張藝

摘要：琵琶曲《天鵝》是劉德海先生的作品，這首樂曲借天鵝神圣、美麗的形象來歌頌品德高尚，正直的人。樂曲淋漓盡致地展現了天鵝的各種神態(tài)，從在水中的靜態(tài)到嬉戲飛翔的動態(tài)都有生動傳神的音樂描繪。本篇文章就是以音樂表現手法為研究對象，運用觀察法、音樂形態(tài)分析法，對樂曲中的音樂形態(tài)進行多層面的關照，旨在強調琵琶演奏手法對音樂表現的重要性，推進琵琶音樂形態(tài)的發(fā)展。

關鍵詞：琵琶演奏;音樂表現手法;動靜結合

1、音樂表現手法——動靜結合之動中有靜

天鵝是一種飛鳥類的動物，既然是一種動物，首先肯定是動態(tài)的。樂曲中也是以多處的對天鵝動態(tài)的傳神描繪而使觀眾耳目一新。但是如果整個樂曲中只一味是動態(tài)描寫難免有些累贅與重復，使聽覺乏味。而動靜相結合的表現手法使樂曲動中有靜，靜中有動，更加形象，自然。

首先講一下動中有靜，這里突顯靜。樂曲一開始，在低音區(qū)以慢速較為安詳的情緒來鋪設背景，墊定了樂曲開始的情感基調。每一小句都用低音區(qū)的分弦來收尾使旋律平穩(wěn)沉緩得進行，描繪了天鵝在水中的安逸地休息，即為靜態(tài)的。但是這個靜不是靜止的，絕對的，而是以其中時而流露出的動態(tài)來向前推進，完成整個靜態(tài)的描繪。比如，在安靜從容的大背景下，作者多次運用反彈這一技法，來加以點綴。這種快速的反彈起到裝飾音的效果，在旋律中一帶而過，自然地加入了動態(tài)的因素，使人們從聽覺上聯想到在水中休息的天鵝時而劃動一下水面，時而撲騰一下翅膀的畫面感既形象又逼真。旋律呈獻給聽眾的畫面感是安靜的，在水中的天鵝就像是純潔的圣女般美麗、善良、正直。

除了樂曲的開始處有這種動中有靜的表現手法外，其他地方也有很多。比如之后的長輪段落，我們可以把一連串的長輪旋律想象成天鵝在天空飛翔的路線，它是平穩(wěn)直順的。但這種靜態(tài)不是一成不變，天鵝也不是只有飛翔一個動作。在長輪中，作者添加了左手技法的變化，使其動靜相結合。左手的多次的打、帶、按、顫等技法，就好像天鵝在飛翔的時候，不時鳴叫，不時振膀翅。

2、音樂表現手法——動靜結合之靜中有動

講完動中有靜，我們再來講一下靜中有動，這里突顯的是動。作者對動態(tài)描寫較為集中，幾乎樂曲高潮處都是動態(tài)的描寫，但是仔細品味，不難發(fā)現作者在段落布局上并不是一味只有動，而是動靜相結合，在拍打翅膀和鳴叫的段落前后都有著可以歸為靜態(tài)的旋律感。隨著樂曲的陳述，旋律的進行，慢慢地到達高潮的部分。這時候的天鵝仿佛是因為剛才休息的緣故，格外地有活力。它們的數量也在不斷的增加，呈現出一些嬉鬧雜亂的畫面感。作者用右手四個手指同時拍擊四根線，來描寫天鵝拍打翅膀，拍打的速度從緩到急，力度從弱到強，此時四根線發(fā)出聲音雜亂，就像一群天鵝在同時煽動翅膀。又比如在勾搭技法之后又出現一段長輪，這是左手頻繁地在不同的音位上拉弦產生天鵝鳴叫的效果，天鵝時而引吭高歌，時而徘徊，非常傳神。從拍翅膀到鳴叫構成了樂曲的高潮，在這高潮的前面，作者用了連續(xù)的六個二分音符的泛音作為進入高潮的引子，這六個用分弦彈奏的慢速的泛音就是靜態(tài)的，它們沉寂、安靜，與之后的狂烈形成鮮明的對比。在高潮之后，出現了一段用三指輪與泛音相結合的旋律，這段旋律不似之前的猛烈，它更像是天鵝翱翔與拍翅膀之后的一個小喘息，較為靈動、平穩(wěn)，我們可以把它歸為靜態(tài)，這種布局安排，使得動靜鮮明對比，靜動靜的效果不但不會造成聽覺疲勞，反而可以更加突顯動態(tài)與靜態(tài)的效果，使動態(tài)更動，靜態(tài)更靜。

