魏澤暉

【摘 要】《弄臣》是一部著名的意大利歌劇作品，也是作曲家威爾第最具代表性的作品，該作品極富藝術(shù)性和感染力。人物音樂形象的塑造是歌劇創(chuàng)作的重要組成部分，也是推動故事情節(jié)發(fā)展的關(guān)鍵。威爾第對歌劇《弄臣》中女主角吉爾達的塑造非常成功，賦予了她深厚的藝術(shù)內(nèi)涵和個人情感，使其在歌劇演出中顯得更加靈動和富有感染力。本文將簡要分析歌劇《弄臣》的創(chuàng)作手法和吉爾達的人物形象，希望能幫助演唱者更好地了解作品。

【關(guān)鍵詞】弄臣;威爾第;吉爾達;創(chuàng)作手法;每逢那節(jié)日來臨

中圖分類號：J805 文獻標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）26-0039-02

一、歌劇《弄臣》的創(chuàng)作背景和內(nèi)容簡述

（一）歌劇《弄臣》的創(chuàng)作背景

《弄臣》是19世紀(jì)偉大的作曲家朱塞佩·威爾第創(chuàng)作的一部三幕歌劇，改編自維克多·雨果的諷刺戲劇《國王尋歡作樂》。歌劇《弄臣》中充滿了各種元素，如親情、愛情、復(fù)仇等，戲劇沖突十分強烈。《弄臣》這部歌劇與《游吟詩人》《茶花女》并稱為威爾第的“流行三部曲”。

威爾第一生坎坷，盡管他在音樂方面卓有成就，但他的個人生活很不如意，早年喪子，妻子也意外離世，種種不幸讓他的內(nèi)心遭受了巨大打擊，不過正是這些不幸的經(jīng)歷，使他的創(chuàng)作也更加有深度。威爾第早期的創(chuàng)作伴隨著意大利民族獨立斗爭的風(fēng)云，大多以反壓迫、反奴役的題材為主，并多以經(jīng)典文學(xué)作品作為藍本。其歌劇作品大多具有曲折的故事情節(jié)和強烈的感情宣泄，常常含有暴力血腥的場面、激烈的戲劇沖突和宏大的群眾場面，需要激昂有力、氣勢磅礴的音樂加以表現(xiàn)和烘托，因此威爾第早期創(chuàng)作的歌劇中有許多這樣的合唱曲，這些曲目以高超的藝術(shù)水準(zhǔn)、深刻的思想內(nèi)涵和真摯的情感表達，為當(dāng)時群眾和當(dāng)今世界各國人民所喜愛。威爾第晚年創(chuàng)作的歌劇作品僅有兩部，即《奧賽羅》和《法爾斯塔夫》，但這兩部作品分別代表了意大利悲歌劇和喜歌劇的最高成就。他用音樂全面而深刻地體現(xiàn)了莎士比亞戲劇應(yīng)有的品質(zhì)，對人物心理活動的描寫達到了少有的深度;同時，吸取瓦格納音樂劇的特點，對管弦樂的運用十分出色，每一幕的音樂幾乎持續(xù)不斷，實現(xiàn)了戲劇與音樂的完美結(jié)合。

《弄臣》是威爾第中期的代表作，這一時期是威爾第歌劇創(chuàng)作的成熟期。在題材方面，這一時期的作品內(nèi)容少了許多政治色彩和宏大的歷史背景，更加關(guān)注現(xiàn)實生活中普通人的生存狀態(tài)。在創(chuàng)作技法方面，威爾第更加注重音樂旋律和戲劇表現(xiàn)力。他將一個或幾個回憶性的主題或個性化音樂動機貫穿于音樂進程之中，使音樂和戲劇實現(xiàn)有機統(tǒng)一。

《弄臣》中吉爾達這一角色，作曲家融入了極大情感，傾注了很多心血。雖然主人公里戈萊托貌丑背駝，在宮廷里當(dāng)一名弄臣，過得很卑微，但他心中有一束光，即他的女兒吉爾達，他把所有的希望寄托在女兒身上，對女兒的感情非常真摯。

該作品具有強烈的現(xiàn)實主義色彩，劇中人物大都以普通人的形象來設(shè)定，劇情具有強烈的戲劇沖突，人物刻畫得生動形象，且情感細膩。在創(chuàng)作這部歌劇時，威爾第采用了意大利傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作形式，作品旋律優(yōu)美樸實，具有極強的歌唱性，因此大眾比較容易接受。

（二）歌劇《弄臣》內(nèi)容簡述

1851年，《弄臣》首演于威尼斯的鳳凰劇院。其講述了一個悲傷的故事，曼托瓦公爵風(fēng)流成性，傷害了很多良家婦女，而這一系列惡行離不開他的弄臣里戈萊托，他給曼托瓦公爵出了不少壞主意，而且還時常嘲諷那些被曼托瓦公爵傷害過的朝臣，于是蒙特隆涅伯爵詛咒了曼托瓦公爵和里戈萊托。

