何 潔 周天一

引言

張光宇的美術字設計與其辦刊生涯密不可分，特別在1928～1935年間，張光宇先后創(chuàng)辦《上海漫畫》《時代》②《萬象》等雜志并擔任編輯，設計了多款封面刊頭美術字與內頁文字版式。因張光宇多數(shù)美術字作品都與刊物相關，且雜志每一期有較為連續(xù)的順序，動態(tài)的承載了張光宇設計思想與作品的變化，所以梳理這些雜志文本能窺探出張光宇不斷成熟的美術字設計之路。在梳理中我們發(fā)現(xiàn)，張光宇在1930年3月到1934年5月期間設計的多款“時代”字體③（圖1）與1934年5月到1935年6月設計的“萬象”字體（圖2）尤為引人注目：“時代”字體以圖形方式構形，字體結構與筆畫以幾何形為主，加之投影效果、造型傾斜或做立體化處理，動感時尚，體現(xiàn)出民國時期美術字的摩登風貌；而“萬象”字體卻與張光宇這一時期常用的美術字構形方法相異，字體的間架結構與筆畫來源于中國篆體的啟發(fā)，字體結構嚴謹、敦厚有力、筆畫更多了一種方圓間的東方裝飾意蘊。以上兩款字體是張光宇為《時代》與《萬象》封面刊頭設計，時隔不長，風格卻相差甚遠。對比兩雜志的辦刊宗旨與內容并無多少差異，且“客戶”是張光宇本人，因此這兩款美術字沒有受到不同設計要求影響，更多的是張光宇內心藝術設計的表達。這種表達并不是隨性之舉，通過與張光宇同時期其他美術字及藝術作品的比對，也有同步變化。筆者認為這兩款字體的不同潛藏了此段時間張光宇從稚嫩到成熟的字體設計過程以及字體設計風格的轉向。許多張光宇的研究都會聚焦在這個時間段，如1993年“張光宇藝術回顧展”暨“張光宇藝術研討會”上在場的專家們普遍認為“張光宇風格”“是‘五四’新文化運動在經過20年代十年時間的沉淀后，在30年代的一次成熟的收獲”④。唐薇認為張光宇藝術風格的轉變也是聚焦在30年代的“時代新舞臺”⑤，特別是在1932到1933年所做的一系列諷刺畫⑥。唐薇從漫畫的裝飾風格與內容主題上研究了藝術風格轉變的成因，而本文從美術字設計的角度，再一次踏入“時代新舞臺”。因而本文研究的時間段從1928年《時代》畫報“前身”《上海漫畫》創(chuàng)刊到1935年《萬象》?？癁闀r間始終，以這些雜志的刊頭與內頁美術字為研究樣本，結合雜志內其他文本與張光宇此時期藝術作品，首先探尋張光宇美術字造型的特點形成之路及成因，接著研究其造型成熟后出現(xiàn)的民間裝飾風格轉向與成因，以便從美術字設計的角度理解張光宇藝術之路的發(fā)展變化特征。

圖1：《時代》刊頭美術字設計

圖2：《萬象》刊頭美術字設計

一、1928～1932年間張光宇美術字設計造型特點的形成

張光宇美術字造型特點的形成是從筆畫與字體結構的形式探索開始的，如果把“時代”的刊頭設計作為張光宇美術字設計造型形成的節(jié)點，梳理“時代”節(jié)點前的美術字設計，可以看出張光宇對來自不同風格的西文字體進行消化吸收，特別在字體筆畫與結構上，中文字體筆畫逐漸幾何化，隨之字體結構空間處理打破漢字原有間架結構，強調點線面空間關系，成為“圖案”，也就是以圖案的方式構形。這是一位設計師探索實踐的過程，而這個過程的“探索”莫過于其在《上海漫畫》版面上的設計實踐了，《上海漫畫》是《時代》雜志的“前身”，在《上海漫畫》內頁中，經常出現(xiàn)“時”與“代”美術字設計的探索。因此研究以“時代”為節(jié)點的美術字設計造型的成熟之路，有必要對《上海漫畫》中美術字設計實踐進行梳理與研究。

