劉晨

摘 要：高翔是“揚(yáng)州八怪”中少有的以山水畫著稱的畫家，他師造化用我法自成一家，以自然為師，抒情寫意。縱觀其作品，筆墨簡淡卻耐人尋味。他的繪畫風(fēng)格與繪畫思想，對后來“揚(yáng)州八怪”的發(fā)展有著極為重要的作用。

關(guān)鍵詞：揚(yáng)州八怪 高翔 山水畫 奇

“揚(yáng)州八怪”之一高翔是“揚(yáng)州八怪”中為數(shù)不多的地道揚(yáng)州人。當(dāng)時(shí)，揚(yáng)州府郡城設(shè)有江都縣，所以高翔他自稱“江都小弟”。雍正九年五月，兩江總督尹繼善疏增設(shè)甘泉縣，所以在《重修揚(yáng)州府志》中又稱為甘泉人氏。這兩者并無矛盾。高翔的家境一直以來并不好。但他或是受到歷代文人畫家們的影響，又或是與他自身的品性性格相關(guān)，他是一位一生布衣未進(jìn)仕途的文人畫家，將自己的全部心思放置于藝術(shù)創(chuàng)作中。

揚(yáng)州八怪這些畫家在生活中與常人并無區(qū)別，所以怪并不是從他們生活中來定義的。只有從他們的作品中，來加以研究。那作為“揚(yáng)州八怪”之一的高翔，他以山水畫作品著稱，他的山水畫作品的怪，主要有以下幾個(gè)方面。

一、博采眾法，自成一體。

“揚(yáng)州八怪”從康熙二十二年至嘉慶四年，也就是1683到1799年，這116年間屬于我國歷史上的盛世階段。這段時(shí)期內(nèi)呈現(xiàn)出相對平和的景象，矛盾有所緩解。揚(yáng)州八怪所處時(shí)期屬于清中葉，當(dāng)時(shí)清政府處于封建社會(huì)末期，盡管這時(shí)期內(nèi)的統(tǒng)治是相對穩(wěn)定的，經(jīng)濟(jì)持續(xù)發(fā)展。但在表面經(jīng)濟(jì)繁榮的背后，社會(huì)的發(fā)展有著極度的不平衡，貧富差距較大，底層人民民不聊生。在當(dāng)時(shí)的社會(huì)，社會(huì)秩序與社會(huì)習(xí)俗都以正統(tǒng)為規(guī)范。反映在繪畫方面中，以正統(tǒng)派的“清初四王”為主流標(biāo)準(zhǔn)，他們在藝術(shù)創(chuàng)作中崇尚的是仿古，將前人宋元時(shí)期的筆法作為最高標(biāo)準(zhǔn)，這種思想因受到皇帝的支持，所以被奉稱為正宗。當(dāng)時(shí)揚(yáng)州地區(qū)作為中國文化的重地，經(jīng)濟(jì)出現(xiàn)了空前的繁榮。經(jīng)濟(jì)的繁榮就會(huì)帶動(dòng)藝術(shù)的發(fā)展，使得市民的審美呈現(xiàn)多元化傾向。而“清初四王”一味仿古，一成不變的繪畫創(chuàng)作引起了具有創(chuàng)新意識(shí)的畫家們的不滿，認(rèn)為他們雖然他們有較為深厚的筆墨基礎(chǔ)，但這種缺乏創(chuàng)造力與生活的繪畫風(fēng)格，不能符合大眾的審美。這種精神在當(dāng)時(shí)具有很大的進(jìn)步性，對后來“揚(yáng)州八怪”的發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用，是值得后人學(xué)習(xí)并發(fā)揚(yáng)的。

