摘? 要：在西方美術(shù)史中，窗戶這一意象頻繁出現(xiàn)在藝術(shù)家的作品中。窗戶在畫面中經(jīng)過藝術(shù)家的加工，不僅使畫面在空間上得到擴(kuò)展，延伸了觀者的視線，同時也隱喻著藝術(shù)家的精神世界。馬蒂斯作品中“窗”的意象有著對表達(dá)自我價值的強(qiáng)調(diào)，并且在動亂時光里撫慰人民群眾的心靈，啟迪人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)、找尋、宣揚(yáng)個人的價值，充滿了對人性的關(guān)懷。

關(guān)鍵詞：窗;馬蒂斯;精神內(nèi)涵;隱喻

一、窗在藝術(shù)中的表現(xiàn)

窗戶在建筑領(lǐng)域?qū)儆诮ㄖ锏囊徊糠?，承?dān)著通風(fēng)透光的功能，是室內(nèi)與室外的一個連接。安·弗里德伯格在其著作《窗的實(shí)質(zhì)》中寫道：“窗戶就是一個開口，是提供光線和通風(fēng)的孔洞。它可開啟，可閉合;它將空間分成了這邊和那邊、里邊和外邊、前面和后面?！盵1]實(shí)際上，窗戶不僅是建筑主體的重要組成部分，它在藝術(shù)中也經(jīng)常被藝術(shù)家表現(xiàn)。文藝復(fù)興時期的阿爾貝蒂在《論繪畫》一書中明確提道，繪畫也應(yīng)該像一扇窗戶，透過它觀者可以明了畫面內(nèi)容，也能夠洞察畫面背后的內(nèi)在意義。在此，阿爾貝蒂提及的是繪畫作品本身的隱喻，而縱覽整個西方美術(shù)史，以窗為題材的繪畫作品比比皆是。

（一）窗在作品表現(xiàn)形式中的運(yùn)用

被藝術(shù)家描繪在作品中的窗戶，使畫面構(gòu)圖、空間表現(xiàn)和觀者的視線得到延伸。西方藝術(shù)史中的不朽著作——達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》，作者獨(dú)具匠心地利用人物背后的窗戶加深了畫面的縱深感，豐富了作品的空間層次感。文藝復(fù)興時期尼德蘭畫家揚(yáng)·凡·艾克所創(chuàng)作的《教堂中的圣母》中，窗戶不僅使得陽光照進(jìn)教堂，借此來弱化教堂內(nèi)部的莊重氣氛，陽光照耀著圣母，使其看起來更為親切、秀美端莊。窗戶在畫面中的審美作用在17世紀(jì)荷蘭畫家維米爾的作品中更是發(fā)揮得淋漓盡致?！兜古Ｄ痰呐汀分械拇皯舯幻枥L在墻壁的一側(cè)，這扇窗不僅使畫面形成了強(qiáng)烈的空間感，而且使畫面在表現(xiàn)形式上也顯得更加豐富，光從窗戶透進(jìn)室內(nèi)，增添了畫面和諧與詩意的感受。

（二）窗在表達(dá)作品情感中的運(yùn)用

隨著藝術(shù)史的發(fā)展，畫面中的窗戶又不僅僅是承擔(dān)畫面形式上的作用，藝術(shù)家的觀念也滲入其中。正如德國著名美學(xué)家、哲學(xué)家黑格爾在《美學(xué)》中說道：“藝術(shù)作品中形成內(nèi)容核心的畢竟不是這些題材本身，而是藝術(shù)家主體方面的構(gòu)思和創(chuàng)作加工灌注的生氣和靈魂，是反映在作品里的藝術(shù)家的心靈?！盵2]通過藝術(shù)家的構(gòu)思和表現(xiàn)，窗戶這一意象具有了更深層次的內(nèi)涵，承載和隱喻了藝術(shù)家的內(nèi)心情感，傳達(dá)出藝術(shù)家對外部世界和自我內(nèi)心的認(rèn)知。安德魯·懷斯的《海風(fēng)》，作品以簡潔的構(gòu)圖、樸實(shí)細(xì)膩地描繪傳達(dá)出藝術(shù)家的精神內(nèi)涵，隱喻了藝術(shù)家的思鄉(xiāng)情懷，使觀者沉浸在一種凄涼寂靜的氣氛中。愛德華·霍珀作為20世紀(jì)美國超級寫實(shí)主義的大師，窗戶更成為了其繪畫作品的代表符號。在《夜鷹》中，室內(nèi)坐著四個不同角度的人物，明亮的燈光透過玻璃窗傾瀉在街道馬路上，周圍的黑暗與明亮的光線所形成的反差映射出孤獨(dú)冷清的氣氛，暗示了當(dāng)時美國民眾的生存狀態(tài)以及人與人、人與社會之間的微妙關(guān)系。