1、《上海漫畫》到“時代”美術字構形上轉變的三個階段

122本⑦《上海漫畫》上的美術字設計以筆畫形式與字體結構的變化可劃分為三個階段。這三個階段沒有嚴格的分界線，以字體造型漸變的規(guī)律劃分。第一階段為前38期（圖3），封面美術字的筆畫與結構未變，只是多了表面裝飾或立體效果。如《上海漫畫》“常用字體”⑧設計時間約在1928年初，字體基本以黑體間架結構為主，字的豎劃統(tǒng)一加粗且筆畫斜切一角，表現(xiàn)字體的立體感，“畫”字與其1925年設計的《三日畫報》的“畫”字相同，“上?！眱勺峙c其1925年設計的《上海畫報》“上?！弊煮w基本相同，可見是其20年代前期美術字設計方法的延續(xù)。而字體的裝飾效果也是張光宇在20年代初中期探索階段藝術實踐的延續(xù)，這一時期張光宇的藝術實踐特點是學習西方各種藝術較為表面形式上的用筆與畫法。第一階段內頁廣告里的美術字雖不確定多少出自張光宇之手，但其設計同此階段封面美術字造型特點一樣，如“千代洋行”，在黑體的基礎上豎劃變粗且切斜角，使字體立體化，此樣式一直持續(xù)到第38期。第二階段(圖4）從第39到94期，筆畫與結構與此前“常用字體”有了變化，呈現(xiàn)出兩個趨勢：一是字體筆畫逐漸幾何化，如“上”字的“橫”變成了圓形，“?！迸c“漫”偏旁“三點水”上面兩點變成了三角形，“?！迸c“畫”的“母”與“田”方塊形變成了圓形。二是漢字的間架結構逐漸被瓦解，取而代之的是用點線面的構成與排列來組合字的形式美感。同樣第40期內頁廣告里的“千代洋行”字體設計部分筆畫被圓形代替，字體結構也具有了一定的幾何化特征，在第84期放大“千”“代”兩字，“代”字的橫往下放到了字重心的的三分之一處，此“代”已經非常接近于《時代》雜志的“代”字了。上述可見第二階段主要是字體筆畫幾何化與字體構形“圖案化”的不斷嘗試。第三階段(圖5）為第95期后，中期所呈現(xiàn)的兩個趨勢在這里形成了明顯的轉變，從以漢字間架結構為基礎進行的變形設計到以幾何形筆畫與點線面的空間關系處理設計，如第95、100、108期及第9期合刊的字體設計。此階段的封面與廣告頁字體設計形式愈加多樣，但基本是以上特點的延續(xù)。此時是1929年3月，《時代畫報》也延時出版了第二期，直到1932年8月《時代》畫報第二卷第11期，十幾款時代的字體設計均延續(xù)了以上特點，其中點、線、三角形、圓形的體積大小與位置不同組合成多種樣式的“時代”美術字，再加上張光宇常用的立體或傾斜效果，形式多樣，但卻內在統(tǒng)一，可見張光宇已熟練運用這些形式規(guī)律去構形。同時，這一成熟的“造字法”也被張光宇運用到了1932年6月《近代工藝美術》的封面字體設計（圖6）與1932年9月“時代印刷公司”的標識字體設計，這也說明這一時期的字體構形方法的成熟。

2、此間字體造型上轉變的時代背景與原因

自鴉片戰(zhàn)爭后，中國國門被工業(yè)革命后急需尋找新市場的西方國家用堅船利炮打開，西方列強帶來了與中國傳統(tǒng)農耕社會文化相差甚遠的西方文化?！渡虾Ｂ嫛放c《時代》辦刊正處于此時期，且又地處上海，可謂是當時中西文化碰撞與融合期最前線。上海1843年被迫開埠后，西方的文化與城市生活方式進入中國，國外大量新奇商品與各式廣告涌入，其具有西方各藝術流派的設計作品與西文字體隨之而來；上海本土工商業(yè)也發(fā)展迅速，廣告行業(yè)、藝術團體蓬勃興起，商業(yè)美術設計水平逐步提高，消費者也愈加能接受新奇有趣的設計。同時上海作為擁有巨大市民讀者群的都市，隨著印刷傳媒的發(fā)展，出版社與雜志、報刊如雨后春筍出現(xiàn)，行業(yè)競爭激烈，讀者審美提高。

