[美]理查德·舒斯特曼著 何 琳譯

一

我的哲學觀點大多源自個人經(jīng)驗，而非理論文本的閱讀。當然，這些理論文本也很重要。我借助理論文本中的詞匯清晰地闡述了自己的觀點，同時也促進了這些文本的使用。通常，我在哲學類文章開頭都要詳細探討與題目有關(guān)的知名理論。在此，經(jīng)本書編輯同意，我要明確本文的寫作并非源自本人對時尚的興趣，而是我的專業(yè)實踐經(jīng)歷使然。總之，個人經(jīng)歷構(gòu)成了本文的研究視角。

1992年到2002年這十年間，我多數(shù)時間住在時尚之都——紐約，與日裔美籍設(shè)計師艾瑞卡·安多同住在切爾西公寓。她是美術(shù)學碩士，專攻雕刻，起初給畫廊做裝潢，后來在工藝秀上做手染麻布披肩，最后自己開了家小時尚公司，生產(chǎn)圍巾、披肩、各種包裝和布制手包等飾品，專門在高端百貨和時尚商店出售。艾瑞卡起初給馬可·雅可布做學徒，后又為阿瑪尼、派瑞·艾力斯工作，因而積累了專業(yè)知識和公司啟動資本。就這樣，她一路走來，從雕塑家發(fā)展成為擁有自己公司的時尚產(chǎn)品設(shè)計師。

她為派瑞·艾力斯工作時間最長，我從中也最為受益。借此機會，我才知道什么是試衣模特——時尚業(yè)中隱形且重要的工作。服裝需要試穿，經(jīng)過挑選的試衣模特(與設(shè)計師、樣板師一起)決定服裝是否合身。諷刺的是，服裝之所以不像想象中那么合身，試衣模特也有責任。這顯而易見的矛盾正是時尚業(yè)的悖論之一。有人這樣描述時尚業(yè)：復(fù)雜且矛盾的事業(yè)，努力化解各種對立因素，一心成就引人注目的得體著裝。試衣模特通常能體現(xiàn)出時尚的各種矛盾與契合。關(guān)于這一點，本文后續(xù)將詳細論述。

那么，什么是試衣模特呢？要定義這個矛盾體，我們先要說說什么不是試衣模特。盡管受雇于時尚業(yè)，對時尚業(yè)的成功與否至關(guān)重要，但是他們(試衣模特)不是時裝模特，不走T臺，也不擺出姿勢拍時尚照片。他們不必有姣好的外形，不必又高又瘦。實際上，如果他們外表迷人、又高又瘦，反而不適合這份工作。他們要做的是，在時尚公司大批量生產(chǎn)服裝之前，與設(shè)計師、樣板師、技術(shù)設(shè)計師、樣衣制作師一起，測試樣衣是否合身。服裝擺在商店里銷售之前，這些樣衣異常重要，因為時尚公司的設(shè)計、生產(chǎn)、市場推廣這一過程不僅復(fù)雜而且花費高昂。

無論男女、成人還是兒童，都可以做試衣模特。我要談?wù)劤扇四性囈履Ｌ?，因為我是由此才了解這一職業(yè)的。艾瑞卡沒有雇用我做派瑞·艾力斯公司的試衣模特。不過，她本該這么做，因為我恰好適合他們樣衣的號碼。我這么說，是因為艾瑞卡帶回來各種各樣的特價樣衣，有襯衣、套頭衫、夾克、褲子。這些衣服不大不小，正好適合我的身材，仿佛為我量身打造一般。要理解這些特價樣衣的邏輯，就要詳細說說樣衣生產(chǎn)以及隨后的服裝批量生產(chǎn)過程中，試衣模特和樣衣的作用。

起初，生產(chǎn)商不會像最后銷售時那樣，生產(chǎn)各種號碼的服裝。無論在時間上，還是金錢上，這都是一種浪費。他們會等到清楚地知道某件服裝(各種號碼)的數(shù)量時，才會生產(chǎn)以滿足零售店和直銷店的訂單需求。訂單數(shù)量和服裝款式由零售商的采購員決定(這些采購員受雇于零售商，有時也包括零售公司的經(jīng)理，他們不同于從零售商那兒買東西的普通消費者，他們是為零售商買東西的)。采購員看了生產(chǎn)商的樣衣后，憑借自己的判斷，決定如何下訂單。他們在時裝秀上看到樣衣后，通常會索要一件寄到公司的商店里，仔細檢驗后交給上司和其他高級管理人員。這些人可以決定訂單的數(shù)量，且要在訂單上簽字。

因此，生產(chǎn)商需要給每一家對某件服裝感興趣的公司寄送樣衣。零售公司的買者在做出決定后(也可能是不下訂單的決定)，將樣衣退回時裝公司。換季時，時尚公司常會積累大量退回的樣衣。時尚公司無權(quán)在公開的零售市場銷售這些樣衣，而且收益也是微乎其微。所以，通常是把它們毀壞、扔掉。但有時，時尚公司的設(shè)計師們不愿毀掉這些漂亮衣服(樣衣通常都很漂亮)，他們會悄悄地組織一場私人的“樣衣特賣”，以低廉的價格把衣服賣給時尚公司里可信的員工：例如襯衣每件5美金，套頭衫、運動夾克或褲子每件5美金或10美金，有時根本不要錢，就是白送。

