呂冰 李俊邑
摘 要:明代青花香爐紋飾的題材從明早期普遍的繁縟精致的吉祥紋樣再到明中后期具有高雅含義的人物故事紋樣的盛行,這一轉(zhuǎn)變與時代環(huán)境、技術(shù)發(fā)展、社會審美轉(zhuǎn)變都有著千絲萬縷的關(guān)系。文章通過研究明代青花香爐人物紋飾的題材、構(gòu)圖、筆法和釉色特點(diǎn)等方面,探索其美學(xué)特點(diǎn)和文化內(nèi)涵。
關(guān)鍵詞:明代青花香爐;人物紋;裝飾美學(xué)
注:本文系江蘇省高校哲學(xué)社會科學(xué)研究指導(dǎo)項(xiàng)目(2016SJD760069)階段性研究成果。
一、關(guān)于明青花香爐人物紋樣
明代香爐尤其以瓷質(zhì)香爐的釉色、裝飾手法的多樣而在香爐文化發(fā)展歷史中占有一席之地。明代瓷香爐種類繁多,其中青花香爐裝飾特點(diǎn)鮮明,在青花香爐的裝飾題材中,從明早中期對元青花外來紋飾元素的繼承與新晉外來紋飾元素的運(yùn)用,到本土傳統(tǒng)題材圖案大增,再到人物題材紋飾的普及,使明代瓷質(zhì)香爐有了更加深刻、獨(dú)特的面貌與品格。
(一)明代青花香爐紋飾總體風(fēng)貌
明早期的青花香爐出土數(shù)量極少,大多為青釉香爐。青花裝飾題材也多為花草紋、弦紋及宗教題材紋飾。明代中期的正統(tǒng)、景泰、天順三朝的青花香爐甚多,青花香爐的紋飾題材范圍廣泛,其紋飾多以折枝花卉紋等花草紋為主紋,回紋、卷草紋、弦紋、云氣紋等紋為輔紋。明代中晚期是青花爐人物紋樣大量問世的時期。這一時期的青花爐紋樣大量出現(xiàn)八仙紋、八寶紋、八卦紋以及眾多的人物紋,其中多為圣賢、高士等立意深遠(yuǎn)的故事圖。
(二)明代青花香爐人物紋分類
明代中晚期青花香爐的人物紋樣不僅在數(shù)量上猛增,其題材的范圍也很廣泛,其中包括詩意圖、高士圖、神話故事、宗教人物、圣賢故事等。成化年間的歷史人物紋、宗教人物紋豐富了青花香爐紋飾的題材;嘉靖、萬歷年間的人物紋飾更為繁多,歷史人物題材得到了更多應(yīng)用與發(fā)展。此外,具有吉祥寓意、可以體現(xiàn)風(fēng)土人情的人物紋飾獨(dú)樹一幟,它的出現(xiàn)反映了當(dāng)時的社會意識形態(tài)與民間審美意趣。萬歷年間官窯民窯并興,文人畫流行開來,進(jìn)入中期以后,人物紋飾題材明顯增多,技法和制作工藝都有所提高。隨著工藝美術(shù)受文人畫影響進(jìn)一步加深,明代中晚期的青花爐尤其以圣賢故事、高士主題為題材的人物紋著稱。如明弘治年間青花訪友圖筒式爐(圖1)、明萬歷年間的青花愛鵝圖貼足爐(圖2)等。因受宗教之風(fēng)影響,明代中晚期宗教人物紋飾盛行,如明代天啟時期羅漢圖缽式爐(圖3)。
二、明代青花香爐人物紋的美學(xué)特點(diǎn)
明代青花香爐人物紋不僅內(nèi)容繁多,繪制技巧高超,而且其在繼承前朝人物紋飾精髓的基礎(chǔ)上又有創(chuàng)新。明早期青花香爐人物紋較少出現(xiàn)。明成化的紋飾風(fēng)格清雅。弘治年間繼承了成化年間紋飾風(fēng)格的特征,正德年間更進(jìn)一步發(fā)展了人物紋飾的題材,紋飾風(fēng)格由清雅向素實(shí)渾厚發(fā)展。嘉靖官窯畫工精湛簡練,構(gòu)圖隨意,畫法生動,青料清明淡雅。天啟、崇禎年間,人物更重寫意,線條流暢細(xì)膩,青花色澤明艷,裝飾日趨簡化,人物紋飾多繼承傳統(tǒng)的裝飾風(fēng)格,畫法新奇。
(一)青花香爐人物紋的時代性特點(diǎn)
