錢程

寫意人物畫在繼承古典藝術風格及藝術形式的基礎之上，獲得快速的發(fā)展，在進入全新發(fā)展階段后，在筆墨造型方面，寫意人物畫已經擺脫了傳統(tǒng)的摹襲之風，使當代寫意人物畫的藝術表現形式得到充分的發(fā)展，從而煥發(fā)出新的生機。本文重點對現代水墨人物畫的筆墨造型語言進行分析，深入探討如果將傳統(tǒng)筆墨造型語言及寫意人物畫進行融合，實現藝術上的巨大轉變。

1 當代寫意人物畫中筆墨造型的創(chuàng)新歷程

人物畫已經擁有數千年的悠久歷史，從最初誕生起便一直不斷發(fā)展，進而形成多種流派，而每一個流派的風格也有所差異，藝術創(chuàng)作必須以造型為載體，人物畫的創(chuàng)作也必須借助造型才能完成。晚清時期人們開始逐漸接受西方的思想觀念，使得中國畫開始出現巨大的變革，無論是筆墨語言還是造型語言，都開始有了全新的釋義。三、四十年代寫意人物畫開始進入初步發(fā)展階段，徐悲鴻、蔣兆和等畫家是這一階段的代表人物。在寫意人物畫這一階段的發(fā)展當中起到了舉足輕重的作用，他們在充分汲取寫實筆墨造型藝術特點的基礎之上，對傳統(tǒng)的筆墨語言和西方繪畫技巧進行了高度的融合，使筆墨造型得以發(fā)生巨大變革。之后繪畫界也開始意識到這種融合的價值，同時對水墨人物畫中西融合過程當中出現的諸多沖突進行了積極的探索和改進，不斷尋找新的方法來消除矛盾，更新創(chuàng)作的理念，當代寫意人物畫也因此得以不斷進步，使寫意人物畫得以更快發(fā)展。比如在寫意人物畫創(chuàng)作當中，同時結合傳統(tǒng)人物畫意象造型及西方寫實造型，在寫意人物畫當中適當地引入西方造型意識，提高了寫意人物畫的寫實性。當代寫意人物畫的創(chuàng)作與西方人物畫創(chuàng)作的風格存在差異，它揉合了創(chuàng)作者自身的主觀情感，注重對社會現實進行客觀的反映及人物形象的塑造。由此可見，當代寫意人物畫的筆墨造型時的變革還需要一段較長的時間，不能一蹴而就，西方文化觀念的引入也打破了中國傳統(tǒng)文化原有的形態(tài)，在不斷的發(fā)展當中形成各種藝術風格，唯有不斷的創(chuàng)新才能賦予中國寫意畫人物新的生命力，使其呈現出嶄新的面貌。

2 當代寫意人物畫筆墨造型語言

自從進入20世紀后，社會變化的速度越來越快，西方理念的不斷滲透，使得寫意人物畫開始進入一個全新的發(fā)展階段。傳統(tǒng)寫意人物畫在筆墨造型方面并不注重形似，更注重事物本身的意韻，在進行繪畫創(chuàng)作時，拓新筆墨造型的目的在于創(chuàng)造新的筆墨造型語言，在進行邏輯梳理的同時促使其不斷整合，確保寫意人物畫符合當代人的審美需求。20世紀寫意人物畫獲得極大的突破和發(fā)展，在發(fā)展的過程中充分借鑒了花鳥畫和山水畫的筆墨語言。西方繪畫理念和傳統(tǒng)水墨畫語言的相互融合，使現代寫意人物畫得到快速的發(fā)展，在此基礎上形成一套全新的繪畫系統(tǒng)。鑒于多元化的時代背景，水墨人物畫也開始迎來了快速發(fā)展的新階段，無論是作品的主題，還是作品的風格、繪畫技巧及繪畫的形式等，都可以對筆墨造型進行充分的表達。當代寫意人物畫的繪畫形式及語言因素已經較為完善，這些形式及語言為筆墨造型語言的發(fā)展及傳承奠定了基礎，可以清晰地呈現當代寫意人物畫所具有的不同特征。創(chuàng)作者與創(chuàng)作風格之間有著密切關聯(lián)，由于創(chuàng)作者自身掌握的語言因素有所不同，其作品體現的藝術特征也不相同。部分畫家在繪畫時會適當采用其他的語言因素，比如透視、空間等，通過創(chuàng)作充分發(fā)揮自己獨有的精神及特色，所以，畫家必須要打破傳統(tǒng)的意識形態(tài)，要敢于去尋找完全不同的載體，運用新的載體來表達自己的情感，使筆墨語言得以不斷創(chuàng)新。

