趙紫來

尼爾·波茲曼的《娛樂至死》一書在國內(nèi)出版后，影響巨大，成為分析和批判中國社會娛樂化泛濫的犀利武器。然而，試圖直接套用這一西方文化批評理論處理并解決中國問題，難免水土不服，中國社會娛樂化問題的出現(xiàn)與蔓延顯然有更深層次的原因。

一、“娛樂至死”命題的提出與回顧

20世紀80年代，美國學(xué)者尼爾·波茲曼在他的著作《娛樂至死》一書中表達了對彼時美國文化因傳播媒介變遷而深刻變化的思考和隱憂。當(dāng)“鉛與火”的平面媒體時代沒落，“光與電”的立體媒體時代到來，電視的普及迅速影響著大眾娛樂的內(nèi)容和形式。在波茲曼看來，政治、宗教、教育和任何其他公共事務(wù)領(lǐng)域所要表達的內(nèi)容都不可避免地被電視的表達方式重新定義，普通民眾則心甘情愿地成為娛樂的附庸，且毫不自知，最終成為“娛樂至死”的物種。

21世紀初，此書傳入中國，一時間，“娛樂至死”這個外來詞在大眾媒體、學(xué)界、業(yè)界廣為流傳，引發(fā)熱議。人們引用波茲曼的觀點時，卻在有意無意間完全篡改了他的本意，“娛樂至死”變成了“娛樂致死”，一個正常有序發(fā)展中的社會，民眾的娛樂似乎有百害無無一利;“娛樂”本身似乎已然成為致命的洪水猛獸。事實上，這些都是對《娛樂至死》一書的誤讀。

20世紀后半葉，西方資本主義發(fā)展步入新的歷史階段，隨之興起的社會思潮讓西方帶有傳統(tǒng)價值理念的社會規(guī)范遭遇前所未有的顛覆，文化反叛、強調(diào)個性發(fā)展的生活方式極大地繁榮了娛樂精神。而波茲曼提出“娛樂至死”這一命題，理應(yīng)更多地被理解為一位學(xué)者對社會文化發(fā)展現(xiàn)象的擔(dān)憂、對知識分子的警告，即不要讓電視傳遞的情感刺激一勞永逸地取代了印刷品所代表的理性思考。

從這種意義來看，波茲曼的擔(dān)憂不在于在電視中充斥著的娛樂信息，他本人并不排斥新生媒介本身。他的擔(dān)憂在于社會信息一旦全部都以娛樂的方式呈現(xiàn)出來，則勢必會對嚴肅知識造成巨大傷害。

二、我國娛樂化社會的現(xiàn)象與反思

（一）“標題黨文章”與“碎片化閱讀”牽動社會神經(jīng)

移動互聯(lián)網(wǎng)的普及，讓社會信息的傳遞更為快捷方便;自媒體時代降臨，手機越來越成為個人生活中不可或缺的物品;信息爆炸，則讓“個人的注意力”成為商品市場上稀缺的資源，“標題黨文章”應(yīng)運而生。這些文章為了吸引讀者、增加閱讀量，往往不擇手段——過分夸張的題目擬定、導(dǎo)向低俗的負面炒作，常常文不對題——或為封建迷信、或宣揚歷史虛無主義，網(wǎng)民反映強烈，社會影響惡劣。

而所謂“碎片化閱讀”，指的是閱讀碎片化信息的閱讀行為和閱讀狀態(tài)，其典型表現(xiàn)則是利用零碎時間閱讀零碎的文本。碎片化閱讀從其出現(xiàn)之日起，便深深打上了移動網(wǎng)絡(luò)的時代烙印。閱讀的本質(zhì)是獲取信息，追求系統(tǒng)、全面的知識學(xué)習(xí)，這是一個日積月累、循序漸進的過程，而碎片化閱讀恰恰讓快速瀏覽成為習(xí)慣，讓人們將“知道”誤認為“懂得”，并在不知不覺中沉溺其中，浪費掉寶貴的時間和注意力。

（二）“天價片酬”與“明星爛片”引動輿論嘩然

近年來，“小鮮肉”備受喜愛。人們漸漸發(fā)現(xiàn)一部分由“小鮮肉”參演的影視劇粗制濫造，某些演員演技拙劣，專業(yè)態(tài)度更讓人汗顏。但“小鮮肉”的片酬卻不斷上漲，一度占至國產(chǎn)影視劇制作總成本的70%。與“天價片酬”相對應(yīng)的不是佳作頻出，反而是爛片成堆。

在”資本至上“觀念的影響下，國內(nèi)影視產(chǎn)業(yè)怪象叢生。一時間，院線排片不問電影作品的藝術(shù)價值、制作水準，單看有無話題明星出演;電視臺購買播出電視劇時，評定的標準也淪為了看有無流量明星。

