第十三屆全國美展各畫種的展覽已在幾個城市陸續(xù)開幕，在這五年一度的美術(shù)盛事中，廣西入選作品總數(shù)八十二件（含進京作品六件），為歷屆最多，全國排名第二十一位，居五個自治區(qū)之首，在西部省份中也排名靠前，算是交出了一份令人滿意的答卷。八十二件入選作品中，雕塑十四件，全國排名第五位;油畫二十一件，全國排名并列第八位;藝術(shù)設計十件，全國排名第十二位;其余有版畫八件，中國畫六件，水彩畫五件等。

地處西南邊陲、經(jīng)濟相對落后的廣西，能在美術(shù)方面取得如此成績，是值得慶賀的。在肯定成績的同時，對入選情況進行理性分析，總結(jié)得失，則有利于今后進一步發(fā)展，下文逐一評述。

一、總體印象：穩(wěn)中有升，生意盎然

與上屆相比，本屆全國美展廣西入選總數(shù)多了三件，具體各畫種的入選數(shù)與上屆相差不大，雕塑、油畫、中國畫等都是在一兩件的幅度上下浮動，因此可以說是穩(wěn)中有升。

雖然在數(shù)據(jù)上變化不大，但在實質(zhì)上諸多方面則是發(fā)生了較大的變化，呈現(xiàn)出的是一種生意盎然的狀態(tài)，主要體現(xiàn)在以下三個方面：一是青年入選者數(shù)量增大。例如油畫二十一件入選作品中，有十七件為1970年之后出生的青年藝術(shù)家所創(chuàng)作，其中大部分為80后、90后;其他如中國畫、版畫、雕塑等種類，分別只有一兩名入選者是1970年之前出生的，其余入選者也是大部分為80后、90后，可見廣西青年藝術(shù)家隊伍的數(shù)量已日益壯大、成長已日漸成熟，開始登上了歷史的舞臺，并擔任起主角?？梢哉f，在沖擊全國美展的作者方面，廣西美術(shù)界已經(jīng)完成了新老交替，擔起重任的已經(jīng)是1970年后出生的藝術(shù)家，這是在本屆全國美展才呈現(xiàn)出來的強烈印象，可以說是分水嶺。二是關(guān)注人民現(xiàn)實生活特別是廣西少數(shù)民族生活題材的作品顯著增加。雕塑入選作品中，除一件是以室內(nèi)景物的形式表現(xiàn)現(xiàn)實生活之外，其余十三件作品均是以人物為主表現(xiàn)現(xiàn)實生活的，而其中又有十件是以現(xiàn)實主義表現(xiàn)手法表現(xiàn)廣西少數(shù)民族生活的作品，這對于之前以當代性、材料性和表現(xiàn)性為主的廣西雕塑而言，是一個巨大的轉(zhuǎn)變。此外，油畫有半數(shù)是表現(xiàn)現(xiàn)實生活人物題材的作品，版畫這類作品則過半，中國畫六件作品則全部為表現(xiàn)廣西少數(shù)民族現(xiàn)實生活題材的。這樣的轉(zhuǎn)變，對于以前大家所認為的廣西美術(shù)家造型能力相對較弱，因此多以景物表現(xiàn)或以浪漫主義表現(xiàn)手法為主的現(xiàn)象，是一個極大的改變，它體現(xiàn)了新一代廣西美術(shù)家自信心和藝術(shù)表現(xiàn)能力的增強，也反映了他們踐行習總書記號召藝術(shù)家“深入生活、扎根人民”這一文藝創(chuàng)作指導精神所取得的豐碩成果。三是新文藝群體美術(shù)家顯示出強大的生命力。新文藝群體美術(shù)家主要集中在油畫上，此次入選作者中，潘新權(quán)、柳風、陸虹江、韋明思等六人在畢業(yè)后均無固定單位，但一直進行藝術(shù)創(chuàng)作，他們的作品不斷地入選各種全國性畫展，此次又入選全國美展，他們在生活的巨大壓力之下仍能保持著創(chuàng)作熱情的持續(xù)高漲，經(jīng)過多年的探索，他們藝術(shù)風格已經(jīng)日臻成熟，顯示出頑強的生命力，這也是之前所沒有的現(xiàn)象。