3 當代寫意人物畫筆墨造型寫意

寫意人物畫將“意”作為核心，尤其是堪稱經典的傳世畫作，充分體現了傳統(tǒng)寫意人物畫獨特的藝術表現形式，通過深入研究人物畫的表現形式，使作品達到形與神高度統(tǒng)一的境界。在繪畫的過程當中，創(chuàng)作者通常會運用筆墨來展現不同人物的個性，一方面注重造型，另一方面注重寫意，使兩者得以相互融合。中國畫的核心在于“意”，采用以形寫神的方式來實現形與神的高度統(tǒng)一，通過塑造外部的形來展現事物的內在神韻。比如姚有多的作品《葉淺予像》（1991），以及王子武創(chuàng)作的《黃賓虹》（1973），雖然兩位藝術家的畫作都成功地體現了筆墨和造型之間的完美融合，但是所采用的寫意語言卻有所不同，《黃賓虹》主要體現“枯”意，而《葉淺予》強調的則是“潤”意，有一些細微的差別。因此，筆墨造型必須充分地結合寫意理念。寫意人物畫如果想秉承傳統(tǒng)理念，就必須把握好寫意的要求和具體特征，在繪畫時必須充分重視意境的構成，也即采用筆墨造型來構造意境，表現人物個性，傳達情感，展現時代風貌，表現作品的主題。

4 當代寫意人物畫筆墨造型創(chuàng)新

當代寫意人物畫的筆墨語言是通過對傳統(tǒng)筆墨語言的不斷創(chuàng)新形成的，大多數創(chuàng)作者都會結合自身對傳統(tǒng)概念的認知，以及現代的藝術創(chuàng)作方式，進而形成自己獨有的創(chuàng)作風格。在充分汲取西方繪畫藝術優(yōu)秀元素的基礎之上，不斷完善自己的創(chuàng)作，對自己的筆墨表現形式進行創(chuàng)新，不斷提升筆墨表現形式的張力，將關注的重點放在整幅畫的宏觀效果、筆墨的表現功能以及作品本身帶來的豐富體驗上。下面我們以當代著名的畫家為例，簡單地論述如何在借鑒傳統(tǒng)的基礎之上，形成自身獨有的創(chuàng)作風格。

周京新在藝術創(chuàng)作當中，重視墨法同時也并未忽略筆法，他運用富有個性的語言因素來完善自己的創(chuàng)作，使自己的作品呈現妯雕塑般的效果，從而對自己所追求的審美效果作出最為生動的詮釋。欣賞他的作品能夠清晰地感受到筆墨造型的熟練和流暢，他講求造型的真實客觀，并且強調不能忽略筆墨自身原本具有的藝術價值。通過他的作品不難看出，他在繼承傳統(tǒng)文人畫理念的基礎之上，對筆墨因素進行了簡單的改造，在線條描繪上有意識地作出了變革及創(chuàng)新，使筆墨的狀態(tài)更為和諧。通過觀察作者幾年來的繪畫作品可知，他在進行人物畫創(chuàng)作時，仍然十分注重活力的平衡關系，筆下的人物形象給人一種如同雕塑般的“體積”感，不僅墨色具有層次感，結構上的變化也十分精妙，極大地增強了水墨寫意人物畫的表現能力。

5 結語

寫意人物畫將筆墨與造型融合為一體，要求創(chuàng)作者必須充分考慮寫意因素及語言因素，通過運用上述元素，更好地繼承傳統(tǒng)人物寫意畫在筆墨方面的精髓，在此基礎上充分融合西方人物畫的造型特征，同時在繪畫實踐當中進行運用，總結實踐中存在的問題，并不斷尋求新的方法來解決問題，通過不斷的改進來完善人物寫意畫體系。傳統(tǒng)筆墨及西方繪畫理念的高度融合，也進一步加快了當代寫意人物畫的創(chuàng)新和發(fā)展，在繼承傳統(tǒng)的同時加大對筆墨的重視，從而以更加強烈的自信心促進新時期人物畫的創(chuàng)新及發(fā)展。當代人物畫創(chuàng)作不僅要重視筆墨，同時還十分講求造型，但是不能擺脫對社會環(huán)境的反映，以及現代人精神氣質的把握，唯有如此才能使中國水墨寫意人物畫得以不斷發(fā)展。才能使寫意人物畫的語言及表現手法得以不斷改進，從而不斷增強當代人物寫意畫的表現力，使當代寫意人物畫在繼承傳統(tǒng)的基礎上，不斷吸收借鑒新的理念，融合新的表現手法，實現創(chuàng)作風格、表達形式等方面的重大革新，從而獲得更多受眾的喜愛和支持。

（作者單位：吉林藝術學院）