◎葉琪

2019 年日本JADGA 公布了年度獲獎(jiǎng)作品，現(xiàn)年90 歲的永井一正再次登頂，這是他繼2018 年后連續(xù)兩年登頂這個(gè)象征著日本平面設(shè)計(jì)最高水平的獎(jiǎng)項(xiàng)。

1929 年出生的永井一正是二戰(zhàn)后日本著名的平面設(shè)計(jì)大師，他與龜倉(cāng)雄策、田中一光、福田繁雄等對(duì)當(dāng)代日本設(shè)計(jì)發(fā)展有著舉足輕重的影響。永井一正的作品有著鮮明的個(gè)人風(fēng)格和日本傳統(tǒng)審美的影子。在連續(xù)兩年JADGA 公布的獲獎(jiǎng)海報(bào)中永井一正的“LIFE”系列成為了他的新標(biāo)簽。研究永井一正的海報(bào)視覺(jué)語(yǔ)言有助于我們打開(kāi)平面海報(bào)創(chuàng)作視野，了解近現(xiàn)代的設(shè)計(jì)思潮對(duì)日本設(shè)計(jì)的深遠(yuǎn)影響。分析永井一正的海報(bào)視覺(jué)語(yǔ)言，總結(jié)規(guī)律及方法，能使其方法能夠在創(chuàng)作中國(guó)文化的國(guó)際化的設(shè)計(jì)作品中為我所用。

永井一正的海報(bào)視覺(jué)語(yǔ)言的演變分析離不開(kāi)日本當(dāng)時(shí)所處的設(shè)計(jì)文化。這位從業(yè)68 年的視覺(jué)設(shè)計(jì)師不同時(shí)期的作品不僅僅反映了日本設(shè)計(jì)所受到文化影響和，更是一部日本設(shè)計(jì)語(yǔ)言如何演變成其具有獨(dú)特現(xiàn)代視覺(jué)魅力和傳統(tǒng)韻味的“編年本”。

圖1

圖2

圖3

一、初期——幾何結(jié)構(gòu)單體的視覺(jué)語(yǔ)言

1929 年，永井一正出生于日本大阪，少年時(shí)代適逢第二次世界大戰(zhàn)，戰(zhàn)后日本短期內(nèi)經(jīng)濟(jì)得到迅速的恢復(fù)，產(chǎn)業(yè)、文化也得到了相應(yīng)的回暖，同時(shí)國(guó)與國(guó)之間的交流也為日本帶來(lái)了西方藝術(shù)思潮和風(fēng)格。當(dāng)時(shí)日本設(shè)計(jì)界熱衷于在西方藝術(shù)流派中汲取多元的創(chuàng)新設(shè)計(jì)理念和手法，而眾多西方設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)中對(duì)日本影響最深遠(yuǎn)的當(dāng)屬現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)。1951 年，永井一正考入東京藝術(shù)大學(xué)刻專(zhuān)業(yè)，入學(xué)后他對(duì)圖案專(zhuān)業(yè)的設(shè)計(jì)課程非常感興趣，轉(zhuǎn)系失敗后退學(xué)，入職“大和紡織”在其宣傳部擔(dān)任平面設(shè)計(jì)師，在任職期間永井一正進(jìn)行了大量的設(shè)計(jì)實(shí)踐，奠定了平面設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)。西方現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)一直持續(xù)至1970 年代，當(dāng)時(shí)的日本設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展主要以龜倉(cāng)雄策為代表的抽象構(gòu)成主義影響了諸多的平面設(shè)計(jì)師，永井一正就是其一。

源自于日本傳統(tǒng)文化中對(duì)橫縱線條和簡(jiǎn)單幾何圖形的喜愛(ài)，永井一正這一時(shí)期所創(chuàng)作的海報(bào)作品多由各種各樣形態(tài)的線條和幾何形狀組成。這個(gè)期間永井一正海報(bào)的特點(diǎn)是把事物或者主題的形象特征完全剝除，利用最基本的幾何結(jié)構(gòu)單體（或稱(chēng)之為“元素”）的視覺(jué)語(yǔ)言進(jìn)行畫(huà)面的組合來(lái)表達(dá)海報(bào)的主題。其表現(xiàn)的主題利用“元素”這樣的視覺(jué)符號(hào)來(lái)進(jìn)行展現(xiàn)，而單獨(dú)的“元素”依然保持著相對(duì)的獨(dú)立性和鮮明的可視性。他這種國(guó)際主義的設(shè)計(jì)方式其實(shí)源自日本民間傳統(tǒng)裝飾和設(shè)計(jì)中，所以能夠創(chuàng)作出既是國(guó)際的又是日本傳統(tǒng)的視覺(jué)語(yǔ)言。畫(huà)面色彩上，畫(huà)面通常涉及的色彩不會(huì)過(guò)多，大多數(shù)時(shí)是利用強(qiáng)烈對(duì)比的色彩和中性色以獨(dú)特的方式反復(fù)運(yùn)用來(lái)制造出一種東方韻味的調(diào)和對(duì)比美。

