劉芳

摘 要：《二泉映月》原是一首二胡曲，作者為盲人藝術(shù)家阿炳，儲(chǔ)望華在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作出鋼琴改編曲《二泉映月》，使其呈現(xiàn)出新的特色。改編曲仍保留了二胡曲特征，故而具有濃郁的民族特色，同時(shí)結(jié)合了鋼琴?gòu)椬?，達(dá)到中西合璧的效果，產(chǎn)生獨(dú)特的藝術(shù)美感。本文以此為研究對(duì)象，介紹作品創(chuàng)作時(shí)的背景，分析其藝術(shù)特色，對(duì)其演奏特色進(jìn)行分析，對(duì)其深入挖掘，彰顯“中西合璧”的藝術(shù)美。希望通過(guò)這種方式帶動(dòng)器樂(lè)改編鋼琴曲創(chuàng)作，促進(jìn)改編鋼琴曲的進(jìn)一步發(fā)展，為更多人所重視。為以后研究鋼琴改編曲提供一定的參考。

關(guān)鍵詞：演奏特色 《二泉映月》 藝術(shù)特色 鋼琴改編曲

《二泉映月》是一首膾炙人口的二胡名曲，創(chuàng)作于上個(gè)世紀(jì)三十年代末，是盲人藝術(shù)家阿炳的代表作品。后被楊蔭瀏先生灌制成唱片，進(jìn)而保留并流傳下來(lái)，被更多人所熟知。時(shí)光的車(chē)輪到了1972年，儲(chǔ)望華先生在原有二胡曲的基礎(chǔ)上進(jìn)行改編，最終創(chuàng)作出同名鋼琴改編曲《二泉映月》。這首改編曲保留了原有的二胡演奏特征，彰顯出民族特色，富有東方音樂(lè)元素，延續(xù)了原曲的思想內(nèi)涵，融合了它的結(jié)構(gòu)特征，同時(shí)又加入了鋼琴演奏，將西方樂(lè)器特色與之結(jié)合，從而彰顯富有特征的藝術(shù)美。

這首鋼琴改編曲無(wú)疑是成功的，預(yù)示著應(yīng)用西方樂(lè)器演繹中國(guó)民族音樂(lè)是可行的，西方樂(lè)曲同樣能夠發(fā)揮作用，但改編時(shí)要充分考慮各種樂(lè)器的特征，選擇適合的音樂(lè)體裁。如果改編時(shí)未充分考慮，僅僅簡(jiǎn)單的移植和搬運(yùn)，沒(méi)有根據(jù)樂(lè)器性能確定題材，將會(huì)導(dǎo)致二者不相合，最終造成改編失敗。鋼琴改編曲《二泉映月》則恰到好處，使中西方音樂(lè)很好地結(jié)合起來(lái)，充分展示不同樂(lè)器特征。鋼琴作為西方樂(lè)器接受度較高，聲音鮮明而強(qiáng)烈，富有色彩性，豐富了原有的旋律和聲，與曲式結(jié)構(gòu)相契合，既能夠強(qiáng)化民族風(fēng)格，同時(shí)又能將其中所蘊(yùn)含的思想內(nèi)涵體現(xiàn)出來(lái)。

一、鋼琴改編曲《二泉映月》的創(chuàng)作背景

儲(chǔ)望華為鋼琴改編曲《二泉映月》的作者，生于1941年，故鄉(xiāng)為湖南藍(lán)田，為書(shū)香門(mén)第出身，受過(guò)很好的教育。他12歲時(shí)考入了中央音樂(lè)學(xué)院附中，開(kāi)始正式學(xué)習(xí)鋼琴，并且進(jìn)步很快。4年后完成了二胡獨(dú)奏曲《村歌》，并轉(zhuǎn)入理論學(xué)習(xí)，師從多個(gè)音樂(lè)大師，在中級(jí)作曲理論方面有所建樹(shù)。1957年國(guó)內(nèi)時(shí)局發(fā)生變化，政治斗爭(zhēng)日益激烈，他也受到了影響，沒(méi)能如愿進(jìn)入中央音樂(lè)學(xué)院。16歲的儲(chǔ)望華遭遇了重大挫折，但隨之困難解決，最終進(jìn)入了理想高校。這一切使其志愿發(fā)生變化，開(kāi)始專(zhuān)注于鋼琴學(xué)習(xí)，并且涉獵寫(xiě)作，成為其業(yè)余時(shí)間的主要活動(dòng)。在校期間他的鋼琴演奏技巧不斷提高，音樂(lè)創(chuàng)作水平也發(fā)生變化，為日后創(chuàng)作大量膾炙人口的鋼琴音樂(lè)作品奠定基礎(chǔ)。

