劉作萱

摘要：羅伯特·舒曼是浪漫主義時(shí)期的標(biāo)志性鋼琴音樂(lè)套曲的創(chuàng)始人。其不單開(kāi)創(chuàng)了標(biāo)題性的鋼琴套曲，并且把這種音樂(lè)體裁發(fā)展到了新高度。在舒曼作品中，早期最有代表性的莫過(guò)于《狂歡節(jié)》，文章對(duì)該作品標(biāo)題的大膽創(chuàng)新和音樂(lè)思想中體現(xiàn)的雙重性格要素做簡(jiǎn)單的分析。由此可以看出舒曼對(duì)標(biāo)題性鋼琴套曲發(fā)展起到了推進(jìn)作用。

關(guān)鍵詞：舒曼? 狂歡節(jié)? 文學(xué)形象? 演奏教學(xué)

中圖分類(lèi)號(hào)：J0-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2020）16-0185-04

羅伯特·舒曼是19世紀(jì)德國(guó)著名的浪漫派作曲家及音樂(lè)評(píng)論家，生于1810年。不同于其他作曲家，舒曼以其文學(xué)性與音樂(lè)性并立而顯得獨(dú)樹(shù)一幟。作品取名為《狂歡節(jié)》也是因?yàn)槠渲邪?2個(gè)小樂(lè)段，每一段有自己的標(biāo)題，以音樂(lè)描繪的文學(xué)人物交替出場(chǎng)。整個(gè)套曲就如同一場(chǎng)嘉年華似的游行盛宴，五花八門(mén)又連接緊密，大有你方唱罷我方登場(chǎng)的流暢之感。

一、《狂歡節(jié)》作曲家簡(jiǎn)介及寫(xiě)作背景

（一）作曲家簡(jiǎn)介

幼年開(kāi)始，舒曼在書(shū)商及小說(shuō)家父親的影響下便閱讀了大量作品，很快即在文學(xué)及音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域展露出天賦，而且思路新奇時(shí)常打破常規(guī)，非常擅長(zhǎng)用旋律去描繪周?chē)呐笥?。很可惜父親在他少年時(shí)去世，其他家庭成員并不支持他的音樂(lè)之路，所以他后來(lái)去了萊比錫學(xué)習(xí)法律。

在那里他結(jié)識(shí)了著名的鋼琴教育家維克并跟隨他繼續(xù)學(xué)習(xí)演奏，老師維克的天才女兒克拉拉后來(lái)成為了他的妻子。因?yàn)殚L(zhǎng)期游走于愛(ài)好與學(xué)業(yè)之間，使舒曼的內(nèi)心充滿(mǎn)了掙扎，這種掙扎也在他的內(nèi)心埋下了伏筆，淋漓盡致地體現(xiàn)在了他的性格及作品中，時(shí)而極度安靜，瞬間又熱情高漲。后來(lái)他聽(tīng)到了小提琴“鬼才”帕格尼尼的演奏，驚為天人，從此音樂(lè)變成了他的生活重心。然而遺憾的是，他同時(shí)代的人并不能理解他的作品，認(rèn)為他的音樂(lè)過(guò)于艱深難懂，這種情況直到20世紀(jì)才有所改觀。人們意識(shí)到他的作品價(jià)值，并且確認(rèn)他為19世紀(jì)最偉大的作曲家之一。

（二）《狂歡節(jié)》寫(xiě)作背景

這部作品構(gòu)思于1834年，這對(duì)他來(lái)說(shuō)是非常有紀(jì)念意義的一年。當(dāng)年4月他破天荒地發(fā)表了第一份“新樂(lè)評(píng)報(bào)”，在這份報(bào)刊中，他創(chuàng)造出了一個(gè)以他的朋友們?yōu)樗{(lán)本的音樂(lè)故事臆想世界，取名為“大衛(wèi)同盟”，這個(gè)名字來(lái)源于圣經(jīng)中大衛(wèi)王反抗腓力士人的故事（腓力士人是以色列人的死敵，在德國(guó)的歷史上發(fā)生過(guò)大學(xué)生與市民的沖突事件，在事后的一次布道中，當(dāng)?shù)氐囊晃荒翈煱l(fā)表了尖銳的評(píng)論，把無(wú)知的市民比作與以色列人作對(duì)的腓力士人。后來(lái)這個(gè)詞引意為缺乏文化修養(yǎng)的“庸俗之人”，代表了低估與鄙視藝術(shù)、審美，成了反智的代名詞）。舒曼將自己的大部分樂(lè)評(píng)都發(fā)在這份刊物上，并且經(jīng)常激烈抨擊那些品味流俗的技術(shù)型演奏，稱(chēng)他們?yōu)榈图?jí)的作曲家或者直接冠以“腓力士人”的名號(hào)。同時(shí)也稱(chēng)贊了不少與他同時(shí)代的作曲家，尤其是肖邦，這是他眼中的天才。