三、文藝轉(zhuǎn)向回應(yīng)社會關(guān)切

回顧改革開放以來的社會變革，中國都市大踏步進入到消費主義時代——傳播媒介快速迭代，資本市場空前活躍，文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域機遇與挑戰(zhàn)并存?；ヂ?lián)網(wǎng)技術(shù)和新媒體改變了文藝形態(tài)，帶來了文藝觀念和實踐的深刻變化。不難發(fā)現(xiàn)，中國的大眾傳媒曾一度充斥著大量娛樂化的消費文化，從五花八門的炫富廣告，到真假難辨的名人軼事，文藝領(lǐng)域的創(chuàng)作生產(chǎn)似乎無不被消費社會無形的手所操控。

2014年10月15日，習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的講話指出：“一部好的作品，應(yīng)該是把社會效益放在首位，同時也應(yīng)該是社會效益和經(jīng)濟效益相統(tǒng)一的作品?！边@次文藝工作者座談會之后，各地有關(guān)部門強化問題導(dǎo)向，采取有力措施，遏制低俗庸俗媚俗之風(fēng)，風(fēng)清氣正的文藝環(huán)境逐步形成。

有學(xué)者指出，在改革時代的審美文化范式在經(jīng)歷了新時期的劇烈否定之后，迎來了再一輪否定，“這是一場十分劇烈的轉(zhuǎn)向，是一場新新范式的變革”。在這場文藝轉(zhuǎn)向中，自強不息、壯美崇高的中華審美傳統(tǒng)重新回到民眾精神生活的中心場域，記錄新時代、書寫新時代、謳歌新時代的優(yōu)秀文藝作品實現(xiàn)市場效益和社會口碑雙豐收。

中國社會文化的全面娛樂化必將消解厚重的歷史感和現(xiàn)實感，“娛樂至死”的情形正在中國出現(xiàn);而這場變革深刻的文藝轉(zhuǎn)向從正面作出回應(yīng)：崛起中的新媒體不是洪水猛獸，適度娛樂無可厚非，而中國民眾也并非只會不假思索地接受媒體訊息任憑市場擺布。我們無法讓電子媒介時代倒退回印刷機時代，因勢利導(dǎo)，充分利用新興媒介來繼續(xù)我們的生活、繁榮我們的文化，才是當(dāng)下我們應(yīng)該做的。

四、困境突圍依然任重道遠

在全面邁向小康社會的今天，人民群眾日益增長的精神文化需求不容忽視，引導(dǎo)民眾理性消費、健康娛樂的最好方式顯然是打造民眾喜聞樂見的文化產(chǎn)品和服務(wù)，這誠然需要社會各界的共同努力。

（一）受眾角度：提高媒介素養(yǎng)

互聯(lián)網(wǎng)時代，媒介素養(yǎng)應(yīng)成為每一位公民的基本素養(yǎng)。在接觸新媒體的進程里，受眾首先需要甄別的是信息，作出選擇。面對紛繁復(fù)雜撲面而來的各路信息，受眾應(yīng)有批判分析的辨別能力和責(zé)任意識，理性追星，健康娛樂，自覺規(guī)范個人網(wǎng)絡(luò)行為，將更多的注意力投入現(xiàn)實生活，而非緊盯娛樂八卦，沉浸在幻想之中。

（二）媒體角度：擔(dān)負使命責(zé)任

媒體是信息的傳播者，是社會的預(yù)警者。有學(xué)者指出，新聞自由的最大敵人并非行政權(quán)力，而是新聞責(zé)任的喪失。在商業(yè)利益的沖擊下，媒體領(lǐng)域的四大公害（有償新聞、虛假報道、不良廣告、低俗之風(fēng)）廣受民眾詬病，且屢禁不止。如何有效清除上述公害，是當(dāng)前亟待解決的問題。新時代的新媒體，應(yīng)自覺擔(dān)負使命責(zé)任，拒絕明星緋聞八卦的大肆宣傳，積極傳遞正能量，用崇高的價值觀引領(lǐng)社會風(fēng)尚。

（三）行業(yè)角度：強化約束自律

在行業(yè)主管部門的引導(dǎo)下，各行業(yè)協(xié)會應(yīng)及時制定有關(guān)舉措，杜絕“天價片酬”“陰陽合同”等嚴重影響我國影視產(chǎn)業(yè)良性發(fā)展的不良現(xiàn)象，及時向行業(yè)和社會公布包括演藝合同簽訂、演員片酬等在內(nèi)的有關(guān)情況，接受社會監(jiān)督。與此同時，可依托演藝行業(yè)組織如電視劇產(chǎn)業(yè)協(xié)會、演員協(xié)會等，推出行業(yè)自律公約，引導(dǎo)制作企業(yè)合理安排影視劇投入成本結(jié)構(gòu)，平衡協(xié)調(diào)制作、演藝、市場銷售等各方訴求，逐漸優(yōu)化片酬分配機制，將更多的的精力放在影視作品的制作上，尤其要關(guān)照作品思想藝術(shù)水準的提升。

[責(zé)任編輯：劉 ?霞]