吳思穎
從歷史演進(jìn)、社會變革的視角來看,跨文化語境的形成可以視作在全球化浪潮沖洗下對傳統(tǒng)、現(xiàn)存文化的自信與自覺,基于跨性別、跨階層、跨種族、跨地域而衍生出的碰撞、沖突、對抗、交流、融合等豐富的語義,也在很大程度上成為了跨文化電影文本母題建立的基礎(chǔ)性能指之一。基于跨文化語境的當(dāng)代歐美女性電影,則普遍遵循著打破性別歧視、謀求平等對話、彰顯權(quán)利訴求、革新社會政治等的生成邏輯與呈現(xiàn)模式,以強(qiáng)烈的話語權(quán)力表達(dá)為言說主題,投射多面人性與現(xiàn)實(shí)生活、書寫文化圖景與社會景觀,從而演變成為當(dāng)代西方現(xiàn)代主義電影序列中的關(guān)鍵類型。自20世紀(jì)60年代后期以來,在西方社會所激蕩開來的女性主義思潮與民權(quán)運(yùn)動為歐美女性電影話語權(quán)力的跨文化表達(dá),提供了更具精神鼓舞性、可操作性的理論指引和實(shí)踐參照。隨著全球一體化趨勢的持續(xù)加強(qiáng)、跨文化生態(tài)的多樣化流變,歐美女性主義電影的表現(xiàn)視野也圍繞話語權(quán)的更新而進(jìn)行了擴(kuò)大,進(jìn)而構(gòu)建起了更具兼容性的言說空間,由此也使電影成為審視性別結(jié)構(gòu)、追尋與重建身份記憶、尋求價(jià)值超越、推動社會形態(tài)革新的人文載體。
一、覺醒:生命經(jīng)驗(yàn)與主體意識的詩化書寫
自簡·奧斯?。↗ane·Austen)、夏洛蒂·勃朗特(Charlotte·Bronte)、艾米莉·勃朗特(Emily·Bronte)等工業(yè)革命時(shí)期的英國女性作家開辟了現(xiàn)代意義上的女性文學(xué)作品的創(chuàng)作路徑與表達(dá)范式,尊重、顯現(xiàn)女性群體作為獨(dú)立的社會個(gè)體與階層的生命經(jīng)驗(yàn),言說女性的主體意識與發(fā)展訴求,逐漸成為了一種能夠引發(fā)受眾高度情感共鳴與價(jià)值認(rèn)同的文學(xué)傳統(tǒng)與文化情懷。這種精神覺醒所引發(fā)的藝術(shù)、文化的自覺,對其后歐美女性電影的文本敘述與更新產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,使該類影片的結(jié)構(gòu)形態(tài)、表現(xiàn)方式乃至演繹風(fēng)格普遍都傾向于以女性群體及其社會活動,作為核心人物、劇情主線而展開書寫,與原本占據(jù)主導(dǎo)的男性敘事形成了對比,并在此基礎(chǔ)上建構(gòu)起了富有社會指涉性的明晰主題。
在跨文化場域中的“覺醒”,不僅僅只是指向于女性反抗被壓迫與被統(tǒng)治的單一語義,而是越來越多地被闡釋為在文化沖突基礎(chǔ)之上更為具體有效的反男權(quán)能指,其跨越了性別、階層、種族、地域等要素,是在更趨差異化、復(fù)雜化的多元文明的洗禮下,女性群體相對于男性及男性文化的人格獨(dú)立、精神自覺,并延伸至社會實(shí)踐上的自我覺察??缥幕尘跋庐a(chǎn)生并壯大的當(dāng)代歐美女性電影,則可以視作是對女性追尋自我與質(zhì)詢身份、言說情感與思想的更為多樣化的人文主義呈現(xiàn),其進(jìn)一步凸顯了時(shí)代演變潮下女性群體對于自我解構(gòu)、社會文明的覺醒式體認(rèn)。