當(dāng)時(shí)的中國(guó)也在發(fā)生著變化，原有的混亂局面逐漸消失，音樂(lè)界的春天漸漸到來(lái)，民族樂(lè)曲改編成鋼琴曲的熱潮日益興起。作曲家們活躍起來(lái)，力圖通過(guò)自身努力使傳統(tǒng)民族樂(lè)曲更具生命力。他們不斷尋找素材，紛紛投入創(chuàng)作當(dāng)中，將西洋鋼琴引入到民族樂(lè)曲當(dāng)中，創(chuàng)作出大量的鋼琴改編曲，其中不乏優(yōu)秀作品，希望通過(guò)獨(dú)特的創(chuàng)作技法使原有的作品更具魅力，其中包括儲(chǔ)望華，鋼琴獨(dú)奏曲《二泉映月》就是這一時(shí)期的代表。二胡曲《二泉映月》是一部膾炙人口的作品，有著濃郁的民族特色，儲(chǔ)望華對(duì)其進(jìn)行研究，分析其中的創(chuàng)作特點(diǎn)，并在此基礎(chǔ)上完成了鋼琴改編曲。他將西洋鋼琴創(chuàng)作技法引入其中，對(duì)原曲進(jìn)行重新編排，充分考慮了旋律與節(jié)奏變化，同時(shí)關(guān)注和聲、織體等元素，充分發(fā)揮鋼琴聲音特征，在新曲子中加入了多樣化的合聲織體，既保留了原作品的內(nèi)容和情感，同時(shí)又使其更好地表現(xiàn)出來(lái)。這部作品最大的特點(diǎn)就是將鋼琴與二胡結(jié)合起來(lái)，使東西方樂(lè)器能夠有效融合，在原有的情感和風(fēng)格之上呈現(xiàn)出新的藝術(shù)效果，展現(xiàn)出獨(dú)特魅力，使人印象深刻。

二、鋼琴改編曲《二泉映月》的民族風(fēng)格

這一時(shí)期有許多作曲家利用傳統(tǒng)音樂(lè)素材進(jìn)行改編，創(chuàng)作了許多經(jīng)典的鋼琴改編曲，如黎英海的 《夕陽(yáng)簫鼓》等，這些曲目具有傳統(tǒng)民族風(fēng)格，鋼琴曲 《二泉映月》是其中的代表。它將中西方不同樂(lè)器結(jié)合起來(lái)，體現(xiàn)出濃郁的中國(guó)風(fēng)格，同時(shí)突破傳統(tǒng)界限，更富有獨(dú)特魅力。該曲的民族風(fēng)格體現(xiàn)在多方面，在改編曲中大量利用傳統(tǒng)民族元素，讓傳統(tǒng)民族音樂(lè)元素在其中發(fā)揮重要作用，使其更加接近人們的生活，讓聽(tīng)眾更加容易接受。在改編鋼琴曲過(guò)程中，縱觀整部作品的主體變奏結(jié)構(gòu)，與西方音樂(lè)存在明顯不同，并不強(qiáng)調(diào)均衡性原則，采用比例關(guān)系自由的樂(lè)曲組合，更能體現(xiàn)出民族音樂(lè)特征，表達(dá)其中的留白和節(jié)律自由，彰顯自由延長(zhǎng)、散板的節(jié)奏特點(diǎn)。旋律發(fā)展如行云流水，綿延不絕，引入了“魚(yú)咬尾”、 “換音合尾”、 “同音相承接”等方法，深深抓住聽(tīng)著的思緒，讓其感受到無(wú)盡的心酸與苦難。

