楊冰潔
(廣西藝術(shù)學(xué)院 美術(shù)學(xué)院,廣西 南寧 530007)
1916年凃克出生在廣西壯族自治區(qū)融安縣楊眉村,原名凃世驤。在其父凃立三的影響下,從小凃克就產(chǎn)生了對(duì)繪畫的濃厚興趣。20世紀(jì)初,一批藝術(shù)家從海外學(xué)藝歸來,為中國(guó)畫壇帶來新鮮空氣。1935年,凃克考入國(guó)立藝專西洋畫系,他的老師就是留法回來的吳大羽和方干民兩位接受過西方現(xiàn)代藝術(shù)熏陶的藝術(shù)家。與凃克同批在國(guó)立藝專學(xué)畫的同學(xué)許多都成為后來著名的藝術(shù)大師,如閔希文、吳冠中、趙無極等人。1937年抗戰(zhàn)開始,凃克創(chuàng)作了許多抗日的宣傳畫。1938年他帶著畫到安徽加入了戰(zhàn)地服務(wù)團(tuán),這一年,凃克正式成為一名中國(guó)共產(chǎn)黨黨員。新中國(guó)正式成立之前,凃克轉(zhuǎn)戰(zhàn)蘇、魯、滬,期間創(chuàng)作木刻、連環(huán)畫等,先后主辦《蘇中畫報(bào)》、擔(dān)任《江淮畫報(bào)》社副社長(zhǎng)、創(chuàng)辦《公安畫報(bào)》。于1952年調(diào)回上海文化局工作,次年任上海文化局美術(shù)科科長(zhǎng),同年凃克在上海還兼任許多職務(wù),這一年他的油畫作品《黎明時(shí)的短休息》參加第一次全軍美展。1955年凃克任上海文化局美術(shù)處處長(zhǎng)。1959年任職于上海美術(shù)??茖W(xué)校,擔(dān)任教務(wù)主任兼雕塑系主任,在校任職期間,他調(diào)配許多優(yōu)秀的藝術(shù)家到學(xué)校任教,如顏文樑、程十發(fā)、唐云、吳大羽、周碧初等,籌建這樣的師資隊(duì)伍為美術(shù)界培養(yǎng)了更多的人才。1960年,凃克的油畫作品《江南的春天》入選全國(guó)美展。1963年,凃克接受了組織的安排,回到家鄉(xiāng)廣西,任中國(guó)美協(xié)廣西分會(huì)副主席。文革期間,他受壓停筆,這樣的境遇并沒有澆滅他對(duì)藝術(shù)的熱愛,文革過后,凃克更加投身入藝術(shù)創(chuàng)作,他的繪畫從這時(shí)再變章法,于1976年進(jìn)入他的“綠色時(shí)期”。1979年,凃克成為第三屆中國(guó)美協(xié)理事。1983年擔(dān)任廣西書畫院副院長(zhǎng)。凃克先生一生經(jīng)歷豐富,多樣的經(jīng)歷在藝術(shù)中也有諸多體現(xiàn)。本文將梳理凃克風(fēng)景畫的風(fēng)格變遷,聚焦于凃克先生早期、綠色時(shí)期和晚期的風(fēng)景畫,分析此三個(gè)時(shí)期其風(fēng)景畫形式語(yǔ)言及特點(diǎn),從而論述凃克先生的油畫風(fēng)景的意義以及在廣西美術(shù)發(fā)展史上的影響。
