涂賢娟

摘要：月琴是我國古老的民族樂器之一，歷史悠久、流傳廣泛。月琴屬彈撥樂器中的一種，用撥片彈奏，發(fā)音清脆明亮，用于合奏、伴奏和獨奏。在長期的常德漢劇伴奏實踐中，月琴以其獨特的演奏方法，成了常德漢劇樂隊文場中的重要伴奏樂器之一。

關(guān)鍵詞：常德漢劇;月琴;演奏技巧及運用

一、常德漢劇

常德，古稱武陵、朗州，地處湖南省西北部，沅水、澧水貫穿全境，自古以來就是洞庭湖連接西南地區(qū)的交通要津，具有“川黔咽喉，云貴門戶”之稱。勤勞善良的常德人民在建設(shè)美好家園的同時，也創(chuàng)造了燦爛輝煌的精神文化，在祖國的藝術(shù)百花園里，常德戲曲好似一枝獨秀，色彩斑斕，吐露出其獨有的芳香。沅水大地上，雖然生長著許多爭奇斗妍、美麗妖嬈的草本植物，然而，常德藝術(shù)界一直以來還盛開著一朵美麗的藝術(shù)奇葩——常德漢劇。

常德漢劇是湖南境內(nèi)一個較為古老的地方劇種，歷史上一般稱為“常德戲”“沅河戲”。它以常德為中心，流行于洞庭湖西岸 各縣及懷化、湘西一帶，并遠及湖北、貴州的部分地區(qū)。常德漢劇自明朝萬歷年間至今已有幾百年歷史，兼有高腔、彈腔、昆腔三種聲腔，滿代末年逐漸形成以彈腔為主的局面，采用中卅韻與常德方言相慣例的統(tǒng)一舞臺語言。為了尊重其獨自的發(fā)展歷史和獨特的藝術(shù)個性，區(qū)別于湖北漢劇，彰顯劇種特色，1986年12月，曾申請定名為“武陵戲”，后因多方面原因仍復(fù)稱為“常德漢劇”。2006年，常德漢劇的“高腔”被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護項目。

二、常德漢劇月琴

常德漢劇的伴奏（樂隊），又稱“場面”、分“文場”“武場”?！拔膱觥痹诎樽鄰椙粫r京胡、京二胡、月琴、三弦為主;武場以鼓、鈸、大鑼、小鑼為主。不同的劇目在配樂上也會有所不同。彈腔（皮黃腔）以胡琴（京胡）為主奏樂器，昆腔以嗩吶或笛子為主奏樂器，高腔則是以板胡或高胡為主奏樂器。在常德漢劇文場中，月琴和京胡、京二胡合稱“三大件”，是唱腔的主要伴奏樂器。

三、月琴的演奏技巧

一名演奏員，不管其對樂曲的內(nèi)涵理解有多深，想象體驗有多豐富，內(nèi)心的感受有多細致，如果沒有高超的演奏技巧，要想很成功地獨奏或伴奏好樂曲或唱段是不可能的。只有掌握更多的技巧，才能有更豐富的表現(xiàn)手法。

在常德漢劇的歷史長河中，月琴和京胡、京二胡相輔相成，起到了其他彈撥樂器不可替代的作用，形成了最傳統(tǒng)的伴奏格局。在戲曲伴奏中運用各種技巧來達到刻畫人物、描寫意境、渲染氣氛、烘托表演、美化演唱的目的。

月琴是一樣很具個性的彈撥樂器，演奏時，要以“點狀”發(fā)音為基礎(chǔ)，由不同數(shù)量的“點”連接成不同長短的“線”，來勾勒出不同的旋律，月琴演奏很具顆粒性，將有限的顆粒留給人們無限地暇想。

月琴左手演奏的方法是用拇指把住琴頸，其余四指用指尖稍前的部分以推、拉、揉、移指等方法按在品上。右手演奏的方法為右手食指與拇指握住彈片，手腕與小臂成四十五度，利用手腕的彈性以彈、撥、撮、輪、掃等方法彈到琴弦。演奏時，彈撥的力量要均勻，避免彈時強、撥時弱。目前，月琴的演奏技巧已相當豐富，有彈、撥、撮、滾、掃、按、挑、顫、滑、吟等三十多種，還有獨特效果的“刮品”技巧，能奏出雙音、和弦、顫音、倚音、滑音等。