在這一年，舒曼的個(gè)人生活也有了更多的感情色彩。他與維克老師的一位學(xué)生愛(ài)內(nèi)絲汀相戀并且秘密訂了婚，這位小姐出生于波西米亞的一個(gè)貴族家庭，舒曼拜訪了未婚妻的家鄉(xiāng)阿什（Asch），在給她的信中提及阿什是一個(gè)非常音樂(lè)化的名字，更巧合的是這四個(gè)字母全部是德文中音符的音名，英文a-eb-c-b（=A-Es-C-H），舒曼從這4個(gè)音高中感受到了絲絲苦楚，抑制不住作曲的沖動(dòng)，于是現(xiàn)在將近兩百年之后的我們迎來(lái)了這部精妙的套曲，一起來(lái)感受這位19世紀(jì)文藝青年大開(kāi)的腦洞。

二、《狂歡節(jié)》題目簡(jiǎn)介，分段標(biāo)題介紹及演奏特點(diǎn)分析

（一）題目簡(jiǎn)介

狂歡節(jié)是一個(gè)西方的宗教節(jié)日，通常在2月或者3月初慶祝。典型的慶祝形式包括游行、大街上的化妝派對(duì)以及一些具有馬戲元素的娛樂(lè)活動(dòng)，比如小丑、魔術(shù)等等。在精心制作的裝扮和面具下，讓人們有機(jī)會(huì)可以暫時(shí)放下自己日常生活中的角色，擁有一刻完全不同的人設(shè)體驗(yàn)。

全曲的副標(biāo)題用法語(yǔ)命名“四個(gè)字母引發(fā)的軼聞”，將一位機(jī)智幽默的青年翩然托出，這幾個(gè)音作為主題，為在接下來(lái)的樂(lè)段中或明或暗輪流出現(xiàn)埋下伏筆。

（二）分段標(biāo)題介紹及演奏特點(diǎn)分析

第一段? 前奏Preambule

這一段由5個(gè)小段落構(gòu)成，速度分別為“近似于莊嚴(yán)雄偉的”“再快一點(diǎn)”“生氣勃勃的”“更活潑的”“急板”，形成了一個(gè)情緒的遞進(jìn)。第一小段的旋律推進(jìn)幾乎全部由雙手的八度和弦構(gòu)成，形成一個(gè)宏大的開(kāi)篇，演奏難點(diǎn)在于如何將聲音演奏的盛大而優(yōu)雅，如果指尖沒(méi)有準(zhǔn)備好而下鍵速度過(guò)快的話(huà)，雙手就很容易砸得聲音過(guò)大而聽(tīng)起來(lái)很粗魯。需要特別注意控制觸鍵的速度，在演奏和弦的時(shí)候指尖要緊繃站立，肩膀放松提起大臂，下鍵不要過(guò)快，有一點(diǎn)點(diǎn)向前推的感覺(jué)。第二小段速度開(kāi)始變快，音樂(lè)動(dòng)機(jī)也變?yōu)檩p盈的八分音符的舞蹈，右手的重音經(jīng)常出現(xiàn)在第二拍，造成一種靈動(dòng)的錯(cuò)落感。暗示著狂歡節(jié)游行中經(jīng)常出現(xiàn)的各種舞蹈。第三小段是極為輕盈的32分音符的附點(diǎn)節(jié)奏，并且一直在漸快，連接第四小段一直不停地向前推進(jìn)，直到第五段急板速度到達(dá)高峰，雖然為3拍子但左手運(yùn)用分解柱式和弦的寫(xiě)法，在演奏時(shí)加重低音，造成聽(tīng)覺(jué)錯(cuò)覺(jué)，聽(tīng)起來(lái)像2拍子，更加緊湊而具有推動(dòng)力直到結(jié)尾達(dá)到高潮。在演奏時(shí)左手的遠(yuǎn)距離跳躍是技術(shù)難點(diǎn)，建議學(xué)生在練習(xí)時(shí)先放慢速度，手指盡可能的貼鍵縮短跳躍距離，可以使用變換節(jié)奏、速度及重音多種方式，以準(zhǔn)確度為基礎(chǔ)，堅(jiān)持不懈練習(xí)，加速直到完美呈現(xiàn)。

