張小勇

【摘 要】淮劇是中華民族戲曲百花園中的一朵馨香奇葩，淮劇至今有二百多年歷史，劇種風(fēng)格粗獷樸實(shí)。它能文能武，能今能古，表現(xiàn)力極強(qiáng)，劇種氣質(zhì)兼具草根性和都市現(xiàn)代氣息，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

【關(guān)鍵詞】中國;淮劇;表演;藝術(shù);特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：J825 ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2019）29-0029-01

淮劇的表現(xiàn)藝術(shù)是以演員為中心的。演員按照劇本提供的規(guī)定情境和人物的思想感情，運(yùn)用唱腔、念白、舞蹈動(dòng)作塑造人物形象、體現(xiàn)劇本內(nèi)容。

一、淮劇表演藝術(shù)特點(diǎn)

淮劇秉承了中國戲曲的藝術(shù)形態(tài)，其特點(diǎn)是以簡代繁、以虛表實(shí)?；磩〉奈枧_(tái)藝術(shù)是綜合性藝術(shù)，它綜合了文學(xué)、音樂、演唱、舞蹈、詩文、武打、鑼鼓、美術(shù)等藝術(shù)門類?；磩”硌菔且匝輪T的唱、念、做、打?yàn)橹行牡膽騽⌒问剑涮卣魇翘摂M性、假定性和程式性。同時(shí)，還輔有多種重要道具如水袖、扇子、帽翅、翗子、髯口、甩發(fā)等，幫助演員刻畫人物美化動(dòng)作，表現(xiàn)人物的心理活動(dòng)。

虛擬是戲曲反映生活的基本手法。生活是無限的，但舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)生活是有限的，用有限的藝術(shù)手法去表現(xiàn)無限的生活，是有局限性的。因此，只有用藝術(shù)變形來反映生活，這種變形的手法就是虛擬。

中國戲曲的虛擬性、假定性，首先表現(xiàn)為對(duì)舞臺(tái)時(shí)間和空間處理上的靈活性。比如一個(gè)圓場，可以將十萬八千里的長途在幾秒鐘內(nèi)“走完”。這就是戲曲舞臺(tái)的假定性和虛擬性。比如，北卡州到華盛頓，乘坐飛機(jī)需要一個(gè)半小時(shí)才能到達(dá)，用中國戲曲形體動(dòng)作上馬、揚(yáng)鞭、圓場等表現(xiàn)，一分鐘就能“到達(dá)”。（示范：“跨馬離了北卡州，一路風(fēng)景看不夠。三步并著兩步行，前面已到華盛頓?！保┻@種時(shí)間和空間的靈活處理，把戲曲舞臺(tái)的局限性巧妙地轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的廣闊性，這就是中國戲曲舞臺(tái)虛擬性、假定性的集中表現(xiàn)，也是戲曲常用的表現(xiàn)形式。

戲曲舞臺(tái)表現(xiàn)形式的另一特征，是程式性。“程式”有規(guī)范化的含義，表現(xiàn)程式就是生活動(dòng)作的規(guī)范化、舞蹈化。例如開門、關(guān)門、上馬、登舟、上樓等都有一套固定的程式舞蹈動(dòng)作，許多程式動(dòng)作都有特殊的名稱，如起霸、吊毛、搶背、臥魚、臺(tái)步等，它們都是幫助演員準(zhǔn)確刻畫人物，表達(dá)人物內(nèi)心情緒的重要手法。程式并不限于表現(xiàn)身段，在服裝、臉譜、行當(dāng)?shù)确矫娑加谐淌降拇嬖凇?/p>

二、唱腔和音樂

淮劇的唱腔是在蘇北地區(qū)民歌小調(diào)和勞動(dòng)號(hào)子的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的。由于蘇北平原地處中國南北分界之地域，因此當(dāng)?shù)氐姆窖砸约盎磩〉恼Z言既有北方的陽剛，又有南方的陰柔。蘇北話是一字一音，每個(gè)字都有音韻規(guī)律，且具有音樂性，所以淮劇的唱腔剛?cè)峒鎮(zhèn)洹?/p>

