摘要：自然中，不同的物種在自然法則及其自身生長規(guī)律的作用下共同生成了一個既“和而不同”卻又“對立統(tǒng)一”的美妙客觀世界，山水畫的“寫生創(chuàng)作”中自然離不開對物像的吸取與借鑒。自然物像與色彩本身無有思想性，而繪畫者是有思想性的，無思想的對象經(jīng)過繪畫者的眼和腦，自然便有其思想性。寫生是由眼中之景到心中之情，由情至境，再將境寄托于手中之筆構(gòu)建畫面的過程。在寫生時要保持興奮狀態(tài)，心態(tài)沉穩(wěn)，不急躁，最后呈現(xiàn)的畫面也是自己內(nèi)心心態(tài)的再現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：山水畫;寫生;自然

宗炳《畫山水序》中講：“身所盤桓、目所綢繆、以形寫形、以色貌色”。繪畫者為了胸中的丘壑、必須親臨自然、感同身受。認(rèn)知萬物的結(jié)構(gòu)，了解生長規(guī)律，洞悉生命延續(xù)的關(guān)系，這是繪畫者寫生山水的前提。我們也是在“臨摹，寫生，創(chuàng)作”三位一體的教學(xué)體系中，把寫生作為一個環(huán)節(jié)，重要的是在寫生中對物象忠誠，強調(diào)取舍和概括，不尾隨于物象，整體把握，經(jīng)營畫面。

一、對景寫生

寫生中，最常用的是張仃先生倡導(dǎo)的“對景寫生”。要求繪畫者必須用心觀察并對自然變化有瞬間感知的能力，將情感依附于筆墨，再寫于作品，這樣才能使作品賦有生命力感染力的同時更加個性化，具有獨特的繪畫特點，不千篇一律。寫生最大的問題就是用臨摹過的模本看自然，依附傳統(tǒng)技法寫生，畫面缺失個人情感，個性化的表現(xiàn)與研究。從概念化到程式化，不斷地進行著簡單的重復(fù)。 寫生中，景物相同，但個人對自然感知度不同，反映在畫面上也會不相同。想要找尋突破，求得豐富發(fā)展，就要對自然物象進行選取，解構(gòu)，重組，形成一套成熟的繪畫語言。一切來源于對自然的寫生，在似與不似之間仔細(xì)揣摩，回味。

“與山對望，心與神游，神遇而跡化”，寫生創(chuàng)作中與自然相交，意理結(jié)合，將眼中的自然物象變成符合藝術(shù)規(guī)律的筆墨語言，窮盡變化，以筆傳情，壯物寫心。自我感情經(jīng)歷豐富的人，更能一往情深，對寫生的對象有深切的感受，才能把寫生變成思考，深入理解寫生的表意與外延，以獨特的筆墨方式，語言形式，詮釋大自然神秘的生發(fā)之道。在教學(xué)過程中，高密度扎堆寫生，是十分有效的。學(xué)習(xí)者能深切感受到教師治藝的嚴(yán)謹(jǐn)。也深刻牢記，對景創(chuàng)作要強化感受，賦萬物以情感、以生命，一樹一石，一路一坡，皆要深察其態(tài)其情，并學(xué)會以畫筆表現(xiàn)這種感受。至于客觀對象如何進入畫面，如何表現(xiàn)，完全在于繪畫者。結(jié)構(gòu)、造型、物象與平時繪畫臨摹，創(chuàng)作習(xí)慣決定了繪畫者的風(fēng)格，營造出來的畫面。

二、我用我法

古人說“我用我法”“出新意與法度之中”，這是繪畫者要做的，要提高自身的修為，需長期積累與實踐。做到什么程度，畫也會畫到什么境地，寫生是一個關(guān)鍵的契機，這個契機，可以對臨摹有一個總結(jié)。講評作品，繪畫者挖空心思去畫面中找問題找解決辦法，最后呈現(xiàn)出來的畫面雖然有些問題依然存在，簡單的問題重復(fù)犯，但每次通過再收拾再修改逐漸的完整畫面，也是對繪畫者成長的一個提升，對藝術(shù)的提升，對畫面整體感處理辦法的提升。這個提升不僅僅是繪畫也是自我智慧自我認(rèn)識的甚至是自我對人生對生命價值的一個提升。

畫不是簡單的一個物，畫如其人，你是什么樣的人就畫什么樣的畫，那怎么體現(xiàn)一點一筆一墨中的感受，那種流淌出來的氣質(zhì)。古人說畫先觀氣象，氣象就是在一筆一墨中積累出來的。這個氣象就直接對應(yīng)創(chuàng)作者的氣質(zhì)生命力量，我有什么樣的生命氣質(zhì)什么樣的感悟，那我就畫什么樣的畫，甚至于一點一畫，一個線段也是“我”的體現(xiàn)。通過寫生，是一個促進，是一個強硬的提升，同行者都在提升成長，在這個環(huán)境中，教師教著改，同學(xué)推著走，看到優(yōu)秀的作品，看到自己的畫面，那怎么去做我自己，怎么把我的認(rèn)識，我的理解，甚至于我的表現(xiàn)能力能夠再往前推進一步，寫生就是一個很好的環(huán)節(jié)，一個橋梁的作用，大家在一個地方，全身心地做一件事，摒棄雜念，不受干擾，各方面能力、潛能能夠凝聚起來，調(diào)動起來，并且通過寫生作品展現(xiàn)出來。

三、藝術(shù)來源于生活

對于寫生這種全神貫注，全力以赴完全挖掘繪畫者創(chuàng)作潛能的狀態(tài)要在繪畫中一直延續(xù)下去，到創(chuàng)作中，到未來的道路中，時刻以這種狀態(tài)面對生活，帶有主體創(chuàng)造性的寫生方式可以打破某種限制，不單是客觀地將景物再現(xiàn)，更多的是挖掘繪畫者獨特的認(rèn)識與對景感受，為繪畫者心中的物象塑造出內(nèi)在的本質(zhì)內(nèi)涵。

山水畫創(chuàng)作是以生活體驗為基礎(chǔ)的，是對現(xiàn)實與社會生活的某種反映，是將對生活的感受提煉為藝術(shù)意象，并在作品中得到物化。寫生作為繪畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)，最大特定就是它的直觀性，是對客觀對象鮮活的、生動的描繪，它的表現(xiàn)方式往往率真而直接，可以培養(yǎng)繪畫者獨特的感受力，最為直接地鍛煉繪畫技巧，積累審美經(jīng)驗與豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力。

作者簡介：李振霞（1994.8.4），女，漢族，籍貫河南濮陽，碩士學(xué)位，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院18級在讀研究生，專業(yè)為美術(shù)學(xué)，研究方向為中國畫山水藝術(shù)研究。