具體結(jié)合當(dāng)代歐美女性電影的文本呈現(xiàn),可見其對于女性群體在跨文化背景下的漸次覺醒的彰顯,往往通過將之放置在自身所處的主體文化(女性文化)與異文化之間的對抗形態(tài)之中,聚焦其審視、定位自我與“他者”(多以男性為主體)的關(guān)系,使女性對于性別、階層、國別、種族等具體要素的認(rèn)知,得以延伸至公共權(quán)力、宗教、法律、社會管理等更為寬泛與龐大的視野格局之中,以一種詩化呈現(xiàn)的角度,釋放女性群體在遭遇內(nèi)外部困境之時(shí)的困惑、壓抑、焦慮等本能情緒,叩訪婚戀生活、職業(yè)發(fā)展、權(quán)益保障等社會議題,重建與強(qiáng)化獨(dú)立、自信、堅(jiān)韌等價(jià)值信仰,由此形成豐富的生命經(jīng)驗(yàn)表達(dá)形態(tài)。在此基礎(chǔ)上所實(shí)現(xiàn)的跨文化視野下的差異性美學(xué)理念、多角度哲學(xué)思辨等要素在文本敘述中的聚合,也使歐美女性電影能夠進(jìn)一步交互呈現(xiàn)藝術(shù)變革與思想言說,從而以同樣具有詩化書寫意味的表現(xiàn)方式,完成對于主體意識的深層次體認(rèn)與全方位詢喚。
譬如,2013年上映的英國影片《菲洛梅娜》(Philomena),通過展現(xiàn)一名愛爾蘭女性歷時(shí)近半個(gè)世紀(jì)、前往美國各地尋子的艱辛過程,呈現(xiàn)了在不同價(jià)值取向、社會管理機(jī)制、文明形態(tài)的沖突背景下,女性憑借母性力量與人生信仰,最終實(shí)現(xiàn)自我拯救與精神重構(gòu)的動人故事,書寫了“第二性”打破性別文化歧視與禁忌、處理宗教文明與現(xiàn)代文化沖突的覺醒史詩。在影片中,其對于跨文化語境下女性話語權(quán)力的解讀,更多在于聚焦宗教文化與女性文化之間從沖突到和解的過程,反映女性作為弱者的本能自醒、無畏自救。從某種角度來看,在影片中,占據(jù)社會秩序話語主導(dǎo)權(quán)的宗教文明成為了勸誡人應(yīng)當(dāng)保持道德自律、節(jié)制肉體欲望的話語符號,而修道院可視作是男性借助宗教彰顯權(quán)力意志、加強(qiáng)對女性控制的隱喻意象。面對宗教意志壓制、大眾話語詰難、不同文明生態(tài)下的思維方式與生活理念所引發(fā)的對話障礙,女主角菲洛梅娜(Philomena)始終未放棄尋回離散多年的兒子的信念,并以樂觀的心態(tài)去努力排解自身出現(xiàn)的各種負(fù)面情緒。通過聚焦人物從因?yàn)槲椿橛性?、被迫進(jìn)入修道院接受勞動管束的凄苦與酸辛,到目睹幼子被修女售賣給美國夫婦而自身無力改變結(jié)局的悲慟和絕望,再到年復(fù)一年往返于愛爾蘭、美國兩地尋訪的矢志不渝,影片以飽含情感寄托的紀(jì)實(shí)主義表現(xiàn)手法,借助線性的劇情推進(jìn),以質(zhì)樸、細(xì)膩的詩化書寫,體現(xiàn)女性豐富、微妙的覺醒經(jīng)驗(yàn),完成了踐行精神自救理念、體認(rèn)宗教文化理念、重建人生哲學(xué)的主體意識的深度叩訪,使陣痛、救贖、釋然、和解等語義充分聚合,建構(gòu)起了實(shí)現(xiàn)電影與受眾之間形成言語對接、情感認(rèn)同的話語場域。
二、聚變:抗?fàn)幚砟睢⑸矸葜亟ㄅc自我省思