青花香爐人物紋的沛然興起,與青花顏料的變更有著密不可分的聯(lián)系,明代早期青花繪制使用顏料為本土料,青料發(fā)色濃郁,青中帶黑,燒成后容易暈散,另外本土料燒成后會伴隨“咬胎”現(xiàn)象,導(dǎo)致人物的造型和神韻都很難表現(xiàn),所以并不適宜繪制人物題材的紋飾,這也是人物紋飾較少出現(xiàn)的原因?!疤K麻泥青”的出現(xiàn)改變了這一現(xiàn)狀,這種海外鈷料呈色明艷,青料繪彩燒成后不再容易暈散,更易繪制人物的神態(tài)與動勢,它的出現(xiàn)為人物紋飾的發(fā)展提供了重要條件,人物紋飾從此開始發(fā)展起來。明代青花香爐中人物紋種類的進(jìn)一步豐富,也反映了藝術(shù)的時代性影響。早在元代,青花瓷就已經(jīng)出現(xiàn)了人物故事裝飾紋,但其題材大多為歷史、神話及元曲故事等,明代青花瓷器在此基礎(chǔ)上增添了很多種類,所以同步更新的也包括明早中期的青花香爐人物題材。
(二)明代青花香爐的裝飾美與意韻美
明青花香爐的主要裝飾手法還是以繪制為主,其題材豐富異常,大多為植物花果紋,比如蓮花、寶相花、梅蘭竹松等,動物紋也常被用在青花香爐的裝飾題材中。另外,水波火焰紋及與宗教有關(guān)的梵文、八卦紋也風(fēng)靡一時。人物紋的盛行,更提高了明青花香爐的立意與品位。首先,在青花香爐人物紋的裝飾技法上,人物紋繪制最講究形神具備,明中期的青花香爐人物紋人物形態(tài)修長。姿態(tài)如仙人般飄逸,因?yàn)樯适呛唵蔚那喟追置鞯呐渲?,表現(xiàn)人物時就不能完全依賴豐富的色彩。需要格外重視用筆法來傳達(dá)人物的神韻,青花香爐人物紋樣的技藝美就在于有時甚至僅僅兩三筆就能充分傳達(dá)人物的神態(tài)??梢姽そ碃t火純青的繪瓷技法。明代中期分水技法的出現(xiàn),為人物紋的“意備”打下了基礎(chǔ),使得最終燒成的人物紋呈現(xiàn)細(xì)膩的層次變化。其次,在青花香爐人物題材紋飾的構(gòu)圖上,明中晚期青花爐人物圖皆以小品呈現(xiàn),構(gòu)圖透氣簡潔,白底藍(lán)花凈麗青翠,更顯清晰分明。白地空間的疏密大小不光影響視覺效果的獲取,也影響裝飾圖案的美感表現(xiàn),而明代青花香爐非常注意青花與白地面積比例的把控。此外,主體為中,輔紋呈帶狀被安置在外圍,層次感增強(qiáng),畫面動而不亂,人物的動與紋飾的靜相得益彰。如鼎式爐和奩式爐就多使用多層圖案裝飾,各個部分以弦紋作隔斷,增加層次。最后,在青花香爐人物紋樣的色彩配置上,唯一主調(diào)的青與白,明朗清晰,對比中又有統(tǒng)一。青即藍(lán),藍(lán)的分類各有風(fēng)韻,而青花的青,清新明快又神秘典雅,尤其在沾青繪于白瓷之上時,筆鋒的起承轉(zhuǎn)合會釀成類似山水畫中濃墨之處的積淀,濃淡相宜,變幻莫測。
三、明代青花香爐人物紋的文化內(nèi)涵
明代青花香爐人物紋樣繁多且廣泛,但無論人物紋樣的主題為何,它都是有內(nèi)在意義的,或者象征吉祥,或者追求高潔,又或者有某種寄托。它受到很多方面的影響,明代的世俗藝術(shù)大行其道,影響了一眾文人將藝術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)變得更具有生活氣息。另一方面,工匠多把文人視為尊崇對象,所以多有模仿文人畫主題的青花紋樣流通于市,所以它是各種因素互相滲透、互相影響的結(jié)果。
(一)紋必有意
在青花香爐人物紋飾中,所有的人物紋都表達(dá)了積極、正面的含義。如嬰戲紋,在唐末時期出現(xiàn)并發(fā)展,到明代后期,嬰戲紋開始以青花繪制的方式展現(xiàn)在瓷爐、瓷瓶、瓷碗等載體上。嬰戲紋多用來表達(dá)吉祥、多子的愿望。明代帝王百姓多信仰佛教和道教,在祈福祭祀儀式中扮演重要角色的香爐上大量出現(xiàn)佛教人物、八仙紋、八寶紋、八卦紋等宗教寓意紋飾,以此起到傳播教義、教化百姓的作用。在眾多青花香爐人物紋飾中最值得一提的即為明代中晚期的圣賢與高士為題材的人物紋樣。在明代的社會變革中,知識分子的思想認(rèn)知、感情及立場逐漸向民眾靠近,大量圣賢高士裝飾紋樣都具有鮮明的文人風(fēng)范,此類紋樣表達(dá)了民眾對于文人的向往和高潔品質(zhì)的推崇。
(二)世俗審美
