2019年，值吳冠中100周年誕辰，吳可雨完成其父吳冠中的遺愿，向清華大學(xué)捐贈吳冠中繪畫藝術(shù)作品共66件（本）。與此同時，中國美術(shù)館、清華大學(xué)藝術(shù)博物館、新加坡國家美術(shù)館分別舉辦了“風(fēng)箏不斷線——紀念吳冠中一百周年誕辰作品展”“美育人生——吳冠中百年誕辰藝術(shù)展”“吳冠中：文心與畫境”來回顧這位推動中國現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展進程的藝術(shù)家。

吳冠中（1919—2010），江蘇宜興人，畫家、美術(shù)教育家。1936年進入杭州國立藝術(shù)?？茖W(xué)校學(xué)習(xí)；1942年畢業(yè)后任教重慶大學(xué)建筑系；1946年公費赴法國巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)油畫；1950年歸國，曾先后任教于中央美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)營建系、北京師范大學(xué)、北京藝術(shù)學(xué)院、中央工藝美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院。

在探索中國畫的現(xiàn)代化、油畫的民族化之路上，吳冠中終其一生付出不懈的努力。他的繪畫藝術(shù)語言不僅豐富了中國繪畫的表現(xiàn)力，同時也增進了中西文化藝術(shù)的交流與融合。在20世紀50年代至70年代，吳冠中致力于風(fēng)景油畫創(chuàng)作，并進行油畫民族化的探索。他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動性、油畫色彩的豐富細膩與中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神、審美理想融合到一起。吳冠中曾提出的“形式美”“抽象美”等很多藝術(shù)的重要命題以及“風(fēng)箏不斷線”的觀點，都曾引起文藝界的爭鳴和社會的關(guān)注，促進了中國現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展。

本專題文章從吳冠中的理論再談、代表作解析、所立觀念以及之前尚未公開的寫生冊等角度入手，向讀者詮釋了吳冠中的創(chuàng)作思想和藝術(shù)理念，也呼應(yīng)了專題最后所集吳冠中在20世紀70年代末至90年代期間發(fā)表過的較為經(jīng)典且影響深遠的文章，更從側(cè)面顯示了他在藝術(shù)探索之路上付諸的心力和辛苦。吳冠中在畫作中所簽之名多為“荼”，“荼”的含義之一便是古書上所說的一種苦菜，很多人猜測出于此意，卻無正解。吳冠中曾說：“誰也沒有選擇投胎的自由，苦瓜藤上結(jié)的是苦瓜子，我晚年作過一幅油畫《苦瓜家園》?？?，永遠纏繞著我，滲入心田。”細思其義，也許不會差太遠。先秦《詩經(jīng) 谷風(fēng)》中有“誰謂荼苦？其甘如薺”一語，“斷章取義”以形容吳冠中先生的一生及其藝術(shù)貢獻。

在搜集圖片及資料的過程中，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)吳冠中藝術(shù)研究中心、清華大學(xué)藝術(shù)博物館以及清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院圖書館孫洋老師提供了許多幫助，在此表示感謝。