凃克求學(xué)期間的經(jīng)歷無疑對(duì)他的創(chuàng)作風(fēng)格有很大影響,凃克考入杭州國(guó)立藝專開始系統(tǒng)學(xué)畫之時(shí),他的老師吳大羽和方干民都是從法國(guó)留學(xué)回來的藝術(shù)家,受過西方現(xiàn)代主義藝術(shù)的熏陶。吳大羽崇尚畢加索、馬蒂斯,不喜學(xué)院派的教條;方干民喜愛塞尚,受立體主義影響。在這樣的環(huán)境中,有著先進(jìn)藝術(shù)思想的老師教導(dǎo),接受著當(dāng)時(shí)杭州國(guó)立藝專開放式的教學(xué),同學(xué)們之間也經(jīng)?;ハ嘟涣鳎瑑蚩说睦L畫中的現(xiàn)代感已然開始起航。20世紀(jì)40年代,凃克繪制許多人物肖像和少量風(fēng)景,多為寫實(shí)繪畫、農(nóng)民題材,如《貧雇農(nóng)老大爺》等人物畫作品。他的許多作品有一定西方油畫影響因素的顯現(xiàn),如《搶收》《貧雇農(nóng)小組會(huì)》可以看出西方現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)他的影響,我們可以在其中發(fā)現(xiàn)米勒、梵高的些許風(fēng)格。凃克早期的油畫風(fēng)景,可以從他到上海時(shí)開始觀察,此前他的油畫現(xiàn)已所見不多。此時(shí)期他開始專注于油畫風(fēng)景,風(fēng)格與戰(zhàn)爭(zhēng)年代的質(zhì)樸之風(fēng)完全不同,開始追求油畫風(fēng)景的美麗表現(xiàn),從他部分風(fēng)景作品中可以看出印象派的光色運(yùn)用對(duì)凃克繪畫產(chǎn)生的影響,如《太湖夕陽(yáng)》(圖1)、《上海金陵?yáng)|路》(圖2)。
圖1 太湖夕照 紙本油畫 1954年
圖2 上海金陵?yáng)|路 紙本油畫 1962年
20世紀(jì)70年代至80年代初,在廣西這個(gè)四季常青的地區(qū),“綠”成為了凃克繪畫的主色調(diào),這一時(shí)段被吳冠中先生稱為凃克藝術(shù)創(chuàng)作的“綠色時(shí)期”。凃克的綠,各不相同,他將廣西一年四季不同的綠色都表現(xiàn)出來,不同的季節(jié),不同的光影,簡(jiǎn)單的綠色產(chǎn)生著豐富的變化。凃克將廣西獨(dú)特的亞熱帶風(fēng)貌用筆下的綠色呈現(xiàn)在眾人眼前。這一時(shí)期也可看到凃克對(duì)于中國(guó)畫技法的運(yùn)用,劉新老師對(duì)凃克在油畫中加入中國(guó)畫意趣如此評(píng)價(jià):“凃克以其良好的色彩修養(yǎng)將這二者融合得較為理想,把中國(guó)山水畫和西方風(fēng)景畫固有的審美特點(diǎn)因了亞熱帶色彩效果而益美化”[1]53。80年代后期,筆者認(rèn)為這一時(shí)期凃克風(fēng)格變化最為明顯,畫面色調(diào)多數(shù)極為輕快,用筆概括簡(jiǎn)練,頗有中國(guó)畫筆法。借用張薔對(duì)吳冠中等人的評(píng)價(jià):“他們似乎不期望自己的藝術(shù)生涯趨于平穩(wěn),即使從生理上說已經(jīng)上了年紀(jì),但在藝術(shù)上他們?nèi)约角竽贻p,探索精神不減當(dāng)年”[2]94。凃克先生也是如此。所以,凃克風(fēng)景畫的風(fēng)格可以看做是一個(gè)構(gòu)圖及畫面由繁至簡(jiǎn)、色彩從深到淺的變化過程。作為一個(gè)風(fēng)景畫家,凃克用作品記錄下了他人生的足跡,從早期到晚期,寫生都是凃克繪畫的主要?jiǎng)?chuàng)作來源,畫風(fēng)景一旦離開了寫生,那么作品自然無法做到怡人、動(dòng)人,在這一點(diǎn)上,凃克先生的作品自然是打動(dòng)人的。
