蔣靜

摘要：劇場藝術(shù)既不是表演，也不是劇本：既不是布景，也不是舞蹈，它卻包括了構(gòu)成這些東西的全部因素，戲劇是一門綜合藝術(shù)，是一個集合了多種藝術(shù)成分的整體。舞臺設(shè)計作為戲劇藝術(shù)的有機組成部分，其本身也是綜合的，是一項包含了動作、環(huán)境、心理和物質(zhì)條件等多種因素的綜合體。通過對舞臺設(shè)計功能的分析，我們知道舞臺設(shè)計已經(jīng)完全超越了傳統(tǒng)意義上的布景和靜態(tài)裝置的設(shè)計的概念，是空間與時間綜合的藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：舞臺;美術(shù);多維;設(shè)計

中圖分類號：TU984

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 20-0046-01

舞臺設(shè)計對戲劇空間的組織不僅需要有形象，色彩和光的存在，也需要有動作的貫穿;既需要有物質(zhì)的表現(xiàn)，也需要有心理現(xiàn)象的思考;因此，從舞臺設(shè)計的空間構(gòu)成層面分析，它既有人物行為動作的實用性的一面，又具備造型語言的審美需求，同時，還包括了劇場、舞臺、布尹、道具等多種技術(shù)成分。它們通過點、線、面、體相互作用，共同參與來完成對戲劇空間的創(chuàng)造。

一、點

點在幾何學(xué)中，點是一種看不見的實體。從造型藝術(shù)的角度看，點是可見的，并有了形狀。它可大可小，可方可圓?！巴獗砩?，點可以說成是最小的元素形式，雖然這樣說并不很準(zhǔn)確。但要準(zhǔn)確地界定最小形式，這一概念卻是困難的——點可以擴展，變成一個面，稍不留意，它可以充滿整個畫面?！彼?，點不能太大，否則就有面的嫌疑。形態(tài)越小，點的感覺就越強。有些舞臺設(shè)計就采用點來作為構(gòu)成舞臺布景的視覺要素。如約瑟夫，斯沃博達(dá)設(shè)計的《在月亮黑斑上的伽馬射線的結(jié)果》，舞臺背景利用無數(shù)個點構(gòu)成畫面，通過無限的復(fù)制以及透視關(guān)系，形成了巨大的視覺沖擊。又如他在倫敦科文特花園皇家歌劇院設(shè)計的《神界的黃昏》，舞臺上懸掛著幾千個焦長為30厘米和35厘米的弗瑞斯奈縮小透鏡，除幾千個點狀的圓形透鏡外，舞臺上還設(shè)有3個7毫米厚的方形透鏡，可放大1.6米的焦長。當(dāng)演員出現(xiàn)在透鏡的后面會被瞬間放大，所以當(dāng)齊格弗里德走入其中，立刻變得比他本人更大，在這里，點成了構(gòu)成舞臺布景的主體元素。

二、線

在幾何學(xué)中，線也是一個看不見的實體，它表現(xiàn)為點的移動路徑。在造型藝術(shù)中，線被賦予了形狀?！熬屯庠诘母拍疃?，每一根獨立的線或繪畫的形就是一種元素。就內(nèi)在的概念而言，元素不是形本身，而是活躍在其中的內(nèi)在張力?！毕啾赛c而言，線具有張力和方向，它可呈現(xiàn)為直的或彎的線，它還有粗細(xì)和寬度。線條越細(xì)，線的感覺越強。