二、馬蒂斯作品中的精神之窗

19世紀(jì)法國歷史學(xué)家丹納認(rèn)為：“正如自然溫度條件的不同變化決定了各種植物的外觀一樣，道德溫度條件的不同變化也決定著各種不同藝術(shù)的面貌?！盵3]環(huán)境對藝術(shù)的發(fā)展有著重要的作用，因此藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作總是反映他所處時代的境況。亨利·馬蒂斯作為西方20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)流派野獸派的偉大領(lǐng)袖，一生中創(chuàng)作過許多以窗為主題的藝術(shù)作品，他因?yàn)橐淮我馔舛c繪畫結(jié)緣，從此便一直進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作直至生命終結(jié)?！拔液孟癖凰囆g(shù)召喚著，從此以后，我不再主宰我的生活，而是它主宰我”[4]。馬蒂斯一生中不斷以窗為題材來進(jìn)行描繪，也給觀者打開了了解藝術(shù)家內(nèi)心思想的一扇窗戶。馬蒂斯以窗為題材或元素進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，是因?yàn)樵谀撤N程度上，窗這一元素與繪畫功能有著相似性，馬蒂斯希望作品能夠與觀者進(jìn)行交流，而窗戶作為外界與內(nèi)界的連接與他進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的目的相契合，因此吸引他將窗戶放置在畫面中，以此來進(jìn)行繪畫理念和精神的傳達(dá)。他曾說過：“窗戶永遠(yuǎn)使我發(fā)生興趣，因?yàn)樗鼈兪莾?nèi)部與外部的通道?！盵5]

（一）對表達(dá)自我價值的強(qiáng)調(diào)

馬蒂斯曾在1905年去到法國南部的科利烏爾旅行，正是這次旅行使他的藝術(shù)生涯發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變，他在這里創(chuàng)作了著名的具有野獸派風(fēng)格的作品《開著的窗》。在這幅作品中，馬蒂斯直接將打開了的窗戶作為畫面的全部內(nèi)容，窗戶對著外部世界敞開，兩面墻分別用淡紫色和綠色平涂，窗扉和墻面用粗重的黑線進(jìn)行區(qū)分，陽臺上擺滿了花以及下垂的藤蔓植物，遠(yuǎn)處大海上是藍(lán)色的船，橘色的帆像利劍一樣插在船上，充滿了力量。馬蒂斯像個革命者，用明亮的顏色以及看起來似乎很隨意的筆觸描繪窗戶和窗外的景色，這在以前的畫家那里是從來沒有過的。馬蒂斯所描繪的窗外并不是從窗戶看出去的真實(shí)景色，而是拋棄了傳統(tǒng)的用色法則，完全以自己的感覺表現(xiàn)畫面，具有出人意料的效果。

《開著的窗》在形式上看起來對傳統(tǒng)繪畫法則進(jìn)行了革命，實(shí)際上則傳達(dá)出馬蒂斯對人的關(guān)注，馬蒂斯在表現(xiàn)個人價值上做了很好的表率。19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，工業(yè)革命使西方社會發(fā)生了翻天覆地的變化。一方面，科技和工業(yè)的發(fā)展為人們的衣食住行帶來了極大的便利，改變了人們長久以來的生活方式;而另一方面，科技和工業(yè)的發(fā)展所造成的問題也無法忽視，機(jī)器逐漸取代了人工，人們越來越意識到自己被困在工業(yè)機(jī)器這片海洋中，由于找不到存在的價值而感到恐慌。在哲學(xué)上，柏格森的生命哲學(xué)、薩特的存在主義以及弗洛伊德的精神分析學(xué)等學(xué)說在研究方向上直接指向了個人，宣揚(yáng)個人的價值，這些現(xiàn)象及理論對傳統(tǒng)藝術(shù)向現(xiàn)代藝術(shù)的變革起到了推波助瀾的作用。《開著的窗》雖然是馬蒂斯的一次大膽的色彩實(shí)驗(yàn)，他更多地是遵從自身的感受來進(jìn)行創(chuàng)作，但實(shí)驗(yàn)本身也是人們試圖去掙脫桎梏、找尋自我的表現(xiàn)。同時，這種不真實(shí)、色彩絢麗的窗外景色也暗喻了馬蒂斯在工業(yè)時代對田園牧歌生活的懷念。毋庸置疑，《開著的窗》這幅作品不僅在畫面表現(xiàn)形式上進(jìn)行了大膽創(chuàng)新，更為重要的是這幅使窗成為畫面獨(dú)立表現(xiàn)對象的作品隱喻著馬蒂斯的人文主義情懷。