穩(wěn)中有升，生意盎然的局面還體現(xiàn)在畫種的分布和創(chuàng)作的熱情上，除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑，壁畫、漆畫、陶瓷、綜合畫種等均有不少作者參加，并獲得了共十八個入選名額，顯現(xiàn)出較強的生命活力。

二、具體剖析：發(fā)展不均，缺乏力作

發(fā)展不均的問題，主要體現(xiàn)在中國畫和油畫兩大由省級美協(xié)選送的畫種，呈現(xiàn)出極不平衡的發(fā)展態(tài)勢，中國畫選送二十二件，僅入選六件，油畫選送二十六件，入選二十一件，兩者比較，相差懸殊。

其實這一問題自上屆全國美展即已突顯出來，上屆全國美展中國畫僅入選四件，讓人頗感意外，可以說是遭遇了滑鐵盧。在這一問題暴露出來之后，相關(guān)人士（美協(xié)、中國畫藝委會、教學單位等）極為重視，并且采取了諸多措施，遺憾的是雖然有所進步，但成效不夠明顯。

從選送的二十二件中國畫作品去看，與上屆相比，事實上是有了較大進步的，體現(xiàn)在出現(xiàn)了不少表現(xiàn)現(xiàn)實生活題材的人物畫作品，現(xiàn)實生活氣息濃厚，呈現(xiàn)出勃勃生機，而不再像過去那樣多迷戀于傳統(tǒng)筆墨，缺乏對社會人文的關(guān)注。我們分析最后勝出的六件作品，也許能為廣西中國畫的發(fā)展提供方向。六件中國畫入選作品中，四件工筆，二件寫意，全部為表現(xiàn)廣西少數(shù)民族題材的作品。二件寫意作品分別為鄭軍里和仇宏志的作品，他們的筆墨功夫深厚，個性風格明顯，是以能在激烈的競爭中勝出。四件工筆中，鄧彬和羅翔合作的一件，人物造型神態(tài)生動，勾勒線條遒勁有力，暈染細膩精到，顯示出作者寓京學習多年所積淀下的深厚功力。陳昌遠的一件，畫面形式感強，色調(diào)優(yōu)雅，人物形象刻畫生動。應該說，在激烈的競爭中，他是以強烈的形式意味脫穎而出的。值得一提的是韋詩吶和李琪這兩人作品，他們雖然也是表現(xiàn)廣西少數(shù)民族風情的題材，與其他作品不同的是，他們并不是以照片式的造型去表現(xiàn)，而是經(jīng)過了自己的處理，以強烈的個人符號式的造型去表現(xiàn)，加上點線面黑白灰疏密節(jié)奏等形式語言的處理，形成很好的意蘊，從而在全國美展激烈的競爭中占有一席之地。由此，我認為廣西中國畫的發(fā)展要突破瓶頸，在堅持關(guān)注社會人文的正確方向下，要加強藝術(shù)性和學術(shù)性的提升，要在形式語言和個性造型上下功夫，這樣才能跟上全國中國畫發(fā)展的步伐。

在發(fā)展上同樣略顯不足的是水彩。廣西本是水彩畫發(fā)展相對不錯的省份，自陽太陽起，后來蔣振立先生創(chuàng)辦《中國水彩》雜志并舉辦各種活動，南寧、北海、柳州、桂林等地水彩畫活動都開展得不錯，特別是北海經(jīng)過多年打造“北部灣水彩畫風”，在全國已有一定影響。此次全國美展水彩畫只入選五件，值得我們深思。水彩畫不由美協(xié)選送，而是自由投稿。從最終展出的全國美展作品反觀我們的差距，我認為主要欠缺是在精品意識和學術(shù)性上。黃華兆獲進京資格的作品《遠方的親人》就符合了精品意識的要求，作者以倫勃朗式的光影處理手法進行表現(xiàn)，以扎實的形象塑造功力，以淋漓盡致的水彩表現(xiàn)語言，表現(xiàn)了漢藏人民團結(jié)一家的主題，做到了“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”，因此能贏得評委的青睞，獲得進京資格。李曉智的作品與黃華兆的相似，也是以高超的水彩技巧取勝，他曾獲第十一屆全國美展銅獎，可惜這次作品在“思想精深”方面，顯得深度不夠。而唐勤和劉成的作品，則勝在學術(shù)性上。兩位都是青年油畫家，他們把成熟的油畫風格語言運用到水性材料上，畫出與其他水彩畫家不一樣的感覺，拓寬了水彩的表現(xiàn)語言。唐勤以高調(diào)子為主，強調(diào)書寫性，畫面布局強調(diào)疏密對比，畫面主題反映了當代生活的悠閑氣息，整個畫面顯得輕松寫意。劉成的作品與唐勤的有相似之處，都是以線為主，與傳統(tǒng)的強調(diào)水痕色暈的水彩畫作品不同，講究點線面形式語言趣味，拓寬了水彩的語言表現(xiàn)力。本科畢業(yè)生王芯宇的作品《往夢·依稀》能夠在如此大展中嶄露頭角，也是勝在其不同于傳統(tǒng)的水彩表現(xiàn)語言上，顯得新穎獨特，是以能榮幸入圍。通過對以上入選作品分析，我認為今后廣西水彩要有所發(fā)展，需在個性繪畫語言上進行拓展，在創(chuàng)造出新穎的繪畫語言之后，加強精品意識，這樣才能使我們的水彩畫創(chuàng)作更上一個臺階。

