李艷偉

法國畫家莫奈作為印象派的開拓者，在繪畫觀念和繪畫的技法上都有不同程度的創(chuàng)新，尤其是在繪畫中加入光色變化原理，主張通過作品傳達(dá)畫者的真情實感。隨著東西方文化的不斷交流、融合，具有東方氣韻的藝術(shù)作品受到莫奈等西方藝術(shù)家的喜愛，其開始對東方的藝術(shù)和思想進(jìn)行分析、思考。本文主要探究了莫奈繪畫中含有的東方元素和作品展現(xiàn)的東方氣韻，從筆法、造型、色彩、畫面四個方面分析作品，指出莫奈在對東方傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行借鑒吸收后藝術(shù)境界的升華。

一、東方藝術(shù)對莫奈作品的影響

（一）日本浮世繪對莫奈的影響

所謂浮世繪，就是日本的風(fēng)俗畫。早在7世紀(jì)，日本的藝術(shù)家就在畫面上以細(xì)膩的線條和色彩表現(xiàn)日本的風(fēng)土人情，代代相傳，浮世繪藝術(shù)由此產(chǎn)生。日本浮世繪采取非焦點透視的方法表現(xiàn)空間的關(guān)系，這與西方傳統(tǒng)繪畫有很大的差別，西方的傳統(tǒng)構(gòu)圖大多中規(guī)中矩，而日本浮世繪采用多種多樣的構(gòu)圖形式，用復(fù)雜的結(jié)構(gòu)體現(xiàn)主體與客體和諧的關(guān)系，靠穿插掩映表現(xiàn)空間關(guān)系，強調(diào)平面化的裝飾效果;用夸張的色彩語言和大面積的亮色來表現(xiàn)藝術(shù)家的感受，畫面的凹凸關(guān)系不依靠色彩明暗體現(xiàn)，僅僅通過線條就可以使世間萬物躍然紙上。所以，當(dāng)看到日本畫中全新的藝術(shù)語言時，苦于創(chuàng)新的西方畫家必然會感到驚奇。

莫奈和日本浮世繪的接觸與當(dāng)時的國際環(huán)境有關(guān)，當(dāng)時的日本正處于對外開放時期，尤其是法國大量進(jìn)口日本的藝術(shù)品。莫奈偶然間看到了畫有浮世繪的商品，發(fā)現(xiàn)了許多東西是西方清規(guī)戒律的傳統(tǒng)繪畫中沒有的。浮世繪線條順暢，用色單純艷麗，并且構(gòu)圖復(fù)雜、空間奇妙，有很強的視覺表現(xiàn)力。莫奈開始研究浮世繪畫的語言風(fēng)格，他吸收不同民族的藝術(shù)文化，為自己的繪畫提供了新靈感。

（二）中國傳統(tǒng)繪畫對莫奈的影響

19世紀(jì)下半葉，隨著資本主義的不斷擴張，閉關(guān)鎖國的中國大門被西方列強用強制手段打開，大量的中國藝術(shù)品被迫流出海外，客觀上促進(jìn)了中西方文化的交流，莫奈等諸多西方畫家對中國繪畫產(chǎn)生了興趣，嘗試借鑒中國的文化去創(chuàng)新繪畫語言表現(xiàn)形式。中國的傳統(tǒng)繪畫注重表達(dá)意境，提倡寄情于山水，莫奈追求個人情感的表現(xiàn)，這一點和中國的傳統(tǒng)繪畫有異曲同工之妙。莫奈不僅在一定程度上繼承了現(xiàn)實主義繪畫對自然真實的表現(xiàn)以及浪漫主義對色彩的研究，還在審美傾向上吸收了中國藝術(shù)的一些觀念。莫奈的作品開始帶有東方特色的寫意形態(tài)，其在畫面展現(xiàn)上重視意境的表達(dá)，通過自己獨特的繪畫語言使畫面產(chǎn)生不同的效果，將繪畫推上了新的高度。

二、莫奈作品中的東方意境

（一）筆法的書寫性

筆法作為繪畫的形式語言是必不可少的手段，中國畫中筆法是筆與墨的結(jié)合，西方油畫是筆與色的結(jié)合，莫奈用筆靈活且具有節(jié)奏性，好似在書寫畫面，這一點與中國的書法極為相似。莫奈的《睡蓮》系列作品使用較大的曲形筆觸表現(xiàn)柳葉的飄逸感，花瓣的寧靜則用小筆觸體現(xiàn)，接下來一氣呵成，勾勒出花瓣下綠葉的運動感。至于遠(yuǎn)處的蓮花，不做過多的刻畫，僅用流暢的蛇形筆觸勾畫出邊線，用豐富的筆觸堆積出藍(lán)天白云在湖水中的倒影。整幅作品動靜結(jié)合，筆觸疏密有節(jié)奏，使畫面猶如交響樂般和諧。作品《持陽傘的女人》使用從前至后逐漸縮小的筆觸描繪花朵，整幅作品都使用的是小筆觸，使畫面富有節(jié)奏感。

（二）造型的含蓄性

莫奈繪畫時不著重描繪物體的外形，主要與印象派對光色的過分追求有關(guān)，物體的結(jié)構(gòu)虛化，邊緣線含蓄，景物的造型和背景在作品中被畫家有意地融合。莫奈的畫面并不是單純的描摹自然，而是通過理解根據(jù)自身感受進(jìn)行繪畫，力求以形寫神，畫自己的所見所聞，突破西方傳統(tǒng)繪畫的造型方法，重視氛圍的營造，通常描繪固有的造型時模糊輪廓?！端彙分械牧鴺?、荷花、湖水、白云的邊緣線都不清晰，巧妙地融入背景中，虛實結(jié)合的處理方法使得空間渾然一體?！度粘觥び∠蟆分?，物體的造型簡單明了，依靠寥寥幾筆就描繪出海港日出時分的詩意美景。

