張國(guó)慶
摘 要:宋代在佛教史上是一個(gè)轉(zhuǎn)折時(shí)期,中國(guó)化的佛教——禪宗在這一時(shí)期一枝獨(dú)秀,成為當(dāng)時(shí)各大宗派的主流?!捌匠P氖堑馈?、“擔(dān)水砍柴,無非妙道”的思想,使禪宗的信仰對(duì)象由佛轉(zhuǎn)向具有現(xiàn)實(shí)意義的菩薩、羅漢等方面,這種大眾化的佛學(xué)思想,拓展了佛教藝術(shù)的表現(xiàn)形式與內(nèi)容,一方面具有禪宗思想內(nèi)涵的禪畫開始興盛起來,梁楷、法常等畫家成為這一時(shí)期的代表,畫風(fēng)清新淡雅與禪宗思想進(jìn)行了完美的結(jié)合。其次禪宗的興盛,也使得世俗化的菩薩與羅漢像,成為造像的主流,使得造像內(nèi)容也具有世俗化的傾向,人物形象也趨向于寫實(shí)性。
關(guān)鍵詞: 禪宗 禪畫 世俗化 寫實(shí)性
禪宗作為中國(guó)佛教宗派之一,雖然在名義上來自于印度,但在本質(zhì)上實(shí)則是佛教中國(guó)化的產(chǎn)物,已深深植根于中國(guó)傳統(tǒng)文化之中。佛教發(fā)展到宋代,繼續(xù)繁榮發(fā)展,尤其是禪宗一枝獨(dú)秀,文人士大夫更是談禪成風(fēng),風(fēng)靡社會(huì)各階層。禪宗思想更多的是強(qiáng)調(diào)其內(nèi)在的覺醒。 強(qiáng)調(diào)“平常心是道”,要把修行與人們的日常生活結(jié)合起來,也就是說在行住坐臥之間,在生活日用之中,隨時(shí)隨地以任何形式都能體悟禪境,即擔(dān)水劈柴,莫不是禪。禪宗正是借著這種優(yōu)越性,便直接影響到文化藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域。如宗白華先生所言:“禪是中國(guó)人接觸佛教大乘義后體認(rèn)到自己心靈的深處而燦爛地發(fā)揮到哲學(xué)境界與藝術(shù)境界”。①每一個(gè)時(shí)代的每一種藝術(shù)的出現(xiàn),都不是偶然的、隨意的,而是為了協(xié)調(diào)時(shí)代和當(dāng)時(shí)人們審美心理的沖突,以達(dá)到社會(huì)與人們心理的平衡。藝術(shù)形式作為一個(gè)時(shí)代審美意識(shí)、審美意趣的投影,總是這個(gè)時(shí)代藝術(shù)精神的反映。
一、禪宗繪畫藝術(shù)的興起
禪宗發(fā)展到宋代一枝獨(dú)秀,在此時(shí)成為壓倒其他各大宗派的主流?!胺鸱ㄔ谑篱g,不離世間覺”的禪宗思想與當(dāng)時(shí)世俗的現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行了完美的結(jié)合。佛教在這一時(shí)期也得到統(tǒng)治階級(jí)的大力提倡和鼓勵(lì),文人士大夫更是參禪成風(fēng),建寺造像之風(fēng)也在各地興盛起來。佛寺中大量的佛教壁畫與佛教造像的制作,也促進(jìn)了宋代佛教藝術(shù)的發(fā)展。像高文進(jìn)繪制的壁畫“擎塔天王圖”、高益的“阿育王變相圖”,在當(dāng)時(shí)也產(chǎn)生了巨大的影響。在這一時(shí)期,禪宗的興盛,及受大量佛畫的影響,具有禪宗思想內(nèi)涵的禪畫藝術(shù)也開始興盛起來。在《潘天壽文集》中曾談到“宋代是禪宗的極盛時(shí)期,此間的禪畫通行羅漢圖及禪宗禮儀的表現(xiàn),摒棄了從前對(duì)諸尊圖像的禮拜,取而代之的是以道釋人物的繪畫?!雹谶@些繪畫秉持禪宗的旨意,不拘泥于具象的表現(xiàn),古雅清淡,追求自然而不做作。
禪畫的題材多表現(xiàn)佛教人物或是與禪宗密切相關(guān)的文人及禪宗公案故事。像宋代的梁楷、法常、玉澗等可稱為宋代禪畫中的杰出代表人物。他們同時(shí)也是修養(yǎng)極深的文人畫家,在佛教題材的繪畫上,他們打破了傳統(tǒng)經(jīng)文插圖式的說教形式,而是將禪宗的思想內(nèi)涵與現(xiàn)實(shí)生活相結(jié)合,描繪出具有禪宗思想內(nèi)涵的繪畫作品。