在本屆全國美展取得不錯成績的雕塑和油畫，與歷屆相比，則是感覺到力作的缺乏，沒有讓人眼前一亮的作品。入選的油畫作品雖然形式新穎，語言獨具個性，但在主題構(gòu)思、形象塑造和畫面制作上，還缺乏感染力。與獲獎提名的山西畫家陳新宇的油畫《一聲吶喊》相比較，我們能找到在對生活形象的提煉上的差距，我認為這是將來廣西油畫發(fā)展需要加強的。雕塑作品在主題的表現(xiàn)和形象的塑造方面均顯得出較強的能力，但是與歷屆全國美展石向東、黃月新、何鎮(zhèn)海、覃繼剛等人的作品相比較，本屆入選作品在思想深度、材料語言和文化性上，則要稍遜一籌，這是廣西青年雕塑家需要努力的地方。力作的產(chǎn)生，需要藝術(shù)家深入的思考、精湛的技藝和超高的審美眼光，還需要藝術(shù)家自覺的、勤勞的、精益求精的創(chuàng)作態(tài)度。我想，今后廣西的藝術(shù)家還要提高自己的審美，對作品要更加精益求精，力求創(chuàng)作出能在美術(shù)史上雋永留傳的作品。

三、經(jīng)驗總結(jié)：立足本土，開放進取

藝術(shù)創(chuàng)作講究來源于生活而高于生活，來源于生活，當然是要來源于自己熟悉的生活、與別人不一樣的生活。廣西作為少數(shù)民族地區(qū)，廣西少數(shù)民族的生活是藝術(shù)表現(xiàn)取之不盡的寶庫。本屆全國美展廣西的入選作品中，雕塑十四件作品有十件是表現(xiàn)廣西少數(shù)民族生活的，中國畫六件作品則全部是表現(xiàn)廣西少數(shù)民族生活的，應該說廣西少數(shù)民族生活是我們得天獨厚的資源，我們應該充分挖掘這一先天的優(yōu)勢，深入研究，爭取創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的廣西少數(shù)民族題材的作品。

當然，創(chuàng)作最忌一窩蜂一擁而上，在表現(xiàn)生活方面，廣西還有很多資源可以挖掘。例如油畫入選作品中，劉成的《金色沙灘——向海而生》和吳志軍的《潮已退去·二》表現(xiàn)的就是廣西海邊漁民的生活，呂峰的《東興邊貿(mào)風情街》表現(xiàn)的是廣西邊境的生活風情，張冬峰的《鄉(xiāng)韻》、楊誠的《金碧漓江游船鳴》和陸虹江的《紅土·家園》表現(xiàn)的則是廣西的風景，何光的《恰同學少年NO.8》、唐勤的《室內(nèi)之那日的嫻靜》和覃澤佳的《淘書記憶》則表現(xiàn)的是日常的現(xiàn)實生活。其實，無論是什么樣的生活，關(guān)鍵還是要立足本土，扎根現(xiàn)實，要有感而發(fā)，要有發(fā)現(xiàn)美的眼睛。