對高翔山水畫創(chuàng)作中影響最大的就是石濤，石濤與高翔相差了近五十來歲，可謂是高翔的忘年之交?！皳P(yáng)州八怪”或多或少都受到石濤的影響，但其中只有高翔直接師從石濤。高翔在其少年時(shí)期就能接觸到像石濤這樣的大家，這對高翔的藝術(shù)發(fā)展起到極其重要的作用。高翔曾將自己親手所刻的印章贈(zèng)予石濤，作為答謝石濤將自己的一幅書法作品贈(zèng)予高翔，曰：“書畫圖章本一體，精雄老丑貴傳神。秦漢相形新出古，今人作意古從新?！驳瞄}石千百換與君，鑿開混沌仍人嗔?！笔瘽@首詩不僅贊揚(yáng)了高翔的篆刻技藝的高超，更是傳達(dá)自己繪畫創(chuàng)作的思想。兩人的師生情誼是十分深厚的，石濤去世時(shí)，高翔才二十歲來歲，此后高翔開始過著隱士的生活?！稉P(yáng)州畫舫錄》曾記載“石濤死，西唐每歲春掃其墓，至死弗輟”?？梢妰扇说母星橹辽睿粌H是對朋友逝世的傷心，也包含了對石濤藝術(shù)的崇拜。正是由于兩人的交往，石濤那種抒發(fā)內(nèi)心情感，不拘泥于摹古的繪畫思想，在高翔的繪畫創(chuàng)作中淋漓盡致的體現(xiàn)出來。

高翔的繪畫創(chuàng)作除了吸收了石濤的繪畫思想，他還追隨元代山水畫家種逸筆草草的灑脫，元代山水畫家崇尚“逸品”，繪畫創(chuàng)作追求抒發(fā)個(gè)人的胸中逸氣，寄情于物，進(jìn)行精神寫照。倪瓚就是逸品的代表人物，他的畫作疏簡是其一貫的畫風(fēng)，向有疏體之稱。畫面中的所繪的物體很少，大面留白，但意境清幽，高逸。另外他作畫喜歡用淡墨，他的山水畫并非沒有渲染，只是用極淡之墨為之。這種對用筆用墨的掌握給了高翔一定的啟示。高翔的山水畫筆墨簡淡，畫風(fēng)恣意灑脫，所畫山水意境孤寂清曠，富有生活氣息。

二、 用筆簡潔疏秀，意境清曠。

高翔的山水畫創(chuàng)作大多用筆簡潔，多用披麻皴，很少渲染畫面，使得整幅畫作營造出一種清曠幽靜的畫面感。

高翔自己所說：“吾以山水勾勒為奇，以皴皵渲染為耦，蓋將離絕遠(yuǎn)去于筆墨畦畛之外”。冬心曾評價(jià)“帆影粘天淡欲無，松嵐遠(yuǎn)寺半模糊，可知著紙無多筆，便是江天萬里圖”

《樊川水榭圖》這幅作品，是高翔山水畫中典型的一幅簡筆山水，橫38.5cm，縱28.6cm，現(xiàn)藏于上海博物館。采用平遠(yuǎn)的手法來表現(xiàn)“樊川水榭”的秀麗風(fēng)景，筆墨簡但構(gòu)圖富有變化，顯示江野的空曠，頗具文人畫意味。畫面中，近樹遠(yuǎn)山，帶有幾間房舍，中間隔著一片浩蕩的煙波，水面空白，不著一筆。其山石大多以干枯的線條勾勒并加以皴染，樹木大多雙鉤樹干，樹葉或圈或點(diǎn)，墨色淡雅，意境清幽。畫上題款，印圓印一方。

三、喜園林小景，抒情寫意。

高翔一生并未遠(yuǎn)足，他的山水畫作品取景大多為園林及其生活周邊的游玩景色。高翔能取法自然中超然物，不受模式束縛，富有自己獨(dú)特的風(fēng)格。

高翔喜愛描繪周邊園林及庭院的景色應(yīng)該是與當(dāng)時(shí)造園活動(dòng)的興盛所不可分開的。當(dāng)時(shí)的封建統(tǒng)治階級(jí)對知識(shí)分子進(jìn)行嚴(yán)格的控制，各種思想文化受到束縛壓制，私家園林在此期間在江南各地流行起來。當(dāng)時(shí)的文人畫家盛行以此題材進(jìn)行描繪，以此與大自然有親密的接觸。《揚(yáng)州畫舫錄》中就記載有像石濤一類的文人大家參與造園活動(dòng)的實(shí)例。因此，這也就促成了山水畫題材中園林、庭院等小景的出現(xiàn)，高翔則是這一題材的代表畫家。

