摘要:寫生是當(dāng)下常見的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),對(duì)技藝的訓(xùn)練和創(chuàng)作起到了積極的促進(jìn)作用。本文以實(shí)踐后的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)為基礎(chǔ),嘗試闡述寫生非寫生的一面。
關(guān)鍵詞:寫生;創(chuàng)作
寫生是當(dāng)代藝術(shù)家訓(xùn)練和創(chuàng)作重要手段之一,鑒于近些年教學(xué)和創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)在此做一些總結(jié)和闡述一下自己對(duì)寫生的理解。通常而言,按照被寫生的對(duì)象來劃分,有靜物、人物和風(fēng)景寫生三類,由于近年來商業(yè)的推動(dòng)和藝術(shù)活動(dòng)本身的需求,風(fēng)景寫生最為火熱。寫生并非是當(dāng)代的產(chǎn)物,自巴比松畫派開始,歷代藝術(shù)家愈發(fā)重視寫生對(duì)于提升技藝和創(chuàng)作的必要性。本文重點(diǎn)以風(fēng)景寫生為例,帶上畫具,覓一處感動(dòng)之所,靜聽風(fēng)聲、鳥鳴,沐浴著陽光,感受著自然的美妙,其中的愉悅自在不言中。
一、客觀感受與主觀表達(dá)的有機(jī)統(tǒng)一
自然的繽紛對(duì)于個(gè)人是一種浩瀚的存在,古人有言“外師造化,中得心源”,寫生非寫生。寫生是一種手段,是藝術(shù)家走進(jìn)自然,零距離感受自然的最佳途徑,然而不是照搬自然的過程。面對(duì)變化無窮的自然,以個(gè)人的能力去復(fù)制它,則顯得無比的渺小和軟弱。繪畫終究是感性和理性融合之后的產(chǎn)物,在于引起觀者的情感共鳴,需要?jiǎng)?chuàng)作者去提煉和強(qiáng)化“感受”。作畫是觀察、理解和創(chuàng)達(dá)的過程。寫生,無疑是訓(xùn)練和提升藝術(shù)家觀察能力的最佳手段之一。尤其是風(fēng)景寫生,光陰如梭、色彩瞬息萬變、風(fēng)聲、鳥叫、蟲鳴等等盡收眼耳,使創(chuàng)作者沐浴在自然之中。既需要藝術(shù)家深刻的感受,又需要有選擇的瞬間抓取,提升觀察能力和敏感度。藝術(shù)家所關(guān)注的,就是意欲表達(dá)的。從個(gè)人寫生的經(jīng)驗(yàn)和印象派時(shí)期的大家們作畫的表現(xiàn)來看,由于不同藝術(shù)家的喜好、修養(yǎng)、感受等差異,同一處風(fēng)景,關(guān)注和表達(dá)的點(diǎn)也會(huì)差異巨大。正是這些差異,給予了每一幅被創(chuàng)作出來的作品有了更大的價(jià)值。每位藝術(shù)家都在將自己感受到的,和向自然抓取的那一部分,進(jìn)行理解、分析,然后按照自己的方式表達(dá)出來。這是一種轉(zhuǎn)化的過程,是由自然轉(zhuǎn)化到藝術(shù)家內(nèi)心感受,再由藝術(shù)家內(nèi)化后轉(zhuǎn)換成作品的經(jīng)歷;是由客觀視覺到抽象感受,再變成視覺語言的過程。