艾瑞卡第一次參加樣衣特賣會時，給我挑了幾件衣服，結(jié)果我穿著非常合身。后來，我焦急地等待著每一次樣衣特賣，艾瑞卡每次都會帶回許多非常合身的派瑞·艾力斯風格的衣服。我曼哈頓的小衣櫥里塞滿了高檔服裝，多余的時尚襯衫不得不掛到辦公室里，盡管襯衫上還裝飾著派瑞·艾力斯的簽名。①派瑞·艾力斯的發(fā)言人說，半寸墊肩增加舒適度，“也是功能性的”“美學”設(shè)計元素，因為“它為肩縫處的胳膊提供了更多面料”，http：//www.wsj.com/articles/SB121987040660577371，2015年5月17日訪問。我從未見過試衣模特，但由于我能穿他的號碼，他也就順理成章地成了我的神秘恩人。為此，我也成了哲學圈里打扮入時的人物(當然，我沒有什么競爭對手。艾瑞卡第一次陪我參加哲學會議，她的第一句話是，她從未見過這么多衣著不得體的蓄須男人)。

除了和我穿同樣的號碼，這個試衣模特還穿什么號碼？他有著試衣模特的標準體型，即目標消費者的平均號碼，準確地說，是時裝公司某條生產(chǎn)線上或特定服裝類型的中號或平均號。因此，如果女裝是0-12碼，女試衣模特應(yīng)該穿6碼。男裝是XS-XL碼，男試衣模特就是M號。不同的時尚公司為不同類別的消費者生產(chǎn)服裝，所以試衣模特實際的號碼也是不同的。②大部分專做男性均碼服裝的公司，試衣模特的身高是5英尺10英寸，而專做“大號”“高版的公司”試衣模特身高為6英尺2英寸。其他維度也很重要，如胸圍、肩寬和腰圍。例如：號碼隨著目標消費者和銷售地區(qū)的變化而變化，服裝價格也相應(yīng)發(fā)生變化。昂貴的大城市服裝生產(chǎn)線通常雇傭身材較小的試衣模特，因為他們的目標消費群體是城市里的有錢人，他們通常較瘦。很幸運，艾瑞卡公司設(shè)定的理想中號恰巧跟我的身材匹配。我以前就覺得自己是平均號，事實也證明了這一點?，F(xiàn)在，平均號突然成了美妙的差異。

這揭示了試衣模特矛盾的另一個維度。被選為試衣模特，因為他擁有平均身材，由此試衣模特變成了他代表的各種型號服裝精準剪裁的理想身材。設(shè)計師、樣板師、樣衣制作師都要仔細考量服裝是否適合他；哪兒太肥、哪兒太緊、哪兒不夠漂亮；怎么會下垂、起皺。除了要在一個活生生的人，一個呼吸著、運動著(走著、坐著、彎著腰)的人身上，而非在一個靜止的、假人身上展示穿著狀態(tài)，試衣模特還要告訴設(shè)計團隊，衣服穿在身上的感覺如何，穿脫是否容易，衣服是否影響身體活動，是否影響諸如走、坐、伸手拿東西等習慣動作的難易度、便利性和優(yōu)雅程度。只關(guān)注形象的時尚雜志對這些漠不關(guān)心，而從身體美學的角度講，高檔服裝成功與否，不僅在于它們看起來如何，穿起來的感覺也非常重要。③在這些情況下有一種身體美學分析認可并澄清的復(fù)雜感覺。除了試穿者對服裝的感覺(包括從質(zhì)地、重量、溫度、運動限制等角度來講，穿在身上的感覺)，還涉及不試穿者觸摸織物或通過視覺想象感知紋理的感覺。除了視覺欣賞和觸摸，身體美學對時尚的感知還包括嗅覺(不僅是時尚配飾的古龍水或香水的香味，還有皮革的氣味)、聽覺(如嘈雜的珠寶聲)。關(guān)于身體風格多感官分析，請參閱2012年Shusterman著作“身體風格”一章。設(shè)計團隊會觀察試衣模特穿脫衣服，并詢問其感覺，來決定在做穿脫、彎腰、轉(zhuǎn)身等動作時，是否需要改進設(shè)計。當然，前提是不損害衣服的視覺形象。隨后，在試衣模特試穿和談及個人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，設(shè)計團隊會調(diào)整、最終確定樣衣版式，并制作即將推向市場的樣衣。