筆者以凃克綠色時(shí)期為分期,在此之前為凃克早期風(fēng)景畫,綠色時(shí)期之后為晚期風(fēng)景畫。凃克三個(gè)時(shí)期的風(fēng)景畫都有較為明顯的風(fēng)格特點(diǎn),不同時(shí)段的風(fēng)景畫展現(xiàn)出了不同的地域風(fēng)貌,尤其是凃克入桂后進(jìn)入“綠色時(shí)期”,他開始有意識(shí)地探索亞熱帶風(fēng)景在繪畫中的表現(xiàn),為其形成獨(dú)具特色的“亞熱帶畫派”進(jìn)行努力。在綠色時(shí)期之前,凃克已經(jīng)開始對(duì)油畫民族化進(jìn)行探索,他的風(fēng)景畫發(fā)展成熟,有田園牧歌般的質(zhì)樸和安逸。而到晚期即80年代后期,是凃克風(fēng)格轉(zhuǎn)變最大的時(shí)刻,極簡(jiǎn)的畫面和極簡(jiǎn)的構(gòu)圖,凃克用自己對(duì)山水的了解和所學(xué)國(guó)畫技法、美學(xué)理論,以及對(duì)油畫材料的掌握,將這些因素糅合內(nèi)化于作品之中,形成了更加獨(dú)特鮮明具有凃克風(fēng)格的油畫山水畫。下文筆者將對(duì)凃克這三個(gè)時(shí)期的風(fēng)景油畫的風(fēng)格特征進(jìn)行詳細(xì)分析。
早期凃克的風(fēng)景畫用色豐富,較之后期色彩多顯深沉與復(fù)雜,用色豐富濃郁,且多數(shù)作品畫面呈灰調(diào),明度較低,有質(zhì)樸之感。凃克的風(fēng)景繪畫多采用散點(diǎn)構(gòu)圖,早年風(fēng)景作品的畫面內(nèi)容飽滿,多取一隅小景進(jìn)行描繪,如水鄉(xiāng)小橋、公園一角、街景、洋房等等。用筆多為點(diǎn)凃、厚凃,有堆積之感,雖然筆觸較碎但畫面并不零散,反而更顯充實(shí)。較之后期,前期的創(chuàng)作對(duì)風(fēng)景和景中之物的刻畫相對(duì)寫實(shí)與具象,雖然用筆概括,但依景畫景。這一時(shí)期的部分繪畫依稀可以看出印象派的影響,如《太湖夕陽(yáng)》(圖1)、《上海畫院》等等。作品《泊舟》《早春》又可見凃克將國(guó)畫意味帶入油畫中的痕跡。這一時(shí)期風(fēng)景畫也多從生活的場(chǎng)景選題,比如《上海郊區(qū)農(nóng)藥廠》《上海街景》《蘇維埃政府舊址》《勞動(dòng)的人群》等,畫面中呈現(xiàn)出安靜閑適的生活意趣,田園情趣,讓觀者從作品中感受到凃克先生對(duì)生活的熱愛之情。也充分說明凃克先生的創(chuàng)作貼近人民生活、表現(xiàn)人民生活,謹(jǐn)記毛主席提出的對(duì)文藝家的要求,且特意在其文《迫切需要解決源泉問題》中強(qiáng)調(diào):“了解人、熟悉人的工作是文藝家的第一位的工作;只有認(rèn)真深入生活,才有可能進(jìn)入創(chuàng)作過程,這些話今天和將來都不會(huì)過時(shí),也不可能過時(shí)”[3]12。也正是凃克的這種態(tài)度,使他的作品更加充滿親和力和吸引力。
“綠色時(shí)期”是凃克來到廣西之后開始的。他認(rèn)為油畫是外來畫種,如果只是照搬西方的繪畫,那么我們自己的油畫就只能落在西方之后。這一時(shí)期,他開始對(duì)自己所提出的油畫民族化身體力行,對(duì)“亞熱帶畫派”進(jìn)行系統(tǒng)地探索。此時(shí)綠色已成為凃克繪畫的主色,這是由于亞熱帶氣候使得廣西一年四季都生機(jī)盎然,綠意滿滿。凃克還曾為自己取筆名為“綠笛”,足以見得畫家對(duì)故鄉(xiāng)綠意發(fā)自內(nèi)心的熱愛。