第二段? 皮埃羅 Pierrot

這一段是速度為中板。皮埃羅是一個(gè)起源于意大利的喜劇人物，后流行于法國(guó)啞劇。這是一個(gè)多愁善感的小丑，經(jīng)常以一身白衣出現(xiàn)，整張臉也都涂白。這一段音樂(lè)以弱奏開(kāi)始第一個(gè)動(dòng)機(jī)f#-c-a-ab（= A-Eb-C-H 平移到降E大調(diào)），之后突然筆鋒一轉(zhuǎn)用了三個(gè)音e，c，bb強(qiáng)奏達(dá)到了強(qiáng)烈對(duì)比的效果。這樣的寫(xiě)法凸顯了舒曼的嘲諷手段，一個(gè)帶著皮埃羅面具的人，先表演了一句憂(yōu)傷無(wú)奈，突然在面具下又忍不住偷笑了一聲。演奏的難點(diǎn)在于如何用八度奏出連貫的旋律以及如何做好強(qiáng)弱對(duì)比。八度連奏的關(guān)鍵是手指保持貼近鍵盤(pán)，盡量保持上聲部的旋律音，下聲部的聲音可以在彈完之后偷偷放掉，進(jìn)而把手指放到下一個(gè)音的位置，為觸鍵做準(zhǔn)備。變到強(qiáng)奏之前，一定要快速抬手，注意聲音的收尾干凈利落。

第三段? 阿列金 Arlequin

阿列金和皮埃羅一樣，都是意大利喜劇中的人物，這兩個(gè)人還有點(diǎn)小過(guò)節(jié)。皮埃羅的妻子科隆比娜移情別戀了，這個(gè)人正是阿列金。這一段標(biāo)的速度是“活潑的”，這正是阿列金的性格，有一點(diǎn)不靠譜，還有一點(diǎn)輕佻。此段的主題動(dòng)機(jī)經(jīng)常將重拍放在第二拍，營(yíng)造不規(guī)則的感覺(jué)，外加左手都是極短的跳音，兩者配合起來(lái)共同塑造人物性格。因?yàn)楸径嗡俣群芸欤恍┻h(yuǎn)距離跳躍比較容易碰錯(cuò)音，建議練習(xí)時(shí)由慢開(kāi)始，借鑒第一段的練習(xí)方法，以準(zhǔn)確度為基礎(chǔ)穩(wěn)步加速。

第四段? 高貴的圓舞曲 valse noble

這一段的速度為“稍稍莊嚴(yán)的”，主題動(dòng)機(jī)依然沿用了4個(gè)基本音但是改變了一下順序，變?yōu)閍-eb-b-c。開(kāi)頭右手用八度的音響配以左手八度根音加柱式和弦展現(xiàn)出莊嚴(yán)優(yōu)雅之感，中段第9小結(jié)開(kāi)始右手旋律換為單音，左手改為流動(dòng)的分解和弦織體，流露出些許憂(yōu)郁情緒，之后再重回高潮氣氛，句尾漸弱，結(jié)束在安靜的和弦里。

第五段? 尤瑟比尤斯 Eusebius

第六段? 弗洛列斯坦 Florestan

這兩段放在一起說(shuō)，因?yàn)檫@兩個(gè)正是舒曼在自己的樂(lè)評(píng)報(bào)上發(fā)表文章所使用的筆名。一個(gè)是憂(yōu)郁幻想的尤瑟比尤斯，一個(gè)是熱情急躁的弗羅列斯坦。這兩個(gè)人都是大衛(wèi)王同盟軍中的人物。舒曼假借兩個(gè)性格截然不同的人物來(lái)發(fā)表文章進(jìn)行討論，多角度闡述自己的觀點(diǎn)，但也間接證明了他一直有精神分裂的隱患。

第五段尤瑟比尤斯為“柔板”，旋律柔美沉靜，多用五連音及七連音營(yíng)造出一種流動(dòng)感，后半段速度更加放慢，左手變成波音，更凸顯了人物的縹緲夢(mèng)幻感。此段演奏難點(diǎn)在于節(jié)奏不容易對(duì)位準(zhǔn)確，需要耐心仔細(xì)計(jì)算好音符時(shí)值，左右手插空對(duì)位，切不可借著浪漫派rubato的演奏特點(diǎn)混過(guò)去，踏板時(shí)刻注意換干凈不能拖沓。