樣衣非常重要，它的設(shè)計取決于穿在試衣模特身上是否合身。它不僅是銷售工具，還是生產(chǎn)各個型號服裝的原型和樣板。換句話說，服裝公司不為各種身材量體裁衣，他們只根據(jù)試衣模特的身材，為平均身材提供樣本設(shè)計原型。此后，其它型號的生產(chǎn)版式是在試衣模特標準身材三維基礎(chǔ)上，通過復(fù)雜的數(shù)學模型計算推演出來的?？傊?，決定衣服各種型號合身與否的版式，穿在真人身上并不合身，只是滿足理想數(shù)學模型或虛擬模型而已。難怪過胖、過瘦或不是中等身材的人，很難買到合身的衣服。受過柏拉圖式教育的人認為，衣服合體比數(shù)學思想更重要，試衣模特的身材諷刺了上文提到的矛盾，即時裝將試衣模特的平均身材美化為決定特定服裝生產(chǎn)線上各個服裝型號的超驗理想。

二

既然已經(jīng)明確了時尚業(yè)中試衣模特的矛盾本性，我們就再來看看這一職業(yè)體現(xiàn)出的其它時尚悖論。時尚是一個在動態(tài)平衡中整合各種沖突力量的過程。由于巨大差異的存在，時尚概念包括許多含混的意義。在本文中，對差異的窮盡式分析可能顯得枯燥乏味，盡管這是學術(shù)性哲學寫作中的時尚。這已經(jīng)說明了時尚概念的一種含混意義：既有描述性，又具評價性。我們可以評價一個人穿衣服講究時尚，我們也可以用這個詞的中性含義，說她的著裝方式品味不高。我們甚至可以說，她的著裝“方式”很時尚，但是缺乏優(yōu)雅或風格。這里說的時尚，指與當下流行方式一致，但是不夠別致。

這導(dǎo)致了又一含混意義。時尚具備一般性和特殊性。不同群體用不同的時尚風格彰顯群體身份。不同種族用不同的著裝方式辨識自己的身份。很久以前，不同協(xié)會的工匠們、各個貴族家庭的傭人們、管理機構(gòu)的官員們，為表明群體隸屬關(guān)系，會身著不同制服。在現(xiàn)代(除了要求穿制服的職業(yè))，在著裝方面我們有很多選擇，不過我們通常用社會團體或階層來辨識身份。一些時尚社會群體與他種文化品味有關(guān)，如：音樂領(lǐng)域，嘻哈時尚(戴棒球帽、金項圈、穿昂貴的運動鞋)與鄉(xiāng)村音樂時尚(戴牛仔帽、穿牛仔褲、牛仔靴)是一般時尚的例證。在美國文化中，這些時尚—品味群體流行于社會底層；其它時尚—品味群體——學院派裝扮——是更加富裕的階層。①在富足又享有聲望的上流社會中，我們有時會發(fā)現(xiàn)，人們有意地不追求時尚，而是保守地拒絕最新時尚。這一態(tài)度表明他們有地位，不需要通過時髦的服裝來展現(xiàn)自己的價值觀和風格，因為追逐時尚說明他們自己的風格或品味不是自身固有的，而是隨時代變遷。20世紀70年代晚期，我在牛津?qū)W習期間，遇到了一些有這樣時尚品味的上流社會學生，還參觀了他們經(jīng)常光顧的服裝店?？傮w而言，時尚意味著歸屬于時尚者的群體，在“群體中”，相關(guān)的文化或亞文化定義著時尚群體。但是，如果時尚把人們聯(lián)系在一起，它的另一強大功能是，通過排除其他群體或認為其他群體“不在自己的群體之中”或不時尚來區(qū)分人們。這就是時尚變幻的原因。被排除在群體外的人們，模仿該群體的時尚穿搭，威脅要擠進該“群體”。而時尚制定者為了保持風格的特異性和權(quán)威性，改變時尚，繼續(xù)排除他者。

時尚具有群體特性，但也是個人的事。在如何展示自己、表達個人品味(連同她所屬的群體身份和價值觀)方面，個體有多種選擇，不僅在穿衣方面，而且在時尚配飾方面也是如此，諸如首飾、香水、化妝品的選擇。時尚在個人喜好和群體屬性、統(tǒng)一與獨立、依附與自由的各種力量斗爭之間保持著平衡。我在分析風格邏輯和建筑邏輯時，已經(jīng)討論過了適合且引人注目的矛盾辯證法，在此就不再分析了②詳見R.Shusterman，Thinking Through the Body：Essays in Somaesthetics，Cambridge：Cambridge University Press，2012，pp.225-226，pp.322-325.。

