桑琦 李祎

《欲望號街車》是著名美國劇作家田納西·威廉斯的代表作，也是他的作品中被搬上舞臺最多的一部。半個多世紀(jì)以來，多個國家、多個城市的劇場里，都曾上演過這部劇作。這次，上海話劇藝術(shù)中心的版本中，導(dǎo)演王歡帶領(lǐng)我們整個劇組，討論、磨合，最后在當(dāng)代的中國上海，呈現(xiàn)出了這部《欲望號街車》。作為舞臺設(shè)計(jì)，我們將在本文中談?wù)勥@部作品的創(chuàng)作思路。

本次演出安排在上海話劇藝術(shù)中心的戲劇沙龍。這是個小劇場，觀眾離舞臺足夠近，整個空間是“聚氣”的。在這樣的情況下，觀眾很容易沉浸在舞臺空間之中，有更好的代入感。舞臺裝置上，利用好這劇場空間的優(yōu)勢，同時又保持當(dāng)代性，適當(dāng)?shù)卮蚱莆枧_幻覺，給予觀眾一些思考和想象的空間，是我們首先考慮的。原作的時代背景為20世紀(jì)40年代的美國，離現(xiàn)在上海觀眾的生活較遠(yuǎn)，而我們希望這部作品能給進(jìn)入劇場的觀眾帶來一些對當(dāng)下社會問題的思考，所以，怎樣賦予故事情境更多本地感的元素，也是舞臺設(shè)計(jì)上所考慮的重點(diǎn)。當(dāng)然，這所有的元素也要合理于創(chuàng)作主旨的表達(dá)、演員的表演訴求。最后，我們決定從材質(zhì)入手，作為本次創(chuàng)作的載體。以下，我們將從三方面，講述舞美基于這些考量所做的嘗試。

雨|自然的材質(zhì)

在本作演出中，視覺最大的亮點(diǎn)，無疑是劇場里的“雨”了。三面雙層的雨幕圍繞著舞臺，在開場時升起，隨著演出的節(jié)奏與氣氛，時快時慢、時密時疏的下著。這雨幕也是一道水墻，分割著空間，暗示室內(nèi)環(huán)境。起初，我們曾嘗試實(shí)體墻面的方案，強(qiáng)調(diào)封閉、束縛感。然而，實(shí)體墻面不僅呆板，接連后還帶來了門的問題，限制了演員的肢體動作。而雨幕的方案則完美地解決了上述問題：我們制造了一個透明的、可穿越的墻。甚至由于它的優(yōu)秀特質(zhì)，我們把其中一面“墻”放置在了觀眾與舞臺中間，成為了“第四堵墻”。這堵墻是可以隨時消失和出現(xiàn)的墻，有一種布萊希特式的間離效果。

除了分割空間的作用，“水”這個材質(zhì)也給空間帶來了非常規(guī)的體驗(yàn)。相較于舞臺裝置中常出現(xiàn)的人造材質(zhì)（桌椅、地板、墻面等），水作為一種自然元素，是有機(jī)的（organic），是透明的流體，是我們?nèi)粘Ｔ偈煜げ贿^的。它的出現(xiàn)給予觀眾一種“全息”的感受：在視覺與聽覺上，水滴聲與水的形態(tài)，激活了我們腦中對水的觸感的想象（甚至第一排的觀眾，大有可能真實(shí)觸碰到水滴）。全身的細(xì)胞被帶動起來，腦中的記憶與想象也被激活了。由水可以聯(lián)想到很多：潮濕、滋潤、純凈、流逝，以及——女性。在中國的傳統(tǒng)文化中，女性經(jīng)常與水聯(lián)系在一起。最著名的，莫過于《紅樓夢》中賈寶玉的那句“女兒是水做的骨肉”。在《欲望號街車》探討的諸多話題中，女性主義一直占有極顯著的位置。在威廉斯創(chuàng)作時的美國（1950年前后），正經(jīng)歷第一波女權(quán)運(yùn)動，女性在社會中的處境成了人們關(guān)注的對象。這個聚焦于布蘭奇姐妹的故事中，兩姐妹鮮明的個性，對命運(yùn)的不同態(tài)度，始終貫穿全劇。舞臺上一直落著的雨水，也帶著這樣的象征意義，帶著觀眾以“通感”的效果，去看布蘭奇脆弱敏感如玻璃般的神經(jīng)。

