李初紅 何賜仁

摘要：張岱小品文《湖心亭看雪》文簡情長，如一幅水墨畫，讀之情韻遠長，秘訣就是留白。該文的留白美，主要體現(xiàn)在三個方面：一是敘事語言中的留白，二是所繪畫面的留白，三是所繪之“我”像的留白。文中所述人事是實，背后潛藏的意韻是虛，作者僅用只言片語，便將讀者引入想象之門，由實入虛，故能如此情韻悠長，令讀者回味無窮。

關(guān)鍵詞：《湖心亭看雪》；留白；情韻

明亡后，為躲避清兵的搜捕，張岱這位曾經(jīng)的紈绔子弟被迫舍棄故園，避跡深山，過著四處逃躲，常至斷炊的生活。正是在這樣艱苦的環(huán)境條件下，張岱寫出了《陶庵夢憶》這樣的散文杰作，《湖心亭看雪》便是其中的名篇之一。

《湖心亭看雪》全文僅一百五十多字，卻如一幅水墨畫，情韻遠長，讀之回味無窮。全文如下：

崇禎五年十二月，余住西湖。大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。是日更定矣，余拏一小舟，擁毳衣爐火，獨往湖心亭看雪。霧凇沆碭，天與云與山與水，上下一白。湖上影子，惟長堤一痕、湖心亭一點、與余舟一芥，舟中人兩三粒而已。

到亭上，有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸。見余，大喜曰：“湖中焉得更有此人！”拉余同飲。余強飲三大白而別。問其姓氏，是金陵人，客此。及下船，舟子喃喃曰：“莫說相公癡，更有癡似相公者?！?/p>

該文為何能如此文簡情長？秘訣就是留白。

關(guān)于留白，一般認為，在中國傳統(tǒng)繪畫中，留出恰到好處的空白，交由觀者的想象去填充，從而達成一種虛實相生的意境，謂之留白。畫家潘天壽曾說：“中國畫的布置有虛有實，……虛者空也，就是畫幅上的空白，空白搞不好，實處也搞不好，空白搞得好實處就能好，所以中國畫對虛實問題十分重視?！盵1]《湖心亭看雪》中的留白美，主要體現(xiàn)在三個方面：

一、敘事語言中的留白

這兩段文字語言之簡略自不必贅言，而簡略的語言背后，留出了大量供讀者想象的空間。如開篇“崇禎五年十二月，余住西湖”一語，初看并無特別之處，結(jié)合寫作背景，細讀之下卻會發(fā)現(xiàn)其中含義深遠：寫作此文時，專制獨裁的清王朝已建立多年，作者開篇便是前朝號，頗有不畏當朝之威之感，何也？從作者的生平一探究便會發(fā)現(xiàn)：張岱作為出身官宦世家的明朝貴族，此時已淪為了避居浙江剡溪山中的前朝遺老，只能緬懷往昔風月繁華，追憶前塵影事。西湖是江南繁華之地的代表，崇禎是明朝最后一個皇帝朱由檢的年號，“崇禎五年十二月，余住西湖。”便給人物似人非，滿腹滄桑之感，這句開篇看似史家簡略之筆法，其間實則滿含作者亡國之痛、鄉(xiāng)情之思以及對過去似錦生活的懷念。

《湖心亭看雪》不僅在大背景的交代中設(shè)置了留白，小環(huán)境的描寫亦是如此。描寫小環(huán)境時，作者僅一句“大雪三日，湖中人鳥聲俱絕”就完結(jié)。偌大一個西湖，白茫茫一片，寂寥無聲，空曠的天地之間還有何物何景何事，留待讀者去想象發(fā)掘。

交代更定之后看雪的過程，雖只是寥寥數(shù)語，將昔日生活中的情趣與懷念寫得含而不露：“是日更定矣，余拏一小舟，擁毳衣爐火，獨往湖心亭看雪。”在經(jīng)濟凋敝的明末和清初，一般人家，沒有毳衣爐火可擁，更不會有嚴寒之時特別是半夜前往西湖看雪的情趣。簡略的幾句話，隱含著作者對昔日繁華生活的追戀。而“獨往湖心亭看雪”一句，則令人聯(lián)想起柳宗元《江雪》“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”一聯(lián)，“獨往湖心亭看雪”與“獨釣寒江雪”俱是雅興，更是作者堅守冰雪之操的獨白，不同的是，張岱此時已是前朝遺老，所以張岱語中還含有不與當朝文士同流之志。

后文敘喝酒之事時的幾句補敘“問其姓氏，是金陵人，客此”也是留白。前一句“問其姓氏”，后面按理應答姓甚名誰才合常理，但后面卻接一句“是金陵人”，明顯是答非所問，這是留白一；回答“是金陵人”已屬有點“多余”，作者卻還要加一句“客此”，這不是令人奇怪嗎？這是留白二；但細加分析便會發(fā)現(xiàn)：金陵原為明朝故都，亭上人是客，作者亦是客，同為客，此情此景，姓甚名誰有什么重要呢？亭上人客居他鄉(xiāng)，作者客居他朝，留戀故國或故園之情，都無法明言，只能將留戀之思深藏字里行間。