寫生非寫生,整個(gè)過程,藝術(shù)家充分地發(fā)揮了個(gè)人的主觀能動(dòng)性,其實(shí)這就是創(chuàng)作。我們時(shí)常將創(chuàng)作與寫生有意識(shí)的區(qū)分開來,或者表達(dá)成有所側(cè)重。本人更加傾向于后一種觀點(diǎn),或者說愿意視為一體。寫生既非照搬自然,也非沒有主旨的“瞎畫”。藝術(shù)家走向自然,能選取一處自然的風(fēng)光進(jìn)行表達(dá),那么從內(nèi)心里一定有一個(gè)較為明確的表達(dá)“點(diǎn)”。這個(gè)“點(diǎn)”可能是形式、顏色、趣味等等,也可以是一種單純的讓藝術(shù)家感動(dòng)的感覺,或者多者兼具,總之是被一些東西所說服了。那么,這些東西就是讓藝術(shù)家去努力的動(dòng)力,也是作品的內(nèi)核。當(dāng)一幅作品,有了這些明確內(nèi)在部分,我相信將其稱為“創(chuàng)作”,應(yīng)當(dāng)更加的貼切。莫奈描繪魯昂大教堂,運(yùn)用多幅作品表現(xiàn)不同時(shí)段的感受,去捕捉光影變化中教堂的色彩和神秘氛圍,難道就因?yàn)樗菍?duì)景作畫就認(rèn)為是寫生嗎?顯然這是不成立的。二者的區(qū)分只表現(xiàn)在藝術(shù)實(shí)踐者身上的態(tài)度,將繪畫表現(xiàn)成什么形式,用于什么目的的態(tài)度。無法將學(xué)生剛?cè)腴T畫的畫或明確用于嘗試技巧的練習(xí)作業(yè)看作作品是理所應(yīng)當(dāng)?shù)?。我想,我所認(rèn)為的寫生即創(chuàng)作,應(yīng)當(dāng)包含如是三點(diǎn):首先,有感而發(fā),作品有明確的表達(dá)主旨;其次,作品中有一定表達(dá)技巧和形式語言;最后、作品完整度較高。
二、寫生是繪畫藝術(shù)實(shí)踐的途徑之一
無論多么強(qiáng)烈的情感都需要一種合適的載體進(jìn)行表達(dá),藝術(shù)表達(dá)的形式有很多,文學(xué)、電影、舞蹈、書法和繪畫等等。繪畫是一種視覺藝術(shù)的語言,是通過眼睛溝通內(nèi)外,達(dá)成的情感交融,有它作為載體所特有的部分,即點(diǎn)、線、面和色彩等基本物質(zhì)形態(tài)。在這一點(diǎn)上,對(duì)所有的藝術(shù)創(chuàng)作者和欣賞者都是一樣的。恰如漢字,無論文學(xué)作品以何種形式出現(xiàn),單個(gè)文字在漢語體系里都是一樣的,才能保證基本的信息傳達(dá)。藝術(shù)家在生命中去感受美與真實(shí),在藝術(shù)實(shí)踐中去錘煉自己的繪畫語言和歸納作畫的習(xí)慣,依舊是在繪畫本體所包含的諸多內(nèi)容里思索。寫生非寫生,寫生即創(chuàng)作,一名藝術(shù)家在形成了自己的繪畫語言或者習(xí)慣后,絕不會(huì)輕易地將自己的表達(dá)語言在寫生、創(chuàng)作中做粗暴的分割,應(yīng)該也沒有那么必然的需求。因此,在所謂的寫生與創(chuàng)作中繪畫語言是無差別存在的,一幅作品存在的價(jià)值均“情動(dòng)于心,行動(dòng)于畫”,又哪來的寫生與創(chuàng)作的差異?如非要找出那么一點(diǎn)點(diǎn)的不同,那就只剩下實(shí)踐場(chǎng)地的區(qū)別了。繪畫終究只是一種表達(dá)的方式,從無數(shù)的藝術(shù)實(shí)踐和反思中得來的繪畫語言,只是幫助藝術(shù)家述說內(nèi)心的感動(dòng)。寫生只是一種手段,作品生成的途徑。
基金項(xiàng)目:2020年度廣西高等教育本科教學(xué)改革工程項(xiàng)目:工作室模式下本科美術(shù)類復(fù)合型人才培養(yǎng)研究(2020JGA368)。
作者簡介:蔣輝平(1987.3-),男,漢族,籍貫湖南永州,碩士學(xué)位,講師,北海藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院,美術(shù),從事現(xiàn)代油畫創(chuàng)作與教學(xué)研究。