四、月琴在伴奏中的運用

演奏員雖然掌握了很多演奏技巧，但不能很好地運用在平時的獨奏或伴奏中也是枉然。技巧的運用是以表現(xiàn)樂曲的內(nèi)容為目的。也就是說，要能最大限度地塑造音樂形象，把演奏員內(nèi)心的體驗，最準確、最生動地反映出來。

由于月琴在常德漢劇演奏中的首要任務(wù)是協(xié)助主胡為演唱者的唱腔伴奏。所以要以常德漢劇月琴的特點，按照常德漢劇的程式和規(guī)律，根據(jù)不同的行當，不同的演員，不同的人物性格，甚至根據(jù)京胡琴師的藝術(shù)風格，構(gòu)奏出不同的高低、長短、跌宕起伏的伴奏旋律。我認為，月琴作為伴奏樂器，雖然要突出一個“伴”字，但演奏員決不能消極、被動地進行伴奏，而是更加積極、主動地與京胡、演員配合。伴奏時和京胡、京二胡等樂器一道，對各種輕重、快慢、抑、揚、頓、挫的唱腔，要采取輕胎重托的伴奏手法。即：奏低吟、迂迴的唱腔時要輕胎;奏高亢、激昂的音調(diào)時要重托。

我在伴奏常德漢劇傳統(tǒng)戲《黃飛虎反五關(guān)·館驛》一折中反南路唱腔時，就運用了多種技巧和“輕胎重托”的伴奏手法，根據(jù)唱腔中提示的情境進行想象，緊密配合京胡、準確地把黃飛虎深夜靜思、愁緒萬千、痛失親人后的悲憤難耐，以及對雷王和奸臣的恨而被“逼反”的復(fù)雜心理淋漓盡致地表現(xiàn)出來。伴奏這種唱腔時，必須使“伴”和“唱”配合得嚴絲合縫，揉為一體。月琴演奏者也要完全熟悉唱腔，對各個地方的速度、力度的變化以及演員的氣口、習慣都要了如指掌，利用各種技巧使“伴”和“唱”兩者之間做到“同呼吸、共運氣”，達到“伴隨腔走、音與調(diào)同”的效果。

另外，漢劇的月琴在伴奏中還需采取“包音裹字”的伴奏手法?！鞍簟钡囊馑季褪窃诔蛔V的基礎(chǔ)上用加花修飾的方法，把唱腔包起來，使腔調(diào)更加豐富?！肮帧奔囱輪T用單音哼唱或在演唱中稍加停頓的地方，月琴用幾個音符墊在間隙里，起連貫唱腔的作用。例如：我在伴奏常德漢劇《孟姜女傳奇·滴血認親》一折中的一段中心唱段時，就與京胡、演員達到了默契的程度，和京胡共同采取了“包音裹字”的伴奏手法，在運用多種技巧的同時，通過力度變化、速度變化，較成功地刻畫出了孟姜女對范喜良的情深意長以及對封建社會的血淚控訴。

以上兩種手法在伴奏中并不是決然分開運用的，在一段唱腔里往往是按需要交替使用。

另外，在伴奏中，要做到表里如一、形神兼?zhèn)洹Ｔ诎樽嗍婢彽某粫r，需要保護平靜的心態(tài)，音樂的表達與演奏的狀態(tài)要自然和諧、氣息順暢、收放自如、神態(tài)自若。在演奏大氣的音調(diào)時要放得開，狀態(tài)要夸張一些，要有“力拔山兮氣蓋世”的氣魄，動作要干凈利落。因此，只有身與心的雙重投入，才能達到演奏的表里如一。只有音樂內(nèi)涵與外在表現(xiàn)達到完美統(tǒng)一，月琴伴奏才有其生命力和感染力。

綜上所述，在常德漢劇伴奏中，月琴的演奏要和京胡一樣，根據(jù)不同的唱段、唱腔設(shè)計出不同的表現(xiàn)技巧，采用不同的伴奏手法。尤其要注重演員、京胡以及整個樂隊表現(xiàn)方法的和諧統(tǒng)一，同時把握好“點”的顆粒性和“線”的流暢感，演奏時還要身心合一，形神兼?zhèn)?，才能更好地起到表現(xiàn)人物形象、渲染舞臺氣氛、烘托演員表演、美化唱腔音樂的作用。