不可否認，個體用時尚服裝表達個性似乎有些矛盾，因為今天多數(shù)人穿的衣服不是量體裁衣，而是根據(jù)試衣模特的版式大批量生產(chǎn)出來的。一個世紀以前，時尚服裝不是大批量生產(chǎn)的高級成衣，那時存在更深層次的時尚個體性。如果用批評的眼光看待這件事，我們可以發(fā)現(xiàn)，人們穿戴不同的時尚服裝，吸引他人的注意力，渴望展現(xiàn)個性，實際上反而顯得缺乏真實個性和自信心。一個世紀前，建筑師阿道夫·路斯就認為，時尚要“展現(xiàn)出賣奴性和真正缺乏個性的紈绔主義”。“它的個性很強……無法通過服裝艷麗的顏色、羽毛飾品或精致的款式來表達個性。悲哀的畫家用緞紋連衣裙表達個性，因為她已經(jīng)絕望了?！雹跘.Loos，Why a Man Should be Well-Dressed，trans.M.E.Troy，Wien：Metro Verlag，2011.p.16，p 30.時尚的個體表達自相矛盾地源自因循守舊的時尚形式，而非完全個性化服裝——不時尚，而是古怪——的表征。路斯不喜歡正確的時尚規(guī)范(他認為那是現(xiàn)代、實用、依從社會的結(jié)果)，而喜歡時尚整合，因為它可以促使個體表達融入更重要的審美領(lǐng)域。④提到時尚，路斯說：“美不是方程式的一部分”。相反，他認為，依據(jù)最現(xiàn)代、明智的時尚，一個人穿著得體就可以了，也就是說“要正確穿搭”；對路斯而言，這是體現(xiàn)樸實無華實用考慮的一種風格。因此，“為了穿著得體，一個人在著裝上不要引人注目”(Loos 2011：29-30)。我們可以在另一個時尚悖論中表達這一思想：如果時尚加上一點聲望，可以作為社會及個人差異的標志，那么反過來看，時尚表明個體需要這點聲望來證實或提升他的地位。

談及時尚的包容與排斥，變革起到了關(guān)鍵性作用。毋庸置疑，時尚重在變化，但時尚變化的邏輯也包含許多悖論。格奧爾格·齊美爾曾說過，因為底層的非時尚群體開始模仿時尚，所以當下時尚必將變化，但是精英團體不創(chuàng)造新時尚。上流社會不需要時尚標榜他們的不同，改變時尚的需求來自中產(chǎn)階級。在社會認知中，為了躋身上流社會，中產(chǎn)階級把地位當時尚。他們希望更高的階層模仿他們的新時尚，他們也就能更緊密地與那個階層聯(lián)系在一起，從而獲得地位。經(jīng)過一個世紀的民主社會演進和商業(yè)發(fā)展，齊美爾的“底層模仿、向新奇飛躍”的時尚準則，或許要進行一些調(diào)整、并變得更加復(fù)雜①G.Simmel，"The Philosophy of Fashion"(1905)，trans.M.Ritter and D.Frisby，inD.Frisby and M.Featherstone(eds)，Simmel On Culture：Selected Writings，187-205，London-Thousand Oaks-New Delhi：Sage Publications，1997，p.190.。如果社會底層的某種亞文化(如：嘻哈)也能(像中產(chǎn)階級那樣)設(shè)定時尚趨勢，那么我們也可以認為青年文化是引領(lǐng)變革時尚的一股強大力量。同時，為了繼續(xù)盈利，時尚業(yè)需要變革，把(有著新一代消費者的)年輕文化作為資本主義機器的燃料。

在時尚變化中，我們能發(fā)現(xiàn)更多的悖論和各種力量之間的較量。我們常說，時尚稍縱即逝，卻忘了它也具有持久性。我不是說變化的持久，而是說，時尚必須有足夠的時間成為時尚。《女裝日刊》是艾瑞卡早上喝咖啡時讀的時尚雜志，但是時尚不可能只存在一天。對于設(shè)計、生產(chǎn)、市場推廣、銷售時裝而言，一天的時間太短了。最短的時尚周期似乎是一個季度；但是我從艾瑞卡那兒得知，時尚周期不止四季。除了四季，還有假期、度假時間。秋季可以分為兩個時尚季——早秋和晚秋。有些時尚可以持續(xù)一年多，甚至更長，其間時尚會有些小變化。因此，我們常以十年時間來劃分時尚風格：20世紀60年代、70年代或80年代的風格。這些舊時尚風格曾經(jīng)并正在取得成功，因為其核心設(shè)計元素在當下時尚中循環(huán)出現(xiàn)。②2009年《紐約時報》報道了20世紀80年代風格的復(fù)興，時尚媒體注意到2013-2014年20世紀60年代風格復(fù)興，2015年 20世紀 70年代風格復(fù)興，http：//www.nytimes.com/2009/08/20/fashion/20E IG H TIES.html？ _r=O；http：//www.fashionising.com/trends/b--1960s-fashion -7918.html；http：//www.fashionising.com/trends/b--1970s-fashion-4506.html，2015年5月17日訪問。我們喜歡老時尚的新變化，因為舊有風格能帶來美好回憶，且比近年來人們熟悉的時尚更令人耳目一新。