圖4：《上海漫畫》中美術字設計（第二階段）

圖5：《上海漫畫》中美術字設計（第三階段）

在這樣的時代背景下，張光宇對于辦刊的思考與設計實踐影響著其美術字設計造型的轉變。張光宇作為一名主編，敏銳的覺察到封面設計的重要性，在第一期《本社啟事》中曾有這樣一句話：“像封面應該是出版物最重要的生命”⑨，可見張光宇重視用封面設計來吸引讀者，因而封面設計與字體形式特別豐富。同時張光宇作為知識分子，通過印刷傳媒極力推崇新思想與新的生活方式，塑造著中國新社會的想象共同體（Imagined Community）⑩。如《上海漫畫》第77期發(fā)表在工藝美術研究專欄的第一篇文章《研究者的意志》“也就是說無疑地把新的思想盡量灌輸，無疑的把科學組織成的種種力量把他采?。欢鋵嵃盐覀冎袊艘幌蛲ｎD著的懶腦子來搗亂一番”?，可見其通過對藝術的思考從而塑造革新意識。從當時來講，西方先進的社會文化以及藝術形式代表著新型國家想象的視覺要素，因此是張光宇學習與模仿的對象。從20世紀20年代起，西方設計運動與西方思潮及所表現(xiàn)出的藝術風格一時間來到上海，張光宇可以選擇與借鑒工藝美術運動、新藝術運動、裝飾藝術運動、現(xiàn)代主義設計等各種藝術設計理念與其作品；同時又可以學習達達主義、立體主義、超現(xiàn)實主義、未來主義等思想理念與藝術表現(xiàn)形式。因此在他為《上海漫畫》設計的封面畫中有立體派的影子、未來主義風格、表現(xiàn)主義的抽象以及超現(xiàn)實主義的效果，同時字體設計也逐漸嘗試西方藝術流派的樣式，如《上海漫畫》中后期字體設計對幾何形的運用與點線面的構成，是對立體主義主要的中心形式“對對象的理性解析與綜合構成”?的學習以及對裝飾主義、現(xiàn)代主義設計的理解與吸收。就字體而論，張光宇受西方藝術思想以及西文字體形式影響較深，結合中國漢字字型，探索多為西文字體造型形式上的借鑒，因此這時候張光宇美術字設計表現(xiàn)出的僅僅是“造字”形式與技巧的成熟。但接下來隨之而來的各種因素，與《時代》《萬象》期刊美術字設計一起，促使張光宇完成了一次風格上的轉向。

圖6：《時代》雜志廣告頁中的《近代工藝美術》封面字體設計

圖7：《時代》雜志中張光宇作品《新舞臺·抗日五虎將》

圖8：《時代》雜志頁面中《中國民間藝術之一種》

二、1932～1935年間張光宇美術字造型的風格轉向

1932年，張光宇辭去了英美廣告公司的職務，專心投入出版事業(yè)，在此期間，張光宇有了《時代》《時代漫畫》《十日談》《萬象》等發(fā)表藝術作品與藝術見解的“陣地”；也有時代印刷廠與出版社，這是他出版生涯的高峰期與藝術生涯的成熟期。從雜志文本中可以看出，這時他對藝術創(chuàng)作有了較為從容地思考，特別是對民間藝術的借鑒與學習。此時其風格轉向逐漸在漫畫、裝飾畫作品中體現(xiàn)，具有了民族民間的裝飾藝術風格特征?，字體造型風格的轉向也在《時代》雜志內頁美術字設計與“萬象”美術字設計中體現(xiàn)出來。其風格轉向的表現(xiàn)與原因都以靜止的文本形式“隱藏”在每期的《時代》《萬象》雜志中，本文經過梳理與挖掘使當時的情景再次呈現(xiàn)。