不論是從1966 年的Growth-Life Science Library 海報(bào)（圖1）還是1967 年他為T(mén)oshiba IC 產(chǎn)品制作的海報(bào)（圖2），永井一正都將海報(bào)所展現(xiàn)的視覺(jué)語(yǔ)言解構(gòu)為簡(jiǎn)單的“元素”，幾何體的點(diǎn)陣有序排列，充滿(mǎn)傳統(tǒng)感與現(xiàn)代感的線條與體塊的交融，海報(bào)的主題以一種極其簡(jiǎn)單的幾何結(jié)構(gòu)單體表現(xiàn)出來(lái)，以及沖擊感極強(qiáng)的色彩搭配，無(wú)一不在展示這永井一正這一階段所理解的幾何化的、現(xiàn)代化的、符號(hào)化的海報(bào)視覺(jué)語(yǔ)言。

二、融合期——維度交替的視覺(jué)語(yǔ)言

1960 年代，日本平面設(shè)計(jì)在充分與西方現(xiàn)代主義思想進(jìn)行融合，隨著新的視覺(jué)影像技術(shù)的更迭，一種更具有日本審美意識(shí)的視覺(jué)語(yǔ)言呼之欲出。壟斷了平面設(shè)計(jì)近30 年的國(guó)際主義風(fēng)格，隨著印刷技術(shù)和攝影技術(shù)在日本的介入而逐漸破冰，新的日本本土化的平面設(shè)計(jì)的視覺(jué)語(yǔ)言得以迅速的成長(zhǎng)。

永井一正在這個(gè)階段的海報(bào)創(chuàng)作中，開(kāi)始探索平面海報(bào)如何用西方構(gòu)成主義的思想來(lái)表現(xiàn)日本民族風(fēng)格。這個(gè)階段的永井一正開(kāi)始嘗試在二維的平面上增加攝影圖片來(lái)構(gòu)筑二維和三維的視覺(jué)落差。這個(gè)階段的海報(bào)創(chuàng)作從感性上來(lái)看待，人們很容易感受到日本設(shè)計(jì)的空靈和禪意，同時(shí)也能從維度落差中獲得視覺(jué)沖擊感。從視覺(jué)語(yǔ)言來(lái)看待，永井一正選取的三維攝影通常為一個(gè)空曠的場(chǎng)景，而選擇呈現(xiàn)的二維的視覺(jué)語(yǔ)言則為幾何的線條或圖形。強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊讓這個(gè)時(shí)期的海報(bào)充滿(mǎn)現(xiàn)代感，而空曠的場(chǎng)景和日本民族文化中的禪意和“雅”（MIyabi）不謀而合，而線條的堆疊和重復(fù)正好和日式的裝飾交相呼應(yīng)。

值得一提的是他于1972 年完成的Expo '75 - International Ocean Exposition海報(bào)（圖3）。這幅作品圖底運(yùn)用了真實(shí)的海平面攝影，使海報(bào)所能承載的表達(dá)維度更加多元化。而海報(bào)中的主體浪花則是運(yùn)用了曲線和圓弧形線條重復(fù)堆疊而成。這一靜一動(dòng)引起強(qiáng)烈的沖擊感，而視覺(jué)形式上的極端具象和抽象產(chǎn)生的差異則讓畫(huà)面產(chǎn)生了獨(dú)特的韻味。