廣西一年四季都是綠色的,但凃克卻將一年四季的綠和一日朝暮的綠拿捏得恰到好處、各不相同,夏天醇厚油亮的綠(如《勞動(dòng)歸來》)、秋收略帶金黃的綠(如《秋收晚歸》)、晌午太陽(yáng)打頭鮮嫩灼熱的綠(如《晌午》)、晚霞中溫暖浪漫略帶粉色的綠(如《余暉中的田園印象》《晚霞下的石橋》《晚霞中的遠(yuǎn)航》)……無疑都向眾人展示了凃克先生對(duì)綠色深刻的理解。這是經(jīng)過無數(shù)的寫生、對(duì)自然的觀察才對(duì)色彩變化如此地諳熟于心并能準(zhǔn)確掌握。許多人都對(duì)凃克筆下綠色進(jìn)行了贊美,如何進(jìn)偉《綠色的里程碑》一文就是對(duì)專門研究?jī)蚩水嬛兄G的,他評(píng)價(jià)凃克對(duì)綠色的運(yùn)用時(shí)云:“凃克對(duì)綠色的理解與運(yùn)用簡(jiǎn)直可以稱是絕妙無比,綠色在他筆下顯得那么的熱烈、豐富、意趣盎然而富有魅力”[4]52。獨(dú)特的氣候特征、獨(dú)特的八桂景色,使得凃克筆下的南國(guó)風(fēng)光更加熱烈、具有生命力。加上凃克松動(dòng)又充滿節(jié)奏感的用筆,這讓他在老一輩的藝術(shù)家中顯得格外與眾不同。他的畫放在當(dāng)下來看,依然是充滿現(xiàn)代感的。
20世紀(jì)80年代后期,凃克等風(fēng)格再次發(fā)生大的變化,這一時(shí)期凃克的風(fēng)景畫進(jìn)入了一種超然的境界。較之早期作品的豐富色彩,此時(shí)的畫面已經(jīng)沒有過多的顏色,且多為純凈之色,沒有過多的變化和暈染,也沒有強(qiáng)烈對(duì)比。沒有厚凃的筆法,多為薄凃上色,用筆更加充滿國(guó)畫之感,對(duì)山峰的勾勒已經(jīng)出現(xiàn)了清晰的輪廓線。構(gòu)圖上也更偏向于中國(guó)畫式的布局,多取山水大景,對(duì)比前期飽滿的畫面,愈顯空靈(如圖3、圖4),畫家的心境在作品中表現(xiàn)得淋漓盡致。
圖3 山明水秀 紙本油畫 1987年
圖4 月色 紙本油畫 1989年
晚年的凃克對(duì)家鄉(xiāng)山水了然于胸,對(duì)漓江風(fēng)景的刻畫,尤其是山川,不再是具象的描繪,已然成為符號(hào)化的簡(jiǎn)潔概括(如圖4)。劉新在其著作《廣西美術(shù)50年》中如此評(píng)價(jià)晚年凃克:“進(jìn)入80年代末,他對(duì)漓江的表現(xiàn)之情,已濃得化不開,專注得無暇旁顧其他。當(dāng)然,此時(shí)在凃克筆下的漓江風(fēng)景已像詩(shī)像夢(mèng)一般,主觀的色彩、以及對(duì)造型的提煉均已回復(fù)到天真平淡和單純省凈的意境。老畫家的精神進(jìn)入了純美的臥游狀態(tài)”[5]317。
凃克的風(fēng)景畫有現(xiàn)代感,無論是早期在上海創(chuàng)作的作品還是回到廣西之后的作品,在當(dāng)時(shí)和現(xiàn)在來看,都具有現(xiàn)代性特征。沒有精細(xì)的描繪,但筆筆靈動(dòng)充滿趣味,晚年的作品更加簡(jiǎn)潔概括充滿意境。或許回顧一下凃克的人生經(jīng)歷,我們可以對(duì)這樣的變化揣摩一二,上海時(shí)期的凃克,意氣風(fēng)發(fā),廣識(shí)英才,豐富的履歷經(jīng)驗(yàn)讓他迎來自己繪畫的一個(gè)高峰,生活的繁花似錦在作品當(dāng)中也會(huì)呈現(xiàn)出來,所以自然可以理解看到凃克早期風(fēng)景畫色彩的飽滿、內(nèi)容的豐富多姿。