劉青弋 楊婷玉 吳孟洋

從柏拉圖時(shí)期到現(xiàn)代初期：舞蹈、和平與沖突

以“從柏拉圖時(shí)期到現(xiàn)代初期：舞蹈、和平與沖突”為題的小組主題會話由美國斯沃斯莫爾學(xué)院的奧利維亞· 薩比主持。作為社會和諧與秩序的象征，歷史上的舞蹈引起了人們對“秩序”的文化定義以及舞蹈對“秩序”的體現(xiàn)這兩方面的質(zhì)疑，并且舞蹈常常被用于解決與和緩沖突。例如文藝復(fù)興時(shí)期的舞者通過舞蹈來體現(xiàn)自身的優(yōu)雅、禮貌和美德，但他們同時(shí)也利用舞蹈維護(hù)自己的地位和權(quán)力。據(jù)此，本組討論考察了古希臘、中世紀(jì)和現(xiàn)代早期舞蹈的和諧性、破壞性功用及其體現(xiàn)的具體原則。

美國加州大學(xué)伯克利分校的凱倫· 塞倫發(fā)表的論文題為《天堂里的煩惱：宇宙之舞的沖突景象》，指出宇宙舞蹈中存在想象的天堂，人們通過模仿這個(gè)天堂的模式，就能夠化解沖突，其中舞者的身份以及他們動(dòng)作所體現(xiàn)的神圣力量和表達(dá)的方式能夠有助于我們對社會和諧概念的理解，塞倫試圖通過分析宇宙舞蹈來探討和分享舞蹈中關(guān)于沖突與和諧的不同觀念。

獨(dú)立學(xué)者詹姆斯· 瓦特發(fā)表的論文題為《“除了優(yōu)雅，創(chuàng)造還有什么優(yōu)點(diǎn)？”：中世紀(jì)優(yōu)雅表演中的男子氣概主題》，指出文藝復(fù)興時(shí)期關(guān)于舞蹈的記載和禮儀手冊把男性的優(yōu)雅作為一種特權(quán)，成為階級優(yōu)越感和道德美德的高貴體現(xiàn)。闡明這些概念的形成部分來源于新柏拉圖主義和西塞羅主義的倫理學(xué)，但同樣也受到中世紀(jì)高級修道院相關(guān)著作的影響。

來自“莎士比亞與舞蹈”項(xiàng)目的艾米· 溫諾克發(fā)表的論文題為《禮與失禮和敬與不敬：反思文藝復(fù)興時(shí)期的鞠躬》，指出“鞠躬”在歐洲文藝復(fù)興時(shí)期是社會交往的重要組成部分，在舞蹈場上和場下都具有尊重的含義，并且，如果舞蹈由不同等級、年齡、性別的人表演，鞠躬?jiǎng)t代表對權(quán)力關(guān)系和社會等級的認(rèn)可與確認(rèn)。據(jù)此，溫諾克進(jìn)一步分析了關(guān)于鞠躬所傳達(dá)的尊敬與虔誠的信息。

酷兒①顏色的當(dāng)代、后現(xiàn)代主義的 背后到底發(fā)生了什么

以“酷兒顏色的當(dāng)代、后現(xiàn)代主義的背后到底發(fā)生了什么”為題的小組主題會話由美國威斯康星大學(xué)密爾沃基分校的莎拉· 戴維斯· 科爾多瓦擔(dān)任主持。“后現(xiàn)代主義”和“當(dāng)代主義”已成為20世紀(jì)60年代后期舞蹈學(xué)界及演出季中美國劇場舞蹈的通用術(shù)語。然而，這些術(shù)語在日常使用中常常自相矛盾，可見其表意與內(nèi)涵之間的互異性。據(jù)此，該小組以若干作品為例，旨在討論如何用解決種族、后殖民主義、性別和性行為問題的政治手段重塑后現(xiàn)代主義和當(dāng)代主義。

美國密歇根大學(xué)的克萊爾· 克羅夫特發(fā)表的論文題為《“她”政治：任重而道遠(yuǎn)》。通過安迪· 沃霍爾拍攝的《賈德遜舞蹈》中吉爾· 約翰斯頓和弗雷德· 赫科在屋頂上跳舞的場景，結(jié)合約翰斯頓筆下有關(guān)賈德遜的論述，論文討論了當(dāng)今同性戀和女權(quán)主義的相同點(diǎn)，以及這些作品是如何使兩者統(tǒng)一并隱藏于舞蹈之中的。

美國杜克大學(xué)的托馬斯· 德弗蘭茨發(fā)表的論文題為《黑美人之謎：從當(dāng)代后現(xiàn)代主義內(nèi)部與黑人女權(quán)主義的對話》，旨在探討貝貝· 米勒作品中的黑人女權(quán)主義思想，尤其是在她的后現(xiàn)代主義作品中。在這些作品中，黑人之美被予以精心雕琢，證實(shí)了一種美學(xué)上對黑人女權(quán)主義正?；年P(guān)注。在貝貝· 米勒的舞蹈世界里，黑人女性在價(jià)值和意義的考量中均處于核心地位。

來自美國明尼蘇達(dá)大學(xué)舞蹈系的阿納尼婭· 查特耶婭發(fā)表的論文題為《去殖民化的當(dāng)代舞》，提出與現(xiàn)代舞和后現(xiàn)代舞不同的是，當(dāng)代舞是一種擁有不同審美、文化和地緣政治的舞蹈，然而，現(xiàn)實(shí)的當(dāng)代舞掩蓋了自身在西方文化中的文化屬性。論文通過分析“白色舞蹈”中的“隱形”審美，從宏觀上論證當(dāng)代舞蹈是一種去殖民化的劇場舞蹈模式。

作為意識形態(tài)的美學(xué)和實(shí)踐：在當(dāng)代跨文化語境中的舞蹈

以“作為意識形態(tài)的美學(xué)和實(shí)踐：在當(dāng)代跨文化語境中定義、抵制和拒絕認(rèn)同的舞蹈”為題的小組主題會話由美國夏洛特皇后大學(xué)的埃里克· 穆利斯主持。該小組試圖揭示舞蹈與不同文化、政治背景下的身份交織在一起時(shí)所產(chǎn)生的復(fù)雜性。具體而言，該小組成員想要讓人們注意到舞蹈美學(xué)和舞蹈實(shí)踐與民族、文化、種族、群體還有個(gè)人身份間的不同聯(lián)系方式。

該小組的3位發(fā)言人均來自美國加州大學(xué)河濱分校。

林德賽· 拉普特發(fā)表的論文題為《作為個(gè)體認(rèn)同的選擇：集體、關(guān)懷和根莖關(guān)聯(lián)的政治》。作者依托愛德華· 萊森特關(guān)于德勒茲和瓜塔里根莖關(guān)聯(lián)概念的分析，提出嘻哈舞的即興編舞顯現(xiàn)出對個(gè)體身份認(rèn)同的選擇。拉普特試圖通過分析嘻哈舞蹈來與表達(dá)黑人解放運(yùn)動(dòng)的作品進(jìn)行對話。

艾尼雅· 尼庫麗娜發(fā)表的論文題為《烏克蘭國家芭蕾舞學(xué)校：作為俄羅斯新帝國主義與后蘇聯(lián)民族主義沖突的場所》。通過研究后蘇維埃時(shí)期烏克蘭國家芭蕾舞學(xué)校的舞蹈訓(xùn)練，論文分析了后蘇聯(lián)民族主義與俄羅斯帝國主義之間的沖突。通過對由國家資助的后蘇聯(lián)機(jī)構(gòu)的芭蕾舞訓(xùn)練和舞者敘述的分析，揭示了文化沖突和民族身份認(rèn)同是如何形成與延續(xù)的，以及如何受到芭蕾舞教師、編導(dǎo)、行政人員和學(xué)生的 抵制。

歐文· 岡薩雷斯發(fā)表的論文題為《酷兒“庫博蒂塔”、酷兒“墨西哥”：跨性別/民族的酷兒組織分析》?；诿绹枵卟捎脦觳┑偎翱醿海ㄍ裕┪璧浮眳⒓幽鞲绯堑奈璧副荣?，論文認(rèn)為酷兒舞蹈可支持跨性別/民族社區(qū)的建設(shè)。通過分析庫博蒂塔舞蹈文化中作為動(dòng)詞的“酷兒”，論文對跨文化/民族主義產(chǎn)生了新的理解，認(rèn)為酷兒舞蹈是能夠成為自我實(shí)現(xiàn)的移動(dòng)性場所，抵抗美國國家邊界的制約。

證詞、檔案和舞蹈的沖突

以“證詞、檔案和舞蹈的沖突”為題的小組主題會話由蓋伊· 莫里斯擔(dān)任主持。該小組由德國柏林自由大學(xué)的亞歷山大· 施旺、美國哥倫比亞大學(xué)歐洲和哈里曼研究所的維多利亞· 菲利普斯與美國哈佛大學(xué)的安娜· 凱爾森組成。

其中，亞歷山大· 施旺發(fā)表的論文題為《對立神學(xué)：早期現(xiàn)代舞的猶太主義和基督教視角》。論文比較了泰德· 肖恩和他同時(shí)代的編導(dǎo)巴魯克· 阿加達(dá)蒂的早期現(xiàn)代舞中關(guān)于對立神學(xué)的解釋，并分析了肖恩如何使用希伯來圣經(jīng)的部分內(nèi)容并將自己描繪成救贖者。但是，在肖恩的作品中幾乎完全沒有猶太主義的顯現(xiàn)，也沒有提及猶太復(fù)國主義和以色列相關(guān)的政治問題。相比之下，阿加達(dá)蒂創(chuàng)作的舞蹈作品也是基于同樣的主題，并結(jié)合了現(xiàn)代主義的身體文化，在作品中將猶太主義的精神展現(xiàn)得淋漓盡致。

維多利亞· 菲利普斯發(fā)表的論文題為《冷戰(zhàn)中的熱點(diǎn)：1979年“吉米· 卡特中東友好訪問”中的無聲檔案和瑪莎· 格雷姆》。菲利普斯探討了舞蹈檔案的實(shí)踐行為和舞蹈怎樣形成檔案，以及我們個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)對我們閱讀、再讀舞蹈和建立舞蹈檔案的影響。

安娜· 凱爾森發(fā)表的論文題為《“再現(xiàn)的身體”：現(xiàn)代舞的活動(dòng)檔案》。凱爾森指出，歐美現(xiàn)代舞非常重視身體記憶這個(gè)概念，即舞者的四肢、思想和內(nèi)在自我形成了過去行為的重寫和保存。據(jù)此，作者主要研究了自19世紀(jì)末以來大西洋現(xiàn)代舞蹈學(xué)校和“身體存檔”理念的歷史發(fā)展，并且運(yùn)用自傳式民族志的歷史研究方法，將“檔案”視為一個(gè)持久的舞蹈場域，在此，舞者可以驗(yàn)證和描繪通過舞蹈產(chǎn)生的知識。

現(xiàn)代與后現(xiàn)代時(shí)期的 美國女性舞蹈批評

以“現(xiàn)代與后現(xiàn)代時(shí)期的美國女性舞蹈批評”為題的小組主題會話由加拿大國家芭蕾舞學(xué)校的謝麗爾· 愛普斯坦擔(dān)任主持。該小組成員包括德國埃爾朗根 —— 紐倫堡大學(xué)的卡門· 德克斯?fàn)?、比利時(shí)魯汶大學(xué)的雷夫· 吉恩斯和美國紐約大學(xué)的勞拉· 史密斯。