以比較文學(xué)、結(jié)構(gòu)主義符號學(xué)的角度審視,反對男權(quán)專制、實(shí)現(xiàn)個(gè)體獨(dú)立、獲取對等的公民權(quán)利、參與社會事務(wù)管理,是貫穿于女性主義文學(xué)作品序列的核心訴求之一,也在很大程度上構(gòu)成了電影文本投射現(xiàn)實(shí)的隱喻意象、主題言說的精神基質(zhì)[1]??缥幕男纬膳c發(fā)展,使當(dāng)代歐美女性電影在展現(xiàn)女性“醒來”的語境所指,開始不再單單局限于自我主體的確認(rèn)、強(qiáng)化,而是伴隨著權(quán)力結(jié)構(gòu)的去中心化、大眾文化占據(jù)消費(fèi)生態(tài)主場,借助批判男性窺視欲、想象欲、戀物欲的呈現(xiàn)視角,進(jìn)一步凸顯女性作為獨(dú)立個(gè)體的生存意識與社會化思維,使更趨理性的抗?fàn)?、涉及跨性別與跨種族的身份認(rèn)同以及建立在實(shí)踐自覺上的形而下反思,逐步引發(fā)了女性主義發(fā)展訴求在電影文本話語表達(dá)上的“聚變”。
進(jìn)入20世紀(jì)八九十年代以來,重新體察男女性別的二元對立、找尋消解極端對抗的現(xiàn)實(shí)路徑,開始驅(qū)動女性主義思潮與西方核心價(jià)值的深層次對接,使歐美女性主義電影的話語中心由反抗、破壞轉(zhuǎn)向?qū)υ挕⒐步?。而在這一時(shí)期,全球一體化進(jìn)程加速所催生出的跨文化語境的外延擴(kuò)展、所謂的普世價(jià)值的跨意識形態(tài)認(rèn)同,則為歐美女性電影的話語指認(rèn)提供了更為強(qiáng)有力的文化消費(fèi)取向、輿論傾向性上的支撐,令盡可能規(guī)避快感文化的優(yōu)先表達(dá)、加強(qiáng)對女性話語中心樣式的建構(gòu)以及傳達(dá)一種漸進(jìn)式的反思意味,成為電影文本表現(xiàn)反對男權(quán)意志、均衡家庭倫理關(guān)系、打破職業(yè)性別區(qū)隔、披露社會權(quán)益分配矛盾、謀求建立跨性別與跨文明對話合作機(jī)制等權(quán)力訴求的認(rèn)知統(tǒng)一[2]。電影除了發(fā)揮影像化記錄的作用之外,也圍繞女性群體的精神劇變展開文本形態(tài)上的空間解構(gòu)與圖景再造,由此生成的倡導(dǎo)理性抗?fàn)?、加?qiáng)身份認(rèn)同和強(qiáng)調(diào)深度省思的言說主題,也具備了應(yīng)有的文化解碼功能與社會批判意義。
例如,美、法兩國合拍的《天與地》(Heaven & Earth,1993)將故事背景設(shè)定在越南戰(zhàn)爭之中、構(gòu)建以成長敘事為主體的書寫結(jié)構(gòu),以女性作為戰(zhàn)爭受害者的切入視角,呈現(xiàn)其從經(jīng)歷肉體摧殘、精神恐慌、遭遇身份焦慮再到拒絕人格墮落、重建生活自信的復(fù)雜歷程,顯現(xiàn)出女性通過應(yīng)對文明沖突完成全方位自我蛻變的話語涵義。在影片中,隨著女主角黎里(Lyly)與同作為美軍駐越少校的丈夫巴特勒(Butler)離開動蕩的故鄉(xiāng)越南、前往美國定居,如何融入全新的社會環(huán)境,也成為了女性必須面臨的生存考驗(yàn)。在思維方式、生活習(xí)慣、價(jià)值取向等方面的巨大差異乃至對立,則使跨國婚姻陷入了難以避免的破裂危機(jī)之中,令他們很難“可以沒有痛苦的活著”,更無法將“既親密、又自然、既可靠、又自由的關(guān)系維持下去”(瑪麗蓮·弗倫奇《醒來的女性:一部女性的心靈史》)[3]。