再讓我們回到雨——一種水的形態(tài)。相信雨水對于上海的觀眾來說，實(shí)在是太熟悉不過了。這次《欲望號街車》在黃梅天上演，這種巧合不禁讓人莞爾，而場外下雨，場內(nèi)也下雨，這種黏黏濕濕的感受，簡直充斥著黃梅天上海人生活的角角落落、無處不在，人們無處可避、無處可逃。這是否像極了劇中布蘭奇的處境？作者田納西·威廉斯曾說過：“這部戲的意思是，這個女人原本很出色，但是，她被毀了，毀掉她的是社會。”① 理想與現(xiàn)實(shí)的格格不入，盡一切努力想要擺脫困境但卻越陷越深，社會的現(xiàn)狀逼人窒息。在演出的某些氣氛點(diǎn)，雨量會加大到暴雨的程度，轟隆隆的雨滴聲似乎就像布蘭奇心里滴出來的聲音——被沖塌了，被澆透了;欲望破口而出，又無處著力，只發(fā)出慘烈的共振與回響，最后化為縹緲的水霧——在布蘭奇向米奇講述她過去遭遇的時候，水霧讓節(jié)奏放慢了下來，甚至靜止了。觀眾透過朦朧霧氣，看見一張破碎女人的臉，看到她喊出“死亡的對面是欲望”②。毫無疑問，雨水這一元素對整部作品氣氛渲染的作用是顯著的，甚至可以說，這版《欲望號街車》是為上海度身定做的。

痕跡|時間的材質(zhì)

可能有些觀眾會覺得，舞臺的整體環(huán)境，好像是一個廢墟，或者是拆遷到一半的法租界老房子。舞臺上的各處支點(diǎn)——桌椅、床、梳妝臺、臉盆、電視機(jī)……全是舊物。這些舊物并不是后期做舊的，而是真真實(shí)實(shí)的老舊家具。當(dāng)然也包括地板——我們回收了拆遷后留下的老木質(zhì)地板，將它們拼成了舞臺地面。這些舊物都有一個特點(diǎn)：使用的痕跡。磨光掉漆的椅背、斑駁的地面、滿是水垢的冰箱……這些痕跡給物品覆上了一層時間的“材質(zhì)”——它們不再是一件人工制品，它們身上帶有故事，曾經(jīng)主人的故事，現(xiàn)在經(jīng)歷的故事。在這個被雨水包圍的小小空間里，顯得融洽極了。它們合在一起，讓這個濕噠噠的空間有了一種“生銹”的感覺——同樣也經(jīng)歷了時間的腐蝕。在這部作品中，“其核心內(nèi)容并不展現(xiàn)在舞臺上;而存在于它的‘第四維空間，即布蘭奇的過去之中?！雹鄄继m奇的悲劇其實(shí)在舞臺故事發(fā)生之前就早已注定了，她之前的經(jīng)歷導(dǎo)致了這一切?？臻g中的這些銹跡時刻都在暗示著這一點(diǎn)。這個空間也是史黛拉和斯坦利的家。我們知道，這個家在一個類似貧民區(qū)的地方，是個簡陋的場所。布蘭奇第一次到達(dá)這里就表現(xiàn)出嫌棄和不適應(yīng)。在她的眼中，這個地方就是生銹的、應(yīng)該丟棄的，不是人待的地方。而她入住之后，也一直在與這種“銹跡”對抗。但是，就如同黃梅天返潮的地板與發(fā)霉的門板，這個整日都浸泡在雨水中的小屋，怎么可能不“生銹”呢？腐蝕是無法阻止的。我們也將梧桐落葉撒在舞臺各處，將故事地點(diǎn)模糊化，更增添一份上海的語境：法租界的梧桐、老收音機(jī)，以及藏在餐桌下，勾起回憶的老式兒童腳踏車。

在舞臺的中間區(qū)域，有一大幅塑料浴簾。與其說它是浴簾，不如說是用塑料薄膜層疊出的白紗。浴簾后面是布蘭奇泡澡的浴室，前面是客廳和臥房。簾子還可以從中間被拉出，還可以在需要時分割布蘭奇的臥室和男人們所在的客廳。塑料的材質(zhì)在觸碰中發(fā)出悉悉索索的聲音，散發(fā)出廉價(jià)的質(zhì)感。而正是這種廉價(jià)的質(zhì)感，打破了白紗所具有的夢幻感，讓一切田園牧歌式的幻想都破滅了，和著這么個生銹破舊的空間，質(zhì)感上整體統(tǒng)一了起來。在劇中，布蘭奇經(jīng)常長時間泡在浴缸中，在她的心里，這個狹小的浴室是她能逃避現(xiàn)實(shí)的唯一去處，泡在水中的過程，也好像能清洗自己被玷污的身體一樣。所以這塊白簾子也是舞臺上唯一沒有“痕跡”，干凈的一處。當(dāng)然，這簾子的材質(zhì)非常脆弱——它只是幾層塑料薄膜而已，一次性的，臟了就扔，就能被拋棄的塑料薄膜。

