張冰倩

摘 要：中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化包含了諸多審美品格，是我們不可拋棄的民族根本，在音樂教育中只有構(gòu)建扎根于本土文化、放眼世界的新式教育體系，才能永葆本民族的文化特色。本文初步探索了將傳統(tǒng)樂器云鑼與奧爾夫教學(xué)法進(jìn)行有機(jī)融合的方法論，闡述了云鑼適用于音樂課堂的特質(zhì)以及奧爾夫教學(xué)法在中國(guó)的本土化需求，同時(shí)通過課例《阿西里西》展示了云鑼具體運(yùn)用于課堂教學(xué)的方式方法，充分說明了云鑼應(yīng)用于奧爾夫教學(xué)法的優(yōu)勢(shì)所在，是對(duì)傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代音樂教育中傳承與發(fā)展所做出的一次創(chuàng)新性、有益性嘗試。

關(guān)鍵詞：云鑼;奧爾夫教學(xué)法

中圖分類號(hào)：G42文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2020）06-00-02

在多元文化沖擊、融合的當(dāng)下，我國(guó)大多數(shù)地區(qū)音樂教育都過于偏重西方的音樂教學(xué)模式，輕視了本土傳統(tǒng)音樂文化的學(xué)習(xí)。因此，本文將國(guó)際先進(jìn)的奧爾夫音樂教學(xué)法與中國(guó)傳統(tǒng)樂器云鑼做出有效融合，旨在潛移默化中培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于傳統(tǒng)音樂文化的興趣，在實(shí)踐感受中加深對(duì)傳統(tǒng)音樂文化的了解。通過中西結(jié)合的方式來尋求一種新的方法論，做到從根本上促進(jìn)我國(guó)傳統(tǒng)音樂在音樂教育中的傳承與長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。

一、云鑼簡(jiǎn)介

云鑼是我國(guó)一種歷史悠久的傳統(tǒng)打擊類樂器，關(guān)于云鑼的歷史最早可以追溯到漢代，班固的《漢武帝內(nèi)傳》中記載道：“上元夫人自彈云之璈，烏駭調(diào)，清音靈朗，玄風(fēng)四發(fā)”，其中“璈”便是云鑼的別稱。云鑼使用的范圍十分廣泛，在宮廷音樂、民間音樂乃至宗教音樂中都能見到它的身影。20世紀(jì)云鑼廣泛應(yīng)用于鼓吹樂、吹打樂和佛道音樂中，如今云鑼也常被用于民族管弦樂隊(duì)。

云鑼屬于金屬體鳴樂器族內(nèi)的變音打擊樂器類，采用軟錘或硬錘敲擊演奏。與其他傳統(tǒng)鑼鼓不同，其音色圓潤(rùn)清澈，音量不大，由大小、厚度各不相同的若干個(gè)銅制小鑼組合而成，根據(jù)音高次序懸掛于木架上。云鑼的形制十分自由，只要能夠制作鑼架固定云鑼，它的個(gè)數(shù)以及音位排列便可以隨意控制。最小的形制為單面云鑼，這種形制的云鑼能夠采用“左手持架柄，右手用木槌，邊行邊擊”的演奏方式;此外，還有15、29音云鑼等，這種形制的云鑼一般采用坐奏的演奏方式。[1]

現(xiàn)如今常見的37面云鑼，音域可跨3個(gè)八度，12個(gè)半音俱全。演奏者可以根據(jù)自身的身高、臂長(zhǎng)以及演奏需要來調(diào)整整套云鑼的形制、音域以及音的排列位置。這是云鑼最大的特色之一，其本身所具有的輕便性、靈活性特點(diǎn)也為我們將這一傳統(tǒng)樂器帶入音樂課堂提供了極大的便利。

二、奧爾夫教學(xué)法及其“本土化”要求

奧爾夫音樂教學(xué)法賦予音樂教育全新的理念，是當(dāng)今世界上公認(rèn)的最具有影響力的教育體系之一。它由德國(guó)音樂教育家奧爾夫首創(chuàng)，后經(jīng)繼承和發(fā)展而成。奧爾夫教學(xué)法的核心理念是“元素性”，他認(rèn)為這種元素性音樂是與生俱來的，它不需要大型的曲式結(jié)構(gòu)支撐，而主要采用小型的音列、固定音型和小回旋曲形式。這種類型的音樂是最為自然的，能被每個(gè)人理解、接受和體驗(yàn)，尤其適用于兒童。這種元素性的教學(xué)理念在具體到實(shí)踐中時(shí)，則被細(xì)分為許多種不同的表現(xiàn)形式，例如：一是節(jié)奏是音樂中最基本的要素;二是音樂創(chuàng)作活動(dòng)多采用最原始、最自然的即興演唱或演奏;三是使用最基本的音樂素材等等。這些教學(xué)方法看似十分簡(jiǎn)單、基礎(chǔ)，但卻能產(chǎn)生豐富動(dòng)人的音響效果以及藝術(shù)感受。更難得的是，正是由于它的簡(jiǎn)單易學(xué)，使得人人都能參與其中，孩子們能切身體驗(yàn)音樂，這有利于培養(yǎng)其領(lǐng)悟美、鑒賞美的能力。[2]