社會哲學家格奧爾格·齊美爾認為，時尚與美學價值無關(guān)(路斯也這樣認為)，而是受到群體、個人身份及聲譽等“社會動機”的制約③G.Simmel，"The Philosophy of Fashion"(1905)，trans.M.Ritter and D.Frisby，inD.Frisby and M.Featherstone(eds)，Simmel On Culture：Selected Writings，187-205，London-Thousand Oaks-New Delhi：Sage Publications，1997，p.190.。齊美爾從更深層次的生理甚至形而上學的角度，解釋了社會動因與時尚變化的關(guān)系。時尚的變化與持久性源自我們的“生理基礎(chǔ)(……)要求動、靜結(jié)合”，因為我們?nèi)祟愂怯钪娴囊徊糠?，而宇宙處于持久穩(wěn)定變化之中。同理，時尚在群體身份和個體差異之間的平衡，對應(yīng)著更深層次的平衡，即我們對(使我們精神放松的)統(tǒng)一性或普遍性的追求與“我們在不同事物間轉(zhuǎn)換的”具體興趣之間的平衡④Ibid.，p187.。聽起來有些矛盾，時尚本來是一種社會文化產(chǎn)品，可它好像又源自人性的生理和心理本質(zhì)。赫爾穆特·普萊斯納的話可以解釋這種悖論。他曾說，人從本質(zhì)上講是制造出來的，人之所以為人，是因為他們居住、融入的社會文化世界⑤Plessner，H.(1981)，"Macht und menschlicheNatur.Ein Versuchzur Anthropologie dergeschichtlichen Weltansicht"(I 931)，in G.Dux，0.Marquard and E.Stroker (eds)，Gesammelte Schriften，vol.5，F(xiàn)rankfurt a.M.：Suhrkamp，1981，p199.。

如果服裝最初就是為了避寒，那么時尚就平衡了實用性與裝飾性。圣經(jīng)里講述的時尚起源是這樣：赤裸著身體的亞當和夏娃感到非常羞恥，所以用無花果葉做成圍裙遮擋私處。但時尚又矛盾地展示著它隱藏的身體。時尚常常以部分隱藏這種富有想象力的方式，強調(diào)隱藏的身體部位(如：低領(lǐng)、半透明面料、緊身衣等)。解釋女性時尚中有意展示隱藏部位的矛盾時，路斯重新解釋了創(chuàng)世紀的故事：女人不是為了體面才用無花果葉擋住私處，因為體面要有“高級文化結(jié)構(gòu)，而原始人不懂得體面”。夏娃遮擋私處是為了保持對亞當?shù)奈??！芭瞬淮┮路軉酒鹉腥说募で?，但無法留住愛意。(……)女人穿上衣服可以保持神秘感，男人才渴望解開謎團?！雹轆.Loos，Why a Man Should be Well-Dressed，trans.M.E.Troy，Wien：Metro Verlag，2011.p.63.男人的時尚也沒有什么兩樣，也是通過暗示性的隱藏來提升男性身體的吸引力。這就像一場隱藏、展示的游戲(想想以前男人的遮陰布、西裝夾克的墊肩和乳頭、皮膚若隱若現(xiàn)的輕薄襯衣吧)。

嚴格來講，服裝不像紋身，是身體的一部分，但是我們的身體塑造了服裝，卻無法塑造更多外部時尚配飾。我們的身材不同，走路、坐、彎腰、屈膝等動作習慣不同，穿牛仔褲時會出現(xiàn)不同的拉伸、打褶、磨損等情況。這種適應(yīng)使起初穿著不舒適的牛仔褲，最終變成了舒適合身的衣服。反過來，服裝也塑造了我們的身體。我不只是說，緊身胸衣塑造女性身體，穿小鞋或高跟鞋如何束縛女性的腳，更不要說中國古代女性纏足的陋習了。我們需要想一想服裝塑造身體行為習慣的方式，因為有意識的身體不只是血肉之軀，還是引導(dǎo)我們無意識行為、由姿態(tài)和行為特征構(gòu)成的綜合體。如果女性常穿高跟鞋和緊身短裙走路，就會養(yǎng)成不同的走路習慣；他們的坐姿也會受到穿高下擺連衣裙或短裙習慣的影響。穿皮套褲和刺靴的牛仔也會養(yǎng)成一種走路習慣。習慣穿緊領(lǐng)、套裝、打領(lǐng)帶的男人走路僵硬、小心翼翼。這不止是身體上的約束；服裝也有社會意義，這與穿衣者的態(tài)度有關(guān)，因為穿衣者根據(jù)之前穿這種服裝的經(jīng)驗采取特定的態(tài)度。研究表明，人們行為方式不同，是因為他們穿著不同的專業(yè)服裝(如：醫(yī)生穿白大褂，警察穿警服)。即便他們下班了，不在工作，行為方式也是如此。服裝生產(chǎn)出來是(通過訓(xùn)練或內(nèi)隱學習)滿足人們身體、運動需求的，反過來，人們的行為也要適合服裝的意義。