（二）對人民群眾心靈的撫慰

1916年，馬蒂斯創(chuàng)作了《窗戶》。綠色統(tǒng)領(lǐng)整幅畫面，室內(nèi)的物體以黑色線條勾勒出輪廓，透過半開的白色窗簾的縫隙，可以看到一株生機(jī)勃勃的樹干以及那些充滿生命力的樹葉。陽光透過窗戶灑在室內(nèi)的地板上，房間的桌子上放置了一盆勿忘我，綻放得如此熱烈與昂揚(yáng)。整幅作品看上去依舊表達(dá)著馬蒂斯對柏拉圖“美是賜予人快感”理論的實(shí)踐。這件作品真的只是如此嗎？實(shí)則不然。

《窗戶》的創(chuàng)作時間正值索姆河會戰(zhàn)。索姆河戰(zhàn)役是第一次世界大戰(zhàn)中規(guī)模最大的一次戰(zhàn)役，死傷慘重。這次戰(zhàn)役使人們見到了“地獄”的景象。同樣在這樣一個被戰(zhàn)爭和硝煙充斥的亂世，畢加索毅然決然地用藝術(shù)做武器投入保衛(wèi)和平運(yùn)動中，其舉世聞名的作品《格爾尼卡》以粗暴的畫面形式表現(xiàn)了自己對戰(zhàn)爭的批判。馬蒂斯雖然也在這一時期創(chuàng)作了大量的作品，但這些作品大都描繪的是靠窗的室內(nèi)一隅，和諧、安靜、單純，猶如一首首美妙的詩歌安慰著人們疲憊的心靈。馬蒂斯并不是不關(guān)注生活于水深火熱中的人民大眾，他只是采用了特別的、不同于畢加索瘋狂的揭露現(xiàn)實(shí)的方式，馬蒂斯選擇用平和的藝術(shù)來撫慰人的心靈，亦如他自己說過的：“我所向往的藝術(shù)，是一種均衡的、純粹的、寧靜的、不含使人不安或令人沮喪的成分的藝術(shù)。對于身心疲乏的人們，像一把鎮(zhèn)靜劑，或者像一把安樂椅，可以消除疲勞，享受寧靜、安憩的樂趣?！盵6]那些窗口和陽光、靜物和植物似乎都在告訴人們這世界的美好，這些類似于“伊甸園”的場景使人們在殘酷的社會現(xiàn)實(shí)中看到了生活的希望。

三、結(jié)語

綜上所述，窗戶作為一種獨(dú)特的視覺符號，馬蒂斯在一生中對其進(jìn)行了大量的描述。在20世紀(jì)這個歷史上最為動亂的時間節(jié)點(diǎn)，馬蒂斯目睹了最殘酷的戰(zhàn)爭和最激烈的意識形態(tài)對抗，他依然堅(jiān)持創(chuàng)造“安樂椅”般的藝術(shù)，或描繪窗外景致或描繪平淡無奇的窗內(nèi)家居、靜物，都致力于捕捉愉悅、美麗的畫面。而這絕非是冷漠的，他把世界帶給人們的不安于自己內(nèi)心中化解，創(chuàng)造出撫慰人民群眾靈魂的藝術(shù)作品，為人類創(chuàng)造精神福祉，畫面中的一扇扇窗給人們帶去的始終是對人的關(guān)注和生的希望。黑格爾認(rèn)為現(xiàn)代各流派藝術(shù)已經(jīng)超越了藝術(shù)是為了滿足人類的最高精神需求，藝術(shù)家開始通過藝術(shù)對自己的思想進(jìn)行闡釋。馬蒂斯作品中的窗戶啟迪人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)、找尋、宣揚(yáng)個人的價值，充滿了對人性的關(guān)懷，從對平凡群體的深刻共鳴中傳達(dá)出不平凡的人文精神。

參考文獻(xiàn)：

[1]高遠(yuǎn).流動的邊界——意大利文藝復(fù)興繪畫邊框的表征[D].北京：中央美術(shù)學(xué)院，2016.

[2]黑格爾.美學(xué)：第三卷（上）[M].朱光潛，譯.北京：商務(wù)印書館，1979：229.

[3]陳平.西方美術(shù)史學(xué)史[M].杭州：中國美術(shù)學(xué)院出版社，2008.

[4]蔣長虹.色彩的叛逆：野獸派[M].天津：天津科學(xué)技術(shù)出版社，2011.

[5]馬蒂斯.馬蒂斯藝術(shù)全集[M].王萍，夏顰，譯.北京：金城出版社，2013.

[6]馬蒂斯.畫家筆記：馬蒂斯論創(chuàng)作[M].錢琮平，譯.廣西：廣西師范大學(xué)出版社，2002.

作者簡介：段國瑩，華中師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論研究生。

實(shí)習(xí)編輯：牛旭陽