改編曲的題材來(lái)自于二胡曲，作曲家雖然引入了鋼琴?gòu)椬啵珔s堅(jiān)持保留原有的民族特色，通過(guò)鋼琴的模仿使得作品的音色更為飽滿。如在作品中應(yīng)用了加音三和弦，使得色彩更為突出;為了模仿二胡的滑音，采用了二三度倚音等。傳統(tǒng)民族五聲調(diào)式E宮體系中的宮、徵調(diào)式為作品主調(diào)式，但與傳統(tǒng)調(diào)試存在一定差異，主要體現(xiàn)在倚重不同方面。陳述、引申和展開(kāi)中貫穿著民族風(fēng)格元素，能夠深深吸引聽(tīng)眾，使他們產(chǎn)生共鳴。

三、鋼琴改編曲《二泉映月》的藝術(shù)特色

1.變奏曲式結(jié)構(gòu)

對(duì)鋼琴曲《二泉映月》曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析。首先為引子部分，主題旋律與原曲相同，基本保留了二胡曲的引子，主題A由三個(gè)樂(lè)句構(gòu)成。在旋律音區(qū)、伴奏和聲部，作者加入了多樣化轉(zhuǎn)換，充分體現(xiàn)出低落、壓抑的情緒，將原作的內(nèi)涵完整的呈現(xiàn)出來(lái)。變奏A1保留了原曲的旋律，但并非完全照搬，而是將休止符和裝飾音加入其中，使其變得更為流暢。變奏A2部分，作者在原有的基礎(chǔ)上加入了新聲部，織體變得更為豐富，旋律更具有張力，力度明顯增加，情感變化更為強(qiáng)烈，通過(guò)這種方式表達(dá)作者的情感，彰顯其對(duì)生活的憧憬，在改編曲中更好得表現(xiàn)出來(lái)。變奏A3部分為整曲高潮，變奏手法發(fā)生較大變化，不再延續(xù)原有的級(jí)進(jìn)旋律，而是加入跳動(dòng)性的八度，使活動(dòng)音區(qū)出現(xiàn)大幅度上升和下降，同時(shí)句幅也發(fā)生變化，出現(xiàn)擴(kuò)張縮小，使得樂(lè)曲節(jié)奏有所不同，呈現(xiàn)迂回性特征，主題更好得表現(xiàn)出來(lái)。改編曲在此基礎(chǔ)上加入了大量和聲和裝飾音，運(yùn)用了休止符、波音的作用，力度從pp快速升到ff，大幅度的變化增強(qiáng)了樂(lè)曲的張力，感染力隨之增強(qiáng)，悲憤、抑郁的情緒涌現(xiàn)出來(lái)。作者在結(jié)尾部分再次模擬了原來(lái)的旋律，舒緩了整個(gè)樂(lè)曲的情緒，彰顯出孤獨(dú)、哀怨的情感，透露出期盼之情。

2.線性旋律特色

旋律特色屬于鋼琴曲風(fēng)格特色最為核心的部分，通過(guò)旋律可以對(duì)于曲調(diào)的風(fēng)格，有著基本的了解，例如鋼琴曲《二泉映月》處處透露出中國(guó)風(fēng)格，線性旋律極富民族特征，在不同音區(qū)中力度發(fā)生不同變化，構(gòu)造了獨(dú)特的樂(lè)曲旋律。以第二部分為例，主體為波形旋律結(jié)構(gòu)，引子之后發(fā)生較大變化，由商音發(fā)展到角音，呈現(xiàn)逐漸上行趨勢(shì)，最終以宮音結(jié)尾，通過(guò)這種方式形成獨(dú)特的意境，呈現(xiàn)出浪漫溫柔的特征。第三部分同樣如此，第一樂(lè)句以高八度音結(jié)尾，逐漸上行，在宮音上下波動(dòng)，使得整個(gè)樂(lè)曲的旋律發(fā)生變化，逐漸高昂、激揚(yáng)起來(lái)，表現(xiàn)出作者悲憤的情緒。作者利用鋼琴演奏模仿二胡的聲音，如通過(guò)各種倚音演奏出滑奏的特征，另外加入了顫音裝飾旋律，使得鋼琴優(yōu)勢(shì)能夠更好的展現(xiàn)出來(lái)，既保留了原有二胡曲的線性旋律，同時(shí)在此基礎(chǔ)上加以充實(shí)，幫助其變得更為靈活、飽滿，彰顯出濃郁的民族風(fēng)格，同時(shí)展現(xiàn)了獨(dú)特的藝術(shù)魅力，讓改編曲更加動(dòng)聽(tīng)。