其中，卡門· 德克斯?fàn)柊l(fā)表的論文題為《編創(chuàng)抗議：瑪莎· 格雷姆、凱瑟琳· 鄧納姆和約瑟芬· 貝克作品中的原始主義政治》。論文探討了瑪莎· 格雷姆、凱瑟琳· 鄧納姆和約瑟芬· 貝克這3位現(xiàn)代舞蹈家的作品中對于原始主義的使用以及所產(chǎn)生的影響。在德克斯?fàn)柨磥?，格雷姆、鄧納姆和貝克都借鑒了流行的原始主義概念，卻產(chǎn)生了不盡相同的效果，而鄧納姆和貝克的作品又均可放置于激進(jìn)主義這一背景下進(jìn)行考察。

雷夫· 吉恩斯發(fā)表的論文題為《現(xiàn)代主義的沖突視角：重讀崔莎· 布朗》，論述了崔莎· 布朗的美學(xué)策略，并認(rèn)為她的許多作品均可被解讀為對舞蹈現(xiàn)代主義的批判和再思考。此外，吉恩斯對于崔莎· 布朗的重力運(yùn)用予以極度關(guān)注，他認(rèn)為重力是布朗批判現(xiàn)代主義舞蹈的主要載體。

勞拉· 史密斯發(fā)表的論文題為《新自由主義與后現(xiàn)代作品的復(fù)排》。通過深入研究崔莎· 布朗1970年創(chuàng)作的《從樓頂向下行走的男人》，作者分析了這部作品在1970年原創(chuàng)版本時(shí)期和2010年復(fù)排版本時(shí)期所處的社會經(jīng)濟(jì)與政治環(huán)境。

邊界與移民：舞蹈對當(dāng)代 難民危機(jī)的回應(yīng)

以“邊界與移民：舞蹈對當(dāng)代難民危機(jī)的回應(yīng)”為題的小組主題會話由新西蘭奧克蘭大學(xué)的克里斯蒂· 莫迪默擔(dān)任主持。

獨(dú)立學(xué)者安妮· 默克多夫發(fā)表的論文題為《鐵絲網(wǎng)背后的舞蹈：抗議的舞蹈身體》。通過描述和分析澳大利亞移民拘留中心的孩子們的舞蹈與馬努斯島難民營的男子們表達(dá)抗議的舞蹈，論文認(rèn)為，作為一種互動(dòng)，舞蹈動(dòng)作賦予了同情者/活動(dòng)分子抗議的權(quán)力，是被拘留者抵抗行為的情感復(fù)制。

來自希臘薩摩斯舞蹈學(xué)校的克里斯蒂娜· 沙朵拉斯發(fā)表的論文題為《金色之帆：希臘薩默斯舞中傳統(tǒng)民間和古典舞蹈原則》。作者指出，薩默斯島位于東西方交匯處，其文化中有著豐富的民俗和舞蹈傳說。在近期難民危機(jī)的影響下，島上人口結(jié)構(gòu)不斷變化，對文化認(rèn)同的渴望似乎隨著薩米人在認(rèn)同和接受方面的掙扎而增長。據(jù)此，作者通過介紹當(dāng)?shù)匚璧笇W(xué)校與文化組織和東正教會合作的現(xiàn)狀，表明舞蹈教育和表演藝術(shù)可被用于解決沖突。

美國曼哈頓維爾學(xué)院的杰夫· 卡普蘭發(fā)表的論文題為《非自愿的運(yùn)動(dòng)：舞蹈和難民經(jīng)歷》。提出，國家的動(dòng)蕩和不當(dāng)?shù)耐饨徽邥l(fā)人民的流動(dòng)。關(guān)于難民的政治問題到處可見，卡普蘭以舞蹈作為一個(gè)關(guān)鍵視角加深對難民事件的解讀，并提出這個(gè)問題：當(dāng)身體違背其意愿而行動(dòng)會發(fā)生什么？

（接觸）即興

以“（接觸）即興”為題的小組主題會話由《接觸》季刊的賴?yán)?魏德曼擔(dān)任主持。

來自澳大利亞麥考瑞大學(xué)的薩拉· 皮尼發(fā)表的論文題為《超越分歧：存在于3種不同舞蹈形式中的生態(tài)學(xué)認(rèn)知方法》。皮尼探討了3種不同舞蹈中的不同身體呈現(xiàn)方式，以馬賽芭蕾舞團(tuán)的現(xiàn)代芭蕾、接觸即興和身體變化為例，表明多元的意識形態(tài)植入身體技術(shù)中，反而可以表現(xiàn)相似性的體驗(yàn)。

西班牙列昂大學(xué)的瑪麗亞· 帕· 保羅發(fā)表的論文題為《是領(lǐng)導(dǎo)還是跟從：阿根探戈和接觸即興中的性別沖突》，集中反映阿根廷探戈和接觸即興中的性別沖突，嘗試比較這兩種舞蹈的歷史、實(shí)踐和話語。認(rèn)為，接觸即興是一種性別平等的天堂，而探戈是性別等級差異的最佳象征。

美國得克薩斯女子大學(xué)的羅賓· 康拉德發(fā)表的論文題為《會說話的舞蹈：口語與舞動(dòng)的鴻溝》，分析了西方當(dāng)代舞的即興表演中語言、理論與實(shí)踐之間的潛在矛盾。指出，如果詞匯最終難以形容舞蹈之美，那么通過舞蹈來表達(dá)思考或許可以增強(qiáng)我們的作答能力、洞察力，并且擴(kuò)大我們的詞匯量和表達(dá)能力。

舞蹈與身體醫(yī)療方法

以“舞蹈與身體醫(yī)療方法”為題的小組主題會話由英國牛津大學(xué)的索菲· 博克斯伯格擔(dān)任主持。

獨(dú)立學(xué)者朱莉婭· 維托里發(fā)表的論文題為《尋找塔蘭圖拉的作用：劇本舞蹈和自生舞蹈之間的沖突》，指出，塔蘭圖拉是一種女性由于被毒蜘蛛咬傷而表現(xiàn)出來的社會不當(dāng)行為，人們能夠通過跳塔蘭圖拉舞蹈矯正不當(dāng)行為。而且，塔蘭圖拉舞能夠表達(dá)社會約束與主體之間的沖突，并在劇本舞蹈和自生舞蹈之間沖破這種束縛。

法國國家科學(xué)研究中心的伊麗莎白· 克萊爾發(fā)表的論文題為《舞蹈的身體成為歐洲醫(yī)療性別化的爭論焦點(diǎn)（1790——1820）》，指出，18世紀(jì)90年代歐洲出現(xiàn)的“現(xiàn)代”親密雙人舞引發(fā)了國際論戰(zhàn)，在醫(yī)學(xué)形態(tài)上，集中表現(xiàn)在女性的身體和想象。道德改革者相信想象力與女性密不可分，并將“革命一代”對于舞蹈的狂熱視為一種女性疾病，致使現(xiàn)代舞蹈的接受程度根據(jù)性別的不同呈現(xiàn)出兩極分化。

葡萄牙民族音樂學(xué)研究所與人體運(yùn)動(dòng)研究院的露易莎· 魯博發(fā)表的論文題為《當(dāng)代舞蹈的成熟時(shí)代：舞臺上的年齡歧視與沖突》。指出，對于表演藝術(shù)來說，年齡始終是一個(gè)敏感的問題。認(rèn)為，今天的舞蹈劇場已經(jīng)不再僅僅是年輕舞蹈演員展示成熟身體的地方，在現(xiàn)代舞中，身體的衰老已成為文化和舞蹈研究的 主題。

教育學(xué)2：當(dāng)代舞蹈教育中的問題

關(guān)于教育學(xué)的第二場小組主題會話“教育學(xué)2：當(dāng)代舞蹈教育中的問題”由新西蘭奧克蘭大學(xué)的羅斯· 馬丁主持。

美國科羅拉多州梅薩大學(xué)的阿曼達(dá)· 卞星與梅雷迪思· 里昂斯共同發(fā)表的論文題為《舞蹈教育學(xué)與實(shí)踐的變革》。作者們以美國科羅拉多州西部一個(gè)低收入的鄉(xiāng)村社區(qū)為例，探討了職業(yè)藝術(shù)家與教育工作者在為鄉(xiāng)村社區(qū)帶來新意識形態(tài)、新話語、新對話、新實(shí)踐與新變革的過程中所產(chǎn)生的一系列沖突。研究的實(shí)例包括，在排練過程中由于社區(qū)、大學(xué)和國家的社會政治，導(dǎo)致演員之間存在著巨大的沖突等現(xiàn)象，而這些沖突涉及性別、種族和個(gè)人歷史等多個(gè)方面的問題。

英國羅漢普敦大學(xué)舞蹈系的艾凡什· 梅杜里發(fā)表的論文題為《英國的全球舞蹈研究》，主要在英國多元文化主義、文化多樣性和舞蹈跨學(xué)科的歷史背景下探討了英國南亞舞蹈的全球制度化，并在全球化的視角下展開分析。

獨(dú)立研究員瑪麗安娜· 巴汝吉亞發(fā)表的論文題為《沖突的領(lǐng)域：希臘高等私立專業(yè)舞蹈學(xué)校和希臘文化與體育部》。論文致力于觀察當(dāng)代希臘舞蹈教育中的沖突，并對現(xiàn)今希臘舞蹈訓(xùn)練體系中呈現(xiàn)出的兩個(gè)主要缺陷提出建議，旨在增進(jìn)和豐富希臘現(xiàn)代舞的教學(xué)體系和舞蹈研究。

舞蹈與激進(jìn)主義3：社會政治編舞

以“舞蹈與活動(dòng)主義3：社會政治編舞”為題的小組主題會話由獨(dú)立學(xué)者阿什亞· 瑟希主持。

澳大利亞米拉姆創(chuàng)意藝術(shù)中心的伊麗莎白· 卡梅隆· 達(dá)爾曼發(fā)表的論文題為《行動(dòng)派舞蹈：善問》，討論舞蹈如何表達(dá)行動(dòng)，需要運(yùn)用何種方式來舞動(dòng)，以及為什么行動(dòng)派舞蹈在今天仍有意義。此外，論文還闡釋了自古以來戲劇的功能和意義，并列舉了作者創(chuàng)作于澳大利亞和中國臺灣地區(qū)的幾部關(guān)于社會和政治主題的舞蹈作品。

加拿大皇后大學(xué)的凱瑟琳· 馬祖洛克發(fā)表的論文題為《集會、抗議和社會編舞：重新思考公共空間的體現(xiàn)與運(yùn)動(dòng)》。馬祖洛克認(rèn)為，在公共空間舉行的集體抗議行為或舞蹈，一方面會擾亂社會的舞蹈創(chuàng)作，另一方面則有助于進(jìn)一步規(guī)范身體和個(gè)人健全、種族化和異性戀的表達(dá)，從而通過身體的體現(xiàn)，使“符號暴力”的形式永久化。

來自英國“舞之聲”的亨尼婭· 羅滕伯格發(fā)表的論文題為《拉米· 波爾和阿卡迪· 賽德斯作品中的藝術(shù)激進(jìn)主義》。因討論的主題為政治舞蹈，故關(guān)注以色列的“巴以沖突”問題——通過分析拉米· 波爾的《留存的日記》（1989）和阿卡迪· 賽德斯的《寂靜》（2009）這兩部作品，探究舞蹈作品中所傳遞的社會沖突和藝術(shù)現(xiàn)實(shí)問題。

解開體現(xiàn)的地帶：關(guān)注女性 抗議、抵制和生存

以“解開體現(xiàn)的地帶：關(guān)注女性抗議、抵制和生存”為題的小組主題會話由新西蘭奧塔哥大學(xué)的索菲婭· 卡洛珀羅主持。該小組成員由黎巴嫩美利堅(jiān)大學(xué)黎巴嫩分校的納德拉· 阿薩夫和美國肯恩大學(xué)的希瑟· 哈靈頓組成。其中，納德拉· 阿薩夫和希瑟· 哈靈頓發(fā)表了與小組討論同名的論文，揭示了女性身體在社會中面臨的種種沖突，以及女性身體如何對生存的權(quán)利進(jìn)行抵抗。通過運(yùn)用深入研究和精心設(shè)計(jì)的動(dòng)作（舞蹈）與伴奏（聲音和音樂），阿薩夫和哈靈頓積極反抗國際上所發(fā)生的女性遭受暴力事件。指出，至今為止，這些暴力在國際上仍在持續(xù)發(fā)酵。阿薩夫和哈靈頓的表演通過舞蹈聯(lián)結(jié)、解決和跨越邊界的移情能力，展示出對于暴力的最佳和解方式；并反對任何試圖破壞女性身體的 行為。