時代不同、社會階層不同、文化背景不同、年齡不同、性別不同、職業(yè)不同，人們的身體和行為也就不同。時裝設(shè)計師必須依據(jù)選擇的身體設(shè)計服裝。鞋匠要根據(jù)不同的腳設(shè)計不同款式的鞋，所以路斯依據(jù)腳的變化，解釋了制鞋業(yè)的歷史變遷。“他應(yīng)該用什么腳型作為標準呢？”路斯自問自答道：“社會上最重要階層的腳型?！薄爸惺兰o時，騎士的社會地位很高”(他們常常騎馬，所以腳很小)，這就是說，“小腳很時髦”。因此工匠加長了鞋，把腳趾部分翻了起來。文藝復(fù)興時期，城市居民的地位越發(fā)突出。他們經(jīng)常在城市中走動，腳也變寬了。因此，寬鞋成為時尚。在十七、十八世紀，宮廷社會越發(fā)重要(精致的小腳穿著高跟鞋，人悠閑地坐在奢華的轎子里)，小腳又成為時尚。在路斯生活的十九世紀末、二十世紀初，城市居民健步如飛，鞋又“加長”了，以容納大大的腳趾①A.Loos，Why a Man Should be Well-Dressed，trans.M.E.Troy，Wien：Metro Verlag，2011.pp.45-46.。我們可以按照路斯的邏輯，把當下運動鞋和運動裝備(例如：露露檸檬運動裝備)的時尚，解釋為一種認同，即在資本主義晚期消費社會中，消費年輕文化、把自己和運動、健身聯(lián)系在一起的各階層人們，將構(gòu)成時尚設(shè)計師樂于取悅的商業(yè)主導(dǎo)階層。②露露檸檬網(wǎng)站用明確的運動術(shù)語介紹了公司的產(chǎn)品：“我公司生產(chǎn)瑜伽、跑步、舞蹈和各項追求出汗的技術(shù)運動服裝”，http：//info.lululemon.com/about/？ mnid=mn；education；about-us，2015年5月17日訪問。

由于民主思想的傳播、技術(shù)發(fā)明和全球消費主義力量的增長，當下的西方社會文化與齊美爾和路斯所處的20世紀早期相比，已經(jīng)發(fā)生了很大變化，且更加復(fù)雜。設(shè)計師為之設(shè)計和銷售產(chǎn)品的市場也越發(fā)不同，因為更多部門有更強的購買力，而階級結(jié)構(gòu)與身份也越發(fā)模糊。齊美爾和路斯的許多看法今天依然存在。試衣模特的問題也存在著。誰應(yīng)該成為決定服裝最終設(shè)計和版式的身體模特？如果答案是平均身材的人，那么實際問題是“什么語境下的平均值？什么團體(社會、年齡、種族等等)的平均值？”我們再也不能只為迎合某一重要的社會階層去確定平均身材的標準。制作一個大型男性身體圍度數(shù)據(jù)庫，計算出它們的數(shù)學平均值這一邏輯過程，似乎并不合理，因為真正的身體不像數(shù)學平均值；設(shè)計師不是在為任何平均值進行設(shè)計，而是為他想象中的市場上零售客戶的平均值進行設(shè)計。試衣模特不止是一系列測量數(shù)據(jù)，他是有感知的身體，他穿衣時的動作、感情、反應(yīng)幫助設(shè)計師確定現(xiàn)實中的穿衣感覺。因此設(shè)計師視最好的試衣模特為重要審美輸入的寶藏，并常把試衣模特的身份當成商業(yè)秘密一樣保守。

試衣模特本身是折中的產(chǎn)物，體現(xiàn)著設(shè)計師某件服裝的平均碼與其理想客戶的穿衣感覺之間的平衡。這就是為什么年輕、富有的城市消費者的試衣模特比底層、中年、中美洲的試衣模特的號碼要小。最后一個悖論出現(xiàn)了。我們這些時裝客戶認為，我們挑選設(shè)計師，但實際上是設(shè)計師選擇了我們。這就是我們青睞其服裝的原因。設(shè)計師和客戶愿望(廣告形象制作的操控魔力)的契合相比服裝更加匹配，除非有人幸好身材類似時尚公司的試衣模特。只要設(shè)計適合，就令人羨慕。即便我們能辨別出此種短暫表達的任意性和瑣碎性，在巨大的動態(tài)平衡中將相反的元素組織在一起，這本身就是多種時尚的契合，以創(chuàng)造復(fù)雜、緊密相關(guān)的興趣、價值觀、策略、地位和風格模式，讓時尚對我們產(chǎn)生吸引力。

三、理論附錄：身體美學

多數(shù)哲學家可能不知道試衣模特的重要時尚功能，就像熱衷時尚的人可能不知道身體美學這個新概念。在此，我要簡要介紹一下：身體美學是一門交叉學科，以哲學理論為基礎(chǔ)，為更好地理解我們的身體體驗，改善身體的感知、表現(xiàn)和表征，提供了統(tǒng)一的概念框架和一系列方法論。前提是身體意識和掌控能力的提高，對生活的方方面面都有幫助，包括各種設(shè)計藝術(shù)(時尚在其中找到了自己的定位)。身體美學源自實用美學，出自生活即藝術(shù)的哲學思想。一旦我們意識到(作為生活、情感、感知、動態(tài)的)身體在藝術(shù)鑒賞和創(chuàng)作中的重要作用，為了提升藝術(shù)能力和樂趣，探索如何提高身體的使用是符合邏輯的。提高身體意識能提升藝術(shù)鑒賞和創(chuàng)作力，在我們的日常生活中大幅提升美學意義、情感、潛能可以有效提升我們的藝術(shù)生活。而且，如果我們嚴肅對待生活即藝術(shù)的看法，通過認真、關(guān)鍵性的身體注意力，來提升我們的身體這個媒介是有道理的，因為我們在生活中感知(不僅是身體上，還是情感和感知上的)身體。