高翔的山水畫作品題材以周邊園林小景為主，注重借用對身邊生活及景色的觀察與描繪來表達(dá)自己的感情。高翔筆下所描繪的自然景物，不受束縛，用筆用墨肆意流暢，沒有過多的設(shè)計(jì)布局，注重將自己的情感躍于紙上，流露出自然的韻味之美。從高翔的山水畫中，可以看出他的性格與品性，在畫中抒發(fā)情感以此表達(dá)自己的理想與愿望。例如作品《山水圖》卷，這幅畫作是描繪的是江南一帶的風(fēng)景，畫中峰巒起伏，樹木茂密，江面開闊，遠(yuǎn)處的漁舟忙于勞作。山水間的亭臺(tái)樓榭幽靜怡人。樹木大多采用雙鉤勾勒樹干，樹葉或圈或點(diǎn)，用筆簡潔，用墨淡雅。整幅作品不以氣勢取勝，在此畫中，我們能體會(huì)到高翔將寫實(shí)與抒情相結(jié)合，融入了對家鄉(xiāng)山水的真切感受。

例如作品《溪山游艇圖》，紙本水墨，橫40.8cm，縱79.5cm。作者借景抒情，把對社會(huì)現(xiàn)狀的不滿與自己的理想之境融入畫中。即這幅畫作將作者理想中的隱居場所描繪出來。構(gòu)圖采用的是以傳統(tǒng)的近、中、遠(yuǎn)三層畫法。畫面近景為平靜的湖面，上面有一只游艇在徐徐劃動(dòng)，三位雅士圍桌而坐，賞景吟詩，是何等的逍遙自在。中景所描繪的是依山而建的幾間房屋。遠(yuǎn)景則描繪的是一座座山巒，猶如一個(gè)高大的屏風(fēng)擋住了外界的喧鬧與浮華。寄托了作者對隱逸生活的美好向往。

四、以禪入畫，超脫凡俗。

文人畫家們一向品性孤傲清高，高翔自詡不食人間煙火。他一生布衣，未進(jìn)仕途，將其一生的精力都用在繪畫創(chuàng)作上。他無意于遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，卻超脫凡俗。高翔部分山水畫作品中蘊(yùn)藏著濃濃的禪宗思想，所描繪的超脫凡俗的境界使人們忘記當(dāng)下所面臨的世俗煩憂。高翔早年與石濤相交的過程中，受到了石濤禪宗思想的影響，心性喜于禪。

