王悅陽
石庫門的一磚一瓦,透過筆墨的堆疊、皴染,仿佛往昔流金歲月的沉淀;梧桐樹的枝繁葉茂,片片斑駁之間透出的,是光影交疊的溫度;弄堂口的黑漆木門,映襯著西式窗欞的明快亮敞;遠(yuǎn)處是黃浦江奔流不息的滔滔江水,而對岸的陸家嘴,鱗次櫛比的高樓大廈、現(xiàn)代建筑拔地而起……歷史文脈與今日風(fēng)貌,兩相輝映,濃縮而藝術(shù)性地鋪展在人們眼前,訴說著這座城市的昨天、今天與明天。
這是一幅長7.5米、高5.5米,由16張8尺宣紙無縫拼接而成的巨幅國畫,名為《上?!罚闫饋碜阌?0平方米。巨大的尺幅,溫暖的色調(diào),精巧的構(gòu)圖,個(gè)性的筆墨,無不展現(xiàn)出上海這座城市開放、包容、創(chuàng)新的獨(dú)特個(gè)性與城市精神。正如其創(chuàng)作者,國家一級美術(shù)師汪家芳所說:凡經(jīng)典之作,敘說的總是“此時(shí)此刻”,傳遞的總是創(chuàng)作者所處時(shí)代的最強(qiáng)音。
熟悉汪家芳的人都知道,作為當(dāng)代優(yōu)秀的山水畫家,他的筆尖沉淀了幾十年來的自我修行和對傳統(tǒng)文化的認(rèn)知體驗(yàn)。筆歌墨舞,初心不忘,在數(shù)十年的丹青歲月里,他的繪畫作品擁有鮮活、獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)貌和時(shí)代特色;每一筆皴擦點(diǎn)染,都用自己個(gè)性十足的水墨語言,傳達(dá)著文化自信,筆墨傳承與獨(dú)具個(gè)人面貌的藝術(shù)特點(diǎn)。
眼前這幅巨作,從構(gòu)思到擱筆,歷時(shí)整整三個(gè)月,在動筆前,汪家芳查閱大量資料,用眼細(xì)觀一座座優(yōu)秀歷史建筑,用腳慢慢感受一片片特色街區(qū),用上百幅寫生,深究、細(xì)品什么是可閱讀的建筑,什么樣的街區(qū)適合漫步,城市“溫度”由何而生……正如當(dāng)年傅抱石創(chuàng)作《江山如此多嬌》一樣,繪制巨幅畫作,考驗(yàn)的不僅是畫家個(gè)人深厚的藝術(shù)功底,還需擁有足夠的腦力、體力。繪制過程中,汪家芳有時(shí)趴著、眼幾乎貼著地作畫,力求每一筆都精到準(zhǔn)確;有時(shí)又站在高高的升降機(jī)上,揮舞大帚般的毛筆,嚴(yán)格把控大畫的整體布局與氣勢。忽上忽下,時(shí)而大筆揮灑,時(shí)而精細(xì)入微,真可謂“嘔心瀝血,篳路藍(lán)縷”。難怪畫成之后,汪家芳的夫人嗔怪丈夫“為了畫這幅畫,連命都不要了”……大畫上墻,氣勢恢宏,博得贊美一片,沒想到汪家芳又有驚人之舉,堅(jiān)決婉拒高額稿費(fèi)。在風(fēng)生水起的上海畫壇,汪家芳一直是深受藏家、市場熱捧的實(shí)力派大家,如此精心繪制的作品,竟然分文不取,高風(fēng)亮節(jié),令人感動。而對此,汪家芳卻看得云淡風(fēng)輕:“一個(gè)畫家能有機(jī)會用畫筆記錄自己出生、成長、學(xué)習(xí)、工作的城市,是多大的幸運(yùn),其他還談什么呢?我想讓這幅畫純粹些?!?h3>情在畫中,意聚筆端
用自己手中的畫筆來反映上海的發(fā)展和變遷,一直是汪家芳的夢想。在上海土生土長,從小住在石庫門里的他,切身感受著時(shí)代給這座城市帶來的機(jī)遇。因此,當(dāng)有關(guān)方面發(fā)來邀請,希望他為西郊賓館外賓接待大廳創(chuàng)作一幅體現(xiàn)上海城市風(fēng)貌的中國畫巨作時(shí),汪家芳為之興奮不已,馬上傾注全部精力投入其中。
汪家芳近照