而黎里與巴特勒從產(chǎn)生意見分歧到最終達(dá)成和解,既是生存哲學(xué)的女性化投射,也是女性對東西方世界的認(rèn)知轉(zhuǎn)變,又通過展現(xiàn)男性角色的寬宏、坦蕩,在隱性層面去轉(zhuǎn)喻西方文化所謂的開放性、包容性。最終,巴特勒的自殺,盡管在物理層面宣示了男性生命的終止,卻并不意味男權(quán)意志對女權(quán)訴求的妥協(xié)。在影片的結(jié)尾,黎里帶領(lǐng)三個(gè)兒子離開美國、折返越南。一方面,顯示出在西方社會的話語結(jié)構(gòu)之中,以男權(quán)為內(nèi)核的男性文化仍舊居于權(quán)力秩序的中心位置,遭遇文明沖突困局、精神困境的東方女性選擇回歸自身所屬的、相對于西方文明的異文明,成為了其處理沖突與對抗、維持生存可能的一種可行的抗?fàn)幏绞?另一方面,通過對“回家”“故土”“鄉(xiāng)愁”等人文要素的聚合表現(xiàn),女性從某種程度上完成了喚醒與重塑記憶想象、找尋身份歸屬、加強(qiáng)族群認(rèn)同的成長反思,消解了在文明沖撞中出現(xiàn)的生命陣痛與主體迷失。影片嘗試借助人道主義去跨越種族差異、價(jià)值沖突、性別對抗的書寫形式,也讓跨文化語境下的女性話語表達(dá)更能以跨意識形態(tài)審視的呈現(xiàn)角度,以組建容納平等對話、理念交互、價(jià)值共存等多元語義與發(fā)展訴求的言說空間。
三、超越:基于性別建構(gòu)的多重價(jià)值對接、社會文化形態(tài)耦合
社會性別理論的導(dǎo)入,拓寬了電影文本在思想主題上的呈現(xiàn)視野,為歐美女性電影的言說語義提供了更能呼應(yīng)、顯現(xiàn)乃至剖解時(shí)代文化癥候的切入角度與投射方式。基于社會性別理論形成的性別建構(gòu)表達(dá),則往往借助象征形象分析、規(guī)范學(xué)科建設(shè)、社會角色區(qū)分以及價(jià)值體系認(rèn)同等呈現(xiàn)方式,融入到了電影文本結(jié)構(gòu)的敘述節(jié)點(diǎn)之中。
在20世紀(jì)80年代之前的歐美女性電影序列中,性別建構(gòu)并未成為文本層面顯性的指涉參數(shù),影片仍普遍停留在性別對立、價(jià)值對抗等層級上。在全球一體化浪潮的推動下,當(dāng)代歐美女性電影基于跨文化語境展開了文本結(jié)構(gòu)、思想能指的再創(chuàng)造,同時(shí)借助影像化語言與劇情設(shè)定的創(chuàng)新呈現(xiàn),使其開始突破之前相對固定、單一的主題言說模式,通過還原與再造身份想象與文化記憶,創(chuàng)造視覺奇觀、深刻言說豐富而復(fù)雜的生活體認(rèn),使影片對于性別建構(gòu)的涵義表達(dá)逐步上升到了融合寫實(shí)性、浪漫性乃至象征性的立體化展現(xiàn)的層面,進(jìn)而以性別間進(jìn)一步的對等對話、開放合作去審視差異化價(jià)值取向的共存、多樣性的文化形態(tài)的融合,使“超越”成為了電影文本主題的全新能指[4]。