燈光|工業(yè)的材質(zhì)

除卻固有的舞臺燈光，我們在布景中也設(shè)計(jì)了多個光源。

首先，為還原室內(nèi)環(huán)境，我們掛了幾盞室內(nèi)吊燈——當(dāng)然，式樣也搭配選擇了老式的——這些吊燈還能呈現(xiàn)一些非常規(guī)的效果。比如布蘭奇穿禮服站在餐桌上舞蹈時，透過餐桌上吊燈的光源，將裙子打出逆光效果，形成一個雕塑感極強(qiáng)的畫面。

這些常用燈光以外，在場景的各處——床底、桌底、水斗里，甚至馬桶里，都被安裝了發(fā)光光源。在掛窗簾的正立面上，還用白熾燈帶拼成了線條。無一例外地，這些都是冷光源，是現(xiàn)代工業(yè)的產(chǎn)物。當(dāng)它們亮起時，質(zhì)感與這些略有懷舊感的舊家具形成鮮明的反差——變得理性、冰冷、充滿工業(yè)感。這樣的處理把舞臺的幻覺感打破了：觀眾并不是在看一出發(fā)生在老上海洋房廢墟里的故事。這種反差和非常規(guī)的裝飾又實(shí)現(xiàn)了一次視覺上的間離。同時，新與舊、冷與暖、工業(yè)與手工的質(zhì)感與材料的混搭，使整個設(shè)計(jì)在視覺上更具有當(dāng)代感，實(shí)現(xiàn)了對規(guī)定情境的一種解構(gòu)。在功能性上，布景中多處自發(fā)光的小光源，能補(bǔ)足一些舞臺常規(guī)燈光達(dá)不到的效果。比如布蘭奇對著馬桶嘔吐時，臉上映出的森森白光，以及玫瑰花被扔在馬桶里后，自發(fā)光源所塑造出的儀式感和雕塑感。

舞臺上的白熾燈帶，將幾何元素帶入了缺少硬線條的空間里，給三維空間一種二維理解的可能。在它所框出的二維空間里，成功將整個演區(qū)劃分成了三部分，并且可以通過燈帶的亮暗來提示演區(qū)的調(diào)換。可以說，這些光源成了整個舞臺的點(diǎn)睛之筆，將整個視覺理念和呈現(xiàn)效果都推進(jìn)了一步。

結(jié)? 語

可以說，這版《欲望號街車》的舞臺設(shè)計(jì)，是對外國經(jīng)典戲劇本土化呈現(xiàn)的一種視覺上的探索和嘗試。多年來，西方經(jīng)典戲劇作品一直是國內(nèi)戲劇界樂于表現(xiàn)的題材之一。但由于歷史背景、文化文本上巨大的差異，在舞臺視覺上如何找到本土觀眾所熟悉的元素，又與表演和劇作本身相融，一直是一個設(shè)計(jì)難點(diǎn)。本次設(shè)計(jì)以材料質(zhì)感為突破口，把自然元素、時間質(zhì)感、工業(yè)質(zhì)感的元素混合起來，在同一種環(huán)境氣氛的語調(diào)下，選擇一些與本土觀眾有所勾連的線索，讓整個環(huán)境既能成立于觀眾記憶、想象的空間中，又能獨(dú)立于劇場空間里。

當(dāng)然，最核心的，畢竟還是那一場雨了。這雨是氣氛的營造者，是自然之雨，布蘭奇內(nèi)心哭泣之雨，是時代更迭之雨，也如導(dǎo)演王歡所說的，“更是工業(yè)文明時代的人生之‘雨”。

（作者桑琦為上海話劇藝術(shù)中心舞美設(shè)計(jì);李祎為上海工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院教師、舞美設(shè)計(jì)）

注釋：

①李尚宏，《悲劇并不發(fā)生在舞臺上——〈欲望號街車〉主題辨析》，《欲望號街車》，上海譯文出版社，2010：229。

②田納西·威廉斯[美]，欲望號街車，上海譯文出版社，2010。

③李尚宏，《悲劇并不發(fā)生在舞臺上——〈欲望號街車〉主題辨析》，《欲望號街車》，上海譯文出版社，2010：233。

（攝影/尹雪峰）