（南京師范大學(xué)中北學(xué)院,江蘇丹陽 212300）

從以往攝影藝術(shù)作品內(nèi)容來看，攝影師們十分注重如何讓鏡頭下呈現(xiàn)出一些具有技術(shù)層次的內(nèi)容，導(dǎo)致攝影作品的用途變?yōu)橐曈X記錄的一種方法，雖然這種方法對于客觀記錄具有良好效果，但多用于紀(jì)實(shí)攝影、新聞攝影等領(lǐng)域。在水墨美學(xué)的影響下，攝影師們開始探索如何在作品中融入自身的情感思想與審美觀念，讓作品內(nèi)容更具藝術(shù)感、意境感，也讓欣賞者能夠與作者產(chǎn)生情感共鳴，從而對攝影作品更加認(rèn)同。

一、傳統(tǒng)文化對攝影藝術(shù)的影響

（一）西方文化的影響

我國攝影藝術(shù)經(jīng)歷年發(fā)展已經(jīng)頗有成就，中國的攝影藝術(shù)家們不僅汲取西方攝影的藝術(shù)精髓，還結(jié)合各地民族攝影藝術(shù)文化，進(jìn)一步推動我國攝影藝術(shù)發(fā)展。數(shù)百年來，我國攝影藝術(shù)文化一直與西方攝影藝術(shù)進(jìn)行比較，汲取過多西方的審美觀念并對現(xiàn)有藝術(shù)文化進(jìn)行塑造，導(dǎo)致本國藝術(shù)文化受到破壞。隨著我國經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展，藝術(shù)家們開始對藝術(shù)文化進(jìn)行重新審視，深思國有傳統(tǒng)文化藝術(shù)，人們此時已經(jīng)能夠在文化自覺與文化自信的狀態(tài)下吸取國外文化藝術(shù)，并采用創(chuàng)新性理念將個人對藝術(shù)的認(rèn)知注入藝術(shù)作品中。我國的攝影藝術(shù)文化應(yīng)從民族角度、個性角度出發(fā)，圍繞傳統(tǒng)藝術(shù)文化對當(dāng)前攝影藝術(shù)文化進(jìn)行創(chuàng)新與完善，從藝術(shù)作品中呈現(xiàn)我國人民的精神風(fēng)貌與民族特性，充分體現(xiàn)出攝影藝術(shù)家身為中國人的民族精神，在傳統(tǒng)文化的審美視角下將水墨美學(xué)藝術(shù)結(jié)合攝影藝術(shù)，形成獨(dú)具特色的中國攝影藝術(shù)文化。攝影藝術(shù)在結(jié)合水墨美學(xué)的過程中，可彰顯民族化藝術(shù)特征，用攝影師獨(dú)特的審美視角概述藝術(shù)的語言與表現(xiàn)形式，以發(fā)揚(yáng)和傳承中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化。隨著世界藝術(shù)文化的迅速發(fā)展，多方文化元素開始不斷沖撞與融合，世界藝術(shù)文化發(fā)生了巨大變化。在此背景下，中國攝影藝術(shù)應(yīng)吸取他國優(yōu)秀文化，加強(qiáng)本土文化自信，用良好的創(chuàng)作態(tài)度體現(xiàn)民族精神，讓中國文化的藝術(shù)韻味與藝術(shù)特色能夠占領(lǐng)全球藝術(shù)文化的美學(xué)高地。一直以來，我國藝術(shù)文化都強(qiáng)調(diào)多元化發(fā)展，鼓勵藝術(shù)家們發(fā)揮自己的想象力與創(chuàng)造力，打破傳統(tǒng)藝術(shù)觀念束縛，呈現(xiàn)出百家爭鳴的藝術(shù)發(fā)展形態(tài)，支持多元化藝術(shù)共存發(fā)展，從中體現(xiàn)時代的發(fā)展變化與我國攝影藝術(shù)作品中的恢宏大氣。同時，堅(jiān)持發(fā)展多元化攝影藝術(shù)還可以加強(qiáng)讀者的審美體驗(yàn)，滿足他們對攝影藝術(shù)的需求，讓包羅萬象的攝影藝術(shù)作品帶給欣賞著不同的情感意蘊(yùn)，欣賞著不僅需要在視覺上對作品集中注意力，還要深刻體會作品中的其他信息，從而需要攝影藝術(shù)家在作品信息方面有所取舍，讓攝影作品更具文化意義[1]。

（二）多元化的攝影藝術(shù)