梁楷作為宋代寫意人物畫的杰出代表,雖為院體畫家,但他反對(duì)墨守成規(guī)的院體畫風(fēng)。元代夏文彥對(duì)其品評(píng)“傳于世者皆草草,謂之減筆?!雹燮渌鶆?chuàng)立的畫風(fēng)對(duì)后世畫家產(chǎn)生了很大影響。梁楷喜作禪宗六祖題材的繪畫,如《六祖撕經(jīng)圖》、《六祖砍竹圖》等,直接打破傳統(tǒng)佛教的禮法與宗旨,而是突出強(qiáng)調(diào)禪宗“不立文字,教外別傳”的思想內(nèi)涵。如《六祖砍竹圖》,畫面中的六祖完全是位鄉(xiāng)間農(nóng)夫的形象,其用筆灑脫隨意,線條剛硬猛烈,寥寥數(shù)筆,整個(gè)人物形象呼之欲出。與禪宗“擔(dān)水砍柴,無非妙道”的禪宗思想進(jìn)行了完美的契合。其另一件作品《六祖撕經(jīng)圖》更是單刀直入的體現(xiàn)了諸佛妙理無關(guān)于文字的禪宗思想。同時(shí)梁楷也擅長(zhǎng)潑墨寫意的畫法,像他的《潑墨仙人圖》、《布袋和尚》便為寫意畫中的經(jīng)典代表?!稘娔扇藞D》以酣暢淋漓的潑墨筆法,率意自然,畫面中的人物步履蹣跚,滑稽可愛,其中的醉態(tài)呼之欲出,生動(dòng)傳神。梁楷以高超的繪畫技藝對(duì)后世禪畫的發(fā)展也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。法常與梁楷一樣,也是禪畫中極具個(gè)性的代表性畫家。在元代吳太素《松齋梅譜》中曾提到法?!跋伯孆埢ⅰ⒃锄Q、禽鳥、山水、樹石、人物,不曾設(shè)色。多用蔗查草結(jié),又皆隨筆點(diǎn)墨而成,意思簡(jiǎn)當(dāng),不費(fèi)妝綴?!雹芊ǔR灿纫援嬘^音像而著名。宋代的觀音造像比之唐代有著很大的不同,唐代的觀音裝飾華麗精美,形象豐滿,設(shè)色艷麗,為雍容華貴的女性形象。到宋代,隨著禪宗思想的發(fā)展,佛教造像表現(xiàn)出更多的世俗化傾向,呈現(xiàn)出一種清新、淡雅、樸素的藝術(shù)風(fēng)格。在法常的《觀音圖》中,其中的觀音身著白衣打坐在蒲團(tuán)上,完全是位普通婦女的形象。其頭戴寶冠,身旁的崖石上放立著凈水瓶,其表情安詳,端莊自然。朦朧寫意的背景山石與嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)的人物形成鮮明的虛實(shí)對(duì)比,襯托出觀音的圣潔與寂靜,表現(xiàn)出不可言說的禪意。
二、禪宗影響下的宋代佛教造像
佛教發(fā)展到宋代徹底完成了佛教中國(guó)化的過程,宗派紛呈、義理幽深的佛教思想逐漸被“不立文字,教外別傳”的禪宗所代替,在宋代成為各宗派的主流。全國(guó)各地建寺造像之風(fēng)不減,發(fā)展到宋代,佛教造像的形式也開始發(fā)生變化,本土化的菩薩與世俗化的羅漢成為造像的主流?!皟伤沃H,禪宗待興,佛寺禪堂除供設(shè)佛像之外,更以十二圓覺菩薩和羅漢最為常見,形成獨(dú)具特色的禪堂像制”。⑤
在宋代佛教藝術(shù)中,羅漢像的普及成為這一時(shí)期藝術(shù)的突出特點(diǎn)。羅漢,又名阿羅漢,是禪宗開悟見性后所證得的最高果位,其不入涅槃、常住世間的特點(diǎn)成為當(dāng)時(shí)信眾體悟佛法的的精神模范。羅漢的形象不拘形式,姿態(tài)靈活自由,胡貌梵像,曲盡其妙。雕塑史家王子云先生講到:“在中國(guó)佛教史上,羅漢是屬于禪宗的產(chǎn)物,以達(dá)摩為初祖,所以羅漢都是屬于達(dá)摩、祖師或尊者一類的人物?!雹蕃F(xiàn)存宋代的羅漢造像有山東長(zhǎng)清靈巖寺彩塑羅漢塑像、山西平遙雙林寺十八羅漢塑像、山西晉城青蓮寺十六羅漢塑像、蘇州保圣寺十六羅漢塑像、太湖東山紫金庵十六羅漢塑像等。