“這么大一幅畫,這么大的容量,要反映這么多內(nèi)容,還有一個(gè)時(shí)空的跨越,其實(shí)對于任何一個(gè)畫家都是考驗(yàn)?!睂τ谕艏曳紒碚f,這不僅是迄今為止他所創(chuàng)作的最大尺幅作品,也是上海建城有史以來,以作者個(gè)人名義獨(dú)立完成的最大尺幅中國畫作品。更重要的是,作品所飽含的特殊意義,必須傾注其以往所有的藝術(shù)積累、才情與技巧,最終達(dá)到“情在畫中,意聚筆端”的想法與目的。
經(jīng)過采風(fēng)、學(xué)習(xí)、查閱大量材料和反復(fù)思考后,汪家芳將紅色的石庫門、金秋的梧桐樹、陸家嘴的標(biāo)志性建筑等具象物體與中國畫獨(dú)特的筆墨意境相融合,列為創(chuàng)作的關(guān)鍵點(diǎn)。并且選擇了上海的石庫門作為主線,由此重點(diǎn)刻畫上海的城市發(fā)展歷程、紅色歷史傳統(tǒng)以及改革開放后翻天覆地的變化。
鄉(xiāng)間
最終,畫面確定在代表海派文化的上海石庫門,代表紅色文化的中共一大會址,以及象征改革開放取得偉大成就的陸家嘴金融貿(mào)易區(qū),這三個(gè)基點(diǎn),奠定了作品的主旋律,那就是傳承紅色基因,弘揚(yáng)紅色文化,展現(xiàn)時(shí)代特征。而畫面頂端的一條黃浦江,連接南北,跨越古今,流動不息的江水,則又象征著“江南文化”在作品上的體現(xiàn)。
在作品的藝術(shù)處理上,汪家芳采用了濃墨重彩并鋪以金黃透紅樣式的暖色調(diào),通過對上海城市標(biāo)志性植物——梧桐樹特有的金黃色的渲染,反映了上海金秋時(shí)節(jié)處處洋溢著的收獲與喜慶氣息,映襯出“這里是上?!钡臅r(shí)代強(qiáng)音。而精到的筆墨語言所展現(xiàn)的金茂大廈、東方明珠、上海中心等現(xiàn)代建筑群體,宛如新時(shí)代的《清明上河圖》,如實(shí)地反映了上海日新月異的城市面貌,從而彰顯上海在發(fā)展進(jìn)程中所體現(xiàn)出的人文溫度、歷史厚度、建設(shè)速度和發(fā)展高度,展示作為中國“改革開放排頭兵,創(chuàng)新發(fā)展先行者”的上海獨(dú)具的城市偉岸風(fēng)貌。
“這幅畫就像一扇大門,它告訴世人,這扇大門,現(xiàn)在開放,過去開放,而且永遠(yuǎn)開放,它面向世界、面向大海?!痹诰拮髅媲埃艏曳甲院赖赜盟囆g(shù)向世界宣告,一位當(dāng)代中國畫家的文化自覺與文化自信:“文藝工作者需要大胸懷、大格局,要對時(shí)代負(fù)有使命感。我們所處的時(shí)代是個(gè)偉大的時(shí)代,所處的城市是個(gè)誕生奇跡的城市,可歌可泣的東西太多了,愛上海的理由太多了,作為土生土長的上海的文藝工作者,要走進(jìn)城市的角角落落去,要走進(jìn)生活的最深處,要靜下心來精益求精地搞創(chuàng)作。拿出最好的作品,才能不負(fù)時(shí)代,不負(fù)上海?!惫P墨當(dāng)隨時(shí)代,汪家芳希望無論再過五十年,甚至一百年,人們看到這幅巨作時(shí),依舊能夠感受到此時(shí)此刻上海這座城市的獨(dú)特氣息與無窮魅力。
毋庸置疑,汪家芳有著扎實(shí)的傳統(tǒng)繪畫根底和傳統(tǒng)文化修養(yǎng),同時(shí)又接受著“八面來風(fēng)”的當(dāng)代文化清新氣息的陶冶和啟迪,使他的作品呈現(xiàn)出貫通古今的特點(diǎn),以及人與自然和諧為一的理想追求。如此,汪家芳的山水畫在整體是登山臨水、胸襟開闊的氣韻表現(xiàn);在局部則是貌似散淡,卻煥發(fā)出柔中見剛的風(fēng)骨與境界,深邃與闊大,意象與筆墨之間,少有刻意的雕琢,卻又在筆墨揮灑間顯現(xiàn)出煙雨江山如夢似幻的新情,以及宛自天開的韻致。
