□ 徐立根

江南絲竹，是流行于江蘇南部、浙江西、北部，以及上海等地區(qū)的絲竹音樂的統(tǒng)稱，它至今已有四百多年的發(fā)展歷史了。因為它形式靈活，便于攜帶，演奏人員一個或者多個都行，且樂曲通俗易懂，故在江南一些地區(qū)，常有許多農民、打工者，用它作閑聊時刻的音樂娛樂方式。特別是在夏秋乘涼、春冬不忙時，幾人聚集在一起相互閑聊，并即興演奏幾曲，相互娛樂，既能使人心情舒暢，也能陶冶情操。所以它是群眾喜聞樂見的一種形式。

那么，江南絲竹為什么會如此的喜聞樂見呢？這里我結合了它的特色予以簡述：

一、江南絲竹的樂器，一般以二胡、竹笛、蕭、琵琶、三弦、揚琴、月琴、阮等絲竹類樂器組成。這些樂器價格低廉，且容易自制，在經濟條件有限的情況下，對于一般的廣大群眾來說，自備一件價格不高的樂器，又能世世代代相傳下去，并不難辦到。這也是在廣大群眾中廣為流傳的原因之一。

二、江南絲竹在演奏時，風格精細，要求嚴謹。在樂隊組合中并不嚴格，兩三人結合，或十幾人同奏都可，但在合奏時各個樂器聲部既富有個性而又相互和諧，支聲性復調織體寫法上很有特點，樂曲多來自于民間的風俗音樂，有的是長期流傳于民間的古典曲牌。奏的是家喻戶曉的民俗音樂，我想這也是讓江南絲竹不被埋沒的原因之一吧。

三、江南絲竹的樂曲，大多都比較通俗、易懂也易學，且可在單一的旋律基礎上自由的加花和減花，并不是非常的嚴格。即使在多人齊奏的時候，也因個人的自由發(fā)揮，就形成支聲復調關系，有枝葉扶疏的多變因素，群眾對于這種自由發(fā)揮的技巧，更易于接受，所以這種靈活性強的江南絲竹樂曲，就易于流傳。

四、江南絲竹的樂曲并非只有八首，但我們經常演奏的樂曲，人們一般稱“八大曲”。第一首曲名叫《三六》，它本名為《三落》，全稱為《梅花三落》。因《三六》是江南吳語“三落”的諧音，故人們稱它為“梅花三落”，它的素材基本上取自《四合鑼鼓》和“橋”類樂曲，旋律優(yōu)美、動聽，旋律中更是表達出了歡快的感情。第二首曲名叫《慢三六》，又叫《花三六》，是在《三六》的基礎上進一步加花而來的樂曲。它沒有前面《三六》的歡快旋律，但卻多了一份抒情。故被稱為“放慢加花的三六”。第三首樂曲名叫《行街》，它本名為《八拍》，因用于婚禮進行中而得名。它分為早期和晚期的兩種形式，早期的《行街》較短，中速演奏，它以兩種“八拍”及其后的小合頭為基礎，再反復，然后稍微變化而形成。后期的《行街》采用《四合鑼鼓》的部分素材，處理成慢板，然后還在結尾處加了一個尾聲。它一般出現(xiàn)在喜慶的場合中，全曲旋律充滿了歡快的情緒，層次分明。第四首樂曲名叫《云慶》，它是運用《四合鑼鼓》的第二部分加花編制而成的樂曲。樂曲前面部分處理成加花慢板，后面緊接著一個快板，使這首樂曲更加得安靜和沉思。第五首樂曲名叫《四合如意》，它是汲取《三六》和《行街》的演奏靈感而創(chuàng)作的樂曲，其中還加入了少量的《舒橋》（又名《橋》）這首曲子的元素。使這首樂曲不僅是對《舒橋》的改變，又保留了競技性段落。各種器樂的獨奏與在一起合奏的相互交替、融合，使樂曲更加得豐富。第六首與第七首樂曲名分別叫《中花六板》和《慢六板》，這兩首樂曲都是《六板》這首樂曲而改變而來的?！读濉放c《八板》、《八譜》等本是同一曲子，由民間音樂的曲牌或曲調編為一定的拍數(shù)長度而來?！栋税濉芬蜷L度被編成60拍，所以曲名就改成了《六板》。通過這這種方式而編來的樂曲有四首，其中《中花六板》長度居中，以4/4拍為主，《慢六板》最長，以8/4拍為特點，故又名《七眼板》或《暗七眼》。在旋律中，《中花六板》旋律優(yōu)雅，舒緩的旋律，更容易讓人記住。而《慢六板》則更加體現(xiàn)技術，加花較多，讓人聽了很是過癮。第八首樂曲名叫《歡樂歌》，這也是運用定版式加花而來的樂曲，它在旋律中運用了遞進的關系，從前面的慢板到中間的快板，使樂曲情緒逐步升高，就是這種跌宕起伏的旋律感，更能帶動人們的心境。

五、江南絲竹在演奏時主要以打音、疊音、贈音、顫音、震音等技巧修飾而成，且選用輕快、優(yōu)美的樂曲，加上竹笛特有的渾厚、圓潤的音色，在演奏中多用連音，有時也穿插雙吐、斷音的奏法裝飾曲調，使旋律抒情優(yōu)美，清新流暢，韻味無窮，更加引人入勝。所以前輩們曾以“小”、“雅”、“細”、“輕”這四個字概括江南絲竹的風格特點。

六、江南絲竹的演奏特點及樂器決定了它的風格走向。伴隨著絲竹與竹管樂器演奏出的輕柔、舒緩的旋律，清新悅耳的節(jié)奏，從而有著一股散發(fā)著濃厚的江南生活的氣息，也許會在你的想象中，展現(xiàn)出一幅美景，讓人心曠神怡。如琵琶的吟、揉、推、帶等技巧與揚琴的雙音、襯音、顫音、彈輪等技法都能使人們在聽覺上易于辨別。特別是支聲復調的構成中，有著很多的傳統(tǒng)技巧，值得一提：

1、你進我出、我出你進。（指演奏時可以自由地停頓幾個樂句，讓其他器樂與自己演奏的器樂形成一個對比，從而更為突出。）

2、你繁我簡、我繁你簡。（一個器樂運用加花的手法時，另一個器樂則把旋律簡化，讓一個為主一個為輔相互幫襯。）

3、你高我低、我高你低。（指樂器在演奏時可以適當翻高八度或者降低八度）

4、你正我反、我反你正。（不同的調之間形成和聲關系，比如你用小G調竹笛，我用大G調竹笛，形成一個八度音色的對比。）

5、你拖我行、我拖你行。（拖，指連續(xù)幾小節(jié)的長音；行，指一般按曲子演奏的“行腔”。）

6、你短我長、我短你長。 （指二胡演奏中弓法與其他樂器間的演奏技法形成對比。）

7、你合我分、我合你分。（指樂曲進行中，音，不一定完全照譜子，也可以稍微變動，你照原譜，我便變動內中幾個音。）

上述這些，不僅是針對演奏者而講的，也是講給大眾群體聽的，因為江南絲竹適合廣大業(yè)余愛好者學習！我們應該在繼承傳統(tǒng)曲目的前提下，推出新的絲竹，這是當務之急，也是江南絲竹能夠不斷傳承下去的唯一途徑！我們要努力讓江南絲竹進入一個興旺的新時期！