例如高翔的代表作品《彈指閣圖》，橫 38cm，縱 68.5cm，現(xiàn)藏于揚(yáng)州市博物館，是一幅帶有禪宗思想的作品。這幅畫可謂畫家的代表作品，能夠體現(xiàn)出畫家他深厚的寫實(shí)功底與造型能力。這幅畫所描繪的是揚(yáng)州景色，作品中的彈指閣是位于揚(yáng)州天寧寺西邊的一所僧房。高翔將這彈指閣放置于鬧市之中，是一座集居住、園林、僧寺為一體的建筑，鬧中取靜，十分雅致。圖中所描繪的簡陋的竹門，稀疏的籬笆，以及老樹、屋舍等錯(cuò)落有致，院中描繪了幾株大樹，高高聳立，樹葉繁茂。一所兩層的閣樓坐落于庭院中。閣樓上門窗打開，樓上下均放有幾案，樓上還置放了一個(gè)香爐，墻上貼了一幅佛像。院子中樹下有兩個(gè)人正在交談，一年輕者似躬身求救，年長者則頭戴斗笠，手持木杖，氣氛和諧。此圖描繪出一片靜謐的天地，令人神往。整幅畫作行筆干凈流暢。畫面勾勒得建筑及庭院中的人物雖是簡單的幾筆，卻神情動(dòng)態(tài)栩栩如生。整幅畫作皆以淡墨勾勒，再以濃墨點(diǎn)染，使得畫面墨色豐富且有層次。枝干用枯筆勾勒，加以苔點(diǎn)，將老樹遒勁挺立的姿態(tài)展現(xiàn)出來。畫面上所繪景致不多，但各個(gè)景物安排得當(dāng)，意境深遠(yuǎn)。這幅畫不僅是高翔的寫實(shí)作品的代表作，更是以禪入畫的佳作。宋代歐陽修曾說“蕭條淡泊，此難畫之意……故飛走遲速，意近之物易見，而閑和嚴(yán)靜，趣遠(yuǎn)之心難形?！薄稄椫搁w圖》這幅作品成功之處在于表現(xiàn)了一個(gè)很難表達(dá)的“靜”字，所描繪的彈指閣表明高翔心性向禪，超凡脫俗。

結(jié)語

高翔的山水畫作品具有其鮮明的個(gè)人特色：首先是師法前人，自成一體;師法自然，而不受束縛，創(chuàng)造出畫家自己的獨(dú)特風(fēng)格。他所畫的山水，除去有師法倪云林、石濤的一面以外，特別注重師法真山真水，山水、園林都能近于寫實(shí)，而又高于真實(shí)，有抒情意味，富有濃厚的生活氣息。而且高翔的每幅山水畫作品必題以詩，詩情畫意相得益彰，具有藝術(shù)震撼力。高翔之所以能在詩書畫印各個(gè)方面上取得成功，是與他平生好學(xué)與努力所分不開的。華喦曾評論他“擁書鼓神智，猛如食葉蠶。垂老且弗惰，趣味殊自甘”。由此可見他苦學(xué)不輟，精進(jìn)不懈，至老不衰的精神。

高翔的山水畫有其獨(dú)特的自我風(fēng)格，這種敢于創(chuàng)新的思想與精神給后來的人有了一定的啟迪。這種創(chuàng)新的思想是值得我們在繪畫創(chuàng)作中學(xué)習(xí)的，他所強(qiáng)調(diào)的創(chuàng)新是基于傳統(tǒng)之上的，不是一味的強(qiáng)調(diào)個(gè)性的解放。他不受到前人的束縛，主張抒發(fā)自己的情感。在我們進(jìn)行繪畫創(chuàng)作時(shí)，所要做的首先是臨摹古畫，學(xué)習(xí)古人的筆法精髓，不能一味追求新意，破壞原畫。在經(jīng)過多次臨摹學(xué)習(xí)后總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，將其轉(zhuǎn)化為己用。在身邊找尋創(chuàng)作題材，在自然中找靈感，在繪畫中抒發(fā)我們的情感。我們在欣賞高翔流傳下來的真跡時(shí)，從畫面的內(nèi)容上看，可以看到他繪畫的師承及轉(zhuǎn)化與創(chuàng)作思想的創(chuàng)新。從畫面的繪畫技巧層面上看，高翔擁有深厚的筆法功底和熟練精湛的技法，這也是與他的刻苦努力分不開的，這在一定程度上也給了我們不斷學(xué)習(xí)的動(dòng)力。

注釋：

鄭奇，黃俶成.揚(yáng)州八怪評論集[M].江蘇：江蘇美術(shù)出版社.

蔣華.中國畫家叢書·高翔[M].上海人民美術(shù)出版社，1985.

賀萬里.水墨城韻：中國歷史文化名城畫典（揚(yáng)州卷）[M].河南美術(shù)出版社，2014：51.

王朝聞.中國美術(shù)史：清代卷（上冊）[M].2000.