當(dāng)聽(tīng)眾還沉浸在甜美的幻想中時(shí)，突然話(huà)鋒一轉(zhuǎn)，一陣急風(fēng)暴雨般的旋律將人一下子帶入熱情的弗洛列斯坦的世界，4個(gè)基準(zhǔn)音a-eb-c-b構(gòu)成的動(dòng)機(jī)始終貫穿這段音樂(lè)，將這股旋風(fēng)般的激情延續(xù)到了最后。

第七段? 賣(mài)弄風(fēng)騷的女子 Coquette

第八段? 回答 Replique

前面我們講到舒曼去拜訪了未婚妻家的小鎮(zhèn)。他當(dāng)時(shí)住在一戶(hù)人家里，這戶(hù)人家有一個(gè)女仆主動(dòng)向他示好，暗送秋波地調(diào)情，舒曼看在眼里，樂(lè)在心里，索性將這個(gè)女仆的行為寫(xiě)了出來(lái)并且還配上了一個(gè)自己道貌岸然的回答，但是音樂(lè)這面鐵面無(wú)情的鏡子還是暴露了他內(nèi)心一點(diǎn)小小的驕傲和嘲諷。

第七段標(biāo)記了“活潑的”速度記號(hào)，依然用了4個(gè)基準(zhǔn)音a-eb-c-b作為主題動(dòng)機(jī)。但是在節(jié)奏型的選擇上，幾乎每個(gè)樂(lè)句都缺失了小節(jié)的第一拍重拍，接連用了幾個(gè)反附點(diǎn)來(lái)構(gòu)成主要節(jié)奏，音樂(lè)聽(tīng)起來(lái)十分跳躍，把一個(gè)凹身姿拋媚眼的輕佻形象刻畫(huà)得淋漓盡致。中間還有一段用了小調(diào)的旋律，十分婉轉(zhuǎn)，仿佛就是一個(gè)在極力表現(xiàn)自己弱勢(shì)，裝扮的楚楚可憐的無(wú)助形象，不得不為舒曼的洞察力和精準(zhǔn)的刻畫(huà)能力拍案叫絕。

第八段和前面速度相同，但是多了一個(gè)小標(biāo)題“稍稍?xún)?yōu)雅的”，這是舒曼對(duì)自己良好形象的刻意描繪。此段選用了前一段的一部分主題動(dòng)機(jī)，但更多了平穩(wěn)正拍開(kāi)始的長(zhǎng)句，節(jié)奏選擇也是規(guī)整的四分音符，音樂(lè)形象立刻穩(wěn)重理性了不少。與上一段輕佻活潑的結(jié)尾不同，此段在小調(diào)的安靜旋律中結(jié)束，表達(dá)了作曲家表面上遺憾實(shí)則心里暗喜的小心思，凸顯了年輕人特有的狡黠。

這兩段節(jié)奏的難點(diǎn)就在于音樂(lè)戲劇性的把握，夸張的對(duì)比，需要掌握好分寸。

第九段? 斯芬克斯 Sphinxes

此段不需要演奏

第十段? 蝴蝶 Papillons

此段速度標(biāo)記為“非常急的急板” ，是一個(gè)快速活潑的樂(lè)段，主題依然沿用了4個(gè)基準(zhǔn)音，同時(shí)在寫(xiě)作上右手分成了兩個(gè)聲部，并把需要突出的旋律放在內(nèi)聲部，這就需要用大拇指很小心的把旋律連接起來(lái)，觸鍵方式要保持一致，同時(shí)要控制下鍵速度。下手過(guò)快會(huì)使得音色太過(guò)突兀，影響樂(lè)曲的輕盈和繽紛感。后半段左右手十六分音符交替出現(xiàn)，很容易演奏得不平均，需要耐心慢練，耳朵時(shí)刻仔細(xì)聆聽(tīng)把控住節(jié)奏。

第十一段? A.S.C.H-S.C.H.A

此段的副標(biāo)題為“跳舞的字母”，也是一段急板，要求演奏得極為輕盈。右手的旋律中，重音經(jīng)常被安置在了一小節(jié)最后一拍的位置上，一如既往的打破常規(guī)。整段音樂(lè)幾乎都在p或者pp的范圍內(nèi)演奏，閉上眼仿佛看到紙上的字符自己跳出來(lái)，在空氣中盡情的徜徉飛舞。演奏的難點(diǎn)在于如何將這些音符演奏得極盡輕巧。需要特別注意的就是這一段指尖要完全繃緊，將力量吊在小臂不下放，時(shí)刻關(guān)注音量與音質(zhì)是否都做到了平均。