回到廣西之后,凃克的生活較之之前定然是黯淡許多的,但凃克更加寄情于山水,對(duì)家鄉(xiāng)的山水進(jìn)行描畫,凃克是真正熱愛自己家鄉(xiāng)的。80年代已經(jīng)步入老年的凃克心情淡然,經(jīng)歷了起起伏伏,此時(shí)的凃克內(nèi)心平靜,對(duì)故鄉(xiāng)山水的情已經(jīng)深深融入畫作之中。凃克的風(fēng)景畫最重要的意義是給油畫民族化一個(gè)非常好的范本,他研究中國(guó)畫、美學(xué),將他所得融進(jìn)他的創(chuàng)作中。中國(guó)油畫風(fēng)景畫的歷史并不長(zhǎng),凃克這樣的創(chuàng)新更顯得難能可貴。凃克到廣西后創(chuàng)作的風(fēng)景畫,一方面塑造了“亞熱帶畫派”的風(fēng)貌,另一方面他的風(fēng)景畫為油畫民族化、地域性美術(shù)做出了很大貢獻(xiàn)。最為可貴的是,凃克將國(guó)畫之意代入油畫,增添意境的同時(shí)并沒有失去特色,無論是綠色時(shí)期的畫作還是晚年時(shí)期符號(hào)化的山水,凃克先生的筆下的山水極具代表性,使人一看便知這是廣西之山、這是漓江之水。劉新評(píng)價(jià)凃克入桂的影響時(shí)提到:“凃克入桂全面帶起了油畫的風(fēng)景寫生風(fēng)尚和關(guān)于地域色彩研究、表現(xiàn)的自覺意識(shí),進(jìn)而使廣西美術(shù)擁有了一段精彩的風(fēng)景油畫歷史和一個(gè)藝程資深的人才”[6]。凃克的風(fēng)景從一開始就不是學(xué)院派的,他的風(fēng)景畫無論是形式的創(chuàng)新還是用筆的不同,尤其是他對(duì)于亞熱帶風(fēng)格、用色的探索和創(chuàng)作做出的努力,都能夠?yàn)楹髞淼乃囆g(shù)家提供新的思路與創(chuàng)作靈感。
與凃克同期于杭州國(guó)立藝專學(xué)習(xí)的同學(xué)相比,諸如吳冠中、趙無極、閔希文這些在藝壇舉足輕重的藝術(shù)家,凃克似乎遠(yuǎn)沒有與他藝術(shù)價(jià)值相匹配的知名度。雖然藝術(shù)家本人淡迫名利,但凃克先生作品的價(jià)值是值得肯定且不容小覷的。在梳理凃克檔案時(shí),劉新曾經(jīng)提到:“如果凃克當(dāng)初不離開上海,至今凃克的藝術(shù)地位、影響力和知名度,創(chuàng)作視野,以至今天持續(xù)上漲的老畫家的藝術(shù)市場(chǎng),都不會(huì)是廣西時(shí)期給予凃克的這般結(jié)果”[6]。但是也正因?yàn)槿绱?,藝術(shù)家創(chuàng)作的關(guān)于廣西地域性風(fēng)貌的藝術(shù)作品才能使得廣西美術(shù)歷史上增添了濃墨重彩的一筆。也讓更多的學(xué)子看到,擁有民族化、地方特色的油畫風(fēng)景是可以有更多可能性的。凃克先生“綠色時(shí)期”的畫作為廣西地域性油畫創(chuàng)作提供了很好的范本,后期對(duì)山水符號(hào)性的概括能夠給予當(dāng)下創(chuàng)作者們更多創(chuàng)新的靈感。凃克先生每個(gè)時(shí)期的畫作各有千秋,許多繪畫至今欣賞仍覺精彩,他是一位優(yōu)秀的藝術(shù)家,優(yōu)秀的油畫家,優(yōu)秀的風(fēng)景畫家,值得學(xué)習(xí)更值得記載。