動靜相結合，動中有靜，靜中有動，動靜合二為一，使聽眾又聽到的想象到看到的，從而產生了聯覺的效果，這種效果正是通過動靜相結合這種淋漓盡致的描繪所產生，這種手法值得我們學習和運用。

3、音樂表現手法——強弱力度變化的處理

樂曲中的強弱力度的處理對展現天鵝優(yōu)美地飛翔形態(tài)非常重要，強弱變化處理得到位，可以使樂曲如行云流水般自如地流動，自然地進行銜接與發(fā)展，生動地展現天鵝的各種動作的美感。在這里我用幾段輪指的段落來闡述一下我對樂曲力度變化的理解與感受。

樂曲中出現的第一段長輪段落，描寫的是天鵝在水中休息片刻之后，準備起飛，翱翔于藍天的畫面，用一段輪指來表現天鵝飛翔時的自如流暢。這時候，樂曲強弱變化就顯得很重要，強弱力度處理到位，才能把從起飛到不斷沖破云霄到翱翔于藍天之上這一過程傳神地表現出來。首先講一下起飛這個動作，既然是起飛，之前就要有一個小的準備，一個小的俯沖，這里的輪指要較輕地演奏，只有這里放輕才能積蓄力量在不斷向上高飛的過程中不斷漸強以致飛抵頂端時的瞬間爆發(fā)出最強的力度，呈現出由弱到漸強再到最強的線條。當然，這里的輪指不是只有這一種線條，它是由多個由弱到強再到弱的線條組成，這樣的表現，才可以避免旋律單一、僵化，天鵝飛翔在天空中，時高時低、時而展翅、時而徘徊，由弱到強再到弱再到強才能更形象地展現天鵝的飛翔姿態(tài)。

在樂曲高潮前，有五次分解輪指的長輪段落，這段旋律極其優(yōu)美，就好像天鵝在天空中起舞。這五次的分解輪指就像五次較有難度的華麗的動作在演奏中較有難度，要練得流暢才行，在每次分解輪之前后都有一個長音的做鋪墊和收尾，就像是舞蹈演員在每次高難度的動作之前的一個小的醞釀準備，在完成動作之后的一個小休息，這個長音要彈得較弱較輕，到分指輪時力度要強起來，之后再弱下去，這樣才能突出分解輪指重要性與華麗性，就像是告訴觀眾精彩馬上就要來了，大家要做好準備，要好好觀看。

除此之外，樂曲中在高潮之后有一段旋律集中在四弦上的折分段落，之一段落這份速度較快，我認為描寫的是天鵝在沖向云霄之后稍微休息一下，很多年長的天鵝在相互地交談、嬉鬧，因為四弦聲音渾厚，多象征著較為年長的正直的老者，這一段聲音力度就要彈得十分厚實，把四弦充分震動起來，以表現年老者的穩(wěn)健與蒼勁。這段之后，出現了一段以一弦音色為主的旋律，與之前對比鮮明，一弦清亮的音色展現出幼小天鵝在一起玩鬧的場景。旋律在低音區(qū)就彈得弱一點，旋律在高音為就彈得響亮一點，一高一低，來回交織，表在了小天鵝們在一起時高時低的鳴叫，時而飛起跳躍，時而踱步的場景，只有恰到好處地運用強弱力度的變化才能達到這個生動的效果。

參考文獻：

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