身體美學致力于身體的改良和批判性研究，其中身體是感官鑒賞和創(chuàng)意自我風格的場所。身體美學將理論與實踐相結(jié)合，力圖豐富我們零散的身體知識和已有的身體經(jīng)驗、能力。為提高我們運動和運動環(huán)境的意義、理解、功效和美感，身體美學關(guān)注各種知識形式、話語、社會實踐、機構(gòu)、文化傳統(tǒng)、價值觀，以及構(gòu)成(或提升)身體理解和培養(yǎng)的身體學科。因此，這是一個跨學科項目，理論、實踐緊密結(jié)合、互相滋養(yǎng)。它不限于一個理論領(lǐng)域、學術(shù)或?qū)I(yè)詞匯、文化意識形態(tài)或哪一套身體學科；而是要提供一個重要的理論構(gòu)架，一套基本、多功能的概念工具，以追求、實踐各種各樣的身體知識的整合和豐碩成果間的互動。

在當代多種理論學科和商業(yè)企業(yè)中，有關(guān)身體的話語數(shù)量眾多、影響深刻。但是，此類身體話語缺少兩個重要特點：其一，無法將不同話語有效融為相關(guān)領(lǐng)域的結(jié)構(gòu)性知識體系；其二，缺乏清晰的實用定位——從提高身體實踐的學科角度來看，個體不能明確地將其運用到他或她的生活中。第二點在多數(shù)學術(shù)話語中相當缺乏，而身體美學對這兩點都提出了解決辦法。

身體美學有三個分支，其間略有重合。①關(guān)于身體美學的目的和結(jié)構(gòu)的詳細分析，請參閱R.Shusterman，Body Consciousness：A Philosophy of Mindfulness and Somaesthetics，Cambridge：Cambridge University Press，2008.首先，分析身體美學，基本上是一個描述性理論學科，致力于解釋我們身體感知、實踐的本質(zhì)和它們在世界知識和結(jié)構(gòu)中的作用。除了關(guān)于身心的心理哲學、本體論、認識論方面的傳統(tǒng)主題和有關(guān)意識、行為的身體因素的作用，分析美學也包括家族的、社會的、文化的典型分析，如身體在維持社會、政治力量中的作用。西蒙娜·德·波伏娃、米歇爾·福柯和皮埃爾·布爾迪厄推崇的一些研究表明，身體由權(quán)力塑造同時又是維護權(quán)力的工具——權(quán)力構(gòu)建的健康、技能、美貌、性別分類的身體標準如何維護社會力量。

不同于基本上是描述性的分析身體美學，實用身體美學有清晰明確的規(guī)定性，因為它要提出改善身體的具體方法或進行對比、解釋和批評。因為所提出方法的可行性要依據(jù)(不管是認識論的、生理的、還是社會的)身體而定，這種實用維度以分析維度為前提。然而，實用美學通過評估分析，超越分析，提出方法，改進評價身體和塑造身體的社會習慣及框架。我們設(shè)計了大量復(fù)雜的實用學科，以改善我們對身體的體驗和使用：各種飲食、美容和裝飾形式、武術(shù)和情色藝術(shù)、瑜伽、按摩、健美操、健美和現(xiàn)代心身學科，如亞歷山大技術(shù)和費爾登克拉斯肢體放松法②譯者注：費爾登克拉斯肢體放松法是20世紀中葉以色列人MoshéFeldenkrais(1904—1984)設(shè)計的一種運動療法。據(jù)稱該方法可以重新組織大腦和身體之間的聯(lián)系，從而改善身體運動和心理狀態(tài)。。

我們可以對不同的方法和實踐進行分類。實踐可以分為整體實踐和部分實踐。后者關(guān)注個體身體部分或表層——美發(fā)、美甲、隆鼻、隆胸，前者著重全身或整個人。例如：哈他瑜伽③譯者注：哈他瑜伽又名傳統(tǒng)瑜伽，主要練習如何控制身體和呼吸，更深一層的效果是使身體各機能有序運轉(zhuǎn)，從而使心靈獲得寧靜，變得祥和。在20世紀，哈他瑜伽的發(fā)展，尤其是體式(身體姿勢)，在全世界作為一種體育鍛煉形式開始流行。這種瑜伽現(xiàn)在通俗地稱為“瑜伽”。、太極拳、費爾登克拉斯肢體放松法，包括整合的身體姿勢和運動系統(tǒng)，以發(fā)展全身的和諧功能和能量。這些實踐穿透皮膚表層和肌肉纖維，以重新調(diào)整我們的骨骼，更好地組織運動、感覺、思考的神經(jīng)通路，并堅持改善身體協(xié)調(diào)力，是提升心理意識和心理平衡的有益工具和副產(chǎn)品。為尋求身體(或身心)的改善，這些學科拒絕身心分離。