3.多聲部和聲音響

鋼琴曲《二泉映月》在和聲方面也富有特色。作曲家創(chuàng)作過(guò)程中改造了原曲的單聲部線條，使其音域和音色都有所弱化，同時(shí)在處理上加入了西方傳統(tǒng)和聲，使得音樂(lè)更為寬廣。他將民族和西方和聲融合起來(lái)，運(yùn)用不同的手法，豐富了原曲的和聲，使得節(jié)奏更為緊湊，彰顯出多聲交響的風(fēng)格，大大提高了作品的藝術(shù)效果。他延續(xù)了原有的五聲調(diào)式，同時(shí)又有所變化，加入二度和弦以及四五度疊置，對(duì)原曲進(jìn)行各聲處理，在縱向和橫向上都有所不同，再引入替換音和弦與省略音和弦等手法，使得和聲具有立體化效果。經(jīng)過(guò)上述處理后樂(lè)曲的音響更為亮麗，音色更為飽滿，極富層次感，在保留原有民族特色的基礎(chǔ)上不斷提升，體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。以第三小節(jié)第三拍為例，在其后半拍和弦用#F音替換了#G 音，起到了弱化作用，西洋鋼琴和聲功能下降，避免三度疊置，突出了中國(guó)民族音樂(lè)特點(diǎn)，與傳統(tǒng)文化審美特征相契合。

四、 鋼琴曲《二泉映月》演奏分析

儲(chǔ)望華曾對(duì)《二泉映月》進(jìn)行了深入研究，分析其演奏特征，指出應(yīng)為“愁情由人去，濃淡總相宜”。 如果聽(tīng)到這首樂(lè)曲仿佛來(lái)到了秀麗的江南，在清澈的月光下望著泉水涂涂，那么彈奏時(shí)要體現(xiàn)出這種情景，彰顯高雅清秀之感。曲中所包含的感情凝重，深沉飽滿，那么彈奏時(shí)就要與之相契合，彰顯雄渾大度的氣勢(shì)。對(duì)于彈奏每個(gè)人的見(jiàn)解不同，因此效果各異。如果認(rèn)為該樂(lè)曲具備上述兩種特征，那么彈奏時(shí)就要?jiǎng)側(cè)岵?jì)，充分考慮幅度，這樣才能達(dá)到更高境界。

明確分析了作品的演奏方式，指出只有恰當(dāng)?shù)难葑嗖拍軐⒆髌返膬?nèi)涵體現(xiàn)出來(lái)，彰顯樂(lè)曲的韻味所在。儲(chǔ)望華雖然創(chuàng)作的是鋼琴曲，但充分考慮了二胡的演奏技巧，將其與西方樂(lè)器相融合，利用鋼琴獨(dú)特的音色彰顯民族樂(lè)器特征，同時(shí)引入大量裝飾音，大大提高了演奏的表現(xiàn)力。作者在創(chuàng)作前反復(fù)聽(tīng)取原樂(lè)器的演奏效果，以期能夠更好的模仿他的聲音，同時(shí)了解相關(guān)知識(shí)和技法，為鋼琴模仿創(chuàng)造條件。但是作者并非完全照搬，而是將二胡和鋼琴融合起來(lái)，充分利用各自的特點(diǎn)巧妙安排，聽(tīng)眾既可以感受到二胡的抑揚(yáng)頓挫，領(lǐng)會(huì)其獨(dú)特的音色韻味，同時(shí)又能體味到鋼琴的優(yōu)勢(shì)，認(rèn)識(shí)到其演奏技巧的恰當(dāng)運(yùn)用，演奏過(guò)程中利用鋼琴再現(xiàn)出二胡音樂(lè)的韻味，主要表現(xiàn)在如下方面。