曼托瓦公爵喬裝成窮學(xué)生與里戈萊托的女兒吉爾達幽會，他們相愛了。之后吉爾達被朝臣們盯上，并擄走了她，將她貢獻給曼托瓦公爵。里戈萊托知道后，為了復(fù)仇，找到殺手斯巴拉夫契勒，讓其殺死曼托瓦公爵。吉爾達在旅館偷聽到殺手和妹妹的對話，于是偽裝成乞丐敲門，被殺手殺死，裝進麻袋交給里戈萊托領(lǐng)賞，里戈萊托發(fā)現(xiàn)麻袋里裝的不是曼托瓦公爵而是自己的女兒后傷心欲絕，全劇就在里戈萊托的悲傷中結(jié)束。

二、歌劇創(chuàng)作形式簡析

在西方的歌劇創(chuàng)作中，大部分歌劇都是運用“La Solita Forma”這個“通常形式”來創(chuàng)作。在美聲時期，從羅西尼、貝里尼、多尼采蒂的歌劇作品開始，直到威爾第晚期歌劇作品，都是運用這個“通常形式”來創(chuàng)作的。因為18世紀(jì)的歌劇，詠嘆調(diào)獨奏占大多數(shù)，很少有合奏這一形式，羅西尼創(chuàng)作的歌劇被稱為這一模式的標(biāo)準(zhǔn)。

“La Solita Forma”這個形式的歌劇創(chuàng)作一般分為五個部分。第一部分是場景宣敘，以詠嘆調(diào)和詠嘆調(diào)、重唱和合唱、芭蕾等隨著伴奏開始，文本一般是七字節(jié)或者十一字節(jié)的押韻詩句;第二部分是起奏，一般是從二重唱開始，隨著伴奏，使用的是七字節(jié)或者十一字節(jié)的押韻詩句;第三部分是抒情曲子，獨唱或者二重唱，使用的是押韻的詩句;第四部分是中間時間，比較短小，通常也是使用七字節(jié)或者十一字節(jié)的押韻詩句;第五部分是小詠嘆調(diào)，各種獨唱或者二重唱，也是使用的押韻的詩句，節(jié)奏很快，一般作為結(jié)束。比如在歌劇《弄臣》第二幕第五場中，吉爾達和里戈萊托所演唱的著名的復(fù)仇二重唱，第一部分是宣敘部分;第二部分是起奏部分;第三部分是抒情曲子;第四部分是中間時間;第五部分則是小詠嘆調(diào)。

三、人物音樂形象分析

（一）人物形象分析

這部歌劇中主要有三個人物，即弄臣里戈萊托、吉爾達和曼托瓦公爵，故事由這三個人物展開，圍繞這三個人物的詠嘆調(diào)、小短曲和重唱來展現(xiàn)，其他人物則是起到推動劇情發(fā)展的作用。吉爾達作為里戈萊托的女兒，愛上了風(fēng)流成性的曼托瓦公爵，她的父親卻是幫助曼托瓦公爵尋歡作樂的弄臣，這使得故事有了強烈的戲劇沖突。歌劇《弄臣》在曼托瓦公爵尋歡作樂中開始，曼托瓦公爵已經(jīng)傷害了很多朝臣的妻子和女兒，而里戈萊托不僅助紂為虐，還譏諷那些朝臣，其中，曼托瓦公爵的敵人——蒙特隆涅伯爵詛咒了公爵和弄臣，故事由此展開。

吉爾達和曼托瓦公爵約會的時候，音樂節(jié)奏是輕快愉悅的，吉爾達正沉迷在愛情中不能自拔。當(dāng)曼托瓦公爵離開時，吉爾達依依不舍地唱出詠嘆調(diào)《親切的名字》，該詠嘆調(diào)優(yōu)美動聽，旋律十分簡潔，并巧妙地使用休止符斷奏，展現(xiàn)了吉爾達活潑開朗的性格，也表現(xiàn)出她對愛情的渴望。

但是，好景不長，吉爾達被朝臣綁架，她的愛情開始發(fā)生改變。她被朝臣擄到宮殿，才得知她所愛的人，那個窮小子瓜爾蒂耶·馬爾代是曼托瓦公爵，在被曼托瓦公爵侵犯后，她覺得自己被欺騙了，她美好的愛情受到了侮辱，但是她仍然愛著曼托瓦公爵，她矛盾又難過，開始向父親傾訴，于是她的父親準(zhǔn)備為她報仇。