而如此鮮活生動、筆精墨妙的創(chuàng)作,完全離不開“讀萬卷書,行萬里路”的熏陶、感悟與體驗(yàn)?!渡虾!芬划嬎〉玫某晒?,恰是最好的證明。然而,并沒有沉浸在喜悅之中太久,經(jīng)過一番休整、總結(jié)與反思,汪家芳又一次踏上了全新的藝術(shù)征程。這一回,他要重走明代杰出學(xué)者徐霞客所走過的山山水水,沿著《徐霞客游記》的路線,帶著屬于自家的筆墨,做一次“藝術(shù)壯游”,致敬前賢,重塑經(jīng)典。
清秋
奧地利寫生
在汪家芳看來,計(jì)劃中的一百幅“畫說《徐霞客游記》”,絕不是簡簡單單的對古人文字的圖解或插畫,而是沿著先賢的腳步,重新感悟祖國山川的壯美雄奇,恢宏大氣,泰山日出,黃山松云,雁蕩清幽……三山五岳,江河湖海,從徐霞客到汪家芳,古人的筆墨描述與畫家的筆下美景,將會做一次深入、精彩而難得的對話,以我法寫我心,以我筆抒我情。在這里,徐霞客也好,汪家芳也罷,畫筆、文筆亦史筆,只有將祖國山河的萬千氣象融于筆端,才能真正表達(dá)一個(gè)中國人對祖國、對家鄉(xiāng)的無盡摯愛與款款深情。無論是海河山川、荒漠平原,還是煙霞云樹,陰晴雨雪,渾厚蒼茫與濕潤氤氳的水墨相交織,游歷于山水間,直面山川風(fēng)景;行走于生活中,感悟日常煙火,將水墨寫生帶進(jìn)生活與自然中體驗(yàn)和印證,因而這種原創(chuàng)就會有強(qiáng)烈的時(shí)代精神,也充滿最真摯的藝術(shù)感染力。
汪家芳始終認(rèn)為,從古老歷史沉淀中一路走來的中國畫,留下了太多的詩情畫意、胸懷抱負(fù),從其創(chuàng)立伊始,就是文人高士寄懷達(dá)意,情感抒發(fā)的絕佳手段。中國畫有著悠久的傳統(tǒng)文化積淀,只有學(xué)習(xí)傳統(tǒng)筆墨精華,了解古人如何繪畫,分析研究前人如何對自然進(jìn)行提煉,如何將自然形態(tài)轉(zhuǎn)化為藝術(shù)圖像,才能在水墨寫生中獲得最佳效果。古人用丹青寫出歷史的神韻與氣質(zhì),今人在傳承古人筆墨的基礎(chǔ)上,就一定要用屬于自己的藝術(shù)語言,表現(xiàn)藝術(shù)家所處的這一時(shí)代所具有的獨(dú)特魅力。
帶著這樣的繪畫追求,他拿起畫筆,手握畫本,信心滿滿,從中國到外國,沿著浩蕩絲綢之路,去尋找歷史蹤跡。直至今天,“一帶一路”沿線27個(gè)國家,汪家芳已足足踏遍了整整24個(gè),不久的將來,另外三個(gè)國家的風(fēng)貌也將留在他生動、鮮活的寫生畫稿之中。
對汪家芳來說,行走在這些國家中間,他將自身的繪畫藝術(shù)和國家戰(zhàn)略融合,構(gòu)建完成了自身藝術(shù)成就的新高度。他眼中的風(fēng)土人情、文化現(xiàn)象以及腳下的真實(shí)觀察,都讓自身成為獨(dú)立的個(gè)體,融入到不同的文化背景中去,用手中的畫筆呈現(xiàn)一位畫家對社會的擔(dān)當(dāng),完成一次次文化重聚。他的觀察與寫生非常有趣,從不使用相機(jī)、手機(jī)抓拍眼前所見,唯一的記錄方式就是筆下的線條和色彩,每到一地,靈感一來,立刻動筆,短則幾十分鐘,長則個(gè)把小時(shí),就能現(xiàn)場完成一幅氣韻生動,別具一格的速寫作品。這其中有鋼筆線條,也有白描勾勒,水筆與色彩的交織往往又會生發(fā)出全新的藝術(shù)效果……每天出游,他總能認(rèn)認(rèn)真真畫上三五幅有質(zhì)量的寫生佳作,晚上回到旅館,則用他那拿手且清秀的毛筆小楷,細(xì)致入微地記錄下當(dāng)時(shí)的所見所聞,所思所想,成為一篇絕妙的游記隨筆。
