江浩 王寶德

摘 要：劉念劬教授是國家一級作曲家、鋼琴演奏家，著名國際即興鋼琴演奏大師，上海音樂學(xué)院教授。他以一位音樂文化的傳承者的身份，致力于“向世界藝術(shù)經(jīng)典致敬，向中國民族文化致敬”，創(chuàng)作了90版《封神榜》全劇配曲等大批優(yōu)秀的經(jīng)典音樂作品。此次講座是劉念劬教授“創(chuàng)意作曲與即興鋼琴藝術(shù)研究”博碩研究生班之緒論。

關(guān)鍵詞：即興演奏;普及化;創(chuàng)新

講座《燃燒的使命感——手指尖上的音樂故事》中，劉念劬教授以音樂沙龍式的自傳體講座形式，講述了他與上音樂學(xué)院的淵源和自己的音樂人生之旅，講述了歷來幾代的音樂家們對音樂所肩負(fù)的使命，胸懷的追求、抱負(fù)和情懷。整個講座過程沉浸在輕松愉悅的互動環(huán)節(jié)中，以演奏的曲目劃分講座進(jìn)程，第一部分劉念劬教授為我們展示了幾首包括《封神榜》主題曲、《黑貓警長》主題曲以及鋼琴曲《甜夢》等多首作品;第二部分向我們展示了國外各國風(fēng)格主題音樂即興串燒、中國民族風(fēng)格主題音樂即興串燒、中國流行風(fēng)格主題音樂即興串燒等，充分的契合了劉念劬教授“讓經(jīng)典音樂普及化，讓流行音樂殿堂化”的理念;第三部分劉念劬教授現(xiàn)場邀請參加講座的聲樂系、民樂系學(xué)生與他合作完成即興表演《我的太陽》、《賽馬》、《我和我的祖國》、《我愛你中國》等曲目。

整個講座過程中時時刻刻無不洋溢著劉念劬教授對音樂、對創(chuàng)作的執(zhí)著熱愛與精益求精的學(xué)術(shù)精神，無論是在展示自己的原創(chuàng)作品、即興演奏還是與學(xué)生配合完成臨場表演時，劉念劬教授為我們展現(xiàn)的是一個嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹⒓妓嚫叱?、對音樂有著深刻理解的老藝術(shù)家形象，他為我們傳遞出的對藝術(shù)應(yīng)該所持有的態(tài)度、精神和理念值得我們所有熱愛音樂從事音樂的人去思考。筆者總結(jié)了在參與這次講座中獲得的值得記錄與分享的寶貴經(jīng)驗。

一、“即興”非即興

即興演奏其實就是即興創(chuàng)作或者即興編配，它對演奏者的復(fù)調(diào)、和聲和配器等的基本素質(zhì)能力有著非常高的要求。劉念劬教授在講座中講到即興演奏是不即興的，首先，即興演奏的準(zhǔn)備預(yù)案和構(gòu)思不是即興的，那是演奏者對音樂進(jìn)行精心構(gòu)思后的完美體現(xiàn);第二，即興演奏的教學(xué)不是即興的，即興演奏的教學(xué)需要循序漸進(jìn)的課程設(shè)置、要有較為全面的作曲與理論知識作為即興演奏學(xué)習(xí)的支撐;第三，即興演奏的目標(biāo)不是即興的，即興演奏需要從最初嚴(yán)格按照技術(shù)要求的設(shè)置進(jìn)化到對自身內(nèi)心音樂情感表達(dá)需求與技術(shù)的融會貫通，從謹(jǐn)慎的循規(guī)蹈矩進(jìn)化到忘我的情感揮灑，這是一個將累積的硬性知識化為表演，將一成不變的樂感化為靈動的蛻變過程。講座中劉念劬教授指出了他的教學(xué)價值是“發(fā)現(xiàn)了即興是一度創(chuàng)作與二度創(chuàng)作溶于一爐的神器，是因道生神而成器的覺悟。”“即興演奏的教育是一場修煉，全部在不即興的循序漸進(jìn)的學(xué)識積累中，聽從內(nèi)在感性的屈從和呼喚，達(dá)到悟性的追求，釋放神情合一的即興表演藝術(shù)”。劉念劬教授的這些思想帶給我們的是對音樂學(xué)習(xí)的思考，不僅僅是在即興演奏中，所有看起來輕松容易甚至無序的創(chuàng)作、創(chuàng)造、創(chuàng)新和即興發(fā)揮背后深深隱藏著的都是創(chuàng)作者們多年來對基礎(chǔ)知識的大量積累，對專業(yè)技能的爐火純青地把握，對自己專業(yè)精神準(zhǔn)確的認(rèn)識，才能夠做到真正的即興。