為了讓女兒看清曼托瓦公爵的真面目，里戈萊托讓吉爾達在小旅館門口偷聽，吉爾達得知曼托瓦公爵又愛上了殺手斯巴拉夫契勒的妹妹，她感到心灰意冷。該歌劇中最著名的四重唱就出現(xiàn)在這個場景中，四個人物——被愛情愚弄的吉爾達、被命運捉弄的里戈萊托、尋歡作樂的曼托瓦公爵，以及被曼托瓦公爵吸引的殺手的妹妹，各懷心思。這時的吉爾達沉浸在悲傷中不能自拔，隨后，她聽見父親與殺手商量要殺死曼托瓦公爵，吉爾達不想曼托瓦公爵被殺死，便喬裝成乞丐敲旅館的門，決心替曼托瓦公爵去死。吉爾達最終為了心中神圣而又卑微的愛情拋棄了最愛她的父親。

里戈萊托滿心歡喜地打開麻袋，發(fā)現(xiàn)麻袋里裝的是自己的女兒，這一場景充滿了強烈的戲劇性。吉爾達臨終之前和父親的對話充滿了溫情，音樂中透出了吉爾達對父親的愛和她內(nèi)心的矛盾與不舍。整個作品充滿了強烈的戲劇性和悲劇色彩。

（二）《每逢那節(jié)日到來》音樂分析

《每逢那節(jié)日到來》是《弄臣》這部歌劇作品中非常著名的一首女高音詠嘆調(diào)，是女主角吉爾達在歌劇第二幕中演唱的。劇中里戈萊托四處尋找女兒，他到處哀求人們，求大家放了他的女兒，可是沒有人理會他，最后他在曼托瓦公爵的房間里找到了衣不蔽體的女兒，女兒躺在曼托瓦公爵的床上，所有人都離開之后，吉爾達癱倒在父親的懷中，向父親哭訴自己不堪的經(jīng)歷。

詠嘆調(diào)是一部歌劇作品中不可或缺的重要組成部分，也可以說是最重要的部分。詠嘆調(diào)的音樂內(nèi)容表達一般都是劇中人物形象的體現(xiàn)，每首詠嘆調(diào)的音樂曲式創(chuàng)作和歌詞內(nèi)容能體現(xiàn)當(dāng)時劇中人物的情感和內(nèi)心?！睹糠昴枪?jié)日到來》具有優(yōu)美的旋律線條，音樂情感表達比較強烈，表現(xiàn)出了女主角吉爾達當(dāng)時的內(nèi)心世界，音樂響起，那種撕心裂肺的痛苦撲面而來，能夠引起觀眾的強烈共鳴。

作曲家在創(chuàng)作該詠嘆調(diào)的時候，采用弱拍進入的手法來表現(xiàn)吉爾達這個人物的內(nèi)心變化。其前半部分的音樂線條比較舒緩，情感比較平穩(wěn)，感覺女主角是在用一種敘述的語氣向父親講述這段時間所發(fā)生的事情。第十八小節(jié)之后，音樂氛圍變得抒情，這一段音樂表現(xiàn)出了吉爾達對曼托瓦公爵的癡情，以及少女的天真爛漫和對愛情生活的美好向往，整段旋律比較舒緩優(yōu)美。間奏之后，音樂旋律開始出現(xiàn)了大的跨度和起伏，情感表現(xiàn)也更加強烈，這一段主要是吉爾達回憶在公爵府發(fā)生的一切，她的內(nèi)心變得不安且激動，她感覺受到了欺騙，卻又無可奈何。

整首作品圍繞她的敘述和內(nèi)心情感走向而進行音樂創(chuàng)作，節(jié)奏型逐漸緊湊，旋律線條起伏逐漸變大，音樂氛圍逐漸緊張，音樂情緒步步推進，形象地表達了吉爾達當(dāng)時的內(nèi)心情感。

歌劇《弄臣》中吉爾達的人物形象是天真、善良、美好的，演唱者需要有明亮圓潤的聲音，需要扎實的技術(shù)支撐和強大的呼吸能力，這些都是歌唱的基礎(chǔ)，只有美好科學(xué)的聲音才能良好地表達人物的內(nèi)心情感，生動地展現(xiàn)人物形象。

四、結(jié)語

《弄臣》是威爾第最具代表性的作品，女主角吉爾達是這部歌劇的創(chuàng)作核心，故事圍繞著吉爾達展開，一切關(guān)于親情、愛情和復(fù)仇的情節(jié)都是因她而起，因她而落。她的美好和可憐，深深吸引著觀眾，引起觀眾強烈的情感共鳴。

因此，深入分析這一人物的音樂形象，對演唱者更好地演繹作品有著重要的意義。這部歌劇音樂旋律悠揚動聽，人物性格飽滿鮮明，故事情節(jié)既充滿戲劇性，又符合邏輯思維，是一部不可多得的經(jīng)典之作。

參考文獻：

[1]喻櫻.威爾第<弄臣>中吉爾達的聲音特點淺析[J].學(xué)術(shù)論壇，2010.

[2]潘葉琴.威爾第歌劇弄臣—吉爾達形象塑造及審美特征[D].江西師范大學(xué)，2009.