第十二段? 基阿琳娜 Chiarina

第十三段? 肖邦? Chopin

第十四段? 愛(ài)思特拉 Estrella

第十五段? 相逢 reconnaissance

基阿琳娜代表老師維克的女兒克拉拉，在舒曼的描繪中，這是一個(gè)充滿(mǎn)熱情的女強(qiáng)人，用堅(jiān)定不移的正附點(diǎn)作為旋律的主要節(jié)奏型貫穿始終，刻畫(huà)出一個(gè)堅(jiān)毅而果敢的形象，并且主題一直勇往向前直到最后，更加強(qiáng)化了人物特點(diǎn)。然后是本部作品最美的一段旋律，優(yōu)雅而多愁善感、猶豫不決，這正是肖邦給人的典型印象。緊接著的愛(ài)思特拉代表的是未婚妻愛(ài)內(nèi)絲汀，這也是一段充滿(mǎn)熱情的旋律，右手主題全部用八度和弦來(lái)演奏，音響很有氣勢(shì)，勾畫(huà)出人物的朝氣與激情。我們?cè)谥熬徒榻B過(guò)，狂歡節(jié)的游行大家都是帶著面具在體會(huì)別樣的人生，這里的肖邦，夾在兩個(gè)氣勢(shì)如此之盛的女人中間，顯得十分弱小，但其實(shí)這是帶著肖邦面具的舒曼，他在兩個(gè)女孩之間搖擺不定，一個(gè)是從小相識(shí)青梅竹馬，另一個(gè)也是一見(jiàn)傾心私定終身的女孩，二人難分秋色確實(shí)讓他搖擺不定。

第十五段相逢，描繪了19世紀(jì)的舞會(huì)場(chǎng)景，先是大家一起的群舞，再接著情投意合小情侶便悄悄溜出去到了小陽(yáng)臺(tái)或者花園互訴衷腸，這時(shí)候的旋律在右手高音和左手低音中交替出現(xiàn)，一問(wèn)一答好似對(duì)話(huà)，最后兩股旋律融為一體，接下來(lái)又回到了大廳結(jié)束群舞。這一段也是本套組曲比較難演奏的一首，右手上聲部四五指要盡力連貫演奏歌唱的旋律，同時(shí)大拇指全部都是十六分音符的跳音，還是弱奏，需要演奏者有極強(qiáng)的控制力及耐力，是一個(gè)不小的考驗(yàn)。

第十六段? 潘塔隆和科隆比娜 pantalon et columbine

現(xiàn)實(shí)中的人物寫(xiě)完，又要回歸到舒曼鐘愛(ài)的文學(xué)戲劇，這兩個(gè)人物同樣來(lái)自于意大利喜劇，這位科隆比娜就是前文提到的皮埃羅的妻子，她也是一個(gè)仆人，潘塔隆是她的老板。潘塔隆這個(gè)人物形象是極其貪心的，一提到他幾乎都是與錢(qián)掛鉤，這一段音樂(lè)一上來(lái)就是一段急板，雙手都是跳躍的十六分音符，這是一個(gè)正在和人爭(zhēng)吵的潘塔隆，第二段音樂(lè)立刻舒緩下來(lái)，斷奏全部變?yōu)檫B奏，是科隆比娜在勸和自己的老板，最后一段又回到了潘塔隆的喋喋不休。

第十七段? 德國(guó)圓舞曲 valse allemande

第十八段? 帕格尼尼 Paganini

帕格尼尼在當(dāng)時(shí)社會(huì)的影響力是空前的，所以舒曼也將他寫(xiě)進(jìn)了自己的作品中。第一段德國(guó)圓舞曲優(yōu)雅規(guī)整，突然在舞曲的間歇中來(lái)了一位不速之客，正是帕格尼尼。舒曼用左右手節(jié)奏錯(cuò)開(kāi)的分解八度來(lái)營(yíng)造帕格尼尼眼花繚亂的炫技效果，以急速的斷奏和連奏來(lái)模仿小提琴的跳弓和連弓。練習(xí)時(shí)除了技術(shù)問(wèn)題，指尖集中等音色控制問(wèn)題，更要注意分句和呼吸，這樣大段的音樂(lè)很容易越彈越快，練習(xí)時(shí)要給自己找氣口，句子間刻意等待一下下才好把握時(shí)間。演奏時(shí)需要精神高度集中，保持頭腦始終清晰冷靜，音樂(lè)一氣呵成。

