李穎婷，2007年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)任教于湖北美術(shù)學(xué)院。作品曾參加2019年全國(guó)優(yōu)秀青年藝術(shù)（書畫）人才成果展、湖北省第十三屆美展、學(xué)院新方陣第十二屆年展、新粉本—當(dāng)代中國(guó)工筆畫2018年度提名展、2018“萬(wàn)年浦江”全國(guó)中國(guó)畫（工筆）作品展、青春心印—2018第五屆關(guān)山月美術(shù)館青年工筆畫展、逐夢(mèng)威海衛(wèi)—2017全國(guó)中國(guó)畫作品展、森林中國(guó)—學(xué)院新方陣十年展、工·在當(dāng)代—2016第十屆中國(guó)工筆畫作品展（獲獎(jiǎng)）。

欄目主持人陳林推介詞

我們臨摹山水的意義在于走近古人，掌握基本技法，熟悉基本范式，了解基本理念。顯然，臨摹不是為了重復(fù)，事實(shí)上我們也無(wú)法重復(fù)，因?yàn)楸緛?lái)創(chuàng)作的主體就不同。這些年來(lái)，李穎婷找到了一條比較有意味的演繹傳統(tǒng)山水畫的方式。她的畫面既有傳統(tǒng)山水的筆墨程式，同時(shí)又有現(xiàn)代人的審美趣味。畫面山色空蒙，水光瀲滟，霧結(jié)長(zhǎng)空，樓影婆娑，滿滿的詩(shī)意，觀后令人感到回味悠長(zhǎng)、印象深刻。

李穎婷創(chuàng)作自述

人生最大的幸福是有畫相伴。繪畫于我更像是一場(chǎng)獨(dú)自的旅行。每靜坐于榻前，一支筆、一方硯、一尺素必可氣定神閑，萬(wàn)慮皆消。古有云：“吾燕坐寂然，心念凝默，湛然如大明鏡?！毙娜缑麋R亦可照出一方凈土。

畫之余常思慮不能同古人一樣“遍履山川”而“窮盡其理”，只能日日靜觀古之山水而神游其中。“不識(shí)廬山真面目，只緣身在此山中”，既然入山觀山不得全貌，亦可跳離真山真水，在冥想中觀之。傳統(tǒng)山水畫于文人是才情、靈性，是思想亦是個(gè)人抱負(fù)。作為觀者，我閱讀到的是距離之外的感受。這種“距離感”正是我想要的表達(dá)。一種“曖昧”，一種“似是而非”，一種努力想看清卻無(wú)法真正看清的感受！這也正是作為一個(gè)當(dāng)代人在繁雜的生活環(huán)境中與古人之間的默然相對(duì)。山水與紗幔正契合了我的這一想法。陡峭嶙峋的山峰在薄紗的籠罩下呈現(xiàn)出不可知的朦朧，山川樓閣游離在恍惚與迷離之間，從堅(jiān)硬到柔軟，從清晰至模糊，從現(xiàn)實(shí)到夢(mèng)境。淡墨煙云、嵐光山色在靜絕塵氛中凝固了時(shí)間，隔絕了喧囂，一切都?xì)w于寧?kù)o與平和。

世事紛繁，萬(wàn)物瞬息多變。面對(duì)今日多元化的文化背景，如何將當(dāng)代人的共性體驗(yàn)以個(gè)人化的方式表達(dá)出來(lái)？如何將傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)元素以及精神脈絡(luò)轉(zhuǎn)化為一種具有當(dāng)下的視覺(jué)理念和感受，從而塑造出具有中國(guó)文化的視覺(jué)形象？如何在蕪雜萬(wàn)象中找尋到藝術(shù)的本源，觸摸內(nèi)心最真實(shí)的自己？這些應(yīng)該都是當(dāng)代藝術(shù)家不可回避的問(wèn)題。前行的路總是艱辛而迤邐的，最好的風(fēng)景總會(huì)在不經(jīng)意中出現(xiàn)。