圖9：《時代》雜志頁面中龐薰琹、周多、叚平右在上海大陸商場舉辦商業(yè)美術作品展作品

1、與漫畫風格轉向同步下的美術字造型風格

張光宇的藝術思想影響著其創(chuàng)作實踐，他的創(chuàng)作多數(shù)是發(fā)表在各個雜志中的漫畫，由創(chuàng)作實踐而產生的風格轉向，表面上看是影響了張光宇的美術字設計風格。其實這一過程是同步的，同是其藝術思想轉變的呈現(xiàn)：如《新舞臺·抗日五虎將》（圖7）的人物造型敦厚飽滿、身體的各個部位都經過概括、方圓結合，五個人型的動作基本一致，伸出的右腿與右面的人相交，有圖案的連續(xù)感，富有節(jié)奏，身體內部的細節(jié)裝飾豐富。我們再看《萬象》第1期的美術字設計，字體造型同樣敦厚飽滿，方中寓圓，筆畫統(tǒng)一，字的虛實空間處理得當，具有節(jié)奏。倘若想象兩字是新舞臺的兩位人物，置入新舞臺的畫面，風格也顯統(tǒng)一。因《新舞臺》作品在前，“萬象”字體設計在后，有人會誤認為字體風格學習繪畫風格，其實都是其風格表現(xiàn)的一種形式，張光宇對于這種裝飾風格已了然于心，在同期及往后的字體設計中也不斷呈現(xiàn)。通過這樣梳理來看，從《上海漫畫》中受西文影響的以幾何圖形構形的美術字“突然”回歸到傳統(tǒng)造型的美術字設計就顯得并不唐突了。我們再從《時代》雜志內頁中這幾年的字體造型上看，在《時代》第1卷第1期頁腳、第3期廣告以及第2卷第8期“時代科學”欄目標題的美術字設計、我們發(fā)現(xiàn)“時代”的字型無論如何變化，都是幾何元素的處理，特別是“時”字“日”字旁的圓形，代表著幾何特點的延續(xù)。然而《新舞臺》漫畫出版后的卷期，也就是繪畫風格轉變之后，如第5卷第2期“時代姑娘”字體設計，“時”的“日”字旁只是圓角化，而未幾何形化，其實是重視了線條的方圓與力度。同樣的處理我們可見1934年發(fā)表在《時代漫畫》上為《民間情歌》欄目所設計的美術字，線條纖細、方中寓圓，具有力量感，此設計根據(jù)《民間情歌》漫畫的神韻與線的造型風格而來，而《民間情歌》的創(chuàng)作靈感與線的造型均來自民間藝術?？梢?，此時的字體設計與張光宇對繪畫裝飾性的表達以及線條的理解同步著，字體造型也向民族民間裝飾風格轉向。

2、民族意識的激起與藝術興趣點的轉向

1932年的“一·二八”事變，日本侵略者把戰(zhàn)火從北到南帶到了上海，從此時《時代》雜志第2卷第9期中的《犧牲在暴日炮火下的上海攝影》圖片可以看出，車站、機場、工廠、商務印刷館、同濟大學……濃煙滾滾、一片狼藉。中華民族面臨侵略者的不斷蠶食，這種時局再次激起國人的民族意識，張光宇的《時代》畫報成為了宣傳日本暴行與促使國人團結的陣地。在“一·二八”事變后的第2卷第7期，張光宇全面介紹此事件與表達憤慨：如連續(xù)六版面國際視野的中日問題漫畫、國聯(lián)調查團的行蹤、上海停戰(zhàn)協(xié)議，滿洲偽國等新聞事件報道；同時也刊登《無獨有偶》攝影作品反映蔣介石“國家大事，我不關焉”等國民政府的無能。張光宇在此后發(fā)表了《中國神話》《意識形態(tài)》《難得碰頭》《新舞臺》等系列漫畫，主題與繪畫風格日益明確，如果說風格是藝術家心靈與思考的呈現(xiàn)，那么這樣的時代背景激起了張光宇的民族意識，有了一個更為集中的漫畫創(chuàng)作目的，此后在《十日談》等雜志的創(chuàng)作更是對于時政的諷刺。同時1934年1月在第5卷第6期設專題《總結1933年國貨圖鑒》，宣傳國貨，包括以后刊登的頁面內頁廣告也均為國貨商品，亦可見其編輯團隊的民族意識。這種外有侵略戰(zhàn)火，內有腐敗動亂而迫使產生的民族意識已經不同于張光宇20年代時對于新型國家的想象了。到30年代，新型國家的想象夢被戰(zhàn)爭與動亂驚醒，而能救中國的，唯有本民族力量的爆發(fā)。