人們在多元化的審美觀念下所創(chuàng)作出的藝術(shù)作品也是多樣化的，藝術(shù)家們通過攝影藝術(shù)作品來呈現(xiàn)自己的精神與態(tài)度，讓傳統(tǒng)單一形式的攝影藝術(shù)更加豐富多彩。攝影藝術(shù)包含著人們對世界的敬畏和崇拜，也是人們內(nèi)心世界的體現(xiàn)。對于攝影藝術(shù)家來說，更加注重作品中的精神文化與情感意蘊(yùn)，在作品中突出比物質(zhì)形態(tài)更加深入的精神表現(xiàn)。也正是攝影藝術(shù)家們多元化的審美觀念，讓攝影藝術(shù)形成不同流派，人們對攝影作品的藝術(shù)需求也更加多元化。由此可見，攝影流派的不同是必然的，也是推動攝影藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵，藝術(shù)家們將不同藝術(shù)理念綜合匯聚，在不同的領(lǐng)域內(nèi)占據(jù)一角，在相互借鑒與學(xué)習(xí)的狀態(tài)下不斷提升著欣賞者的審美眼光。很多攝影藝術(shù)家們在水墨美學(xué)的影響下讓中國攝影藝術(shù)體現(xiàn)出濃厚的土壤情調(diào)與人文韻味，這與其他國家攝影作品有所不同，他既具備中國文化特色，也是傳統(tǒng)文化的結(jié)合。在攝影文化發(fā)展過程中，雖然受到國外的影響，但攝影藝術(shù)在走向國際化的道路中民族性的特點(diǎn)是關(guān)鍵因素，藝術(shù)家們將本民族文化元素結(jié)合先進(jìn)攝影技巧，二者在相互碰撞與融合中形成獨(dú)具特色的中國攝影藝術(shù)文化，無論是任何時期，具備獨(dú)特藝術(shù)創(chuàng)作理念的攝影藝術(shù)家們都呈現(xiàn)出百花齊放的姿態(tài)，并通過創(chuàng)作民族風(fēng)格的攝影作品帶領(lǐng)中國攝影藝術(shù)走得更遠(yuǎn)，通過賞析這些藝術(shù)作品可以發(fā)現(xiàn)其中濃郁的民族文化特點(diǎn)，也讓中國攝影藝術(shù)作品更具當(dāng)代性特征，在與社會共同進(jìn)步中弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化藝術(shù)。

二、水墨美學(xué)對攝影藝術(shù)的影響

（一）水墨美學(xué)影響下的攝影藝術(shù)風(fēng)格

攝影藝術(shù)家們所創(chuàng)作的攝影作品中皆透露出他們自身的情感意蘊(yùn)、審美觀念、文化修養(yǎng)與風(fēng)俗習(xí)慣，民族文化中所形成的意識形態(tài)是需要?dú)v經(jīng)多年所沉淀而成，而攝影藝術(shù)可映出人們所經(jīng)歷的歷史發(fā)展?fàn)顟B(tài)，這也是其他藝術(shù)種類難以達(dá)到的[2]。在攝影藝術(shù)中的不同流派中，深受水墨美學(xué)影響的便是攝影藝術(shù)中的畫意，畫意攝影源于1980年，西方的攝影藝術(shù)家們希望在攝影作品中展現(xiàn)自己的才華，注重攝影的線條感、色彩感等。因此，在講述攝影作品時仍然存在繪畫元素，人們在對攝影作品進(jìn)行欣賞時多數(shù)都以繪畫角度來評價作品、解讀作品，且攝影藝術(shù)本身便與繪畫藝術(shù)是相互沖突、相互吸引的，二者在對彼此激勵的基礎(chǔ)上促使雙方實(shí)現(xiàn)持續(xù)發(fā)展。在美術(shù)史角度來看攝影藝術(shù)，以往帶有畫意的攝影作品已經(jīng)被人們認(rèn)為是藝術(shù)攝影的趣味性作品，雖然水墨美學(xué)的意義與攝影藝術(shù)存在差異，但人們?nèi)匀豢梢栽谒缹W(xué)中養(yǎng)成攝影藝術(shù)風(fēng)格。例如雷蘭德的攝影作品之一《兩種人生》便是從拉斐爾的作品《雅典學(xué)院》中獲取的靈感，通過對比二者作品可以看出一些有趣的內(nèi)容。拉斐爾在作品中的氣氛十分濃郁，采取夸張手法和透視技巧作為作品的建筑背景，畫中的空間感帶給人們縱深交錯的強(qiáng)烈反差感。與之相比，雷蘭德的作品則是將內(nèi)景進(jìn)行壓縮，沒有過度鋪張作品空間感的問題，相機(jī)所拍下的人物透視關(guān)系也十分強(qiáng)烈。實(shí)際上，雷蘭德的作品與舞臺劇照較為相似，且人物位置布置內(nèi)容沒有凸出遠(yuǎn)近，卻帶給了人們一種空間性的感覺[3]。

