陳荃

上海是一座海納百川、追求卓越、開明睿智、大氣謙和的海派城市。上海的文化是古典雅致與海派時尚兼容，滬劇是“國家的非物質文化遺產”，其發(fā)展始終和上海城市的歷史變遷緊密相關，是傳統(tǒng)文化和時尚文化的巧妙結合體。如今，被喻為“上海的聲音”的滬劇，走進了校園，走近了學生，在校園內開展本土文化教育是對學生進行中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承的良好途徑，也是上海本土戲曲文化的繼承與發(fā)展，是對本土文化“愛”的延續(xù)。

長橋第二小學是一所年輕的家門口學校，近年來外來務工子女占學校學生數(shù)的85%左右。在推廣普通話的形式下，對于這群非上海本地學生來說，滬語是個較難接觸的語言，“滬劇”更是陌生的名詞。上海市徐匯區(qū)長橋第二小學校本拓展課程資源著眼長遠發(fā)展進行了思考與整合，將上海的本土文化結合學校特色與校園文化，“上海的弄堂”融入于我校拓展課程資源，形成了一系列 “弄堂情韻”拓展課程群，滬劇——“弄堂韻律”課程中的重要內容。

一、相見——困惑

我，一個土生土長的上海80后音樂老師，與長二小學校滬劇社團相遇在三年前的九月。當時，我聽到曲調清晰優(yōu)美，具有濃郁的江南絲竹韻味從孩子們的口中傳出，覺得十分有趣。

此時，學校讓我擔任滬劇社團的帶隊老師，將最能代表上海地域文化的戲曲以社團的形式推廣、傳播并讓我擔任長橋第二小學創(chuàng)新實驗室滬劇課的主要負責老師。此時的我開始與滬劇有了真切的接觸，讓我感到肩上的責任重大，更有一股紅色“中國夢”的心愿一涌而出。

為了帶好社團隊伍，在平時的滬劇拓展課上，我用模唱法、跟唱法教學。幾個月的教學中我感受到，口音多變，滬劇變味的特點，“難教與難學”成了我與“滬劇”之間的阻礙，學校的滬劇教學該如何切入？怎樣教學才是針對學校生源特點的教學方法呢？這些成了我的困惑。

二、相識——解惑

鏡頭一：

我：萌萌、麗麗你們的音色很甜美，音準也不錯，希望你們能參加校滬劇團。

學生：陳老師，我們不喜歡唱滬劇，我們不想參加滬劇團。

鏡頭二：

我：請同學們注意，在這里的“人”要唱“成”，而不是“寧”…

學生：（下課后）陳老師，我覺得唱滬劇真難？我不是上海人不會上海話，有些

字的唱法怎么學也和你唱的不一樣，我真難過呀。

“無興趣”、“難入門”成了學生與“滬劇”之間難以跨越的鴻溝。校方領導與課程領導小組了解了我的教學反饋信息，得知我的教學困惑，我們在滬劇課程方案規(guī)劃、教學方法上有了新的思考。

鏡頭三：

我： 許老師，我覺得學生的話猶如給我一盆水冰冷，.....怎么辦呢？.

校領導：我們換位思考，因為難所以提不起興趣，沒了興趣自然就覺得難了。

我覺得，學生對活動的“興趣”，可以由老師運用得當?shù)姆椒▉砼囵B(yǎng);學生在學習的過程中覺得“難”，感覺難跨過去，老師就要給學生一個可以跨越的橋梁，給予學習的支架。

結合學校學情、生源特點，校方、課程領導小組和教研組做出有針對性、有層次性、有效性的滬劇學習方案，充分發(fā)揮音樂學科特點，挖據學科與滬劇的焦點處，做到全校全覆蓋式的滬劇教與學。我們成立了教研組，分步落實教學：低年級從學習滬語童謠了解滬語語境，中高年級則通過初步哼唱滬劇，初步感受滬劇戲曲的魅力。

三、相融——研究

鏡頭：

學生1：陳老師，你教的這些滬劇歌曲我在家里唱了，我外婆說唱的哈靈，不過感覺缺了點什么。

學生2：陳老師，等我們升四年級了，歌曲是不是會更難？我就喜歡挑戰(zhàn)有難度的。哈哈...

學生3：陳老師，我為上次學的新曲子編了一段戲曲動作，請你看吧。

“愛之深，情之切，愛到濃時方恨少”，學生對滬劇提升了興趣，產生了激情，此時我反思我的滬劇教學缺的是什么呢？針對不同階段學習、不同層次的學生在內容上除了欣賞和學唱，是否應該加入更多專業(yè)化技能來支撐？

我思考：學生對滬劇的渴望就是我教學的動力，也是我與他們供需雙向新的挑戰(zhàn)。

從滬劇團學生的學習反饋聲中，我把原先簡單的欣賞與學唱調整為四部分。教學設計由易到難的階梯式學習階段，第一階段——了解滬劇，第二階段——學習體會，第三階段——熟悉戲曲，第四階段——創(chuàng)新體驗。根據滬劇“唱念做表”的要求，學習正確的演唱姿勢，并把提神和形體兩方面有效地結合起來。教學內容總體分為兩部分，第一部分——唱念學說，第二部分——身訓形體。

在滬劇教學上我做足功夫，學習專業(yè)滬劇表演理論與技能，為我?！皽麆⌒⊙輪T”的成長打下扎實基礎。滬劇團的學生也在實際創(chuàng)新中感受“學習、合作、分享”，從中體驗學習滬劇的樂趣。

四、相隨——傳唱

滬劇，講究扎實功底，唱腔委婉、氣韻深長;滬劇，隨著優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進校園的春風吹進長二小學，悄然的浸潤了每個長二師生的心田。

作為學校的滬劇教學主要負責老師，要想讓滬劇團在舞臺上展現(xiàn)驚艷四色的活力，首先自己滬劇專業(yè)能力的提升必不可少，“拳不離手、曲不離口”以專業(yè)的滬劇演唱功底、扎實的滬劇理論為依托，讓委婉的聲音訴說上海風情，傳遞海派風韻;其次，在教學中嘗試新穎的形式，讓課堂彰顯靈動與色彩，讓獨特的教學風格展現(xiàn)“唱、演、做、表”的滬劇原則，吸引不同層次的學生傳唱雅韻之律。

滬劇精神引領著我堅守一份“愛”的職責;堅定自己對滬劇的風雅文化和悠然韻律的內化與傳承;深切的感受并傳授濃郁的申曲之韻律，讓我在雅韻文化的陶冶中啟迪心智，將申曲雅韻在校園里散發(fā)的更遠更長。

音樂是聲音、情感的藝術，是傳播文化、傳遞心聲的特殊載體。唱出一聲聲江南韻，演出一曲曲滬韻美，接受一次次雷鳴的掌聲，誰能聽出這是從年少的長橋第二小學滬劇團傳出的，他們克服了多少學習上的困難;誰能想象當初說“我不喜歡”的孩子會變成最渴望與滬劇相伴的那群孩子，是什么讓她們有如此大的變化;誰可以體會從“難教與難學”的困境中爬起，從千萬個“怎么辦”中理出頭緒的我，這樣的教學成長需要付出的努力和經歷改變會有多少。我與“滬劇”的故事仍在繼續(xù)，我心中的“中國夢”廣闊飛翔……