張子彧

一、當(dāng)代藝術(shù)教育的幾種疑難雜癥

中國當(dāng)下美術(shù)教育的狀況十分令人擔(dān)憂，許多人在為這種狀況焦急的同時(shí)也感到無奈。目前大部分初高中生的美術(shù)課程仍因得不到重視而被語文、數(shù)學(xué)、外語等應(yīng)試重點(diǎn)科目所取代。某些學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)認(rèn)為“上美術(shù)課等于課外活動(dòng)”，“對(duì)學(xué)習(xí)沒什么幫助，把時(shí)間浪費(fèi)在美術(shù)課上不如多學(xué)點(diǎn)考試考到的”，甚至制作假課表來應(yīng)對(duì)上層領(lǐng)導(dǎo)的檢查。這使得對(duì)美處于懵懂狀態(tài)的青少年一次次失去了解美的機(jī)會(huì)，并在模式化的中國教育體制中逐漸鈍化他們對(duì)美的感受力。每到考大學(xué)之前，藝術(shù)專業(yè)的熱度總是突然上漲，許多學(xué)生選擇藝術(shù)專業(yè)，成為藝術(shù)生，僅僅是因?yàn)閺浹a(bǔ)文化課上的缺陷，去個(gè)好大學(xué)。盡管這樣的選擇對(duì)學(xué)生本身來說不是什么壞事甚至有利于個(gè)人發(fā)展，但無奈的事實(shí)是，這些學(xué)生當(dāng)中只有小部分抱有對(duì)藝術(shù)的熱情。

一些人對(duì)藝術(shù)專業(yè)的理解也陷入了某種誤區(qū)，筆者曾不止一次聽到某些老師勸告學(xué)生，聽到親戚勸告朋友：“學(xué)習(xí)不行就當(dāng)個(gè)藝術(shù)生?！边@樣的謬論不僅無形中誤導(dǎo)了青少年對(duì)藝術(shù)學(xué)科的看法，也顯現(xiàn)出大多數(shù)成年人缺乏對(duì)美術(shù)專業(yè)的理解，高中升大學(xué)的美術(shù)考試仿佛成為了一種“接盤”。

藝考也讓許多高考美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)風(fēng)生水起，但這種培訓(xùn)機(jī)構(gòu)真的能培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)嗎？完全不能，甚至起到了相反的作用。應(yīng)試藝考培訓(xùn)到處充斥著“模式化”，有的學(xué)生甚至要死記硬背每一束線條、每一塊陰影。水果永遠(yuǎn)是固定幾個(gè)顏色，深色的瓶子要擺在水果后面，默寫的人物毫無生氣。每個(gè)學(xué)生都在壓抑中度過集訓(xùn)歲月。筆者曾見到某一線城市著名藝考培訓(xùn)機(jī)構(gòu)用投影儀做素描示范，老師畫一筆，學(xué)生跟著畫一筆，填鴨式教學(xué)讓美成為一潭死水。我咨詢過這類機(jī)構(gòu)的老師關(guān)于學(xué)生們是否對(duì)美有評(píng)判能力？對(duì)美是否有自己的見解？得到的答案是：大部分高中生幾乎沒有自己的見解，而稍有天賦的學(xué)生也因?yàn)樵谕厜毫屠蠋煹臋?quán)威下，逐漸褪去了自己的光芒，變得麻木。不過這類培訓(xùn)機(jī)構(gòu)也不是毫無用處的，最起碼他們讓學(xué)生學(xué)會(huì)了如何使用鉛筆畫出有序排列的線條。

在應(yīng)試美術(shù)僵化的培訓(xùn)下進(jìn)入藝術(shù)專業(yè)院校的大學(xué)生面臨著更多新的問題，如何扔掉應(yīng)試知識(shí)，脫離藝術(shù)職業(yè)教育，面對(duì)藝術(shù)，重新建構(gòu)審美體系是他們首當(dāng)其沖要解決的問題。而這種新問題的根源也正是中國教育的缺陷，中國的教育缺少對(duì)“自我”的探索，在層層選拔考試中，學(xué)生為了目標(biāo)漸漸對(duì)自己關(guān)閉了內(nèi)心，對(duì)父母關(guān)閉了內(nèi)心，冷漠社會(huì)、冷漠自己。而筆者認(rèn)為人類社會(huì)，藝術(shù)最重要的來源之一便是藝術(shù)家本身。如果一個(gè)人對(duì)自己不了解，在藝術(shù)中沒有自我，那么他如何能從感受自己出發(fā)，進(jìn)而感受社會(huì)、自然和一切？他的藝術(shù)是失去靈魂的。