無論是寥寥數(shù)筆瞬間造就的美感,還是精雕細(xì)琢展現(xiàn)山川、建筑的宏偉,汪家芳的寫生,兼具藝術(shù)的靈性和生活的氣息。在他的畫面里,有煙雨蒙蒙的江南小鎮(zhèn);有浩瀚蒼茫的西北風(fēng)貌;有充滿異國風(fēng)情的村莊城墻;當(dāng)然也有形形色色的不同面孔,那些隨性勾勒的線條,讓情感的傳達(dá)更為立體、真摯與鮮活。
值得一提的是,這批有趣的寫生作品,基本都完成于畫家定制的宣紙明信片上。每到一地,每畫一幅,汪家芳就會不厭其煩地找尋當(dāng)?shù)剜]局,買下當(dāng)?shù)氐泥]票貼在寫生明信片上,并蓋上當(dāng)?shù)氐泥]戳,最終才算完成一件既匠心獨(dú)具,又無與倫比的藝術(shù)品。那么多年來,每去一個(gè)國家或地區(qū),他總能帶回厚厚的一沓寫生作品,一一展卷之時(shí),藝術(shù)所獨(dú)具的感染力與震撼力,頓時(shí)撲面而來。“他的旅行最簡單,每到一地就是畫畫,不逛街,不購物,不娛樂,一天到晚,沉浸在畫中,既純粹又可愛。”望著丈夫展開寫生明信片時(shí)喜悅與滿足的神情,夫人作為第一觀眾與最大的支持者,也由衷為丈夫的執(zhí)著、認(rèn)真與刻苦而感動。
村居
“畫家只要有生活、情感、思想,便總能融入到任何文化背景、任何生活方式中去,這也是對文化的把玩。”在旅途中,汪家芳用畫筆與真心,打破語言隔閡與文化差異,與不同國家,不同膚色的人們交上了朋友,建立了屬于藝術(shù)的跨國界友誼。如今,這樣厚厚的寫生作品已逾千幅,不僅是世界各地風(fēng)土人情的忠實(shí)記錄,也是汪家芳用中國繪畫語言所做的“筆墨游記”,生動、珍貴且難忘。“隨畫隨記樣式的‘畫與遠(yuǎn)方,有助于我洞察事物發(fā)展與人文情懷的深邃,更有助我從中獲得對人生的體悟,激發(fā)我對中國畫藝術(shù)創(chuàng)作探究的熱情。”正如汪家芳本人所說的那樣,這種來自于心靈與筆墨碰撞的原創(chuàng),既有精神的高度,也讓他深深地沉醉其間,樂此不疲。
不可否認(rèn),汪家芳趕上了一個(gè)好時(shí)代,不僅能夠走出國門打開眼界,提高自己的藝術(shù)積累與技巧表達(dá),同時(shí),在學(xué)習(xí)、交流的過程中,也更明確了自己作為一名傳統(tǒng)中國畫家所應(yīng)擔(dān)當(dāng)?shù)臍v史使命與文化責(zé)任。
“我一直感覺,畫家一點(diǎn)都不偉大,畫家的思想偉大,但畫家永遠(yuǎn)是一種職業(yè),就應(yīng)該兢兢業(yè)業(yè),把畫畫好?!泵鎸υS多諸如“名家”、“大師”的贊譽(yù),汪家芳始終不忘初心,強(qiáng)調(diào)自己只是一名普通畫家。在他看來,畫家作為當(dāng)下社會必不可少的一個(gè)群體,他們身上有著這個(gè)時(shí)代賦予的精神特質(zhì),并且兼?zhèn)鋵鹘y(tǒng)的敬畏,為這個(gè)時(shí)代帶來了不同呈現(xiàn)方式的美的享受。但畫家歸根到底是一種職業(yè),是美的傳達(dá)者與表現(xiàn)者?!爸袊嫷撵`魂就是筆墨和思想之間的高度融合”,在汪家芳的心中,時(shí)代所留下的中國畫家,最珍貴的并非是頭銜或榮譽(yù),而是他們身上帶有中國文化價(jià)值的精神,這種精神對整個(gè)中國文化脈絡(luò)傳承起到通貫古今的作用。
一路走來,汪家芳正是以這樣開放、勤奮與務(wù)實(shí)的態(tài)度迎接自己藝術(shù)與思想的一次次沉淀與升華,扎根生活,出入古今,貫通中西,因而使自己的藝術(shù)作品在當(dāng)代語境中釋放獨(dú)特的審美品質(zhì)和別具韻致的人格魅力。