安德里· 格勞與舞蹈的力量

圓桌會議“安德里· 格勞與舞蹈的力量”的主題會話由英國羅漢普頓大學(xué)的史黛西· 普里克特主持，會議對英國羅漢普頓大學(xué)的舞蹈人類學(xué)教授安德里· 格勞的工作進(jìn)行了反思。指出，毋庸置疑，安德里· 格勞在協(xié)調(diào)歐洲東西部的舞蹈研究中發(fā)揮了實(shí)質(zhì)性作用，同時(shí)她也為確立舞蹈人類學(xué)作為一門獨(dú)特學(xué)科的地位做出了貢獻(xiàn)。此外，安德里· 格勞的研究、著作、領(lǐng)導(dǎo)力和教學(xué)等各個(gè)方面都與社會正義、和解、性別建設(shè)和跨文化主義等概念交織在了一起。

英國羅漢普頓大學(xué)的特蕾莎· 巴克蘭發(fā)表了與小組討論主題同名的論文，論述了安德里· 格勞對于人類學(xué)家思想的貢獻(xiàn)，以及民族音樂學(xué)家約翰· 布萊金關(guān)于舞蹈與人類生活息息相關(guān)的觀點(diǎn)。

同樣來自英國羅漢普頓大學(xué)的安· 戴維也發(fā)表了同名論文，悼念安德里· 格勞，致敬其幾十年來在舞蹈領(lǐng)域、政治活動(dòng)和社會正義方面做出的貢獻(xiàn)；重點(diǎn)介紹了格勞在最后的著作中提及的通過藝術(shù)表達(dá)得以實(shí)現(xiàn)政治參與的著名印度舞蹈家的案例。格勞寫道：“和世界上其他虔誠的社會藝術(shù)家一樣，瑪利卡· 薩拉布艾將藝術(shù)實(shí)踐作為實(shí)踐政治意識的一部分，指導(dǎo)了眾多有利于提高認(rèn)識和理解當(dāng)代熱點(diǎn)的優(yōu)秀作品……”（2013：3）。

法國克萊蒙特奧弗涅大學(xué)的喬治安娜· 戈?duì)柊l(fā)表了題為《安德里· 格勞與和解政治》的論文，指出，雖然安德里· 格勞成年后一直生活在倫敦，但她卻出生在瑞士并在那里長大。戈?duì)柼釂栒f：不參與任何武裝沖突并且還經(jīng)常參與世界各地和平建設(shè)的安德里，會不會有一種強(qiáng)烈的正義感、一種促進(jìn)和解的愿望、一種參與合作項(xiàng)目的動(dòng)力？同時(shí)，在當(dāng)代超資本主義的政治中，她是否會保持一種批判的立場？據(jù)此，戈?duì)枌Π驳吕镌谖璧溉祟悓W(xué)中是如何連接起人們和思想并服務(wù)于政治和倫理的這一問題進(jìn)行了探討。

來自雅典國立大學(xué)的瑪麗亞· 蔻特素芭的發(fā)言論文題目為《安德里· 格勞：歐洲舞蹈研究的調(diào)解人》，介紹了安德里· 格勞在歐洲的學(xué)術(shù)生涯，包括她的研究、教學(xué)、領(lǐng)導(dǎo)水平和對同事以及年輕學(xué)者的指導(dǎo)；尤其關(guān)注她在英國的長期杰出貢獻(xiàn)以及參與的非政府組織的民族學(xué)研究項(xiàng)目，揭示了與舞蹈有關(guān)的社會正義、跨文化主義以及身份政治等諸多問題。

領(lǐng)域內(nèi)的沖突

圓桌會議“領(lǐng)域內(nèi)的沖突”的主題會話由英國考文垂大學(xué)舞蹈研究中心的維多利亞· 托馬斯主持。該會議對舞蹈研究領(lǐng)域內(nèi)的爭論進(jìn)行了探討，且該會議的所有參與者均從事舞蹈研究并身處不同的國際機(jī)構(gòu)當(dāng)中。由此，他們多樣的學(xué)術(shù)經(jīng)驗(yàn)和研究使我們思考解決以下問題：在跨文化和國際舞蹈研究中研究國家政治的特定方法是什么？在國際和跨學(xué)科的同行評審過程中，定義學(xué)術(shù)產(chǎn)出價(jià)值的標(biāo)準(zhǔn)是否有效？行政工作在舞蹈研究中是否有建設(shè)性的體現(xiàn)？舞蹈研究能否解決該領(lǐng)域研究、教學(xué)和管理方法的世代交替？

來自美國曼哈頓瑪麗蒙特學(xué)院的詹斯· 理查德· 吉爾斯多夫和來自美國加州大學(xué)河濱分校的伊瑪尼· 凱· 瓊斯參加了此次圓桌會議。

美國舊金山州立大學(xué)的王羽田發(fā)表了同名論文，利用亞裔美國舞蹈研究的崛起作為個(gè)案，探討了在既定學(xué)科內(nèi)創(chuàng)造新的學(xué)術(shù)領(lǐng)域如何影響舞蹈研究、舞蹈課程與行政管理。

中國臺灣地區(qū)臺北藝術(shù)大學(xué)的林婭婷發(fā)表的同名論文指出，近期臺灣和世界其他地區(qū)一樣充滿了矛盾與沖突，著名云門舞集的創(chuàng)始人林懷民在臺灣也遇到了這一問題。據(jù)此，對于具有社會感知的編導(dǎo)如何在充滿對抗和動(dòng)蕩的時(shí)代對社會產(chǎn)生影響這一問題，她進(jìn)行了具體的論述。

古希臘羅馬時(shí)代中暴力和 武裝沖突的體現(xiàn)

“古希臘羅馬時(shí)代中暴力和武裝沖突的體現(xiàn)”的小組會話，在美國紐約大學(xué)格雷戈里· 斯科特主持下開展。該小組探討了從古希臘悲劇到古羅馬戰(zhàn)場中關(guān)于戰(zhàn)爭和侵略主題的舞蹈創(chuàng)作，并采用不同的理論范式來揭示古代世界是如何利用舞蹈和身體運(yùn)動(dòng)來表現(xiàn)、產(chǎn)生與解決沖突的，尤其是軍事沖突。小組成員特別關(guān)注到希臘和羅馬作家構(gòu)想的舞蹈對觀眾所產(chǎn)生的影響；因此，該小組對“體現(xiàn)”和“賦權(quán)”理論持一種擴(kuò)展的、歷時(shí)性的觀點(diǎn)，來思考表演者、觀眾、讀者和作家如何參與文化建構(gòu)、身體斗爭的體驗(yàn)。通過圍繞著舞蹈和戰(zhàn)爭之間關(guān)系的西方話語發(fā)展的關(guān)鍵起源點(diǎn)（真實(shí)的和想象的），該小組成員們試圖拉近古代與現(xiàn)代學(xué)者之間的距離。

來自英國牛津大學(xué)的索菲· 博克斯伯格發(fā)表的論文題目為《枯瑞忒斯：論古希臘的藝術(shù)與文學(xué)中舞蹈與戰(zhàn)爭的復(fù)雜性質(zhì)》，從古希臘藝術(shù)與文學(xué)中舞蹈與戰(zhàn)爭的關(guān)系入手，以古希臘人物枯瑞忒斯為代表，對其深度與復(fù)雜性進(jìn)行探討。

美國威廉姆斯學(xué)院的莎拉· 奧爾森發(fā)表的論文題目為《歐里庇得斯的安德魯洛瑪刻和戰(zhàn)爭舞蹈》。古希臘悲劇詩人歐里庇得斯在描述英雄托勒密死亡的演講時(shí)產(chǎn)生了身體上的共鳴，由此，論文認(rèn)為，演講融合神話和文學(xué)典故，將觀眾帶入了一個(gè)復(fù)雜的動(dòng)覺共鳴體驗(yàn)，并且提出歐里庇得斯這樣的方式深化了戲劇的情感沖擊力。

瑞典福里堡大學(xué)的卡琳· 施拉赫發(fā)表的論文題目為《“紙上舞蹈”：神話狄奧尼索斯中的舞蹈和沖突》。認(rèn)為，“紙上舞蹈”和其他用于描述戰(zhàn)爭舞蹈的相關(guān)詞匯，反映了古希臘羅馬文化中所存在的矛盾本質(zhì)，而這些詞匯還暗含著舞者與舞者之間或舞者與觀眾之間的權(quán)力關(guān)系。

來自西班牙馬德里自治大學(xué)的阿隆索· 費(fèi)爾南德茲發(fā)表的論文題目為《動(dòng)覺恐懼/動(dòng)覺憤怒：“野蠻”舞蹈與羅馬戰(zhàn)場》 ?；诹_馬歷史學(xué)家李維對布匿戰(zhàn)爭中敵人的戰(zhàn)爭舞蹈的描述以及這些舞蹈對羅馬觀眾產(chǎn)生的影響，費(fèi)爾南德茲指出，根據(jù)李維的描寫，這些“野蠻人”為了取得勝利、鼓舞士氣或讓敵人充滿恐懼和焦慮，會跳非常野蠻且暴力的舞蹈。費(fèi)爾南德茲認(rèn)為，這些舞蹈表演在李維的敘述中及其對“他者”的呈現(xiàn)具有特殊的意義。

冷戰(zhàn)1：冷戰(zhàn)政治與舞蹈實(shí)踐

“冷戰(zhàn)1：冷戰(zhàn)政治與舞蹈實(shí)踐”的主題小組討論由美國加州大學(xué)洛杉磯分校（UCLA）的菲利普· 彼托夫斯基主持，小組討論主要關(guān)注冷戰(zhàn)時(shí)期舞蹈與政治之間的關(guān)系，分析該時(shí)期舞蹈作品中所折射出的政治傾向和政治抗議。

來自德國拜羅伊特大學(xué)的米莉婭姆· 阿爾特哈默發(fā)表的論文題目為《身體的故事（歷史）：后社會主義歐洲當(dāng)代舞蹈與表演場景中的動(dòng)作劇目》。論文認(rèn)為，舞蹈劇目作為“無層次的轉(zhuǎn)移系統(tǒng)”和“具體化記憶的設(shè)定”，指身體的非話語性。阿爾特哈默通過采訪歐洲后社會主義舞蹈的編導(dǎo)，追溯和重排了一些劇目，發(fā)現(xiàn)這些劇目的形態(tài)在當(dāng)時(shí)都受到了芭蕾、民間舞以及冷戰(zhàn)時(shí)期的影響。此外，阿爾特哈默還考察了舞蹈超越制度、意識形態(tài)和文化邊界的能力與潛力。

捷克帕拉斯基大學(xué)的米里亞姆· 哈斯科娃發(fā)表的論文題目為《共產(chǎn)主義時(shí)期捷克斯洛伐克的芭蕾舞劇目——一場“無產(chǎn)階級”和“資產(chǎn)階級”的沖突》，選取捷克斯洛伐克20世紀(jì)60年代初和“正?；逼陂g捷克斯洛伐克的代表作品進(jìn)行研究，闡釋了在沖突中的社會主義現(xiàn)實(shí)主義的特征。作者重點(diǎn)分析了美國南部的《顏料》（1962）和捷克斯洛伐克東部的《巴利國王》（1975）這兩部作品的舞蹈表達(dá)方式與沖突裝置。