隨著民族意識的不斷加強，在《時代》畫報中，雖延續(xù)對西方藝術理念介紹，但更多的文本透露出張光宇對民族民間文化藝術的熱愛。張光宇任編輯是在第2期第1卷時，其《時代》文本突然出現(xiàn)較多傳統(tǒng)文化藝術的內容。如第2卷第5期傳統(tǒng)工藝品，第2卷第12期中國民間藝術宗教畫相（圖8）、巴黎中國美術博覽會三幅中國水墨作品、正定龍合寺考古、以及其他期介紹少數(shù)民族及民間藝術、昆劇保存社二次彩排、女伶介紹、戲臉藝術、漢畫像等。同時雜志中多了張光宇對民族民間藝術形式與作品的評論，如在戲臉藝術中評論：“一幅幅都是圖案畫，重抽象而不就寫實，為一種詩歌與舞蹈之裝飾藝術”?。可見其對于民間藝術與裝飾藝術創(chuàng)作的思考。第4卷第9期刊登龐薰琹、周多、叚平右在上海大陸商場舉辦商業(yè)美術作品展的三幅作品（圖9），評論“均為歐美最新之技術表演，惟對于東方之意味稍差，望有以改之”?。可見張光宇對于民族風格的重視，這也呼應了《上海漫畫》 第35期對胡伯翔攝影作品時的評論，同樣在他介紹中德美術展覽會中國作品時認為：“中國繪畫的生動氣韻，輕描淡寫之境，被日本人學會，宣傳出去，被西方贊美，我國也尚做宣傳努力，發(fā)揚自己的藝術”?；對于美國一流裝飾版畫家肯托作品介紹；徐悲鴻國畫作品“宋元書畫之意境與西洋應物象形之法”?，都是對于中西藝術交融后如何探索中華民族藝術風格的思考。同時《時代》也記錄了張光宇與國外民間藝術漫畫家的交流情況，可見張光宇對國外民間藝術的認同與喜愛。1932年10月1日《時代》第3卷第3期發(fā)表張若谷文章《新時代的中國》，評介馬可夏杜納及作品《中國》，并附墨西哥畫家科弗羅皮斯插圖作品《謝冰瑩》《蔣介石》《修長城》三幅。正是這一天，邵洵美與科弗羅皮斯見面并給科看張光宇的作品，從科弗羅皮斯的評價來看，“他非常的了解西方藝術的長處，同時又能盡量發(fā)揮東方藝術固有的優(yōu)點”?。由于興趣相投，他們成為好友，經常一起吃飯、看京劇、逛古玩、相互交流切磋學習，使張光宇懂得了從生動豐富的社會文化中獲取創(chuàng)作靈感。雖然張光宇的民間裝飾風格在遇見科弗羅皮斯之前便嶄露頭角，但在此期間的相互交流，對張光宇影響頗深，使他更加堅定自信的走民族民間風格。從與科弗羅皮斯見面后《時代》隨后幾期出現(xiàn)戲劇臉譜與少數(shù)民族民間藝術等選題，可見其對民族民間藝術興趣愈加濃厚，而1934年1月到1935年7月的《民間情歌》系列漫畫，是其完全沉浸于民間藝術的表現(xiàn)。同樣，在《萬象》的三期雜志中，也一直延續(xù)張光宇對民間藝術的喜愛，在第3期封面畫設計中，以剪紙形式的《蟲魚鳥獸圖》為主要插圖，內頁附編者的話：“承丁濟南先生特地從北平寄來的…封面全幅的取意，是說明中國人用蟲魚鳥獸等形狀巧妙地組合成吉祥圖案，對于宇宙萬物，隨處祝福，中國真是一個愛好和平的民族?！?可見張光宇對于民間藝術的熱愛以及對中華民族民間藝術內涵的領悟。

三、結語

綜上所述，梳理《上海漫畫》《時代》《萬象》雜志中美術字設計與期刊內容，可以反映出張光宇美術字設計的演變過程及其原因，從嘗試西方各種藝術思潮與模仿西文字體的造型到能熟練運用幾何筆畫與點線面的構形方式處理中文字體，這是一個字體造型從稚嫩到成熟的表現(xiàn)，“時代”可以代表這個節(jié)點；在此成熟的基礎上，字體從單純時尚的幾何結構轉變?yōu)闃嬎加诿褡鍌鹘y(tǒng)文化具有情感意蘊，造型上方圓結合、飽滿有力、具有裝飾效果的字體，“萬象”可以代表這個節(jié)點。如果在“時代”節(jié)點之前我們把研究視野擴展到1921年張光宇為《影戲雜志》與1925年《三日畫報》做的封面刊頭美術字，我們可以看到張光宇一直在學習西方的字體形式并首先在筆畫的變形中開始探索，這正和上海漫畫初期的字體探索相同；如果我們看“萬象”節(jié)點后的美術字設計，《潑克》《水滸傳》《漫畫西游》直到《裝飾》上的美術字設計是一直延續(xù)創(chuàng)作素材取材于民間并繼續(xù)完善字型結構的裝飾風格。綜上所述，張光宇的美術字設計風格脈絡就清晰地展現(xiàn)在我們眼前，這也反映出張光宇從“西學”藝術形式到創(chuàng)作回歸本土文化的美術字設計之路。

注釋：

① “時代”“萬象”兩詞是《時代》與《萬象》期刊的刊頭美術字，特用雙引號表特定詞語。摩登（Modern）在《近現(xiàn)代辭源》指合乎時興的式樣；時髦。雖“摩登”一詞在我國南宋末年便出現(xiàn)在詩句中，本文研究立足于近代上海，因此“摩登”一詞是與李歐梵在《摩登上?！环N新都市文化在中國》一書中所提及的摩登同義：即時髦。