比如,以女性政治戰(zhàn)略家斯?。⊿loane)參與社會公共事務(wù)為呈現(xiàn)視角的《斯隆女士》(Miss Sloane,2016),通過展現(xiàn)職業(yè)女性為要求聯(lián)邦政府加強(qiáng)槍支管控奔走呼號、應(yīng)對各類敵對勢力阻撓、最終完成人生目標(biāo)的驚險(xiǎn)歷程,折射出當(dāng)下西方社會治理危機(jī)下更為深層的階層矛盾、族群對立、文化困局。單以跨文化語境的視角來看,影片將性別文化沖突放置在了政治力量角逐、商業(yè)組織博弈、社群價(jià)值沖突等頗具現(xiàn)實(shí)語義的空間之中,通過圍繞作為女性職業(yè)政治戰(zhàn)略家的斯隆、反擊無數(shù)的男性競爭同行的直接打壓甚至暗中構(gòu)陷展開非線性敘事,借助諷刺精英主義政治哲學(xué)的黑色幽默表達(dá),斯隆所代表的后現(xiàn)代文明情境下的獨(dú)立女性形象也愈發(fā)成為自由、法治、包容等西方核心價(jià)值的投射對象,可以視作是在隱性層面上、影片試圖中和與消解各類沖突的調(diào)劑載體。在影片中,斯隆的女性身份更多了幾分鏡像映照色彩,其既有不同黨派之間的利益博弈,也不乏種族社群錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系制衡,更涉及到性別角色、職業(yè)分工、權(quán)益保障等具體類目,對于管控槍支議題的政治論辯,從某種意義上,演變成為了對當(dāng)下美國社會問題的公開對話與深入?yún)f(xié)商。從實(shí)用主義的角度來看,在影片所構(gòu)建的男權(quán)意志存在方式更為隱蔽、差異化價(jià)值取向博弈劇烈的社會生態(tài)中,女性不僅要扮演普羅米修斯式的古希臘英雄角色,而且也要成為能夠運(yùn)用生存哲學(xué)、堅(jiān)守自我主體信仰的現(xiàn)代智者,這是其獲取自身應(yīng)有的社會權(quán)利的必由之路,也是助推消解性別文化沖突、建立互補(bǔ)式的性別生態(tài)的可行方式。影片以政府議會通過控槍議案、斯隆卻因涉嫌違法被判入獄收尾,則是一種從遵循基本邏輯、維護(hù)主流秩序、民族情感認(rèn)同的和解方式表述,其將性別建構(gòu)的話語表達(dá)建立在了對美國乃至西方核心價(jià)值的再確認(rèn)與再強(qiáng)化上。這本質(zhì)上無疑是借助西方主流意識形態(tài)去對解構(gòu)性別文化的另一種形式,是嘗試均衡處理女權(quán)主義與男權(quán)話語相互關(guān)系的探索表達(dá)。電影成為了其中發(fā)揮媒介作用的大眾文化產(chǎn)品。而性別建構(gòu)理念與女性話語訴求在跨文化語境中的聚合,也使電影文本的視點(diǎn)擴(kuò)展至探索消解階層區(qū)隔、破除社群對立、謀求一體化發(fā)展等歸于現(xiàn)實(shí)主義乃至新全球主義的場域之中,由此也能使文本主題投射出積極、合理的現(xiàn)實(shí)觀照意味。因此,對于斯隆而言,“她為了實(shí)現(xiàn)自己而展示了自己”,通過“對這個(gè)世界的責(zé)任感”,她顯得“不再平庸”(西蒙娜·德·波伏娃《第二性》)[5]。
參考文獻(xiàn):
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[3][ 美 ]瑪麗蓮·弗倫奇.醒來的女性:一部女性的心靈史[ M ].余莉,譯.北京:北京聯(lián)合出版公司,2017:112.
[4]宋德輝.女性主義電影的自我救贖[ J ].戲劇之家,2018(7):110-111.
[5][ 法 ]西蒙娜·德·波伏娃.第二性[ M ].鄭克魯,譯.上海:上海譯文出版社,2011:29.