長(zhǎng)清靈巖寺彩塑羅漢像正是宋代禪宗盛行之下的產(chǎn)物,眾多羅漢,或安然禪坐,或凝神沉思,或參話頭、斗機(jī)鋒,完全是宋代僧人日常修行的真實(shí)寫照,具有極為生動(dòng)的藝術(shù)效果。永嘉玄覺曾道“行亦禪,坐亦禪,語(yǔ)默動(dòng)靜體安然”。如在大殿西側(cè)第十八尊羅漢,此僧人為漢人形象,衣袍寬松不拘,袒胸露骨,坐姿隨意安穩(wěn),表現(xiàn)出一個(gè)禪者灑脫自在不拘小節(jié)的精神面貌;其頭、頸及胸部的骨骼肌肉都表現(xiàn)的準(zhǔn)確逼真,目光炯炯有神,面向一側(cè),似與他人侃侃而談作辯論狀,加之有力的手勢(shì),令人感到機(jī)鋒犀利,氣勢(shì)逼人,可謂形神兼?zhèn)洌憩F(xiàn)出一個(gè)宋代禪師的風(fēng)范。蘇州保圣寺的十八尊羅漢亦為宋塑的杰出代表,其羅漢造像安置于山水草木間,極大的加深了觀者對(duì)其所處世界的想象,也精妙的表現(xiàn)出羅漢遠(yuǎn)離世俗,隱遁山林修行的情景。這些羅漢有的瞑目禪坐;有的手臂高舉,若有所語(yǔ);其中的第十二尊者有著很高的藝術(shù)價(jià)值,造像表現(xiàn)出胡貌梵像,絡(luò)腮胡須,額頭突出,雙眉似蹙非蹙,兩眼盯向遠(yuǎn)方,這種古怪的神情令人不得不揣摩一個(gè)修行者的所思所想。
其中具有“現(xiàn)世得?!币饬x的諸菩薩形象也深受廣大信眾的推崇。如觀音、彌勒、地藏等。在相當(dāng)數(shù)量的佛教造像中,尤其以觀音的造像最為常見。菩薩的形象也是自由活潑,打破了以往的正襟危坐或威嚴(yán)站立的姿態(tài),表現(xiàn)出閑適自在、反觀體悟的動(dòng)態(tài)神情。四川安岳毗盧洞的紫竹觀音便是這一時(shí)期菩薩造像的杰出代表之一。四川是禪宗的重要發(fā)展地之一,具有“言禪者不可不知蜀”一說,因此這一地區(qū)的造像尤其是大足石窟造像都深受禪宗思想的影響。這一尊觀音亦稱為水月觀音像,其坐姿灑脫自然,亦非通常的半跏坐姿,而是右腿抬起,左腿自然垂下,腳踩蓮花;右手撫于右膝蓋,左手自然撐在蓮座上,身后雕刻有紫竹數(shù)枝;其頭戴寶冠,衣著短袖紗衣,下穿長(zhǎng)裙,胸前佩戴瓔珞;表情安詳沉思,似乎在救苦尋聲。這動(dòng)靜結(jié)合的表現(xiàn)手法將菩薩灑脫自在之神情表現(xiàn)得淋漓盡致。其堂內(nèi)的明碑記載“大士像于毗盧山之右,森嚴(yán)神妙,有動(dòng)靜語(yǔ)默之機(jī)”。
大足石窟中的牧牛圖石雕,又稱為《牧牛道場(chǎng)》,巧妙的體現(xiàn)了具有禪宗意趣的思想內(nèi)容。整龕造像共分十組,放牧者代表修行人,牛代表了修行者的心,馴牛的過程即為修行人調(diào)服內(nèi)心煩惱執(zhí)著而達(dá)到覺悟的過程。此牧牛圖以連環(huán)畫的形式而展開,每組畫面相對(duì)獨(dú)立又具有內(nèi)在的連貫性,具有濃郁的生活氣息。其中所刻碑文題有“無牛人自鎮(zhèn)安閑,無往無依性自寬,以此分明誰是侶,寒山樵竹與巖泉”、“人牛不見杳無蹤,明月光含萬象空,若問其中端的意,野花芳草自叢叢?!北闹荚邳c(diǎn)名《牧牛圖》的含義,《牧牛圖》的內(nèi)容所顯示的正是禪宗修行的過程。
結(jié)語(yǔ)
宋代的佛教藝術(shù)受禪宗思想的影響,出現(xiàn)了大批具有時(shí)代特色的優(yōu)秀作品,無論在內(nèi)容還是形式上都呈現(xiàn)出不同于前朝的精神面貌。禪畫的興盛豐富了這一時(shí)期繪畫的內(nèi)容與形式,對(duì)后世繪畫也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。以菩薩、羅漢為主流的造像形式,表現(xiàn)出更多的世俗化傾向,人物形象更加寫實(shí)性,禪宗思想與佛教造像內(nèi)容也進(jìn)行了完美的結(jié)合,也側(cè)面反映出佛教中國(guó)化過程中對(duì)中國(guó)佛教藝術(shù)的影響。
注釋:
①宗白華.宗白華全集(第二卷)[M] .合肥:安徽教育出版社,1994:367.
②潘天壽.潘天壽文集[M] .北京:人民美術(shù)出版社,1986:196.
③陳高華.宋遼金畫家史料[M] .北京:文物出版社,1984:720.
④[元]吳大素.島田修二郎校訂.松齋梅譜[M] .日本廣島市立中央圖書館,1988:32.
⑤金維諾,羅世平.中國(guó)宗教史[M] .南昌:江西美術(shù)出版社,1995:192.
⑥王子云.中國(guó)雕塑藝術(shù)史(中)[M] .北京:人民美術(shù)出版社,2012:407.
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