② 《時代》畫報第一卷是由張振宇、葉靈鳳、葉淺予、魯少飛、鄭光漢等人輪流作為編輯，從1930年11月1日第2卷第1期起，出現(xiàn)編輯者為邵洵美、張光宇、張振宇、葉淺予、鄭光漢的名字，期間1933年11月16日第5卷第2期后主編為葉淺予、發(fā)行為張光宇，1935年6月第8卷第1期之后《時代》編輯或發(fā)行沒有再出現(xiàn)過張光宇的名字，因此本文梳理雜志內容起止時間為1930年11月1日第2卷第1期到1935年6月第8卷第1期。

③ 《時代》畫報刊頭的多款美術字設計確定出自張光宇之手的是第2期，所以本文“時代”字體設計以第2期發(fā)刊時間1930年3月為開始時間段。期間張光宇設計《時代》刊頭美術字多款，其中有橫豎兩款字體經常交替使用貫穿《時代》雜志的始終，其中一款字體最晚是1934年5月第6卷第2期出現(xiàn)，因此本文“時代”美術字體設計時間范圍為1930年3月至1934年5月。

④ 兮父、鄒文：《張光宇：中國現(xiàn)代藝術運動的一代宗師——張光宇藝術回顧展暨研討會綜述》，《美術》，1993年第7期，第16頁。

⑤ 唐薇在《追憶張光宇》一書中用“時代新舞臺”的標題比喻張光宇在30年代事業(yè)的新起點，包括《時代畫報》《時代漫畫》的創(chuàng)刊、時代印刷廠、時代印刷公司的創(chuàng)辦，“時代派”成立等。

⑥ 唐薇、黃大剛：《張光宇藝術研究·上編（追尋張光宇）》，北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2015年，第135頁。

⑦《上海漫畫》創(chuàng)刊于1928年4月，張光宇任主編全程投入一百一十期的《上海漫畫》、十本合訂本《上海漫畫合刊》以及兩期精編本

《上海漫畫匯刊》出版設計工作，因此共122期。其中可以確定出自其手的封面畫29幅，封面字體設計19款，內頁字體設計不計其數(shù)。

⑧ 上海漫畫的“常用字體”，在110期中出現(xiàn)56次，其設計時間應在第1期1928年4月出版前。

⑨ 張光宇：《本社啟事》，《上海漫畫》，1928年第1期，第7頁。

⑩ 想象共同體（Imagined Community）是研究東南亞歷史的學者本尼克特·安德森（Benedict Anderson)在其著作《想象的社群——對于民族國家興起的反思》中，提出了一個重要觀點：一個新的民族國家在興起之前有一個想象的過程，這個想象的過程也就是一種公開化，社群化的過程，有了這樣的抽象想象是民族國家的建立基礎。想象共同體的構建和傳媒有關，在民國時期特別和報紙、雜志有關。

? 張光宇：《研究者的意志》，《上海漫畫》，1929年第77期，第3頁。

? 王受之：《世界平面設計史》，北京：中國青年出版社，2002年，第134頁。

? 張光宇的裝飾藝術風格是在解放后被與張光宇同時代的前輩們與當代研究張光宇的學者定義的，這是根據(jù)張光宇的藝術作品風格與其在解放后張光宇部分文集出現(xiàn)對于裝飾問題的探討，如《裝飾美術的創(chuàng)作問題》《筆記——裝飾偶感》《裝飾諸問題》《談民族形式問題》等。張仃、黃苗、丁聰?shù)惹拜呎J為張光宇開創(chuàng)了民族裝飾主義學派，唐薇、李兆中等學者贊同張光宇是裝飾藝術風格的代表。

? 張光宇：《臉譜藝術》，《時代》，1934年第5期，第6-8頁。

? 張光宇：《商業(yè)美術展覽會之作品》，《時代》，1933年第9期，第9頁。

? 張光宇：《中德美術展覽會中國作品》，《時代》，1933年第4期，第20-21頁。

? 張光宇：《山深云密圖評》，《時代》，1933年第9期，第21頁。

? 邵洵美：《珂弗羅皮斯》，《十日談》，1933年第8期，轉引自唐薇、黃大剛：《張光宇藝術研究·上編（追尋張光宇）》，北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2015年，第147頁。

? 張光宇：《編者的話》，《萬象》，1935年第3期，第5頁。