據(jù)調(diào)查，專業(yè)藝術(shù)院校的學(xué)生更多的是接受專業(yè)實(shí)踐教育，而對(duì)于思考、理論性質(zhì)的問題關(guān)注較少。普通大學(xué)生對(duì)藝術(shù)教育更感興趣，雖然學(xué)校有理論課程，但缺少專業(yè)實(shí)踐課程。普遍高校的藝術(shù)課程與學(xué)生的需求有一定差距?！?〕

學(xué)院內(nèi)的藝術(shù)教育的確能夠給學(xué)生提供豐富的資源，但對(duì)于即將畢業(yè)、面臨找工作這種實(shí)際問題的畢業(yè)生來說，又是一個(gè)新問題，藝術(shù)是一個(gè)較難就業(yè)的學(xué)科，尤其是純藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生，他們大部分都在畢業(yè)后選擇轉(zhuǎn)行，在以后的工作中很少有機(jī)會(huì)施展才華，藝術(shù)也隨時(shí)間逐漸離他們遠(yuǎn)去。

整個(gè)教育模式和學(xué)生自身發(fā)展形成了一種不良的循環(huán)，籠罩著中國美術(shù)教育。我國國民審美素質(zhì)也或多或少受其誤導(dǎo)，目前我國國民藝術(shù)素養(yǎng)遠(yuǎn)落后于西方國家，大部分國民對(duì)于西方繪畫的理解只停留在印象派等流派，而對(duì)于20 世紀(jì)后的許多西方藝術(shù)流派，許多國民表示疑惑，并且不會(huì)主動(dòng)深入了解。這樣的形勢(shì)也不能給當(dāng)代藝術(shù)一個(gè)有效開放的發(fā)展環(huán)境。

二、當(dāng)代藝術(shù)與藝術(shù)教育的相互作用

當(dāng)代藝術(shù)也置身于循環(huán)之中，是一種很直接的教育方式，它不僅是循環(huán)的末尾，它的導(dǎo)向、它的審美評(píng)判，也同樣作用于當(dāng)代藝術(shù)教育。隨著我國對(duì)藝術(shù)的態(tài)度愈發(fā)開放，大眾接觸當(dāng)代藝術(shù)的途徑越來越多，諸多藝術(shù)展覽館的成立、媒體的宣傳、策展人創(chuàng)新展覽方式，如交互式、沉浸式藝術(shù)體驗(yàn)等，天不直接或間接地拓寬了這一途徑。一些藝術(shù)工作室向業(yè)余藝術(shù)愛好者開放體驗(yàn)課程，專業(yè)大學(xué)的課程也不再限于傳統(tǒng)。當(dāng)代藝術(shù)豐富的藝術(shù)形式和藝術(shù)作品開拓了大眾的視野，讓人們切實(shí)地體會(huì)到原來藝術(shù)還可以這樣做，大眾對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的接受程度也有所提高，大部分人提到藝術(shù)不再拘謹(jǐn)。觀眾在品讀藝術(shù)品的同時(shí)也是在提升自身的審美素養(yǎng)，當(dāng)代藝術(shù)頻繁地出現(xiàn)在大眾視野中，滲透到每一個(gè)角落，在這個(gè)過程中它也默默擔(dān)任著一種教育角色。當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)是學(xué)生最好的老師，青少年的思維處在非?；钴S的階段，還未點(diǎn)燃的煙花，只需要一根點(diǎn)燃的導(dǎo)火線，就能放出絢麗的煙火。藝術(shù)作品能帶給他們?cè)S多發(fā)散點(diǎn)。

然而，真正的藝術(shù)家與優(yōu)秀的作品仍是少數(shù)的，有時(shí)甚至被龐大的社會(huì)體系或是其他商業(yè)噱頭掩蓋住，難以被識(shí)別。大眾現(xiàn)在同樣面臨著被市場(chǎng)潮流趨勢(shì)誤導(dǎo)的危險(xiǎn)，有的畫廊和藝術(shù)家合作生產(chǎn)出一個(gè)“流水線”，“生產(chǎn)”嘩眾取寵的作品，這樣的行為雖然談不上好與不好，然而與對(duì)大眾的藝術(shù)教化作用是背道而馳的。