作為秉承著“元素性”這一核心理念設(shè)計(jì)的奧爾夫樂器，與其他樂器相比，具有其本身的特色和優(yōu)勢(shì)。首先，奧爾夫樂器簡(jiǎn)單易學(xué)，它對(duì)技術(shù)以及音樂素養(yǎng)沒有很高的要求，兒童乃至幼兒也能迅速掌握，例如木魚、三角鐵、沙錘等，只需掌握簡(jiǎn)單的節(jié)奏和音高。其次，奧爾夫樂器演奏方式自由，例如三角鐵，既可以握住其一邊任意敲擊，也可以一手拿著頂部的拴繩，一手擊打，讓兒童自主創(chuàng)造、自由演繹。最后，有固定音高的樂器可以任意裝卸，如木琴。在課堂實(shí)踐演奏樂曲時(shí)，可以只保留該樂曲中會(huì)出現(xiàn)的樂音的音條，這樣更易于辨識(shí)，既省去了找音的過程，又大大提高了音的準(zhǔn)確性。

奧爾夫教學(xué)法作為國(guó)際上所公認(rèn)的一種較為科學(xué)的教學(xué)法，是符合音樂教育教學(xué)普遍規(guī)律的，但我們不能全盤照搬。在幅員遼闊、民族眾多的中國(guó)，只有將先進(jìn)的教學(xué)法與優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化結(jié)合起來，才能真正解決“教法新、實(shí)施難”的水土不服問題，從根本上促進(jìn)中國(guó)音樂教育事業(yè)的發(fā)展。

三、云鑼應(yīng)用于奧爾夫教學(xué)法的優(yōu)勢(shì)

綜合上文所述，奧爾夫教學(xué)法必須與傳統(tǒng)音樂文化結(jié)合起來，才能做出發(fā)展與創(chuàng)新。因此，將傳統(tǒng)樂器云鑼與奧爾夫教學(xué)法進(jìn)行有機(jī)融合是一種有益嘗試。云鑼應(yīng)用于奧爾夫教學(xué)法的優(yōu)勢(shì)主要可以體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

首先，云鑼融合奧爾夫樂器演奏，能夠開發(fā)出許多種課堂活動(dòng)與游戲形式，提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣與熱情。小形制的云鑼能夠邊行邊擊，在演奏的過程中能夠與“聲勢(shì)”教學(xué)結(jié)合起來，做到邊感受邊體驗(yàn)、邊游戲邊體驗(yàn)。大形制的云鑼（三十七面）音域跨度廣、12個(gè)半音齊全。每種云鑼都能獨(dú)立演奏出很多音樂曲目，既可以完成卡農(nóng)式多聲部演奏，又可以組成千變?nèi)f化的節(jié)奏類型。其次，將云鑼與特制的奧爾夫樂器結(jié)合，使學(xué)生能迅速在樂器上表達(dá)音樂的構(gòu)想、發(fā)揮音樂想象力、享受創(chuàng)作的樂趣。云鑼本身是一件操作簡(jiǎn)單、沒有太多技術(shù)門檻的打擊樂器，符合奧爾夫樂器簡(jiǎn)單易學(xué)的特點(diǎn)，學(xué)生在使用云鑼演奏時(shí)，能夠迅速上手，在短時(shí)間內(nèi)領(lǐng)略、感受到音樂的魅力。云鑼能夠自由隨意組裝的特點(diǎn)也大大增強(qiáng)了音樂課堂中曲目編排的靈活性，為學(xué)生進(jìn)入音樂世界提供了一條簡(jiǎn)單、自然、有效的途徑，從中得到積極、全面的音樂體驗(yàn)。最后，奧爾夫教學(xué)法本身的理念主張從本土音樂文化出發(fā)，通過音樂實(shí)踐活動(dòng)，加強(qiáng)本民族與他族音樂文化的融合，這也是它得以在世界音樂教育領(lǐng)域被廣泛認(rèn)可并且迅速發(fā)展的重要原因。將云鑼應(yīng)用于奧爾夫教學(xué)法中，不但能使學(xué)生感受音樂的節(jié)奏與律動(dòng)，還能夠讓學(xué)生深刻理解民族傳統(tǒng)音樂文化，更為自覺地進(jìn)行民族文化傳承。