1.旋律

音樂(lè)創(chuàng)作離不開(kāi)旋律，這是塑造形象的重要手段，儲(chǔ)望華在創(chuàng)作中充分認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)。鋼琴改編曲《二泉映月》在旋律上依舊延續(xù)了原二胡曲的主旋律，并且利用鋼琴的獨(dú)特音色進(jìn)行烘托，讓其旋律更加動(dòng)聽(tīng)。在音區(qū)上采用高、中、低三種形式，并且在演奏過(guò)程中運(yùn)用高、中、低音區(qū)進(jìn)行變化，使旋律更加動(dòng)聽(tīng)，在我們聆聽(tīng)演奏時(shí)也充分體現(xiàn)出音區(qū)的變換。觸鍵輕柔，減少顆粒性，使得旋律更為扎實(shí)、連貫。演奏者需掌握彈奏速度，并且通過(guò)不斷的練習(xí)，從而使其在每分鐘48-59拍悠揚(yáng)行板。彈奏力度適當(dāng)，有效控制弱p和中弱mp，從而產(chǎn)生強(qiáng)弱變化，凸顯情緒上的波動(dòng) （譜例1）。在我們對(duì)鋼琴改編曲《二泉映月》旋律的理解，就需要反復(fù)聽(tīng)原二胡曲，聆聽(tīng)其旋律，從而對(duì)旋律有更深入認(rèn)識(shí)，幫助演奏者加深記憶，更好的理解音樂(lè)旋律，在演奏過(guò)程中通過(guò)對(duì)曲調(diào)旋律有效把握，從而演奏出更加動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)。

2.和聲

和聲是通過(guò)幾種不同的音進(jìn)行彼此疊加。在本所研究的鋼琴改編曲《二泉映月》原曲為二胡曲，延續(xù)了傳統(tǒng)弦樂(lè)和五聲音階，不適合直接鋼琴演奏。鋼琴的音色與二胡不同，后者更為綿柔、凄美，如果只是單純的照搬則會(huì)形成強(qiáng)烈反差，無(wú)法達(dá)到理想效果。改編時(shí)必須充分考慮這一點(diǎn)，要將鋼琴在和聲織體上的優(yōu)勢(shì)充分發(fā)揮出來(lái)，否則有可能造成不倫不類(lèi)的后果。作曲家需要在此方面有所側(cè)重，使得音色飽滿有力，富有張力，既保留了傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)特征，又能夠達(dá)到強(qiáng)化的目的，使得凝重深沉的特點(diǎn)充分表現(xiàn)出來(lái)。將二胡曲改編為鋼琴曲，在保留民族特征的基礎(chǔ)上更進(jìn)一步。儲(chǔ)望華充分考慮到這一點(diǎn)，將二度音程和七和弦加入到作品當(dāng)中，突出音樂(lè)特色，既能夠保證相互協(xié)調(diào)，又達(dá)到了突出藝術(shù)特色的目的，大大加強(qiáng)了音樂(lè)的動(dòng)力性。演奏者只有對(duì)此充分了解才能更好地演繹作品，前期研究必不可少。鋼琴曲中應(yīng)用了二度音程，達(dá)到弱化目的，使原來(lái)的和弦功能性下降，音響方面也發(fā)生變化，上方音（上方B音和G音）增添了旋律的傷感， 七和弦突出旋律音，低、中聲部中都有所表現(xiàn)，高音區(qū)中也可見(jiàn)這一方法。以樂(lè)曲高潮段落為例，盡顯和弦展示。在演奏過(guò)程中要充分把握這一點(diǎn)，突出主和弦的高音區(qū)（右手4/5指的指法）旋律線條部分，指尖力量增強(qiáng)，彰顯出力度變化，使彈奏更為氣勢(shì)輝煌，樂(lè)曲逐漸進(jìn)入高潮。儲(chǔ)望華的作品中完美的使用了二度和七和弦，通過(guò)鋼琴獨(dú)特的音色表現(xiàn)樂(lè)曲的中國(guó)風(fēng)情，使得中西方的風(fēng)格融入到同一部作品當(dāng)中，呈現(xiàn)出完美的結(jié)合，引入觀眾進(jìn)入一個(gè)全新的意境，如曲譜2所示.