談?wù)撈鹚囆g(shù)史上的作品時(shí)不能不提及商業(yè)，今天依然如此。純粹的當(dāng)代藝術(shù)品很難突破重重阻礙呈現(xiàn)在觀眾視野內(nèi)。但對(duì)于藝術(shù)教育來說，市場(chǎng)的、商業(yè)的藝術(shù)品盡管討喜卻不能免俗。整個(gè)社會(huì)的審美如果都為了經(jīng)濟(jì)利益而傾向商業(yè)化，那么這個(gè)社會(huì)則不會(huì)進(jìn)步，永遠(yuǎn)淪陷在俗套中。

三、給當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展一個(gè)“有氧環(huán)境”

當(dāng)代藝術(shù)的時(shí)間概念和語言形式是目前我國當(dāng)代藝術(shù)的重要構(gòu)成因素，我國當(dāng)代藝術(shù)的歷史應(yīng)從20 世紀(jì)80 年代算起至今天，時(shí)間并不算長。尤其市到了90年代，由當(dāng)代藝術(shù)發(fā)散的各個(gè)方面都得到了大幅拓展，如藝術(shù)視野、藝術(shù)展覽、國內(nèi)外交流等等，并且許多優(yōu)秀的當(dāng)代藝術(shù)家也逐漸崛起，不過仍然受到本土身份與文化的控制。但必須承認(rèn)，環(huán)境與時(shí)代的改變也極大地推進(jìn)了中國當(dāng)代藝術(shù)。處于逐步發(fā)展階段的當(dāng)代藝術(shù)還需要我們進(jìn)一步觀察。不管是當(dāng)代前衛(wèi)藝術(shù)、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)、觀念藝術(shù)或是綜合材料藝術(shù)，它們都需要有一個(gè)自由的場(chǎng)域去發(fā)展，雖然不能做到真正的完全不受限制，但“失控”會(huì)讓藝術(shù)創(chuàng)作迸發(fā)出更多火花。

中國當(dāng)代藝術(shù)迫切需要一場(chǎng)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)給大眾“當(dāng)頭一棒”?！艾F(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)通過藝術(shù)家的思想、作品，提示和改變我們對(duì)事物的看法，并借此由表及里地看到我們自己內(nèi)心世界的最深處?！薄?〕矛盾與沖突讓人陷入更復(fù)雜的情感中?！安话卜帧钡乃囆g(shù)運(yùn)動(dòng)往往能引發(fā)人們的思考與爭(zhēng)議，更能得到關(guān)注。

時(shí)代背景下的藝術(shù)家應(yīng)該關(guān)注自我但不應(yīng)自私，對(duì)個(gè)體、社會(huì)、國家都應(yīng)敞開胸懷，讓藝術(shù)不僅僅承載藝術(shù)家的性格，還承載著時(shí)代的真善美，承載著藝術(shù)的命運(yùn)。藝術(shù)家在擁有話語權(quán)的同時(shí)也要肩負(fù)起社會(huì)責(zé)任，不能局限于個(gè)人的“小情懷”，藝術(shù)家要具有敏銳的觀察力，精確抓住尋常中的不尋常，讓普通觀眾驚醒，引起強(qiáng)烈共鳴。

四、與時(shí)代共進(jìn)退的美術(shù)教育

相比國內(nèi)，國外如美國、澳大利亞、新西蘭等發(fā)達(dá)國家較早地建立起了較成熟的藝術(shù)教育體系。美國在20世紀(jì)末制定了一系列國家教育政策，之后又陸續(xù)出臺(tái)了各類藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，并強(qiáng)調(diào)藝術(shù)要跨多個(gè)學(xué)科，把生活與技術(shù)結(jié)合起來。2008年澳大利亞《墨爾本宣言》中明確將藝術(shù)同英語、數(shù)學(xué)等學(xué)科列為八大基礎(chǔ)教育核心。新西蘭則在1995年就把藝術(shù)列入為國家課程的核心課程?！?〕

當(dāng)然，中國當(dāng)下對(duì)與藝術(shù)教育的大體形勢(shì)逐漸有所改變，藝術(shù)特長生將得到高考加分權(quán)力。2017年末教育部的新規(guī)定指出：藝術(shù)教育納入中考內(nèi)容中。讓人質(zhì)疑的是，這類政策是否能夠落地實(shí)施呢？許多針對(duì)學(xué)齡前兒童以及少兒美術(shù)培訓(xùn)也開發(fā)出新形式的美術(shù)課程，課外培訓(xùn)不再只是繪畫，而增加了如版畫、綜合材料之類的課程。某些藝術(shù)類高校也對(duì)外開放一些課程體驗(yàn)活動(dòng)。