以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的是世俗人情,同樣,明代藝術(shù)的內(nèi)容也包含市井生活,它們是一幅幅多姿多彩的社會風(fēng)俗畫。世俗化的影響,打破了香爐裝飾題材的局限性,加上青花香爐工藝的精進(jìn),成本的降低,使得香爐更加貼近百姓的生活。富有生活情趣和貼近生活理想的人物紋飾更容易被百姓所接受。明晚期社會動蕩,民眾尋求更加現(xiàn)實(shí)的理想。這些因素多在明代眾多富有濃郁生活氣息,蘊(yùn)含生活理想的青花香爐人物紋飾中有所體現(xiàn)。
(三)文人風(fēng)范
《明史》中說:“古之為士者,以登仕為榮,以罷職為辱。今之為士者,以溷跡無聞為福?!陛^之以往,明代的文人階層發(fā)生了質(zhì)的轉(zhuǎn)變:文人的政治屬性慢慢抽離,文人階層的主要組成部分變?yōu)檫h(yuǎn)離官場的布衣、隱士。明代的藝術(shù)創(chuàng)作、鑒賞、品評,也不再如唐宋時由士夫官僚階層主導(dǎo),而轉(zhuǎn)由文人階層主導(dǎo)。明代青瓷工匠在繪制時多參考受人尊崇的文人畫,又因明代印刷術(shù)的進(jìn)步,為青瓷工匠臨摹文人畫作提供了充分的渠道和模本。所以此時多出現(xiàn)立意高遠(yuǎn)、形象生動的人物故事為主題的畫面。青花香爐人物紋飾的創(chuàng)作,難以脫離文人這一群體。他們在構(gòu)圖、筆墨、技法等創(chuàng)作方面,不僅影響了中國繪畫的發(fā)展,更影響了青花人物紋樣的發(fā)展方向。
四、結(jié)語
明代青花香爐人物紋的盛行,與當(dāng)時社會經(jīng)濟(jì)的變化發(fā)展、審美潮流的影響都緊密相關(guān)。人物紋的產(chǎn)生使明代青花香爐有了新穎的面貌、率意的性格和精美的表現(xiàn)手法,使明代香爐藝術(shù)邁向一個新的高度并影響著后世相關(guān)藝術(shù)的發(fā)展,在工藝美術(shù)史上有著濃墨重彩的一筆。我們當(dāng)代藝術(shù)工作者應(yīng)研究其中的精髓,將其運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作中,傳承和保護(hù)相結(jié)合,這樣才能使這一藝術(shù)形式更好地發(fā)展下去。
參考文獻(xiàn):
[1]李澤厚.美的歷程[M].北京:生活·讀書·新知三聯(lián)書店,2009.
[2]宗白華.美學(xué)散步[M].上海:上海人民出版社,1981.
[3]張浦生.青花瓷器鑒定[M].北京:北京圖書館出版社,1995.
[4]馮先銘.中國陶瓷[M].上海:上海古籍出版社,2011.
[5]南炳文,湯綱.明史[M].上海:上海人民出版社,1991.
[6]張道一.設(shè)計在謀[M].重慶:重慶大學(xué)出版社,2007.
[7]尚剛.元代工藝美術(shù)史[M].沈陽:遼寧教育出版社,1999.
[8]趙名璟.明代青花瓷質(zhì)香爐綜述[J].南方文物,1993(4).
[9]高阿申.宋元明瓷爐簡論[J].收藏家,1998(4).
[10]趙琳.元明工藝美術(shù)風(fēng)格流變[D].復(fù)旦大學(xué),2011.
[11]施茜.元代青花的造型與紋飾[D].蘇州大學(xué),2005.
[12]蘇西亞.論元青花瓷器裝飾中的蓮紋[D].中央民族大學(xué),2010.
作者簡介:
呂冰,江蘇大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授。研究方向:公共藝術(shù)設(shè)計的理論與實(shí)踐。
李俊邑,江蘇大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在讀研究生。研究方向:公共藝術(shù)設(shè)計的理論與實(shí)踐。