身體實踐可以依據(jù)指向個體實踐者本人或他人進行分類。按摩治療師或外科醫(yī)生通常治療他人，但是練太極拳或健身是鍛煉自己。自我導(dǎo)向和他人導(dǎo)向的身體實踐在嚴格意義上并不相互排斥，因為許多實踐兩者兼而有之?；瘖y品可以自己用，也可以給他人用；情色藝術(shù)通過操縱自我和他人的身體，展現(xiàn)自己和伴侶的快樂體驗。而且，自我導(dǎo)向?qū)W科(如：節(jié)食和健美)常常是想要取悅別人，因此像按摩這種他人導(dǎo)向?qū)嵺`可能兼有自我導(dǎo)向的快樂。

盡管存在這些(反映自我和他人相互依存的)復(fù)雜性，自我導(dǎo)向和他人導(dǎo)向身體學科間的差異還是可以駁斥一般性推測的，即專注身體意味著退出社會。這一推測當然是錯誤的，因為社會塑造身體，身體也促進社會發(fā)展。就像分享內(nèi)心的感受一樣，我們分享身體和身體上的快樂，它們可以像思想一樣公之于眾。我們的身體是我們價值觀、隸屬關(guān)系和品味的有形社會標識。身體的自我風格化造就了巨大的商業(yè)市場，促進了化妝品、時尚、節(jié)食、運動、整形等行業(yè)的發(fā)展，連同支持這些行業(yè)、刺激我們自我風格化欲望的廣告業(yè)的發(fā)展。如我之前所講，欲望往往呈現(xiàn)自相矛盾的形式，想要主動適應(yīng)，又欲脫穎而出。換言之，自我風格在一定程度上與某種社會品味群體相一致(即便它是抵制主流品味的亞文化)，此種一致性不能妨礙自己的個體表達。關(guān)注別人的身體，先要關(guān)注自己的身體，因為所有有益行為都要通過身體表達。實踐美學是身體美學的第三個分支，不涉及改善身體方法的理論研究，而是真正的身體實踐。例如：實踐美學不是讀、寫有關(guān)瑜伽、太極拳的文章，而是做這種運動。

身體美學有三個分支，也有三個維度。身體學科或?qū)嵺`可以依據(jù)主要導(dǎo)向是外部形象還是內(nèi)心體驗進行分類。表象身體美學(例如：化妝品和時裝)主要關(guān)注身體的表層形式，而體驗學科(例如：瑜伽)的目的是，讓我們在改善身體體驗質(zhì)量和準確的感知力這兩種意義上感覺良好。表象身體美學和體驗身體美學的區(qū)別在于，兩者的傾向性不同，而非嚴格意義上的二分法。多數(shù)身體實踐是表象和體驗維度(和回報)兼而有之，因為表象和體驗、外部和內(nèi)部具有基本的互補性。我們的外表如何影響自身感受，自身感受就如何影響外表。節(jié)食或健美這樣的實踐起初只追求表象，但其產(chǎn)生的內(nèi)心感受與尋求體驗時的狀態(tài)是相同的。身體內(nèi)心體驗學科常使用表象線索(如：關(guān)注身體部位或形象化想象)，因此健美這樣的表象學科使用體驗線索滿足外部形式需求，幫助區(qū)分諸如長肌肉的痛苦和受傷的痛苦。在時尚業(yè)中我們可以看到這種內(nèi)外部的關(guān)聯(lián)。穿衣服不僅為了漂亮，還要舒服。但是漂亮讓我們心情好，心情好讓我們更漂亮。反例更能證明這種依存關(guān)系。穿起來讓人又熱又癢的衣服并不好看，因為我們一出汗就表現(xiàn)出不舒服的樣子。

圖1 身體美學不同分支、維度間的關(guān)聯(lián)示意圖

身體美學的第三種維度聚焦力量訓(xùn)練和表演技巧，其關(guān)注點不是我們的外表或感覺，而是依據(jù)得分或優(yōu)秀表現(xiàn)的標準。舉重、體操、武術(shù)這樣的實踐可以歸為“表演性身體美學”一類。這些學科在一定程度上，指向表演的外部展示，或?qū)δ芰?、技巧的?nèi)心感受。他們或許與表象或體驗類別有關(guān)。但是，他們好像暗示了自己不同的維度。圖1圖示概括了三個分支和維度之間的關(guān)系。虛線表示三個維度間的關(guān)系，實線表示三個分支和三個維度之間的關(guān)系，箭頭表示三個分支間的關(guān)系。