美國紐約大學(xué)的朱莉· 瑪尼戈發(fā)表的論文題目為《沖突的文化：搖滾舞蹈與冷戰(zhàn)》，探討了在20世紀(jì)50年代冷戰(zhàn)時(shí)期圍繞搖滾樂所產(chǎn)生的種族和階級沖突以及各種爭議，包括叛逆青少年文化產(chǎn)生、黑人和白人工人階級音樂風(fēng)格融入文化主流、白人舞蹈的身體傳入黑人舞蹈風(fēng)格等現(xiàn)象。作者還對搖滾音樂和舞蹈對冷戰(zhàn)審查機(jī)制的抗議展開論述，并推斷民權(quán)抗議活動(dòng)導(dǎo)致了種族隔離青少年電視舞蹈的消亡。

混雜性：對立與對立

“混雜性：對立與對立”的小組會議討論由美國史密斯學(xué)院的萊斯特· 普主持，小組圍繞“對立、混雜、沖突”等詞展開，并用問題式的方式展開探討。

獨(dú)立學(xué)者桑德拉· 查特吉發(fā)表的論文題目為《（歐洲）舞蹈中的并存沖突》。查特吉提出，雖然當(dāng)代舞被認(rèn)為具有多樣性、混合性和國際性，然而，經(jīng)過仔細(xì)觀察，（歐洲）當(dāng)代舞的“?？轮髁x”已根植在了歐洲中心論的審美和文化之中。據(jù)此，查特吉提出了如下問題：第一，族群化差異、族群化團(tuán)體和族群化舞蹈形式之間有什么聯(lián)系？第二，以上三者究竟是以共存還是矛盾的關(guān)系置身于（歐洲）當(dāng)代舞之中？第三，后移民要如何看待當(dāng)代的歐洲舞蹈？

美國加州大學(xué)圣地亞哥分校的辛西雅· 靈· 李發(fā)表的論文題目為《格格不入的舞蹈：“當(dāng)代”舞蹈中的種族、相異性和文化表征》，探討了少數(shù)派藝術(shù)家在當(dāng)代和民族/世界舞蹈標(biāo)簽限制下的工作。作者認(rèn)為“當(dāng)代”與白人身份和審美創(chuàng)新相關(guān)，而“民族”則與基于身份的表征和種族文化傳統(tǒng)相關(guān)聯(lián)；并提出以下幾點(diǎn)問題：當(dāng)舞蹈身體、身體/美學(xué)技巧和舞蹈主題之間“不匹配”時(shí)，會發(fā)生什么情況？舞蹈的沖突如何使文化認(rèn)同與審美歸屬感復(fù)雜化？舞蹈在后殖民語境中的民族文化主義影響下是如何產(chǎn)生沖突的？

英國?？巳卮髮W(xué)的羅莎· 西尼巴爾多發(fā)表的論文題目為《舞動(dòng)中的脆弱與悲慟：“畢茲”》，探討了“畢茲”（Biz，土耳其語，表示“我們”的意思）中的混合動(dòng)作語匯。這是由編導(dǎo)貝德漢· 德漢門編創(chuàng)，通過3位男舞者的演繹以及土耳其原創(chuàng)歌手塞姆· 迪斯的現(xiàn)場電子巴拉瑪琴即興表演合作而成的當(dāng)代作品。西尼巴爾多認(rèn)為，該作品是對舞蹈特殊形式的嘗試，以期基于相互依賴與道德責(zé)任感來解決并構(gòu)建新型社會。

來自馬耳他大學(xué)的莫茲· 扎萬· 斯托克勒發(fā)表的論文題目為《婆羅多舞和當(dāng)代舞中的融合、雜交和“污染”：多元舞蹈創(chuàng)作的沖突》。斯托克勒提出，當(dāng)代舞蹈的創(chuàng)新意識和古典主義的傳統(tǒng)意識常常成為沖突的誘因；探討了婆羅多舞和當(dāng)代舞中通過融合、雜交或“污染”等沖突所產(chǎn)生的不同藝術(shù)效果，并試圖將這三者放置于特殊的語境之中，從不同的角度分析這種多元的舞蹈創(chuàng)作。

通過單因素試驗(yàn)和正交試驗(yàn)，浸提刺葡萄皮花青素的最優(yōu)工藝條件為鹽酸溶液質(zhì)量分?jǐn)?shù)0.6%，料液比1∶20，浸提溫度40℃，浸提時(shí)間40 min，浸提次數(shù)2次。試驗(yàn)以0.6%的鹽酸溶液為浸提溶劑，2次浸提，能較完全浸提出刺葡萄皮花青素。而且，該工藝具有工藝簡單、成本低、提取效率高等優(yōu)點(diǎn)。

聲音與噪音之間

來自英國肯特大學(xué)的弗雷婭· 瓦茲· 瑞主持了以“聲音與噪音之間”為主題的小組討論。該小組通過舞蹈中聲音與噪音的關(guān)系來追溯舞蹈創(chuàng)作中所涵蓋的舞蹈傳播、舞蹈編創(chuàng)和舞蹈潛能等具體體現(xiàn)。

其中，美國西北大學(xué)的丹尼爾· 羅斯發(fā)表的論文題目為《生存之舞：共鳴的編舞》，著眼于舞蹈作品如何通過具體的實(shí)踐成為具有強(qiáng)烈政治色彩的編舞?；诼曇簟⒄饎?dòng)和鄰近性概念的理論，羅斯分析了舞臺上的舞蹈動(dòng)作是如何產(chǎn)生共鳴的。在此過程中，羅斯考察了社會政治的歷史的、公共的和私人的表演場所以及特殊的檔案是怎樣被應(yīng)用于編導(dǎo)素材之中的。

英國羅漢普頓大學(xué)的塔瑪拉· 托密克· 維亞克發(fā)言的論文題目為《信號、噪音和“公布”：在與克利斯朵夫· 羅曼的對話中追蹤舞者經(jīng)紀(jì)公司的空間》。通過與克利斯朵夫· 羅曼的對話，作者分析了舞者的貢獻(xiàn)是如何在作品中呈現(xiàn)的，以及舞者的委托工作是如何影響作品的權(quán)力關(guān)系、作者身份和所有權(quán)的公布的。借助希特· 斯戴爾關(guān)于“信號與噪音”（2017）的概念，維亞克展示了舞者經(jīng)紀(jì)公司在舞蹈委員會中的特殊運(yùn)作模式和它們之間的差別。

加拿大約克大學(xué)的埃朗· 馬辛柯發(fā)表的論文題目為《超越承載：舞蹈和舞劇中關(guān)于加拿大殖民暴力的舞蹈遺留》，主要在加拿大歷史背景下分析皇家溫尼伯芭蕾舞團(tuán)的《回家的星星》（2014）和信號舞團(tuán)的舞劇《忍受》（2017）這兩部作品。馬辛柯主要從政治學(xué)和美學(xué)出發(fā)，分析這兩個(gè)作品的舞臺布景，例如表演空間和聲音的質(zhì)感，探討這兩部作品如何將“過去”的事件化為一種內(nèi)在性的繼承，如何拉近舞蹈與歷史的接近度和距離感。

同樣來自加拿大約克大學(xué)的克萊爾· 伍頓發(fā)言的題目為《提高音量：關(guān)于傾聽身體的思考》。發(fā)言探討了聆聽的身體在舞蹈與音樂教育中的位置，并提出：我們的身體如何能（在正確的環(huán)境下）專注地傾聽并敏感地回應(yīng)他人的身體？伍頓認(rèn)為，在這個(gè)日益脫離肉體的世界里，冷漠和同情已然成為人性的一部分，當(dāng)我們的互動(dòng)越借助技術(shù)為媒介，我們公開展示人性的必要性就越大。

邊界和移民：沖突內(nèi)部與外部

題為“邊界和移民：沖突內(nèi)部與外部”的小組討論由奧地利薩爾茨堡大學(xué)的妮可· 海茲戈主持，由近期難民潮所引發(fā)的現(xiàn)象和近期藝術(shù)思潮所關(guān)注的焦點(diǎn)問題展開，通過質(zhì)詢舞蹈因邊界所帶來的種種矛盾，來對現(xiàn)有或已有政治的問題進(jìn)行直接批判。

匈牙利布達(dá)佩斯當(dāng)代舞蹈學(xué)院的佩特拉· 彼得發(fā)表的論文題目為《論晚期社會主義中匈牙利當(dāng)代舞編導(dǎo)使用的顛覆性空間策略》。彼得以3部舞蹈作品為例，關(guān)注匈牙利當(dāng)代舞編導(dǎo)如何通過獨(dú)立表演藝術(shù)來跨越國家、觀眾與表演者之間以及身體可能性的邊界。

意大利博洛尼亞大學(xué)的克里斯蒂安娜· 娜塔莉發(fā)表的論文題目為《當(dāng)代舞和婆羅多舞相遇：遙遠(yuǎn)的沖突的回聲》，探討由意大利當(dāng)代舞編導(dǎo)西蒙娜· 貝爾托齊發(fā)起、由泰米爾婆羅多舞教師和16名兒童共同參與的名叫“意大利泰米爾聯(lián)合協(xié)會”的項(xiàng)目，提出該重新編排的關(guān)于戰(zhàn)爭主題的劇目片段，使意大利觀眾見識到一種呈現(xiàn)來自遠(yuǎn)方的沖突的舞蹈技巧。

新西蘭奧克蘭大學(xué)的克里斯蒂· 莫迪默發(fā)表的論文為《布倫海姆成為“舞蹈的班圖斯坦”：探索舞蹈教師與管理人員該如何應(yīng)對布倫海姆區(qū)域內(nèi)移民和隔離的增加》，主要探討新西蘭布倫海姆的舞蹈教師和管理人員如何通過太平洋島嶼的青年移民來應(yīng)對多樣性的增加。通過與布倫海姆的舞蹈教師、理事會成員和廣泛的社區(qū)進(jìn)行人類學(xué)訪談，該研究旨在調(diào)查“舞蹈的班圖斯坦”這一范例，探討舞蹈教師和理事會工作人員在應(yīng)對文化多樣性增長時(shí)所傳達(dá)的觀念、反應(yīng)和挑戰(zhàn)。

獨(dú)立學(xué)者約瑟芬· 菲格爾發(fā)表的論文為《遷移的德國舞蹈：檔案中的遺產(chǎn)》，指出，瑪麗· 魏格曼在寫給出生于西里西亞的學(xué)生凱琳· 韋納的信中表明了戰(zhàn)后難民和國際移民文化對德國表現(xiàn)主義舞蹈的傳播的作用，以及法國公民韋納作為接觸德意志民主共和國現(xiàn)代舞文化媒介的角色。菲格爾認(rèn)為，就當(dāng)前難民流動(dòng)所引發(fā)的藝術(shù)移民趨勢而言，作為移民藝術(shù)家的韋納的作品，已經(jīng)成為近期歷史研究和舞蹈創(chuàng)作的 焦點(diǎn)。

舞蹈與比賽2：斗爭的場地

“舞蹈與比賽2 ：斗爭的場地”的小組討論由美國天普大學(xué)的勞拉· 卡茨里索主持，該主題將舞蹈賽作為一種特殊的舞蹈場域進(jìn)行研究，通過比賽形制的舞蹈來看舞蹈中關(guān)于表達(dá)、混雜和融合的問題。

澳大利亞悉尼大學(xué)悉尼音樂學(xué)院的珍妮特· 莫倫豪爾發(fā)表的論文題目為《變換的焦點(diǎn)：愛爾蘭踢踏舞比賽的動(dòng)態(tài)變化》，著眼于澳大利亞踢踏舞者，分析促使舞蹈比賽結(jié)構(gòu)發(fā)生變革的因素。莫倫豪爾認(rèn)為，從民族特定的習(xí)俗到多元文化的全球現(xiàn)象，更廣泛的社會文化景觀和舞蹈題材的變化不斷產(chǎn)生動(dòng)力，將繼續(xù)改變踢踏舞的競爭精神。