舞臺上任何細(xì)長的物體都可被理解為線性，如高大的柱子以及布景道具的輪廓等。由于線具有很強的表現(xiàn)力，在舞臺設(shè)計中經(jīng)常被使用。如在羅伯特·威爾遜設(shè)計的《培爾·金特》第五幕里，舞臺上由三根從吊桿上垂下的白色粗繩和一幅從天而降的軟梯構(gòu)成了全部的布景。這時，幾個身穿油布雨衣和橡膠長靴的演員上場，其中一人爬到了軟梯的上端。繩子、軟梯和人都在輕輕地?fù)u動，讓人感覺到整個舞臺就是培爾，金特返鄉(xiāng)的船只。這一幕里，極簡的幾根線條成了舞臺布景的全部，它在與戲劇動作的有機融合下產(chǎn)生了極強的表現(xiàn)力，再現(xiàn)了船行海上的戲劇情境。同樣的處理方法在他的《莎士比亞的十四行詩》《沒有影子的女人》和《伊·拉·迦利果》等作品中都有所體現(xiàn)，均使用了各種線條構(gòu)成空間，成了布景的主要元素。

三、面

面是一個只有表面方向，傾斜的、沒有體積的元素?！巴ㄟ^連接直線和/或曲線所構(gòu)成的二維表面區(qū)域就是一個面。面可呈現(xiàn)為一切形狀，落在圖像平面上。規(guī)則或半規(guī)則的多邊形可構(gòu)成平面，閉攏成形的圓或橢圓也可構(gòu)成平面。正方形、圓形和三角形都是構(gòu)成平面的基本形狀。它們通常與圖像區(qū)域表面平行。它們同樣也能生成大量額外的規(guī)則和不規(guī)則布局?！毕啾赛c和線，面在形態(tài)上更為充實且具有量感。

舞臺設(shè)計中面的使用方式多種多樣，可以是同一造型的面經(jīng)過連續(xù)性的組合形成一個具有裝飾感的具體形象，也可以由不同形態(tài)的面組織成一個三維的空間。如沃夫?qū)とA格納為《尼伯龍根的指環(huán)》所做的設(shè)計就是一個以面為主要形態(tài)而構(gòu)成的活動空間。舞臺面是一個可產(chǎn)生多種變化的圓臺板，由6塊扇形面組成一個整體。它象征指環(huán)，也可以意會為整個宇宙。演出中，每一塊扇形面結(jié)合戲劇動作可產(chǎn)生不同角度的活動，而每一次不同的組合都能構(gòu)成不同的場景。

四、體

面是體的生成元，體是面的展開或組合。在舞臺設(shè)計中，體是由一個個的面組成的三維布景。其形狀可以是規(guī)則的，也可以無規(guī)則。演員可以圍繞著它表演或者直接走進(jìn)它的內(nèi)部，燈光也可視它為載體，充分發(fā)揮自身的造型功能。如在皤特西里亞>的設(shè)計中，梅爾茨在一個活動的臺板上錯落有致地設(shè)置了一圈不規(guī)則的大石塊，它們各自朝向不同的方向，將舞臺空間間隔出多個表演區(qū)域。當(dāng)轉(zhuǎn)臺旋轉(zhuǎn)起來，8塊立體的巨石在運動中可形成許多不同的造型組合，通過燈光的塑造，觀眾結(jié)合劇情可產(chǎn)生多種聯(lián)想。

在日本舞臺美術(shù)家高田一郎設(shè)計的《哈姆雷特》中，舞臺上構(gòu)筑了一組具有強烈體積感的白骨形象。透過白骨結(jié)構(gòu)間的空隙，可看見一系列傾斜向上的臺階從舞臺地面延伸到白骨的頂端，為哈姆雷特“生存還是毀滅”的思考過程規(guī)劃了一條漫長的路線。當(dāng)舞臺地板上的轉(zhuǎn)臺運動起來，白骨的每一個側(cè)面又暗示著不同的場景。這個極具表現(xiàn)力的白骨形象為悲劇氣氛的塑造奠定了基礎(chǔ)。

總之，隨著時代的發(fā)展、科技的進(jìn)步、藝術(shù)的多元并進(jìn)，當(dāng)代的舞臺設(shè)計以一種極度開放的姿態(tài)，呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展態(tài)勢。