（二）水墨美學(xué)影響下的攝影寫意形式

在我國攝影藝術(shù)發(fā)展過程中，劉半農(nóng)在受到水墨美學(xué)藝術(shù)的影響下創(chuàng)作出諸多優(yōu)秀的攝影藝術(shù)作品，這些作品相比其他攝影作品多了一份意境和創(chuàng)新意義。例如劉半農(nóng)的攝影作品《半農(nóng)攝影》便是攝影理論著作中的一部經(jīng)典作品，主要講述攝影藝術(shù)的具體概念，認(rèn)為攝影藝術(shù)也應(yīng)與其他藝術(shù)一般作為一種門類。同時，劉半農(nóng)在創(chuàng)作大量攝影作品后還從中分析攝影藝術(shù)如何通過正確規(guī)律進(jìn)行創(chuàng)作。也正是藝術(shù)家們對水墨美學(xué)和攝影藝術(shù)的不斷探索，讓攝影藝術(shù)在結(jié)合水墨美學(xué)后促使我國攝影藝術(shù)文化走上一條創(chuàng)新的民族發(fā)展道路。通過觀看《半農(nóng)攝影》還可以關(guān)注到其中攝影寫意問題，作者認(rèn)為攝影不僅僅是一種行業(yè)，而是一種藝術(shù)的體現(xiàn)，需要注重寫意表現(xiàn)而不是周而復(fù)始的寫真，鼓勵人們在攝影中創(chuàng)造藝術(shù)、創(chuàng)造生活的整個過程。由此可見，攝影藝術(shù)家們在作品中可以呈現(xiàn)出自身的主觀意識，因?yàn)槊總€作者的生活經(jīng)歷、文化水平、審美觀念和綜合素養(yǎng)都存在較大差異，從而對待攝影藝術(shù)的寫意認(rèn)知也存在一定偏差，作者在水墨美學(xué)的影響下可以讓一副畫面融入藝術(shù)構(gòu)思，作品中會呈現(xiàn)出濃厚的意境氛圍，讓作品更加靈活、生動[4]。例如，我們可以從一些祖國山河攝影作品中探索寫真與寫意的不同表現(xiàn)，作品如若通過寫真形式進(jìn)行拍攝，那么拍攝內(nèi)容也會相差無幾，但如若通過寫意方法來表現(xiàn)作品，那么這幅作品也會體現(xiàn)出作者對場景的情感和心情，從中體會不同作者的表現(xiàn)差異。又如在拍攝海面作品時，一些作品會帶給人們波濤洶涌的感覺，還有一些作品會帶給人們無邊無際的安靜感。在拍攝山村人家時，一些作品會體現(xiàn)出唯美、禪意的感覺，如同山水畫一般意味深遠(yuǎn)，但有些作品卻展示出冷清、寂靜的感覺。作品之間的差異主要源于作者對拍攝場景的不同感受，一些作者之所以格外關(guān)注作品中的情感，多受水墨美學(xué)所影響，因而在創(chuàng)造拍攝畫面效果時不僅關(guān)注畫面的季節(jié)、畫面的時間，還關(guān)注到一些其他意境的內(nèi)容。一般來說，我們在欣賞作品時不會過于關(guān)注事物內(nèi)在的本質(zhì)，而是卻可以受到畫面的沖擊，這種沖擊可以感染我們的思想，觸動我們的情緒，讓我們深刻體會作者所表達(dá)的情感。因此，我們在賞析建筑攝影作品時，應(yīng)關(guān)注作品內(nèi)容帶給我們的情感體會，從中探索攝影藝術(shù)家在這個作品中賦予了怎樣的靈魂，想要通過這個作品帶給我們什么。在攝影藝術(shù)中，寫真與寫意是兩種不同的形式，寫真主要以客觀角度來記錄場景，將場景以復(fù)制的方法帶給人們觀看，多以戰(zhàn)地攝影或新聞攝影廣泛應(yīng)用，需要記錄真實(shí)的事物和場景，通過攝影作品讓人們看到攝影師眼睛里的畫面，沒有添加藝術(shù)創(chuàng)造內(nèi)容。而寫意表現(xiàn)形式卻更加偏于攝影師的主觀角度，將事物原本的形態(tài)融入攝影師對其的創(chuàng)作思路，在相機(jī)的輔助下表現(xiàn)出別具一格的攝影特色。我們可以從一些山水?dāng)z影作品中發(fā)現(xiàn)，原本的山水形態(tài)是固定化的，作者將自身對山水的情感與意境添加藝術(shù)表現(xiàn)后便與真實(shí)的山水形態(tài)存在差異，且每一個寫意的作者所表現(xiàn)的山水內(nèi)容皆有不同，也是攝影作品中不同風(fēng)格的主要原因。

三、結(jié)語

綜上所述，在水墨美學(xué)的影響下，我國攝影藝術(shù)作品形式逐漸發(fā)生變化，一些攝影師將自身對作品的真實(shí)感受融入攝影內(nèi)容中，讓攝影作品帶給人們更加深入的情感體驗(yàn)，也讓欣賞者能夠借助作品與攝影師產(chǎn)生情感共鳴，從而賦予攝影藝術(shù)作品更加深厚的藝術(shù)意境。