3.裝飾音

裝飾音在鋼琴曲中是不可以缺少的部分，在聆聽(tīng)鋼琴改變曲時(shí)，可以發(fā)現(xiàn)裝飾音的運(yùn)用也是這部鋼琴曲的特色。中國(guó)鋼琴音樂(lè)中的裝飾音往往都各具含義，合理應(yīng)用能夠達(dá)到模仿民族樂(lè)器色彩的效果，例如《二泉映月》鋼琴改編曲在這方面較為成功，通過(guò)其表達(dá)作品的思想情感，彰顯其中的獨(dú)特意義。在這部作品中裝飾音的運(yùn)用屢見(jiàn)不鮮，分布在各小節(jié)當(dāng)中，其中以倚音和琶音最為多見(jiàn)，共出現(xiàn)超過(guò)30次。另有4處波音，演奏時(shí)要小心處理，有效的把握促進(jìn)力度。倚音與主音連接至關(guān)重要，必須以旋律為中心，隨著其輕微旋轉(zhuǎn)手腕，把握彈奏力量，從小音符向大音符上滾動(dòng)。通過(guò)鋼琴模仿二胡的音色，如滑音可通過(guò)倚音出來(lái)，揉弦可通過(guò)波音展示。演奏時(shí)無(wú)需單純照搬，不強(qiáng)調(diào)顆粒性，有效把握促進(jìn)速度與力度。指肚觸鍵為主，聲音圓潤(rùn)柔和，似二胡般優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。通過(guò)鋼琴模仿二胡的音色，裝飾音功不可沒(méi)，同時(shí)能夠使情緒升華。這部改編曲十分成功，其所用的手法為后世創(chuàng)作提供參考。

此為作品尾聲最后四小節(jié)。第一小節(jié)第四拍右手演奏旋律六度下行裝飾音到左手八（五）度為音樂(lè)裝飾; 第二小節(jié)雙手旋律走向同主音B，并做時(shí)值延長(zhǎng)，成微調(diào)式，后大量五度進(jìn)行，構(gòu)成“類(lèi)泛音”裝飾; 倒數(shù)第二小節(jié)左手八（五）度裝飾音托襯右手八（五）度兩個(gè)“旋律一二胡空弦”音，構(gòu)成清幽朦朧之感，形成天人合一的畫(huà)面，使鋼琴改編曲更加動(dòng)聽(tīng)。

結(jié)語(yǔ)

在民族音樂(lè)題材的基礎(chǔ)上改編鋼琴曲，既需要保持原有的風(fēng)格和韻味，又要彰顯出鋼琴的音色特征，是鋼琴民族化需要解決的首要問(wèn)題。儲(chǔ)望華所創(chuàng)作的鋼琴改編曲《二泉映月》就很好地做到這一點(diǎn)，將中西方音樂(lè)結(jié)合起來(lái)，最終獲得了成功。在這部作品中有效地運(yùn)用了“裝飾音”， 保留了原曲的風(fēng)格與品位，彰顯出其內(nèi)在韻味，是民族音樂(lè)的繼承和發(fā)展。他利用了鋼琴的特有聲音，創(chuàng)造出民族樂(lè)器的演奏效果，使作品具有獨(dú)特的魅力。裝飾音在演奏中具有特殊性，作曲家靈活地運(yùn)用了各種創(chuàng)作技法，突破了原有理論束縛，彰顯出中國(guó)鋼琴音樂(lè)風(fēng)格，為未來(lái)的創(chuàng)作提供參考。鋼琴改編曲《二泉映月》是一部成功的作品，對(duì)未來(lái)中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的民族化探索做出了重要貢獻(xiàn)。

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