一、與自然對話

中國山水畫的寫生有別于西洋畫的風(fēng)景寫生，西洋畫風(fēng)景寫生重視客觀景物的描寫，眼觀自然景物，再以寫實(shí)手法表現(xiàn)出來。中國山水畫寫生，不僅重視客觀景物的描寫，對于眼前自然景物有所選擇、取舍，更重視對景物的認(rèn)識和反映的主觀思維，通過對景物的描寫來反映畫家的思想感情。

傳統(tǒng)的山水畫寫生是對景寫生，其目的主要是為創(chuàng)作而收集素材，大多數(shù)畫家會(huì)用同一技法表現(xiàn)各地自然景觀，這樣固定化程式套用各地山水，似乎成了慣性手法。對景寫生畫得太像，似素描，沒意思。筆者不同于前輩名家們關(guān)于山水寫生的想法，即是面對不同的地域自然景觀，觸動(dòng)的感受亦不同，采取技法表現(xiàn)也有所不同。山水寫生便是要把自己對自然山川的感受，和不同季節(jié)氣候變化的狀貌，引入到自己的遐想空間，加以藝術(shù)化。意象寫生山水畫是一種視覺語言形象的全新創(chuàng)造，而不是自然物象的簡單模仿。

清代畫家方士庶在《天慵庵隨筆》里說：“山川草木，造化自然，此實(shí)境也。因心造境，以手運(yùn)心，此虛境也。虛而為實(shí)，是在筆墨有無間……故古人筆墨具此山蒼樹秀，水活石潤，于天地之外，別構(gòu)一種靈奇?；蚵室鈸]灑，亦皆煉金成液，棄滓存精，曲盡蹈虛揖影之妙。”在這幾句話里概括了中國繪畫的整個(gè)精粹。

山水寫生要在集體的大勢中求變化，強(qiáng)調(diào)個(gè)性化、符號化，但不能脫離山水畫的大理和自然規(guī)律。“不像即像”“似與不似之間”乃筆者意象寫生山水畫追求的理念與態(tài)度。此外，筆者寫生山水畫帶有“構(gòu)成意識”，重視畫面的結(jié)構(gòu)，采取特殊構(gòu)圖表現(xiàn)。作畫時(shí)重視線條橫豎穿插關(guān)系，畫面講究黑白灰視覺效果與節(jié)奏感。筆者的藝術(shù)主張就是“與自然對話”，面對大自然美景時(shí)要全身心投入，感悟大自然的生機(jī)、律動(dòng)、氣韻、寧靜、奔放、雄偉、磅礴等，再用毛筆描寫多姿多彩的天地萬物，寫生就是要表現(xiàn)生命，充滿情感的淋漓盡致表現(xiàn)，如此寫生作品才能感動(dòng)自己，方能感動(dòng)觀者。

二、寫生的筆墨

所謂筆墨，即是用筆用墨。筆墨是中國畫的靈魂，也是中國畫的傳統(tǒng)。墨主要記錄筆的運(yùn)動(dòng)，留下痕跡，是服務(wù)于筆的。南齊謝赫的畫論《古畫品錄》六法中強(qiáng)調(diào)“骨法用筆”①，可見用筆在中國畫中的重要地位。中國畫用筆宜樸拙、宜老辣、宜生澀。濃和淡的互破，干和濕的交融，縱和橫的協(xié)調(diào)，皴、擦、點(diǎn)、染的結(jié)合，也就形成了中國山水畫的筆墨效果和特有韻味。

筆者意象寫生山水畫重視用筆用墨，如畫賀蘭山系列，以大寫意用筆畫山石，濃淡干濕兼具，《賀蘭山蘇峪口之一》即大膽下筆與大塊墨色，使得畫面呈現(xiàn)筆拙墨趣結(jié)合恰到好處。賀蘭山氣勢雄偉，若群馬奔騰，巍峨壯觀，峰巒重疊，峭壁無雜樹，故以干筆皴擦表現(xiàn)賀蘭山巖質(zhì)山峰，大刀闊斧用筆，再敷染大片墨色，崖谷險(xiǎn)峻愈顯厚重，如《賀蘭山》。關(guān)于西北的地貌，宋代郭熙在《林泉高致》有一個(gè)精辟的概括：“西北之山多渾厚，天地非為西北偏也。西北之地極高，水源之所出，以岡隴擁腫之所埋，故其地厚，其水深，其山多堆阜盤礴，而連延不斷于千里之外。介丘有頂，而迤邐拔萃于四逵之野?！雹诠P者多年山水畫寫生的一大心得，就是不求面對奇山異水寫生，如九寨溝之美是鬼斧神工，繪畫幾乎難以超越大自然美景。像賀蘭山某些景觀看起來不耀眼突出，筆者卻以意象寫生創(chuàng)作了精彩的作品，即筆者面對客觀自然景觀，以主觀的意象寫生再創(chuàng)造精彩的山水畫作品。

北方的地形地貌和南方的地形地貌是不同的，山石結(jié)構(gòu)和質(zhì)地明顯不同，山水畫法也有所差異，筆者面對崇山峻嶺的北方山水采取大寫意筆法表現(xiàn)，大塊面染墨色，畫面產(chǎn)生雄偉大氣的效果；南方福建武夷山則充滿靈氣與仙氣，故意象寫生武夷山心境不同，表現(xiàn)的手法自然不一樣。作畫武夷山時(shí)，在用筆和用墨方面，曲直線條兼有，線條較柔和些，畫面的水分顯得多些，呈現(xiàn)筆情墨趣視覺效果，如《武夷山》作品。郭熙在《林泉高致》描述祖國東南方之山峰景觀：“東南之山多奇秀，天地非為東南私也。東南之地極下，水潦之所歸，以漱濯開露之所出，故其地薄，其水淺，其山多奇峰峭壁而斗出霄漢之外，瀑布千丈飛落于霞云之表?！雹蹖τ诟＝ㄎ湟纳蕉允堑轿坏摹?h3>三、寫生的取舍

中國山水畫的寫生與西洋畫的風(fēng)景寫生明顯的區(qū)別，即是中國山水畫的寫生對于眼前自然景物會(huì)有所選擇與取舍。讓自然中的一山一石、一草一木、一江一水，通過畫家筆墨融化于自身情感當(dāng)中，在腦海中思考、想象、加工。結(jié)合理性概括和感性抒發(fā)，移山挪樹，自在取舍，既源于大自然景觀和生活，又主客觀結(jié)合。筆者意象寫生山水畫亦重視畫面的“取舍”，如《蘇州滄浪亭》，描寫園林里的環(huán)廊建筑物和樹木時(shí)，筆者主觀的“取舍”，突出環(huán)廊建筑物造型美，屋頂上的琉璃瓦則輕描淡寫表現(xiàn)，周圍的樹木更是簡潔明快表達(dá)，流暢自由的線條勾繪樹木，橢圓形狀水池以淡淡的水墨表現(xiàn)，周圍部分省略而留白，使得畫面構(gòu)圖不一般，加上右邊留白處題上濃淡層次多變化的文字，視覺效果顯得別具一格。此畫作風(fēng)格明顯不同于筆者表現(xiàn)大山大水時(shí)濃烈、厚重的技法，乃以較淡的線條勾勒和淡墨敷染，呈現(xiàn)淡雅的氣息。畫面構(gòu)圖布局采取虛實(shí)相生，右邊題款字體拙趣且內(nèi)容多，豐富畫面視覺效果。