美國帕切斯學(xué)院的達(dá)拉克· 卡爾發(fā)表的論文題目為《繼〈大河之舞〉后：當(dāng)代愛爾蘭踢踏舞的編創(chuàng)過程》，認(rèn)為，當(dāng)代愛爾蘭踢踏舞的編創(chuàng)過程可被視為一種通過身體重新書寫歷史的實(shí)踐行為?？栒J(rèn)為，這不僅是一種高度政治性的行為，更是一種超越美學(xué)而進(jìn)入身份政治的個(gè)人行為。

巴黎第十大學(xué)的皮埃爾· 亨利· 達(dá)庫西發(fā)表的論文題目為《現(xiàn)代唐璜？迷人的戰(zhàn)斗藝術(shù)霹靂舞》。基于莫里哀戲劇中的唐璜這一文學(xué)角色，發(fā)言闡釋莫里哀在作品中使用誘惑作為一種取勝手段，并探討了霹靂舞的模糊表達(dá)，即霹靂舞可以被看作是“自由表演”，也可以被視為“嬉笑打斗”。

夏威夷馬諾大學(xué)的清見· 莫爾發(fā)表的論文題目為《通過嘻哈文化打破檀香山的障礙》，通過人類學(xué)田野調(diào)查的方法，研究了夏威夷檀香山市中心嘻哈舞者的多元文化社區(qū)。莫爾提出，霹靂舞是一種高強(qiáng)度和競爭性的舞蹈形式，舞者經(jīng)常通過“斗舞”來贏得獎(jiǎng)項(xiàng)和榮譽(yù)。然而，經(jīng)過對舞者們的采訪以及對霹靂舞活動(dòng)和舞蹈實(shí)踐的觀察后發(fā)現(xiàn)，霹靂舞并不會加劇沖突，實(shí)際上，它不僅能夠促進(jìn)舞者之間的聯(lián)系，還能夠加強(qiáng)檀香山各個(gè)社區(qū)之間的緊密社會關(guān)系。

介于外交與審美侵襲之間的舞蹈

“介于外交與審美侵襲之間的舞蹈”的主題小組討論由美國加州大學(xué)河濱分校的艾尼雅· 尼庫麗娜主持，主要探討舞蹈作為政治手段如何促進(jìn)國家之間的友好往來，同時(shí)探討舞蹈作為一種化解沖突的有效方式在矛盾、抵制之間的存在。

中國臺灣地區(qū)社會學(xué)研究所的徐瑋瑩發(fā)表的論文題目為《大東亞共榮圈的兩副面孔——共舞與侵略》。所研究的背景是在1895——1945年間，第一次中日戰(zhàn)爭之后，中國臺灣地區(qū)淪為殖民地，研究重點(diǎn)關(guān)注以下兩個(gè)方面的矛盾：第一，太平洋戰(zhàn)爭期間，在與中國作戰(zhàn)期間，日本政府如何接受臺灣舞者林德明所表演的中國戲曲舞蹈。第二，林德明的臺灣舞蹈如何在日本化政策的強(qiáng)制推行下成為國家的文化。徐瑋瑩認(rèn)為，日本帝國所提出的“大東亞共榮圈”就是答案。

美國威廉姆斯學(xué)院的穆朱莉克· 塔拉發(fā)表的論文題目為《舞蹈作為戰(zhàn)場：孟加拉國民間表演和冷戰(zhàn)意識形態(tài)》，分析了1979年孟加拉民族演出團(tuán)在南斯拉夫國際民族藝術(shù)節(jié)的表演，指出該演出受到了冷戰(zhàn)以及1971年孟加拉解放戰(zhàn)爭期間蘇聯(lián)支持民族主義運(yùn)動(dòng)的歷史影響。

美國俄亥俄州立大學(xué)的塔瑪拉· 霍瑟發(fā)表的論文題目為《重構(gòu)：追尋表現(xiàn)主義舞蹈的政治痕跡》，主要探究舞蹈作品的框架及與其他作品的關(guān)系如何提高作品的政治復(fù)雜性。發(fā)言主要對德國表現(xiàn)主義舞蹈藝術(shù)家瑪麗· 維格曼和漢婭· 霍爾姆的作品進(jìn)行闡釋，提出這些藝術(shù)家將他們的舞蹈生涯與具體的思想相聯(lián)系，在他們的作品中，政治痕跡能夠通過動(dòng)感的傳達(dá)而引起共鳴。

日本早稻田大學(xué)的艾米· 雅施塔發(fā)表的論文題目為《20世紀(jì)二村英一在美國的舞蹈生涯》，以主要在美國表演的日裔舞者二村英一（1897——1979）為研究對象，對二村英一的舞蹈生涯及其歷史貢獻(xiàn)進(jìn)行梳理。雅施塔認(rèn)為，二村英一的舞蹈融合東西方舞蹈的元素，二戰(zhàn)后，他在美國的創(chuàng)作和教學(xué)，以及支持日本文化演出等舉動(dòng)，對鼓勵(lì)日本和美國的和解具有重要意義。

哲學(xué)、舞蹈、相異性與社區(qū)

題為“哲學(xué)、舞蹈、相異性與社區(qū)”的小組會議由美國薩拉勞倫斯學(xué)院的凱西· 維斯沃特主持，該小組以身體所表達(dá)出的不同的身體觀念為起點(diǎn)，關(guān)注舞蹈實(shí)踐中所呈現(xiàn)的哲學(xué)理念，并提出疑問：舞蹈是否有能力來處理人類本身具有的復(fù)雜沖突和相互影響？通過具體舞蹈作品的例證分析，該主題的討論涵蓋了女性主義、生態(tài)主義等理論視角。

獨(dú)立學(xué)者朱莉· 馬爾維希爾發(fā)表的論文題目為《舞蹈編創(chuàng)中的合作：沖突、同情和創(chuàng)造》，通過分析合作編舞的實(shí)踐以及這些實(shí)踐所產(chǎn)生的普遍性編舞技術(shù)，探究所呈現(xiàn)出的關(guān)系存在哲學(xué)；對人們?nèi)绾卧跊_突中創(chuàng)造、保持和維系積極的聯(lián)系進(jìn)行了探索。

瑞典斯德哥爾摩大學(xué)哲學(xué)系的彼得羅內(nèi)拉· 福蒂爾發(fā)表了論文《體現(xiàn)的對立：歐哈德· 納哈德的作品》。論文提出疑問：舞蹈藝術(shù)是否有潛力讓我們理解人類存在的復(fù)雜性質(zhì)，并在不同的群體間建立起聯(lián)系？論文通過歐哈德· 納哈德的作品，探究藝術(shù)是否能夠在我們試圖逃避的模糊性中展現(xiàn)人類的存在，并探討舞蹈作為一種對抗沖突手段，是否可以幫助我們理解生命中的眾多意義。

德國馬爾堡大學(xué)的約翰娜· 海爾發(fā)表的論文題目為《文化適應(yīng)中的怒吼：美國現(xiàn)代舞蹈技術(shù)中的（生態(tài)）女性主義視角》。通過運(yùn)用蘇珊· 格里芬的女性和自然理論，提出，伊莎多拉· 鄧肯關(guān)于女性自由解放的舞蹈實(shí)踐是一種對性別差異的抵抗行為。發(fā)言主要探索這種關(guān)系及舞蹈中關(guān)于“合唱閱讀” 的理念如何促進(jìn)新唯物主義和（生態(tài)）女權(quán)主義理論的發(fā)展。

澳大利亞墨爾本大學(xué)的瑞秋· 芬沙姆發(fā)表的論文題目為《后備箱：“死亡之信”與紅色恐怖》，旨在探索思想的物化這一認(rèn)知。該研究特別關(guān)注20世紀(jì)維也納的舞蹈編導(dǎo)格特魯?shù)隆?博登維澤的舞蹈作品《該隱與亞伯》（1936）與《路西法的面具》（1944）的衣著首飾，并且通過調(diào)查舞蹈的創(chuàng)作日常，來思考“后備箱”這一物質(zhì)如何提供一種“有限的自由”以抵抗壓抑。

不同舞蹈的融合：沖突與創(chuàng)意

“不同舞蹈的融合：沖突與創(chuàng)意”的討論小組成員包括加拿大約克大學(xué)的魯夫諾· 羅德里格斯和加拿大卡爾加里大學(xué)的艾倫· 喬杜里。他們認(rèn)為，在比薩漢堡、躲避球、旱冰鞋、墨西哥街景、韓國餐廳等文化融合的背景下，融合并不僅僅是兩個(gè)整體結(jié)合在一起形成一個(gè)更大的整體。在舞蹈中，這是一個(gè)充斥著藝術(shù)與文化沖突的過程。在發(fā)言及展演中，羅德里格斯和喬杜里分享了5年的舞蹈數(shù)據(jù)，這些數(shù)據(jù)來自將交際舞和當(dāng)代舞相融合的實(shí)驗(yàn)。展演體現(xiàn)了被學(xué)者們稱為“融合理論”范圍內(nèi)的沖突，展示了在無數(shù)不同場景中使沖突轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造力的不同策略。

我們不可分離，我們刻不容緩

“我們不可分離，我們刻不容緩”的另類形式討論由塞浦路斯尼科西亞大學(xué)的達(dá)拉· 米洛瓦諾維奇主持，參與該討論的有紐約藝術(shù)家麗貝卡· 布魯諾?！段覀儾豢煞蛛x，我們刻不容緩》是2016年在加州洛杉磯霍諾爾· 弗雷澤畫廊的一場舞蹈與多媒體裝置相結(jié)合的表演，持續(xù)時(shí)間為45分鐘，從耶路撒冷西墻地區(qū)存在的意識形態(tài)、領(lǐng)土和性別分歧等角度出發(fā)對以下主題進(jìn)行了探討：宗教和崇拜在舞蹈中的體現(xiàn)、祈禱中性別劃分對于社會的影響、肉身冥想對自然世界所造成的滋養(yǎng)和破壞的平衡能力。

莎士比亞：舞蹈與沖突

“莎士比亞：舞蹈與沖突”小組討論由英國邊山大學(xué)的詹姆斯· 休伊森主持。本小組主要研究莎士比亞戲劇中舞蹈與沖突的關(guān)系，特別關(guān)注表演中的戲劇形式。3位小組發(fā)言人均是即將出版的《牛津莎士比亞與舞蹈手冊》的撰稿人，他們展示了這一領(lǐng)域研究的最新進(jìn)展，同時(shí)也表達(dá)了對莎士比亞舞蹈從舞蹈歷史到文學(xué)批評再到表演研究的不同研究方法。小組還對莎士比亞舞蹈作為和諧與和解代表的還原觀念提出了質(zhì)疑：我們所呈現(xiàn)的舞蹈不僅具有政治顛覆性和編排沖突性，而且往往還具有殘酷的戰(zhàn)斗性。

詹姆斯· 休伊森發(fā)表了名為《行動(dòng)中的欲望：十四 行詩中的舞蹈、欲望和沖突》的論文，探討了莎士比亞十四行詩朗誦者語音中的雙重矛盾沖突，并通過分析《L.O.V.E.》（1992）作品中的重要舞段和敘事處理，將關(guān)注點(diǎn)集中在作品接受中出現(xiàn)的沖突問題，探討此類作品如何產(chǎn)生不同程度的審美反感和審視 機(jī)制。

歷史舞蹈學(xué)會的安妮· 戴發(fā)表了題為《叛國與陰謀：〈麥克白〉和〈女王的面具〉中的舞蹈女巫》的論文，基于與《麥克白》和《女王的面具》相關(guān)的已發(fā)表文章和現(xiàn)存的音樂劇作品，探討了其中顛覆性和對抗性的舞蹈編排。