《湖心亭看雪》中的語言，只言片語中多暗含作者不便明言之事，成為留白，讀者需結(jié)合背景，方能明了其實際含義。其語以簡略為基，以對故國與昔日生活的追懷為留白，不加贅言，含而不露，虛實間雜，意在言外，如飲淡茶，需細細品味方知其味。

二、所繪畫面的留白

所謂繪畫的留白，指的是文中西湖雪景的描寫。

如上文所析，“大雪三日，湖中人鳥聲俱絕”一語描繪了一個空曠寂寥的環(huán)境，“霧凇沆碭，天與云與山與水，上下一白。湖上影子，惟長堤一痕、湖心亭一點、與余舟一芥，舟中人兩三粒而已”則描繪了一幅絕美的西湖雪景圖。

“人鳥聲俱絕”這個空曠寂寥的環(huán)境可擬作一張空白的宣紙。在這張宣紙上，“霧凇沆碭”：水汽升騰，冰花晶瑩剔透；“天與云與山與水，上下一白”：天、云、水三者在雪的擁裹下，已是白茫茫一片，渾然難辨。能看見的，只有湖上的影子：一痕長堤，一點湖心亭，一芥小舟，兩三粒人在舟中。痕、點、芥、粒這幾個量詞用得可謂出神入化。西湖的長堤在雪的覆蓋下，只露“一痕”，讓人想起水墨畫的線條；湖心亭此時則成了水墨畫中的一個點；“芥”在文中意指芥菜之種，細小如豆，極言扁舟之小，在空曠寂寥中劃向湖心亭；相對應的是，作者用粒形容人，使人聯(lián)想到一粒粒的芥菜仔兒，一個“?！弊謱⑷藢懗梢粋€個小點，不言小而人自小。

沆碭的霧凇是這幅水墨畫的背景，遠近皆有。一痕長堤，一點湖心亭，一芥小舟，兩三粒人構(gòu)成了這幅水墨畫的核心元素，也可以說是這篇如詩一般文章的核心意象。白茫茫一片渾然難辨的天、云、水，都成了這幅水墨畫的留白。張岱寥寥幾筆，就用文字“繪”就了一幅水墨畫。

蘇軾在《赤壁賦》中所云：“寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟。”人在天地之間，如滄海一粟般渺小，由此，人也融進了天地間，成為了天地的一份子。這幅水墨畫也就有了“畫眼”，達到了一種虛實相生、天人合一的境界。如果畫中缺了舟中的兩三粒人，整幅畫便成了空景靜物，沒了生機。如何達成此種境界？痕、點、芥、粒這幾個量詞所刻畫的長堤、湖心亭、小舟、人是實，白茫茫一片的天、云、水所構(gòu)成的大片留白為虛，兩者一起達成了虛實相生、天人合一的境界。

三、所繪之“我”像的留白

所繪之“我”像的留白，是指作者用簡潔的語言表現(xiàn)出來的自我形象。這種形象，初讀感覺只具輪廓，細思則會發(fā)現(xiàn)與魏晉風度相類。

《湖心亭看雪》中所敘飲酒之事，短短幾句話，就留下了大量的空白，足供讀者對“我”像品味細思。

敘寫飲酒之事時，作者用“到亭上，有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸”一語將亭上人事交代清楚?！耙娪?，大喜曰：‘湖中焉得更有此人！拉余同飲。余強飲三大白而別?！笨腿死拔摇焙染?，“我”竟一聲不吭，此怪事一也；“強飲三大白”后，又是一言不發(fā)，揮手作別，此怪事二也。行如此怪事之人，與《世說新語》中“乘興而行，興盡而返”的魏晉人士王子猷豈不相像，王子猷那種率性放任，行止不受世俗約束的魏晉風度便浮現(xiàn)于讀者眼前，讓人回味不絕?！坝鄰婏嬋蟀锥鴦e。問其姓氏，是金陵人，客此?！敝械摹皬姟弊郑矊⒆髡叩穆收?zhèn)€性顯露無遺，其間亦深藏故國之思，上文已述，不再贅述?！澳f相公癡，更有癡似相公者！”一語后，文章便戛然而止，讀者意猶未盡。此句與“湖中焉得更有此人！”相對應。相公與亭上之人誰更癡？文中不言明，留白與讀者回味。亭上人與相公皆癡人，癡在率性任真的個性；而作者，還有一癡：不與當政者同流的操守。舟子的喃喃自語，自作者筆下寫出來，猶如舟行過后的波紋，一圈一圈晃開去，回味無盡。

《湖心亭看雪》一文，能文簡情長，美之極致，與其間的大量留白密不可分。對文中人事，作者刻意簡述，不作細寫，為的是給讀者設(shè)置留白，留下想象空間。文中所述人事是實，背后潛藏的意韻是虛，作者僅用只言片語，就將讀者引入想象之門，由實入虛，故能如此情韻悠長，令讀者回味無窮。

參考文獻：

[1]金艷：《藝術(shù)作品中的留白之美》，《文藝評論》2013年第1期。

（作者單位：江西省贛州市教學研究室；江西省贛州市崇義縣橫水中學）

[責編張應中]