四、云鑼在奧爾夫教學(xué)法中的應(yīng)用展示

（一）教學(xué)用具

多媒體、云鑼（雙面，可手持）。

（二）教學(xué)過程

1.教師播放彝族小朋友們歌舞游戲的圖片，并由此引出新課。

2.教師用多媒體播放歌曲《阿西里西》。引導(dǎo)學(xué)生思考：歌曲給你什么樣的感覺？學(xué)生自由發(fā)言，教師進(jìn)行總結(jié)：歡快、愉悅。教師解釋歌曲名稱的含義（“阿西里西”是彝語“好朋友”的意思）。

3.教師采用奧爾夫節(jié)奏讀法帶領(lǐng)學(xué)生念會(huì)歌謠（ta-titi|ta-a|ta-titi|ta -a|ta-ta|ta-ta|ta-a|titi-titi|ta-titi|ta-a），并進(jìn)行板書。

4.教師在板書的基礎(chǔ)上，幫助學(xué)生理解二分音符、四分音符、八分音符的節(jié)奏讀法及其長(zhǎng)短關(guān)系。

5.教師讓學(xué)生圍成一個(gè)圓圈，一邊繞圈走動(dòng)一邊念唱，教師站在圓圈中央帶領(lǐng)。

6.教師使用云鑼教授學(xué)生擊打節(jié)奏型（左手持鑼，右手持錘，當(dāng)念“ta”時(shí)敲奏低音，念“ti”時(shí)敲奏高音）。

7.學(xué)生能夠熟練使用云鑼擊打該條節(jié)奏后，教師要求口念歌詞（阿西里西，阿西里西，大家快來做游戲，大家快來做游戲）。

8.將學(xué)生分為兩個(gè)圓圈，輪流念唱歌謠、擊奏云鑼。錯(cuò)開進(jìn)入歌謠的時(shí)間，一組先進(jìn)一個(gè)小節(jié)，另一組再加進(jìn)來，進(jìn)行節(jié)奏的卡農(nóng)練習(xí)。

9.將學(xué)生分為三個(gè)圓圈，進(jìn)行節(jié)奏的多聲部訓(xùn)練。

綜上所述，這是一個(gè)針對(duì)初學(xué)節(jié)奏的兒童，采用云鑼融入奧爾夫教學(xué)法進(jìn)行教學(xué)的課例。教師首先采用節(jié)奏讀法讓學(xué)生念會(huì)歌謠，再加入云鑼擊打節(jié)奏，最后使用卡農(nóng)式多聲部節(jié)奏教學(xué)。重點(diǎn)突出了二分、四分以及八分音符的節(jié)奏學(xué)習(xí)。在本次課例中，使用到的是兩個(gè)音的雙面云鑼，當(dāng)然，云鑼還有許多種形制可供選擇。本課例通過跟語言相結(jié)合提取歌曲中的念謠來進(jìn)行節(jié)奏教學(xué)，讓學(xué)生在自己參與到的歌唱活動(dòng)中學(xué)會(huì)了對(duì)節(jié)奏有感性接觸到理性認(rèn)識(shí)的學(xué)習(xí)。與此同時(shí)，中國(guó)傳統(tǒng)樂器云鑼也加入進(jìn)行了多聲部的節(jié)奏卡農(nóng)訓(xùn)練，這使得孩子們?cè)谟螒蛑芯筒恢挥X建立了節(jié)奏感與內(nèi)心的穩(wěn)定拍。

本文通過擁有幾千年歷史的傳統(tǒng)樂器云鑼作為切入點(diǎn)，初步探究了將傳統(tǒng)樂器融入現(xiàn)代奧爾夫音樂教學(xué)法的應(yīng)用方法。這種融合相比較傳統(tǒng)的講授法而言，不流于表面形式，添加了傳統(tǒng)音樂的靈魂。真正的傳統(tǒng)民族音樂多是民間代代傳承的，因此，讓樂器走入課堂、讓學(xué)生走入實(shí)踐，親身接觸傳統(tǒng)音樂，對(duì)于傳統(tǒng)音樂的去粕取精和可持續(xù)發(fā)展具有重要意義。當(dāng)然，現(xiàn)如今在傳統(tǒng)音樂文化與音樂教育的融合這一課題的普及上，還有很大的提升空間，但在實(shí)際操作過程中很多內(nèi)容與方法都是有章可循的，我們可以根據(jù)方法論的主旨進(jìn)一步拓展。云鑼在奧爾夫教學(xué)法中的應(yīng)用方法也還有很大的想象空間，需要我們進(jìn)一步探索和發(fā)掘。

參考文獻(xiàn)：

[1]斯慶嘎.國(guó)際三大音樂教學(xué)法本土化的探索[J].中國(guó)音樂教育，2016（10）：10-13.

[2]馬麗.云鑼演奏技術(shù)淺析[D].上海音樂學(xué)院，2017.