李宗健
李興福先生出生于1954年,35歲即被評(píng)為副教授。他是河南省美術(shù)骨干教師,教育部書畫等級(jí)考級(jí)特聘高級(jí)講師。自幼酷愛書法繪畫藝術(shù),幾十年來始終臨池不輟,筆耕不止,博采眾家之長(zhǎng),逐漸形成了自己獨(dú)特的書畫風(fēng)格。作品筆力俊逸雅致、蕭疏靈動(dòng),無不體現(xiàn)出積淀深厚的傳統(tǒng)功力、匠心獨(dú)運(yùn)的鮮明創(chuàng)意和獨(dú)具魅力的個(gè)人秉性。其畫風(fēng)飄逸而蘊(yùn)藉,尤其水墨用色極具高古、隨心的鮮明性情,作品如詩如歌,深受人們喜愛,給人以賞心悅目的感覺,通過書畫作品,讓讀者感悟一種生活的啟迪與思考。
書畫作為一種藝術(shù)形式,是中華民族傳統(tǒng)文化中的瑰寶,在世界上獨(dú)一無二,具有很強(qiáng)的地域性和民族性,書畫的沿革更是一部脈絡(luò)和傳承的歷史。水墨之間流淌的是一個(gè)個(gè)動(dòng)人的故事和通透的情懷,人與文、文與畫、畫與情同氣連枝,渾然無間。李興福先生的作品一邊繼承傳統(tǒng),一邊崇尚自然,并在多年的磨煉中將二者有機(jī)結(jié)合,形成了清麗靈秀、生趣盎然的畫風(fēng)。他的作品既無過度拘謹(jǐn)?shù)慕硽猓謽O少無法無天的肆意,用筆、用墨、賦色均能收放自如,這正是他堅(jiān)持師法傳統(tǒng)和自然所致。
清人戴熙在《習(xí)苦齋題畫》中說,作畫有三難:“密易疏難;沉著易,空靈難;似古人易,古人似我難?!北热邕@幅《野曠天低樹 江清月近人》,題目采自孟浩然的《宿建德江》之句,以一貫潑墨寫意的技法烘襯畫面,沒有糾結(jié)于一枝一葉的打磨,而是用蕭疏的墨塊和閑散的渲染表現(xiàn)“江清、群鴨、寒葉”,看上去寥寥幾筆,看似無意,實(shí)則用心,點(diǎn)活了整個(gè)畫面,使畫面頓時(shí)生動(dòng)起來,這就是李興福先生的情懷魅力,以自然為美,以真為美,以真入美,將“具象”升華為“意象”,寓“天趣”于“物趣”。真正的寫意精神,就是大筆寫開,直抒胸臆,個(gè)性飛揚(yáng)。這幅畫就很好地通過大寫意手法,筆墨揮灑間一氣呵成,抒發(fā)了作者對(duì)田園自然生活的熱愛,那種濃烈鄉(xiāng)情和泥土氣息幾乎撲面而來!畫面構(gòu)圖別致,色澤清雅,靈動(dòng)得趣,氣韻鮮活,顯露出很高的繪畫品位和脫俗格調(diào)的藝術(shù)情態(tài)。
興福先生重視通靈雋永,在他的筆下,事物的千姿百態(tài)被高度提煉。他的畫范可謂“極蟲魚之遒逸,奪花鳥之機(jī)趣”,以尺牘之微揭示混沌大道,寓眾生萬物于點(diǎn)墨之中,此非蘊(yùn)藉之妙而不能得。以寫意為根本,追求形、神、意的互滲互融,傳達(dá)出濃厚的人文主義色彩。歷代書畫大家均是在繼承經(jīng)典的基礎(chǔ)上,創(chuàng)造新的筆墨語言,而這新鮮、生動(dòng)又極具情懷的筆墨表達(dá)方式,必定是在長(zhǎng)期觀察生活的層次上提煉、概括而成的。因此,創(chuàng)作對(duì)大自然之物象、物情、物態(tài)的“呈物”手段,更是千百年來書畫藝術(shù)得以傳承發(fā)展的靈魂和基石。從此,造型之法便不再受真實(shí)生活的約束,而是力圖不斷超越客觀物象的羈絆,追求“似與不似之間”的藝術(shù)真諦。
聰明的畫家,不以描摹形象為重,重要的是揭示它的內(nèi)涵、寓意和象征。興福先生的繪畫作品,沒有局限于物象的真實(shí),而是在創(chuàng)作中充分地發(fā)揮自己的藝術(shù)想象,達(dá)到取之于田園而高于田園的創(chuàng)作境界,并在筆墨間融入了自己的真摯感情。如從這幅《田間小趣》中看到一片生機(jī)盎然的景色和作者豁達(dá)閑散的心境。此畫以水墨寫情趣,隨意涂抹點(diǎn)染,畫中牽?;ㄓ迫诲e(cuò)落,昂首翹望兩對(duì)禽鳥怡情之姿。以飽含歡快的潑墨寫意法,點(diǎn)畫枝葉,酣暢淋漓間躍然紙上。這也是文人畫中趨于放潑的一種典型,彰顯出狀物不拘形式,隨心流淌的含蘊(yùn)情結(jié),讀者雖略得其意,但重在寄興遣懷的手法讓人叫絕。潤(rùn)墨勾勒,對(duì)比鮮明,風(fēng)格疏放,給人不求形似,但又無處不神似之感。
品味興福先生的畫作,無論是《追月》還是《暢游》,或是《大福祿》,都會(huì)讓你感到傳統(tǒng)寫意筆墨所獨(dú)有的靈性和神韻氣質(zhì),或大開大合,或渾厚蒼勁,或?yàn)⒚擄h逸。那一花、一石、一鳥、一枝之上,墨韻與意境相牽,表現(xiàn)出了大自然博大與和諧之美,體現(xiàn)了畫家的綜合藝術(shù)修為和深厚的傳統(tǒng)寫意功底。品賞興福先生的作品,能感受到畫面中蘊(yùn)含的中國(guó)傳統(tǒng)文化精神和他那超逸的審美觀。作品呈現(xiàn)出其經(jīng)歷、性情、思想、品格、胸懷等通過生活的感召和精神的凈化后構(gòu)成的抽象符號(hào),展現(xiàn)出個(gè)性語言的自然情態(tài),以及對(duì)傳統(tǒng)花鳥畫的一種突破,同時(shí)也是其才情、靈氣、生活、悟性和自身文化涵養(yǎng)等綜合素質(zhì)在視覺層面上的一種自然流露。
在研習(xí)國(guó)畫的道路上,興福先生不斷以高人為師,認(rèn)真研習(xí)歷代寫意名家作品,充實(shí)自己的底蘊(yùn),豐富自己的筆墨語言,開闊自己的眼界,打開了通向藝術(shù)的大視野。他還以自然為師,不斷抓住稍縱即逝的靈感?!巴鈳熢旎械眯脑础?,堅(jiān)持到山川、田野中吸收大自然的養(yǎng)分,讓生活與靈魂相遇,產(chǎn)生出電光火石般的靈感,從而激發(fā)自己的創(chuàng)作熱情。
興福先生不但是一位畫心聰慧、筆底靈秀的畫家,也是一位誠(chéng)心敬事、勤奮用功的作家,行筆至此,不禁嘆曰:
情懷俊逸寫清新,廣閱年輪不染塵。
顧我常迷園外景,知公必是畫中人。
雨迎鷗鷺開三徑,月伴云階入四鄰。
興福隨和遮俗眼,蕭疏一派任天真。