英國考文垂大學(xué)的琳西· 麥卡洛克在題為《莎士比亞戲劇中的舞蹈與不和諧》的論文中，通過對莎士比亞作品《仲夏夜之夢》中舞蹈的分析，以及艾倫· 布里森登在《莎士比亞和舞蹈》一書中對舞蹈暗喻性的討論，認(rèn)為莎士比亞對舞蹈的運(yùn)用不是一種處理沖突的手段，而是一種對不和諧的有力表達(dá)。

美國本特利大學(xué)的琳達(dá)· 麥克詹妮特發(fā)表了題為《斗爭的語言，斗爭的動(dòng)作：在莎士比亞文本中編導(dǎo)身體的沖突》的論文，將“斗爭編舞”和編舞區(qū)分開來，探討其動(dòng)作理論體系的起源、職業(yè)自我認(rèn)同和聘用慣例，提出“斗爭編舞”和其他舞臺表演形式具有同等地位。

來自紐約大學(xué)提舒藝術(shù)學(xué)院戲劇系的勞拉· 萊文發(fā)表了論文《兩個(gè)冬日故事的故事：哲學(xué)沖突和新型編舞》。借克里斯托弗· 托爾登芭蕾作品中的主人公萊昂特斯在相信表象和承認(rèn)感官感受之間的搖擺不定，論文闡明了個(gè)人危機(jī)和時(shí)代下至關(guān)重要的哲學(xué)問題，還探討了托爾登的芭蕾如何體現(xiàn)這樣的沖突。

冷戰(zhàn)2：冷戰(zhàn)舞蹈

美國加州大學(xué)圣地亞哥分校的辛西雅· 靈· 李主持了主題為“冷戰(zhàn)2：冷戰(zhàn)舞蹈”的小組討論。圍繞該主題，辛西雅· 靈· 李發(fā)表了論文《格格不入的舞蹈：“當(dāng)代”舞蹈中的種族，相異性和文化表征》，探討了少數(shù)派藝術(shù)家在當(dāng)代和民族/世界舞蹈標(biāo)簽限制下的工作。認(rèn)為，“當(dāng)代”與白人身份和審美創(chuàng)新相關(guān)，而“民族”則與基于身份的表征和種族文化傳統(tǒng)相關(guān)聯(lián)。進(jìn)而提出以下幾點(diǎn)問題：當(dāng)舞蹈身體、身體/美學(xué)技巧和舞蹈主題之間“不匹配”時(shí)，會發(fā)生什么情況？舞蹈的沖突如何使文化認(rèn)同與審美歸屬感復(fù)雜化？舞蹈在后殖民語境中的民族文化主義影響下如何產(chǎn)生沖突？

國家科學(xué)研究基金會/比利時(shí)自由大學(xué)的斯蒂芬妮· 岡卡爾維斯發(fā)表了題為 《歷史上的和平爆炸性對抗：1958年第一次大劇院/巴黎歌劇院巡演，第一次冷戰(zhàn)時(shí)期的外交與政治舞蹈》的論文，通過展示歐洲冷戰(zhàn)時(shí)期的政治舉措，探討舞蹈與沖突這一話題?；谕饨晃募?、歌劇院文件和報(bào)刊，對1958年在巴黎和莫斯科舉行的首次莫斯科大劇院——巴黎歌劇院巡回演出，以及在歐洲鐵幕兩邊的談判與接待情況進(jìn)行 探究。

美國紐約州立大學(xué)奧爾巴尼分校的卡梅利婭· 萊納特發(fā)表的論文題為《現(xiàn)代舞、現(xiàn)代女性和冷戰(zhàn)沖突：1957年，瑪莎· 格雷姆在柏林》，主要分析瑪莎· 格雷姆如何看待美國對歐洲采取的外交政策。格雷姆的舞蹈直接向冷戰(zhàn)時(shí)期的男性主導(dǎo)地位發(fā)起挑戰(zhàn)，她的作品受到野口勇、瑪麗· 魏格曼、霍塞· 林蒙和漢婭· 霍爾姆的關(guān)注。論文提出，格雷姆的表演是對其自身獨(dú)特性和價(jià)值的重新確認(rèn)。

獨(dú)立學(xué)者蕾娜· 布雷涅格發(fā)表了題為《作為權(quán)力象征的巴蘭欽帝國芭蕾》的論文，指出，芭蕾作為權(quán)力的象征，并在1941——1967年成為政治權(quán)力平衡的象征，作者旨在探討巴蘭欽如何改變芭蕾的權(quán)力表達(dá)，以及如何改變芭蕾的動(dòng)作詞匯并使之既能吸引觀眾，又能反映美國權(quán)力政治。

哥倫比亞大學(xué)的艾米麗· 霍克發(fā)表了論文《霍塞· 林蒙作品中的藝術(shù)自主與文化權(quán)威的沖突觀念》，通過對墨西哥裔美國編舞家霍塞· 林蒙海外演出作品的分析，探討林蒙的技術(shù)如何應(yīng)對“美國的”藝術(shù)自主性與歐洲芭蕾權(quán)威之間的沖突，并闡釋冷戰(zhàn)中對美國文化身份產(chǎn)生認(rèn)同的緊張局勢。

卡巴萊舞蹈與沖突

題為“卡巴萊舞蹈與沖突”的小組討論由英國薩里大學(xué)的薩博內(nèi)· 索吉爾主持。薩博內(nèi)· 索吉爾發(fā)表了論文《超越悲傷的舞蹈：舞蹈在創(chuàng)傷的世界中的恢復(fù)力》，探討了在應(yīng)對西方現(xiàn)代性和全球化的余波中，現(xiàn)代舞蹈實(shí)踐體現(xiàn)了對精神性暴力的防御力。認(rèn)為，在創(chuàng)傷與沖突的背景下，舞蹈實(shí)踐往往是重建社區(qū)、自我意識與可持續(xù)性的基礎(chǔ)。

來自印度賈達(dá)普大學(xué)的艾希卡· 查克拉波蒂發(fā)表了題為《與政治和道德的沖突：加爾各答的歌舞皇后》的論文，講述了在印度分裂之后，一名年輕的難民女孩在加爾各答的夜總會成為著名的歌舞演員，而這位歌舞皇后顛覆性的經(jīng)歷讓人們重新審視印度的精英階層，并對這個(gè)民族國家的權(quán)力等級產(chǎn)生懷疑。

來自美國加州大學(xué)河濱分校的克里斯汀· 沙欣發(fā)表了題為《棘手的階段：與沙特談判石油——美元，塔哈亞還有開羅歌舞表演中的競爭性男子氣概》的民族志個(gè)案研究。該研究聚焦金字塔街的酒店中被錯(cuò)綜復(fù)雜的權(quán)力游戲所規(guī)制的歌舞表演女舞者，探討了歌舞表演舞者微觀層面的應(yīng)對方法和洞見，從而引申探討宏觀層面上開羅的性別、階級和民族政治。

在題為《卡巴萊：法西斯主義、性行為和政治研究》的論文中，塞浦路斯尼科西亞大學(xué)的達(dá)拉· 米洛瓦諾維奇通過對電影《卡巴萊》的本體結(jié)構(gòu)分析，闡述一部政治化的電影如何對威權(quán)政治進(jìn)行顛覆性的評論，并通過描繪納粹暴政的種種惡行，批評美國日益增長的專制保守勢力。

來自美國加州大學(xué)洛杉磯分校的杰基· 戴維斯發(fā)表了題為《瓦萊斯卡· 格特：1936年“令人掃興”的美國招待會中德國與猶太人之間的緊張關(guān)系》的論文，揭示了美國觀眾對具有猶太和德國雙重身份的瓦列斯卡· 格特的獨(dú)舞表演《格羅茨克坦茲》的期待，以及這種雙重身份的矛盾立場如何在獨(dú)舞身體上得以交織呈現(xiàn)。

男性與舞蹈

美國西北大學(xué)的莫迪諾茲· 左迪主持了題為“男性與舞蹈”的小組討論。左迪發(fā)表了題為《奈西韋· 沙巴舞蹈作品中的流動(dòng)和停滯》的論文，探討了奈西韋· 沙巴的《維納斯三部曲》作為南非舞蹈與表演藝術(shù)之間相互影響例子的顯著指征，沙巴的舞蹈作品主題主要涉及種族隔離、殖民主義和奴隸制的相關(guān)話題。

來自美國波莫納大學(xué)的安東尼· 謝發(fā)表了題為《拉卡：伊朗男子氣概令人畏懼》的演講。演講以中東歷史上和當(dāng)代最悲慘的形象之一“拉卡”為例，通過分析精英階級和工人階級的男性特征，將他們的行為與男性舞者的形象進(jìn)行對比，來描述和分析波斯文化中的男子氣質(zhì)。

在題為《“酷兒”理論與性別沖突：對表達(dá)以巴沖突的舞蹈與表演作品的性別解讀》的論文中，來自英國倫敦羅漢普頓大學(xué)的蓋伊· 鮑姆從性別的角度對3部使用了不同表達(dá)方式（純舞蹈、舞蹈劇場和變裝）的以色列舞蹈作品進(jìn)行了分析，指出舞蹈編導(dǎo)們可能在作品中采取了過于理想化的藝術(shù)處理方式。針對“酷兒”理論所面臨的挑戰(zhàn)和局限性問題，論文討論用什么樣的表現(xiàn)方法可以克服這些問題。

美國加州州立大學(xué)長灘分校的胡里奧· 梅迪納發(fā)表了《我必須》一文。論文分析了《我必須》這部舞蹈作品反映的超男子氣概、性欲和脆弱中的力量的主題。論文采用“元評論”的做法，提出在編創(chuàng)中表演者面對的是一群看不見的觀眾，而不是一個(gè)已知的對手，因此成為觀眾欣賞的對象。

來自英國蘭卡斯特大學(xué)的克里斯· 馬洛發(fā)表了題為《“喂， 跳舞的男孩”：動(dòng)作、男性氣概和〈比利· 艾略特〉的錯(cuò)誤觀念》的論文。在西方傳統(tǒng)中，舞蹈被認(rèn)為主要是女性的藝術(shù)，而對男性舞者抱有偏見。借鑒半結(jié)構(gòu)化的訪談和觀察方法，論文對26名8——18歲的男性舞者的經(jīng)歷展開研究，追問男性舞者們對觀念的包容性、對主流話語權(quán)的抵制和挑戰(zhàn)等問題。

種族、民族主義與舞蹈 身體訓(xùn)練的沖突

題為“種族、民族主義與舞蹈身體訓(xùn)練的沖突”的小組討論由來自美國哈佛大學(xué)的安娜· 凱爾森主持。安娜· 凱爾森發(fā)表了論文《“再次出現(xiàn)身體的舞蹈”：現(xiàn)代舞的活動(dòng)檔案》，追溯19世紀(jì)末以來大西洋現(xiàn)代舞蹈學(xué)校核心理論“身體存檔”理念的歷史發(fā)展。凱爾森使用自傳式民族志的歷史研究方法，將“檔案”視為一個(gè)歷史悠久的舞蹈場域，并使得舞者得以嘗試和描繪通過舞蹈而產(chǎn)生的知識。

英國考文垂大學(xué)舞蹈研究中心的科林· 普爾發(fā)表了題為《科林、西蒙和我：種族對立》的演講。演講探索在舞蹈作品中友誼、權(quán)力、特權(quán)如何受到考驗(yàn)、暴露和利用。演講闡述了“沖突的觀念、交叉觀念和價(jià)值”，反思舞蹈實(shí)踐中種族對立問題產(chǎn)生美學(xué)分歧和作品關(guān)系分裂的問題。

美國加州大學(xué)歐文分校的塔拉· 羅德曼發(fā)表了論文《自然的身體、國家的身體：安娜· 巴甫洛娃在日本》，通過對1922年芭蕾舞女演員安娜· 巴甫洛娃訪問東京引發(fā)的反響和評論，指出涉及日本芭蕾舞者與安娜· 巴甫洛娃的身體差異時(shí)，批評家們將身體看作是一個(gè)國家身體的概念，而不是一個(gè)抽象的政體形象，并將舞蹈的身體視為國家化的身體表達(dá)。