二、經(jīng)典音樂普及化，流行音樂殿堂化

把流行音樂變成可以進(jìn)入殿堂的音樂，把殿堂的音樂變成普羅大眾可以聽的音樂，這是劉念劬教授在對音樂進(jìn)行傳承時所秉承的人民性。所有的不能與民眾互動的音樂，最終會走向消亡，古典的、古代的音樂是高雅的，而現(xiàn)代想要傳承這些高雅的殿堂音樂，就要利用音樂家自己對音樂的理解和把握來將它們變得通俗化和親民化。劉念劬教授非常重視通俗性音樂作品的創(chuàng)作，他倡導(dǎo)創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)利用各種不同的音樂體裁、形式，創(chuàng)造出內(nèi)容健康、通俗易懂、受人喜愛的音樂作品，以服務(wù)今天的社會，滿足人民的需求。創(chuàng)造流行音樂，使流行音樂殿堂化，重在同時借鑒西方古典傳統(tǒng)作曲技法和現(xiàn)代音樂作曲技法，融合廣受現(xiàn)代人喜愛的流行元素，既不失活潑，也不乏嚴(yán)謹(jǐn)，在尊重專業(yè)性的基礎(chǔ)上，充分發(fā)揮個人的主觀能動性，要有勇于探索、大膽創(chuàng)新的精神，對音樂才能有更好的詮釋，這才是讓流行音樂殿堂化的道路。對于創(chuàng)新理念，劉念劬教授說：“所謂理念就是說萬人心中所想，寫千人筆下所無”。劉念劬教授還認(rèn)為：藝術(shù)創(chuàng)新是相對的，而藝術(shù)積累則應(yīng)是永恒的，沒有積累就不可能有創(chuàng)新。只有對音樂感知的日積月累，從歷史長河取之不盡、用之不竭的音樂寶庫中汲取精華，獲取藝術(shù)創(chuàng)新的堅硬的根基，才會有自己對音樂的啟發(fā)，進(jìn)而才會有對藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新，才會有絢麗多姿的音樂風(fēng)格。

結(jié) ?語

劉念劬教授創(chuàng)作的作品有三百余首，涉獵面廣泛，形式風(fēng)格多樣。其中有歌劇音樂《多布杰》、神話舞劇《鳳鳴岐山》、二胡作品《夜深沉》、管弦樂曲《帕米爾風(fēng)情》、大提琴協(xié)奏曲《漫步》等;有上百首聲樂作品，電視劇音樂《封神榜》、《玫瑰香奇案》等。他提到現(xiàn)在學(xué)院派的音樂學(xué)子，對自己的專業(yè)所持的認(rèn)真程度遠(yuǎn)比上一代音樂家們低得多，對自己身上所承受的使命感不再像上一代音樂家那么的熱情，大多數(shù)人都在踩著前人的腳印往前走，享受著前人帶來的便利，連自身的突破都很難達(dá)到，更別提對傳承音樂的使命所做的貢獻(xiàn)。而且目前院校專業(yè)的細(xì)分導(dǎo)致了學(xué)生只對自己的學(xué)科進(jìn)行學(xué)習(xí)和鉆研，不去關(guān)心其他領(lǐng)域，而真正的音樂家，既可以熟練掌握自己的主打?qū)I(yè)，又有其他多項音樂技能，對相關(guān)的音樂知識都應(yīng)該有所了解和學(xué)習(xí)，能夠融會貫通，這樣的專業(yè)精英、一專多能的人才才是音樂發(fā)展道路上的領(lǐng)航者。

參考文獻(xiàn)

[1] 杜鳴心.致劉念劬同志——評舞劇《鳳鳴岐山》的音樂創(chuàng)作[J].人民音樂，1981，（12）：9-11.

[2] 郝愛君.劉念劬人文音樂理念與即興作曲的當(dāng)代沿革[J].當(dāng)代音樂，2018，（06）：1-3.

作者簡介：江浩，男，山東科技大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院，碩士研究生，主要研究方向：二胡演奏;王寶德（1964-），男，山東莒南人，山東科技大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院院長，教授，碩士研究生導(dǎo)師，主要研究方向：二胡演奏。