第十九段? 傾訴aveu

主題動(dòng)機(jī)使用了ab-c-b，樂(lè)段沉靜柔美，充滿(mǎn)了幻想。演奏時(shí)要注意音色，把握好欲言又止的音樂(lè)意境。建議在練習(xí)時(shí)耳朵時(shí)刻提高警惕，先要在腦海中聽(tīng)到想象到一個(gè)音色，手指有所準(zhǔn)備再?gòu)椣氯?，注意觸鍵手法，切勿直直地敲下去而是應(yīng)該放慢速度，指尖保持發(fā)力不能松垮。

第二十段? 漫步 Promenade

同樣使用了ab-c-b作為主題動(dòng)機(jī)，樂(lè)句廣闊悠揚(yáng)，中間時(shí)不時(shí)間插了圓舞曲的律動(dòng)，仿佛在漫步的途中聆聽(tīng)到遠(yuǎn)處舞會(huì)傳來(lái)的樂(lè)聲

第二十一段? 休息 Pause

復(fù)制了第一段第三部分“活潑的”段落，為最后的高潮華彩鋪墊。

第二十二段? 大衛(wèi)同盟進(jìn)攻腓力士人（凡夫俗子）進(jìn)行曲

March des davidsbuendler contre les philistins

這是本套作品的最后一段樂(lè)曲，也是最輝煌的一段。這一段是第一段前奏的變體，無(wú)論是寫(xiě)作手法，曲式結(jié)構(gòu)安排還是音樂(lè)動(dòng)機(jī)都是首尾呼應(yīng)。以雄偉莊嚴(yán)的和弦齊奏開(kāi)始，帶出進(jìn)行曲的華麗盛大之感。中間幾次變換速度在不同調(diào)性上呈現(xiàn)第一段的多個(gè)主題，無(wú)論是音量還是速度都在層層遞進(jìn)，最后在結(jié)尾達(dá)到高潮，令人難忘。

三、結(jié)語(yǔ)

整部作品正應(yīng)和了所取的題目，傳統(tǒng)狂歡節(jié)的游行車(chē)隊(duì)是一副社會(huì)及周?chē)说谋娚?，而舒曼的《狂歡節(jié)》是他青年時(shí)代心靈及情感的一場(chǎng)風(fēng)暴。每個(gè)篇幅都短小精湛，簡(jiǎn)單幾筆就已將人物刻畫(huà)得栩栩如生，連接在一起又毫不突兀，過(guò)渡自然。標(biāo)題背后所帶有的隱喻與文學(xué)形象就如同冰山一角，露在外面的雖然只有一個(gè)名字，但連帶出的文化內(nèi)核卻能織起一張大網(wǎng)。通過(guò)前文一系列淺析，希望能發(fā)掘這部作品更深層次的欣賞價(jià)值及教學(xué)意義，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)無(wú)論時(shí)代如何發(fā)展，社會(huì)科學(xué)技術(shù)如何進(jìn)步，人類(lèi)情感和心靈面臨的思索與自我懷疑亙古不變。透過(guò)聆聽(tīng)研習(xí)經(jīng)典作品，借機(jī)獲得更廣闊深刻的人生體驗(yàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]吳麗麗.舒曼套曲《狂歡節(jié)》op.9的演奏及版本探索[J].藝術(shù)研究，2019，（01）.

[2]時(shí)佳.淺談舒曼《維也納狂歡節(jié)》op.26的演奏技巧與音樂(lè)特點(diǎn)[J].戲劇之家，2019，（20）.

[3]張宇迪.舒曼三首早期鋼琴套曲的比較與分析——以《蝴蝶》《狂歡節(jié)》與《大衛(wèi)同盟舞曲》為例[J].北方音樂(lè)，2019，（10）.

[4]李昕.浪漫派鋼琴標(biāo)題音樂(lè)及其教學(xué)探究[J].北極光，2019，（01）.

[5]丁想想.舒曼鋼琴套曲《狂歡節(jié)》的藝術(shù)特征分析[J].北方音樂(lè)， 2019，（03）.

[6]張浩.舒曼鋼琴作品中節(jié)奏、旋律織體特征及演奏技巧[J].北方文學(xué)，2018，（14）.