（三）色彩的創(chuàng)新性

傳統(tǒng)的西方繪畫大多以神話、宗教為題材，色調(diào)以灰褐為主，莫奈打破了這種現(xiàn)象。他認(rèn)為暗部和陰影并不是黑色，是有顏色的，改變了色調(diào)單一的畫法，更多地使用鮮艷的色彩。莫奈在繪畫中注重瞬間的感覺，他大量從事戶外寫生，在光與色的探索中解決了前人不曾解決的問題，突出了色彩冷暖對比的價值，創(chuàng)新了油畫色彩語言?！度粘觥び∠蟆访枥L了勒阿佛爾港口的日出景象，海水被清晨的陽光籠罩，顯現(xiàn)出黃色和淡紫色，天空使用紅色的微小色塊烘托，在色點組成的霧氣中，依稀可見海上的小船和船上的人，遠(yuǎn)處有工廠、吊車。畫家的筆觸大膽果斷，通過光和色的巧妙融合，將日出時的海港景色完美地呈現(xiàn)出來?！恫荻狻废盗凶髌分?，其用色彩的明暗、冷暖對比，讓人仿佛置身其中，而這正是源于自然但高于自然的境界體現(xiàn)。

（四）畫面的生動性

謝赫提出“氣韻生動”一說，繪畫中的氣韻生動追求的是一種境界、一種韻律。莫奈的風(fēng)景畫“情”與“景”的交融是意境體現(xiàn)的關(guān)鍵，與自然融為一體，天人合一在某種程度上得以實現(xiàn)。莫奈繪畫時，用色強調(diào)主觀情感的表達(dá)，在客觀事物中融合主觀意識，通過色彩表現(xiàn)畫家的精神狀態(tài)，使油畫本身更具有魅力。莫奈的晚期作品《睡蓮》用白、紅兩種顏色描繪出花朵的飄逸，借助寥寥幾筆表現(xiàn)出水的波紋，使人在觀賞時產(chǎn)生有水在流動的錯覺，背景中藍(lán)、白等高純度色彩的運用造成極強的視覺沖擊力。《睡蓮》構(gòu)思奇特、構(gòu)圖奔放、筆法靈活不羈。這幅作品極富詩意感，堪稱油畫中的大寫意之作。

三、莫奈作品中東方意境展現(xiàn)的價值

（一）西方繪畫風(fēng)格的創(chuàng)新

受東方藝術(shù)的影響，莫奈打破西方傳統(tǒng)繪畫的枷鎖，另辟蹊徑，創(chuàng)造出東西方結(jié)合且注重表達(dá)主觀情感的繪畫風(fēng)格。

通過分析光和色的關(guān)系，莫奈以自然界帶來的感受為基礎(chǔ)，還原客觀景象，并使情感融入作品中。莫奈進(jìn)一步發(fā)展了馬奈的繪畫理念，著重思考畫面的整體而不去刻畫物體的細(xì)節(jié)，莫奈的繪畫習(xí)慣和繪畫技法得以改變和創(chuàng)新。隨著東方藝術(shù)的影響越來越深，其畫面逐漸趨于平面化。莫奈始終堅持對光色的研究，他打破了傳統(tǒng)繪畫死板的構(gòu)圖，掀開了西方繪畫史上嶄新的一頁。

（二）印象派的產(chǎn)生

19世紀(jì)后半期，法國誕生了一種新的繪畫流派——印象派，莫奈作為印象派的先驅(qū)畫家，為印象主義的產(chǎn)生做出了巨大貢獻(xiàn)。莫奈經(jīng)常在戶外寫生，最善于表現(xiàn)轉(zhuǎn)瞬即逝的景物，嘗試用筆去捕捉各種天氣的變化，提倡以感性意識表達(dá)色彩。在藝術(shù)創(chuàng)作中，他追求極致的光影和色彩，準(zhǔn)確記錄某一時刻的印象。莫奈不僅重視光與色，也很看重筆觸的使用，他認(rèn)為筆觸是表現(xiàn)色彩的靈魂。題材方面，其作品大多來源于現(xiàn)實生活，都是人們熟悉的人物和風(fēng)景，是對客觀世界的主觀再現(xiàn)。就構(gòu)圖而言，他根據(jù)自己的喜好隨意切割，相對于傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖，這種構(gòu)圖方式顯得更加自然、生動。印象派的創(chuàng)作強調(diào)獨立性，注重自身的感受和直覺，在主題、色彩等方面都形成了獨立的風(fēng)格。莫奈的《日出·印象》被稱為印象主義的開山之作，這幅作品的誕生，標(biāo)志著影響西方現(xiàn)代美術(shù)的印象主義由此產(chǎn)生。

四、結(jié)語

莫奈的繪畫歷程深深地受到日本浮世繪和中國傳統(tǒng)繪畫的影響。透過莫奈的作品，人們可以發(fā)現(xiàn)，他將東西方藝術(shù)交匯融合，創(chuàng)新繪畫語言，在觀念和技法上突破了傳統(tǒng)，為西方現(xiàn)代繪畫拓展了新的表現(xiàn)空間。

（吉林大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）