“空心癥”是普遍專業(yè)藝術(shù)院校的新生代們的一個(gè)問題，多媒體與大量的信息植入生活讓專業(yè)藝術(shù)生受到圖像的控制，迷失在快節(jié)奏中，找不到繪畫創(chuàng)作的方向，關(guān)注點(diǎn)分散，不能專注，沒有長久的定力。有些學(xué)生更熱衷于實(shí)踐而認(rèn)為理論在藝術(shù)中是不必要的，這樣的學(xué)生最后大都缺乏邏輯，在表達(dá)上頗為情緒化。藝術(shù)教育應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生自發(fā)性地多運(yùn)用邏輯，使理性思考與感性相結(jié)合。藝術(shù)創(chuàng)作不單是情緒表達(dá)、靈感爆發(fā)，更多的是承載了社會(huì)和這個(gè)時(shí)代的要求。只注入感情的作品顯得單薄，所以要讓作品厚重起來，頭腦更加清晰，我們可以把藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)成一種項(xiàng)目進(jìn)行，比如有條理地羅列出創(chuàng)作清單，詳細(xì)地記錄目的、實(shí)驗(yàn)過程、效果、材料等，提前預(yù)估呈現(xiàn)方式和展覽效果，采取一種理性的方式去實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作，而不是漫無目的地等待靈感，盲目相信自己出手的那一刻。

對(duì)于藝術(shù)教育人來說，怎樣轉(zhuǎn)換藝術(shù)家與老師角度的思維是至關(guān)重要的，藝術(shù)家是一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體，老師又是群體中的教導(dǎo)者，作為藝術(shù)教育者成為一個(gè)好老師不僅要對(duì)學(xué)生“授之以漁”，還要具有一定的影響力。一個(gè)好老師能用對(duì)教學(xué)的熱忱調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性，同時(shí)要站在學(xué)生的角度思考，不讓課堂陷入沉默。把培養(yǎng)每一個(gè)學(xué)生當(dāng)作培養(yǎng)未來藝術(shù)家，不光教授其技術(shù)，要更多地讓學(xué)生感受美、認(rèn)識(shí)美，教學(xué)生為人處世之道，與學(xué)生分享經(jīng)驗(yàn)，不局限于死板的教條，讓學(xué)生感受到藝術(shù)是一門充滿人性的學(xué)科。李睦老師認(rèn)為藝術(shù)教育也是藝術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)重要組成部分?！?〕與形成套路的教育體系斗爭(zhēng)，的確感到無助。但也因此能在逆境中尋找機(jī)會(huì)。

當(dāng)代美術(shù)教育要掃除“美盲”，〔5〕真正做到使全體國民的藝術(shù)審美素質(zhì)得到提升。在國家扶持與媒體關(guān)注的同時(shí)，藝術(shù)活動(dòng)也應(yīng)把目光轉(zhuǎn)向鄉(xiāng)村。近年來一些藝術(shù)家與其團(tuán)隊(duì)在鄉(xiāng)村展開打造“藝術(shù)村”等一系列活動(dòng)，如畫家陳丹陽的寧波象山小石坑國際藝術(shù)村計(jì)劃，這樣的藝術(shù)活動(dòng)不僅帶動(dòng)了鄉(xiāng)村的經(jīng)濟(jì)發(fā)展，而且更多地提高了當(dāng)?shù)鼐用竦乃囆g(shù)素養(yǎng)。藝術(shù)活動(dòng)總集中在一線城市中容易形成很強(qiáng)的“圈子”。這個(gè)圈子里面的人出不去，外面的人進(jìn)不來，在從事藝術(shù)活動(dòng)的人和普通民眾之間形成了一道透明的墻壁。所以，里面的人不應(yīng)高居樓閣之上，要沖破隔閡。外面的人也要減少畏懼心理，端正對(duì)藝術(shù)的態(tài)度。

中國當(dāng)代美育工作不止針對(duì)青少年，更重要的是全民審美素質(zhì)的提高，這個(gè)過程是緩慢艱難的，但發(fā)展前景卻是極好的，當(dāng)代藝術(shù)的未來也因此變得更加清晰。