如淮劇《南北和》，大悲調(diào)，本系沿于自由調(diào)曲體框架的自由延展，乃從屬于自由調(diào)系統(tǒng)中悲調(diào)范圍，且有“淮劇的悲歌”之稱?！赌媳焙汀分羞@段大悲調(diào)的構(gòu)建，系用恬靜而抒情的聲腔旋律，去表現(xiàn)濃重而嚴(yán)峻的戲劇題材，意在通過如歌如泣的音調(diào)和熱情的訴說，展現(xiàn)出旋律新穎、色彩絢麗、感情洋溢的細(xì)膩色調(diào)。

情至深處，悲從心起。一段由低至高、由慢向快轉(zhuǎn)換，并以連續(xù)三十二分音符的快速演奏，且炫技性極強(qiáng)的大過門而引出的兩句悠長大腔，華彩秀麗，凄婉連綿。隨著慢慢移動(dòng)的樂句，唱腔開始從“極慢板”轉(zhuǎn)至“慢板”，那徘徊在低沉悲愴情境中被反復(fù)引用的疊句行腔，用曲線型的流動(dòng)聲線和滑音、裝飾音輪番交替的潤腔，盡抒了楊八郎歷經(jīng)十五年漫長過程的離愁別緒和層層怨恨。我們有感于這段大悲調(diào)，語言雖淺易卻包孕深厚，句法雖重疊卻富于變化，充徹著一般抒情性的溫暖和深刻的人情味。

就在這前半部的樂段里，唱腔還不乏有許多技巧性的旋律，以及在沿著自由調(diào)母體而衍生出的新腔里，有限度地融入了一些旦行的腔型。所有這些，均使淮劇唱腔原有粗獷的色彩，多了一點(diǎn)細(xì)化，多了一點(diǎn)柔性。如此精巧的調(diào)色，使淮劇音樂增添起新的美感形態(tài)和新的審美風(fēng)格。

在唱段的后半部，當(dāng)楊八郎意欲以更加親和的語調(diào)去感動(dòng)妻、母的心靈時(shí)，音樂竟以相同哭腔意味的附加樂句作襯墊，通過轉(zhuǎn)換調(diào)性與曲牌連接雙重發(fā)展手法，使唱腔順然無痕地轉(zhuǎn)接到馬派自由調(diào)上，由于馬派自由調(diào)的獨(dú)特腔體結(jié)構(gòu)，是圍繞著三三四句式為支點(diǎn)而細(xì)作的多樣變形，加之旋律走句的相近或趨同，因而人物在其固定的音型陪襯下將這兩個(gè)不同音樂主題的大悲調(diào)、馬派自由調(diào)融匯于一體加以衍展，突顯了前者的抒情而甘美和后者的渾然而有力。一抑一揚(yáng)，即反映了傳統(tǒng)的音樂技巧和現(xiàn)代傾向的有機(jī)糅合。

三、結(jié)語

世界各地、各民族都有著自己引以為豪的、獨(dú)具特色的歷史和文化。中國戲曲就是中華民族的獨(dú)一無二的藝術(shù)品種。如果說莎士比亞的作品給西方人民帶來了美的靈魂，那么中國戲曲就是我們民族的“心上的歌”，中國戲曲表演藝術(shù)是一座豐富多彩的東方藝術(shù)寶庫，淮劇藝術(shù)蘊(yùn)涵著中國戲曲悠久的歷史文化精神。今天，我只是概括性地介紹了淮劇表演藝術(shù)的一些特點(diǎn)。近年來，淮劇表演藝術(shù)步入了全新的戲曲表演境界，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，更強(qiáng)調(diào)體驗(yàn)與體現(xiàn)相結(jié)合，劇目更注重主題立意、哲學(xué)思考和社會(huì)現(xiàn)實(shí)意義。這些都極大地提升了淮劇表演藝術(shù)的水準(zhǔn)與舞臺(tái)表現(xiàn)力，也為中國戲曲表演藝術(shù)注入了新的活力。

參考文獻(xiàn)：

[1] 姜春梅.談淮劇藝術(shù)的特征——曲調(diào)[J].戲劇之家，2018（24）.

[2] 李如藝.淮劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展問題探究[J].藝術(shù)科技，2015（01）.