英國法爾茅斯大學(xué)/DR@FT舞蹈研究組的魯斯· 佩斯布瑞發(fā)表了題為《舞劇表演中的關(guān)系編創(chuàng)和倫理摩擦》的論文。指出，越來越多的編導(dǎo)和舞蹈學(xué)者習(xí)慣于將戲劇作為一種創(chuàng)作和表達(dá)決策方式，而其中所產(chǎn)生的細(xì)微差別反映出在編創(chuàng)和表演過程中的角色和責(zé)任問題。論文探討戲劇實(shí)踐如何通過“關(guān)系編創(chuàng)”模式揭示倫理與平等主題。

來自巴西烏貝蘭迪亞聯(lián)邦大學(xué)的丹妮拉· 阿吉亞爾發(fā)表了論文《作為認(rèn)知產(chǎn)物的舞蹈技術(shù)：論“中立的身體”》，針對在當(dāng)代舞蹈教育中，尤其是在當(dāng)下多樣性的藝術(shù)語境中的突出問題 “身體技術(shù)的選擇”進(jìn)行討論。發(fā)言者將舞蹈技術(shù)描述成了一種認(rèn)知產(chǎn)物或技術(shù)，因此闡明“中立的身體”是不可能實(shí)現(xiàn)的，因?yàn)槲璧讣夹g(shù)會為舞者和編導(dǎo)創(chuàng)建多元的運(yùn)動(dòng)領(lǐng)域。

地中海地區(qū)的舞蹈

以“地中海地區(qū)的舞蹈”為題的小組論壇由德國柏林洪堡大學(xué)的埃納芙· 卡坦· 施密德主持。埃納芙· 卡坦· 施密德發(fā)表的論文題為《為同情而舞》，通過Storung-Hafra’a項(xiàng)目的實(shí)驗(yàn)案例研究身體的實(shí)踐，進(jìn)而分析通過舞蹈來理解他人的身心行為。

來自馬耳他大學(xué)的弗朗西絲卡· 特朗特發(fā)表了題為《從禮貌到野蠻，馬耳他身份和血統(tǒng)到?jīng)_突：未來和遺產(chǎn)》的論文。作者從馬耳他社會、文化、政治精神的視角觀察，通過一種“親歷”的資源形式來質(zhì)疑歷史，探究“舞蹈輸入”現(xiàn)象所面臨的挑戰(zhàn)，以及文化身份被壓制的現(xiàn)象。

英國羅漢普頓大學(xué)的阿麗雅德妮· 米庫在題為《監(jiān)獄中的身體》一文中將意大利編舞家維托· 艾法阿諾執(zhí)導(dǎo)的一個(gè)舞蹈實(shí)驗(yàn)作品《超越自己》置于更廣泛的框架中，并與來自地中海地區(qū)的社會舞蹈實(shí)踐進(jìn)行對話，試圖解決意大利監(jiān)獄舞蹈和表演藝術(shù)的整體恢復(fù)問題。

以《在公共教育和私人教育之間無法解決的沖突：那不勒斯圣卡羅劇院皇家芭蕾舞學(xué)?！窞轭}，來自意大利那不勒斯索爾· 奧索拉· 貝因卡薩學(xué)院的瑪麗亞· 維奴概述了19世紀(jì)那不勒斯公立與私立舞蹈教育的沖突狀況。

意大利那不勒斯東方大學(xué)的安娜麗薩· 皮斯熱羅發(fā)表了題為《在地中海表演地區(qū)中編導(dǎo)的阻力：政治的邊界和觸碰的詩學(xué)》的論文，將地中海沖突地區(qū)作為實(shí)際的、視覺上的創(chuàng)造性空間。通過批判性地觀察地中海地區(qū)及周邊的舞蹈的形式，論文討論了重新想象的地中海地區(qū)的政治“邊界”。

震動(dòng)的連續(xù)性：超越殖民主義 鴻溝的舞蹈

巴西維科薩聯(lián)邦大學(xué)的艾爾巴· 維埃拉主持了“震動(dòng)的連續(xù)性：超越殖民主義鴻溝的舞蹈”的主題小組討論。該跨學(xué)科小組結(jié)合舞蹈研究、本土研究、黑人研究和電影研究理論來調(diào)查不同殖民地所遭遇的歷史遺留問題和結(jié)構(gòu)上的影響，通過認(rèn)識到殖民主義不是一個(gè)事件，而是一種結(jié)構(gòu)，來考慮舞蹈的身體如何產(chǎn)生和取代殖民主義的震蕩。

艾爾巴· 維埃拉發(fā)表了題為《和身體運(yùn)動(dòng)：巴西現(xiàn)代舞與暴力之間的聯(lián)系》的論文，通過研究包括作者自己的作品《做工》（2017）在內(nèi)的巴西舞蹈作品，探討巴西社會中藝術(shù)作品和普遍暴力的關(guān)系。尤其強(qiáng)調(diào)對巴西舞蹈創(chuàng)作和當(dāng)代舞蹈進(jìn)行多維度的研究。

美國加州大學(xué)河濱分校的杰奎琳· 謝伊· 墨菲發(fā)表了論文《本土“豐富——舞蹈”的編舞》，將反殖民化學(xué)者帕特里克· 沃爾夫已經(jīng)廣為人知的殖民化理論作為框架，與舞蹈學(xué)者蘭迪· 馬丁就重新評價(jià)舞蹈 “衍生”能力和本土舞蹈藝術(shù)家的新作品進(jìn)行對話。論文提出，在殖民結(jié)構(gòu)下，當(dāng)?shù)氐娜藗冋诎l(fā)生抵制歐美現(xiàn)代性建構(gòu)和本土性消失之間的沖突。

英國倫敦羅漢普頓大學(xué)的克里斯蒂娜· 羅莎在題為《赤裸的真相：巴西現(xiàn)代舞中的自由的舞蹈政治》的報(bào)告中，考察了最近一些針對巴西當(dāng)代藝術(shù)家的審查案件，從而研究身處于南半球的藝術(shù)家如何將自己運(yùn)動(dòng)的身體置于危險(xiǎn)之中以表達(dá)自己的觀點(diǎn)。

美國鮑登學(xué)院的安達(dá)那· 凱· 瓊斯發(fā)表了《“嘿！ Yuh Wa’an Cross Di Bah’da?”：在〈女性——男性〉中黑人男性氣概的去殖民化》。該論文探究《女性——男性》作品編排過程中展現(xiàn)黑人男子氣概的頗有爭議的鏡頭，分析作品所展現(xiàn)出的對黑人的嘲笑片段。

民族舞蹈：身份與挪用

“民族舞蹈：身份與挪用”主題小組由英吉利大學(xué)拉斯金的伊娃· 阿麥米· 瑞尼主持。伊娃· 阿麥米· 瑞尼發(fā)表了題為《編導(dǎo)民主西班牙的寂靜》的論文，討論了民主西班牙記憶與忘記壓迫獨(dú)裁歷史的關(guān)系。論文追溯了社會遺忘作用下性別價(jià)值觀的發(fā)展，認(rèn)為這種集體的歷史失憶直接影響了后弗朗哥時(shí)代西班牙女性身份的建構(gòu)。

新西蘭奧塔哥大學(xué)的索菲婭· 卡洛珀羅發(fā)表了《舞蹈、文化認(rèn)同和“重要的他者”：在沖突時(shí)期重新定義民族認(rèn)同》一文。南斯拉夫解體后，希臘與馬其頓共和國之間產(chǎn)生了新的“馬其頓問題”沖突，作者在發(fā)言中主要探究這一沖突背景下的希臘舞蹈的身份。

來自美國威廉姆斯學(xué)院的科琳娜· 坎貝爾發(fā)表了題為《文化原型的戰(zhàn)略實(shí)施：蘇里南褐色民俗表演中的認(rèn)同與親密》的論文，闡述了蘇里南黑人奴隸民俗團(tuán)體“塞薩”運(yùn)用認(rèn)同政治使得對黑人奴隸文化和表演實(shí)踐的簡單解釋變得復(fù)雜化。

題為《我是誰來體現(xiàn)你的舞蹈？重新劃定身份和代表其他人：在賓夕法尼亞西部向大學(xué)生表演的非裔哥倫比亞舞蹈》的報(bào)告由美國滑石大學(xué)的梅麗莎· 特奧多羅展示。該報(bào)告研究了在賓夕法尼亞西部表演的非裔哥倫比亞舞蹈，并對該舞蹈的研究、重建、重演以及最終版本所運(yùn)用的創(chuàng)作方法進(jìn)行分析，討論美國大學(xué)生表演的編舞素材呈現(xiàn)給賓夕法尼亞州西部地區(qū)不同觀眾的效果和影響。

（反）東方式編舞

芬蘭赫爾辛基藝術(shù)大學(xué)表演藝術(shù)研究中心的漢娜· 雅維寧主持了“（反）東方式編舞”主題小組。

漢娜· 雅維寧發(fā)表了題為《俄國芭蕾和黑臉》的論文，使用愛德華· 賽義德和阿希爾· 姆邊貝的分析方法，探討俄羅斯芭蕾的種族主義刻板形象如何在“經(jīng)典之作”和“現(xiàn)代主義”的名義下得到容忍與寬恕。

來自美國俄亥俄州立大學(xué)的羅希妮· 亞查莉婭發(fā)表了《表現(xiàn)性、抽象性和原真性問題：在美國東方主義的語境中審視烏黛· 香卡的作品》一文，考察了印度現(xiàn)代舞蹈家烏黛· 香卡于20世紀(jì)20——50年代在美國巡演的作品。在美國東方主義和“國際化——世界性”語境下，作者以現(xiàn)代主義的觀點(diǎn)來研究香卡的作品受到廣泛喜愛的現(xiàn)象，并分析其成為美國印度文化的理想代表的原因。

美國猶他大學(xué)的科琳· 巴妮斯發(fā)表了《〈舞姬〉的異國情調(diào)及其對西方殖民主義宣傳的強(qiáng)化》一文。通過對不同版本《舞姬》主題作品的解讀，從東方主義的角度探討了歐洲以現(xiàn)代化之名對印度進(jìn)行無情的改革，及其對社會、政治和經(jīng)濟(jì)所產(chǎn)生的影響。

美國阿巴拉契亞州立大學(xué)的言金辛發(fā)表了題為《政治編舞：中國革命芭蕾舞與〈蝴蝶君〉》的演講。通過比較1988年和2017年《蝴蝶君》的舞蹈作品，演講在東方主義的大背景之下探討革命芭蕾舞劇《蝴蝶君》的表現(xiàn)手法，探究這部作品如何表達(dá)東西方交匯的復(fù)雜性。

來自美國俄亥俄州立大學(xué)的布麗安娜· 約翰遜發(fā)表了題為《不是所有的僑民都是平等的：東方舞對黎巴嫩僑民的限制》的論文，通過考察現(xiàn)代時(shí)期霍塞· 林蒙、安娜· 索克洛和美籍黎巴嫩人的海外經(jīng)歷中的差異性，認(rèn)為黎巴嫩僑民之所以被分離出來，是因?yàn)檎蜗拗屏怂麄円悦绹松矸輥肀硌菸璧浮?/p>

抽象、敘事、沖突

“抽象、敘事、沖突”主題小組討論由比利時(shí)魯汶大學(xué)的雷夫· 吉恩斯主持。雷夫· 吉恩斯在自己的論文《現(xiàn)代主義的沖突視角：重讀崔莎· 布朗》中，論述了崔莎· 布朗舞蹈作品的美學(xué)策略，認(rèn)為她的許多作品均可被解讀為對舞蹈現(xiàn)代主義爭論的貢獻(xiàn)。