分析這些入選作品的題材，給予我們選題上的啟發(fā)，但藝術(shù)的品質(zhì)關(guān)鍵還是在“高于生活”上。通過前面對中國畫和水彩畫入選作品的分析，我們應該明確今后的發(fā)展還是要在藝術(shù)語言的創(chuàng)新上下功夫，在藝術(shù)境界的提升上下功夫，這樣我們才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。在這一點上，廣西的油畫給我們提供了成功的典范。廣西油畫不僅在本屆全國美展上取得良好的成績，在其他的全國性展覽上，廣西油畫的入選率也是很高的。廣西油畫以形式語言新穎和新人輩出而讓油畫界刮目相看，其之所以能取得現(xiàn)在的成績，與廣西美協(xié)、漓江畫派促進會不斷地做油畫寫生活動、把名家請進來不無關(guān)系，同時也與老一輩油畫家在教學上、展覽上開放的、包容的態(tài)度密切相關(guān)，這些優(yōu)點不僅要保持發(fā)揚，同時也值得其他畫種借鑒學習。

四、展望未來：加深內(nèi)涵，塑造品牌

分析現(xiàn)狀，以及回顧過去，都是為了展望未來。通過與歷屆廣西入選全國美展的作品縱向比較，以及與本屆其他作品的橫向比較，我們能更準確地判斷本屆的現(xiàn)狀。從整體上看，本屆廣西的作品在思想深度上、審美高度上、藝術(shù)語言創(chuàng)新上，還略顯不足。歷屆全國美展廣西有些經(jīng)典的作品，至今仍給我們雋永的回味，如劉紹昆入選第六屆全國美展的油畫作品《亞熱帶·北部灣》的那種浪漫情調(diào)，梁耀獲第六屆全國美展銅獎的中國畫作品《小河水漲大河滿》的那種抒情和寫意，張冬峰獲第八屆全國美展優(yōu)秀獎的油畫作品《這里的山林靜悄悄》的那種詩意，石向東獲第八屆全國美展優(yōu)秀獎的雕塑作品《行進》那種構(gòu)思的精巧，這些是真正的“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”的藝術(shù)精品，他們在構(gòu)思、制作、主題和意韻上，給人的視覺沖擊力和心靈沖擊力都是強有力的，讓人經(jīng)久難忘，回味無窮。我們應以此為標桿，提升作品的精神內(nèi)涵，提高作品的審美品位，強化作品的個性語言。

此外，如果從整個地域的審美品格營造上，此次廣西作品的地域?qū)徝榔犯裆形赐伙@，我們同樣可以從縱向和橫向去比較，找到其中的差距。例如在前幾屆全國美展中，劉紹昆、尤開民、黃菁等人的作品，具有廣西地域獨特的神秘、粗獷、野性的審美品格，給人留下深刻的印象。同樣，在本屆全國美展上，內(nèi)蒙古的油畫以其本土的少數(shù)民族生活為題材，強調(diào)夸張變形處理，強調(diào)色彩的張力，雖然每位作者面貌各有不同，但形成了傾向一致的審美品格，讓人刮目相看，值得我們借鑒。

廣西地域有著豐富的人文資源、環(huán)境資源，有著悠久的歷史文化，值得我們?nèi)ネ诰蚝屠?，充分利用好這些資源，提升我們創(chuàng)作的精神內(nèi)涵、審美特色和審美品格，這樣廣西美術(shù)創(chuàng)作就會形成品牌，這是我們未來的發(fā)展方向。

結(jié)論

隨著第十三屆全國美展各畫種的相繼展出，雖然最后進京展出暨評獎尚未揭曉，但本屆全國美展的整體面貌已基本塵埃落定，應該說我們的備戰(zhàn)是積極的，最終的結(jié)果也是令人滿意的，雕塑和油畫取得較好的成績，并呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的態(tài)勢，讓人歡欣鼓舞。尚存的一些不足，如中國畫和水彩相對較弱，這是留給我們需要繼續(xù)解決的問題，也是我們未來進步的空間。而對于力作缺乏、精神內(nèi)涵欠缺和整體審美品格不明顯的問題，還需要藝術(shù)家和相關(guān)的部門對本土文化、社會現(xiàn)實進行更深入的挖掘和研究，需要在文化修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)作進一步的提升，這樣我們才能創(chuàng)造出更加震撼人心的作品，才能取得更好的成績，才能更好地為時代畫像，為時代立傳，為時代明德。

（孟遠烘，《美術(shù)界》編輯部）