由美國艾德菲大學(xué)的艾德海德· 斯塔瑞克發(fā)表的《有意識地重組性別編舞，以喚起舞者的聲音和對話消失的觀眾》論文，調(diào)查了現(xiàn)代芭蕾作品的性別重組問題，通過分析舞蹈作品所處的政治環(huán)境，嘗試引用不同時(shí)代的特定屬性和性別角色意義進(jìn)行研究。

《不穩(wěn)定的參與：克里斯托· 皮提的作品，來自和關(guān)于沖突》的論題由馬耳他大學(xué)/羅漢普頓大學(xué)的露西婭· 皮克羅發(fā)表，主要研究克里斯托· 皮提的作品《飛行模式》（2017），分析該作品如何通過它的物質(zhì)性來營造一種張力感，并探討作品怎樣從沖突中凸顯出來，成為訴說沖突的一種聲音。

來自尼日利亞拉各斯大學(xué)的奧瓦托因· 奧克達(dá)娜· 詹姆斯發(fā)表了題為《重新定義21世紀(jì)的舞蹈潮流：奧索菲薩關(guān)于領(lǐng)導(dǎo)機(jī)構(gòu)和解決沖突的范式“云巴云巴”》的論文，認(rèn)為，在21世紀(jì)之前，非洲的舞蹈主要是為了生命經(jīng)驗(yàn)而創(chuàng)作的，起源于18世紀(jì)的現(xiàn)代舞使用舞蹈作為交流工具，產(chǎn)生了對于不同的主題的推力。論文認(rèn)為，編導(dǎo)菲米· 奧索菲薩在《云巴云巴》和舞蹈競賽中所使用的形式主義與文化現(xiàn)實(shí)主義手法，促使編導(dǎo)能夠用具體的斗爭來反對不公正和不良的領(lǐng)導(dǎo)，最終以獨(dú)特的舞蹈方式來化解沖突。

來自中國臺灣地區(qū)臺北藝術(shù)大學(xué)的陳雅萍發(fā)表了題為《〈女書〉：黎海寧女性創(chuàng)造力編創(chuàng)中的敘事、舞姿與主體》的論文，探討了香港編導(dǎo)黎海寧的《女書》和《雙城記》這兩部作品中所體現(xiàn)出的女性創(chuàng)造力。指出，這兩部作品都用敘事和肢體語言構(gòu)建繁復(fù)的舞蹈情景，用互文性的舞蹈形式反映歷史上的中英相交之地的身份性。

舞蹈表演中的暴力與沖突

在“舞蹈表演中的暴力與沖突”的議題下，哥倫比亞安蒂奧基亞大學(xué)的安娜瑪麗亞· 塔瑪尤· 道格發(fā)表了《記憶、錯(cuò)置與消失：在哥倫比亞武裝沖突的背景中的舞蹈和表演》一文，旨在探究近50年來舞蹈和表演在哥倫比亞武裝沖突后所呈現(xiàn)的方式，這些創(chuàng)作作為圍繞暴力、失蹤、和解的藝術(shù)對話，探索受害者的處境。論文通過研究藝術(shù)作品如何介入其中，為我們在暴力環(huán)境下研究舞蹈身體提供了探索的途徑。

同時(shí)在波蘭科學(xué)院藝術(shù)學(xué)院和波蘭——日本信息技術(shù)學(xué)院任教的雅各布· 卡布魯克在其論文《日本能樂劇場中暴力與沖突的舞蹈》中試圖識別和分析能樂舞蹈中關(guān)于暴力與沖突的表現(xiàn)。

來自英國羅漢普頓大學(xué)的埃萊尼· 德羅加里發(fā)表了題為《穿越?jīng)_突：分裂的塞浦路斯的身份認(rèn)同與當(dāng)代舞蹈》的論文。通過闡明塞浦路斯不斷被征服的歷史，探討塞浦路斯當(dāng)代舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作時(shí)的主題選擇，他們試圖通過創(chuàng)作反映一種人本或統(tǒng)一的社會政治立場，從而導(dǎo)致另一種身份的出現(xiàn)。

新西蘭奧克蘭大學(xué)的肯德爾· 瓊斯在題為《舞蹈一直處于危機(jī)中，其他人正在加入我們》的發(fā)言中，根據(jù)4名舞蹈從業(yè)者的個(gè)人經(jīng)歷，圍繞舞蹈行業(yè)所面臨的問題展開討論，關(guān)注舞蹈從業(yè)者如何在動(dòng)蕩時(shí)期不斷前行。此外，發(fā)言還圍繞對舞蹈專業(yè)化的認(rèn)知和意義提出了一些問題。

包容性的舞蹈表演可以算是一種 藝術(shù)作品嗎？舞蹈內(nèi)部的沖突 角色和自閉癥產(chǎn)生新的舞蹈語言

圍繞“包容性的舞蹈表演可以算是一種藝術(shù)作品嗎？舞蹈內(nèi)部的沖突角色和自閉癥產(chǎn)生新的舞蹈語言”的主題討論，馬耳他大學(xué)的莎拉· 阿切特拉和來自達(dá)拉盧納協(xié)會的吉多· 安吉洛發(fā)表同名演講。演講通過“全民舞蹈”項(xiàng)目來評估個(gè)人藝術(shù)成長與治療成長之間的界限?！叭裎璧浮笔怯舍槍Π屠锏貐^(qū)青年舞蹈團(tuán)舞者的一系列工作坊組成的表演項(xiàng)目，也是針對達(dá)拉盧納協(xié)會自閉癥患者的藝術(shù)治療活動(dòng)。

監(jiān)視與隱私——生活在被監(jiān)視下的舞蹈團(tuán)體創(chuàng)作

以“監(jiān)視與隱私——生活在被監(jiān)視下的舞蹈團(tuán)體創(chuàng)作”為主題的小組討論，由美國城市學(xué)院/紐約市立大學(xué)茱莉亞學(xué)院的道恩· 里爾主持。德國柏林自由大學(xué)的凱蒂· 沃爾芙發(fā)表了同名論文，探討了《遇見70點(diǎn)》這部作品如何以編舞反映政治與傳記的緊密聯(lián)系，以及作品如何反映那些與社會發(fā)生沖突的人所面臨的緊迫問題。

道恩· 里爾發(fā)表了題為《舞蹈相連》的發(fā)言。該發(fā)言介紹了喬納森· 霍蘭德和電池舞蹈團(tuán)的舞蹈/教學(xué)藝術(shù)家們的藝術(shù)活動(dòng)。自該舞團(tuán)成立40年來，他們已經(jīng)前往60多個(gè)國家進(jìn)行“舞蹈外交”，在各大舞蹈教育活動(dòng)和舞蹈節(jié)中可以看見他們活躍的身影，并且吸引了數(shù)以千計(jì)的青年參與其中。

為同情而舞

“為同情而舞”舞蹈工作坊在美國威廉姆斯學(xué)院的科琳娜· 坎貝爾的主持下開展，德國柏林洪堡大學(xué)艾納文· 卡塔· 施密德和獨(dú)立學(xué)者莫妮卡· 吉列參與了同題演講。艾納文· 卡塔· 施密德發(fā)表的同名論文提出，我們應(yīng)該運(yùn)用實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)以及體現(xiàn)哲學(xué)，舉例并分析通過舞蹈理解他人的身體與精神行為。她強(qiáng)調(diào)，舞蹈是一種沉思的實(shí)踐，我們可以發(fā)現(xiàn)、發(fā)展和體現(xiàn)新的知識體系。因此，她認(rèn)為，我們應(yīng)該著重探究舞蹈知識的社會意義，從而促進(jìn)對身體多樣性和殘疾的直觀了解。此外，她還介紹了自身多年的經(jīng)驗(yàn)案例研究，即德國和以色列的運(yùn)動(dòng)與運(yùn)動(dòng)障礙項(xiàng)目，參與者包括舞蹈家、科學(xué)家和帕金森患者。

馬耳他舞蹈2：舞蹈文化遺產(chǎn)、訓(xùn)練與（國際）國家主義

“馬耳他舞蹈2：舞蹈文化遺產(chǎn)、訓(xùn)練與（國際）國家主義”的主題小組談?wù)撚神R耳他大學(xué)的朱利亞娜· 芬內(nèi)克主持。參與該小組討論的有來自種子舞蹈工作室的瑪瑞莎· 鮑尼奇、基芬馬耳他舞團(tuán)的編導(dǎo)兼藝術(shù)總監(jiān)保羅· 曼格拉、皇家舞蹈教師協(xié)會會員特蕾莎· 蘭伽羅 —— 米夫薩德、F.N.A.T.D.， F.I.D.T.A.馬耳他主席皮帕· 羅伯茨以及艾利森· 懷特舞蹈工作室創(chuàng)始人兼團(tuán)長艾利森· 懷特。他們以各自豐富的舞蹈實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，分享對馬耳他舞蹈傳承與保護(hù)、教學(xué)與訓(xùn)練以及如何利用舞蹈塑造馬耳他在國際上的國家形象等的看法。

研究生專業(yè)研討會2：多元化的 學(xué)術(shù)與教學(xué)問題

“研究生專業(yè)研討會2：多元化的學(xué)術(shù)與教學(xué)問題”的小組討論由加州大學(xué)洛杉磯分校的梅利莎· 梅比戈納諾主持，該討論小組針對研究生生活中多樣性的概念和實(shí)踐，分享了文學(xué)碩士、藝術(shù)碩士和博士生的求學(xué)經(jīng)歷和資格要求。本討論由受邀的小組成員和參與的研究生圍繞以下問題展開：如何為求職申請撰寫多元化的說明，如何策略性地克服院校多元化政策的限制，如擔(dān)任助教或在工作室工作等問題。此外，本小組討論邀請研究生加入DSA研究生工作小組以推動(dòng)這一對話的進(jìn)行，旨在引起大家對研究生所面臨的緊迫局面的關(guān)注，并為未來研究生的工作發(fā)展提出規(guī)劃。

加州大學(xué)洛杉磯分校的阿努里瑪· 班納吉發(fā)表的論文題目為《論爭行為：舞蹈研究中的反種族主義和非殖民化干預(yù)》。美國加州大學(xué)河濱分校的麗貝卡· 查勒夫發(fā)表的論文題目為《生活的疲憊，表演的排斥：美國后現(xiàn)代主義中的種族沖突》。美國布朗大學(xué)的賈思敏· 約翰遜發(fā)表的論文題目為《競爭性行為：舞蹈研究中的反種族主義和去殖民干涉》。在討論中，討論者們共同聚集于同一個(gè)問題：如何調(diào)動(dòng)舞蹈研究并使之成為既是本土化又具有國際代表性的學(xué)科？為此，學(xué)者們向普遍化的歐洲中心主義舞蹈論述提出質(zhì)疑，并思考如何以黑人主體性和知識為中心，提供一種具有變革性的舞蹈認(rèn)識論。此外，他們還考察了對于“多樣性”修辭的制度性挪用是如何使得非西方舞蹈實(shí)踐變得邊緣化，并且在討論中提出在舞蹈教學(xué)應(yīng)提倡對立教學(xué)法等內(nèi)容。

此外，馬耳他基芬舞團(tuán)總監(jiān)帕羅· 馬治拉合作舉辦了編舞工作坊。

【注釋】

① “酷兒”（Queer）由英文音譯而來，原是西方主流文化對同性戀的貶稱，有“怪異”之意，后被性的激進(jìn)派借用來概括他們的理論，含反諷之意。酷兒理論是20世紀(jì)90年代在西方流行的一種關(guān)于性與性別的理論，是建立在女性主義的基礎(chǔ)上，與父權(quán)理論中的二元性別理論不同的理論。它起源于同性戀運(yùn)動(dòng)，但是，很快便超越了僅僅對同性戀的關(guān)注，成為為所有性少數(shù)人群“正名”的理論，進(jìn)而，成為一種質(zhì)疑和顛覆性與性別的二分模式，是后現(xiàn)代主義在性學(xué)研究上的典型表現(xiàn)?！疚淖髡咦ⅰ?/p>