三、轉(zhuǎn)折期——裝飾性的視覺(jué)語(yǔ)言

不同于20 世紀(jì)80 年代之前的海報(bào)作品，永井一正在80 年代末至90 年代末所創(chuàng)作的海報(bào)，是具有東方韻味的具象裝飾風(fēng)格。海報(bào)主題多以動(dòng)物為主體來(lái)表達(dá)，通過(guò)動(dòng)物的形體關(guān)系來(lái)傳達(dá)視覺(jué)語(yǔ)言。在早期的“I’M HERE”系列海報(bào)設(shè)計(jì)中，永井一正選擇了大量的動(dòng)物作為圖案來(lái)進(jìn)行海報(bào)創(chuàng)作，這些動(dòng)物被加工成富有民族特色的視覺(jué)語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行使用。畫(huà)面借由具象化的動(dòng)物的多樣性來(lái)表達(dá)動(dòng)物之間的共生關(guān)系。他在與靳埭強(qiáng)的談話中曾表達(dá)，選擇具象的動(dòng)物來(lái)創(chuàng)作是從“吉祥意義”和“自然萬(wàn)物融合”的審美觀出發(fā)的。這個(gè)時(shí)期永井一正開(kāi)始摒棄前兩個(gè)時(shí)期所擅長(zhǎng)的抽象形象和線條的運(yùn)用，更多的融合東方的視覺(jué)元素來(lái)體現(xiàn)海報(bào)的主題。海報(bào)畫(huà)面的構(gòu)成感因?yàn)榫€條和幾何元素的減少而被降低，而裝飾平面感則伴隨著手繪的表達(dá)手法而增強(qiáng)。圖形之間通過(guò)重疊共用一個(gè)部分，或是圖形之間連體的構(gòu)思來(lái)處理海報(bào)畫(huà)面主體。對(duì)畫(huà)面裝飾性動(dòng)物的處理形式也體現(xiàn)了日本民族中對(duì)禪意的追求，而所創(chuàng)作的海報(bào)則是通過(guò)這樣的裝飾語(yǔ)言達(dá)到了高度的民族化。至此永井一正的海報(bào)的視覺(jué)語(yǔ)言開(kāi)始從設(shè)計(jì)形式上表達(dá)日本民族逐漸轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)理念上表達(dá)民族文化。

四、突破期——純粹、具象化的視覺(jué)語(yǔ)言

近些年來(lái)，永井一正的海報(bào)作品更多關(guān)注在公益上，這一時(shí)期的海報(bào)創(chuàng)作特點(diǎn)為圖形主體在畫(huà)面中所占的范圍逐漸擴(kuò)大，一些海報(bào)上同時(shí)也呈現(xiàn)大膽的排布，類(lèi)似于散點(diǎn)、出血等。這個(gè)時(shí)期的海報(bào)永井一正更多的是展示日本審美中的侘寂（Wabi-sabi）與澀（Shibui），即“不完美、不圓滿(mǎn)、殘缺……”。在2015 年的“LIFE”系列海報(bào)中，整個(gè)畫(huà)面大量留白，僅僅出現(xiàn)一個(gè)殘缺的天鵝頭。畫(huà)面留白處則增加了一個(gè)天鵝的眼睛輪廓，使觀看者在視覺(jué)感受上自動(dòng)將其形象補(bǔ)充完整。這則海報(bào)通過(guò)單一純粹的視覺(jué)表現(xiàn)形式，以及留白的圖像處理來(lái)為畫(huà)面贏得了一種清寂的“不完整”的美。2019 年的獲獎(jiǎng)作品“LIFE”系列公益海報(bào)是通過(guò)單色彩色鉛筆的手繪來(lái)表達(dá)的，其中動(dòng)物的眼睛則是統(tǒng)一以同心圓的變形的圖案來(lái)表現(xiàn)。主題上，都是體現(xiàn)了生命頑強(qiáng)的歌頌。海報(bào)的表現(xiàn)手法同樣單一純粹，畫(huà)面的中心聚焦于生物的眼睛?？v觀整個(gè)“LIFE”系列海報(bào)，永井一正都在嘗試以不同的表現(xiàn)手法來(lái)沖擊觀看者的視覺(jué)感官，即使是不同年份的同系列海報(bào)，觀看者都能在海報(bào)中看到“不完整”，這種“不完整”更多體現(xiàn)在單一純粹的具象化的視覺(jué)語(yǔ)言上。

而今，永井一正也經(jīng)常創(chuàng)作出一些嘗試性作品，他在設(shè)計(jì)上不斷地探索嘗試與更迭舍棄，這樣的創(chuàng)作精神需要非常的勇氣和探索精神。即使是90 歲高齡依舊敢于跳出自己原有的設(shè)計(jì)創(chuàng)作“舒適圈”。但是在這些變化的背后，始終不變的是永井一正對(duì)于日本民族審美的堅(jiān)持。他這一生對(duì)日本平面設(shè)計(jì)事業(yè)的上下求索，為后人們展示了日本傳統(tǒng)文化的意識(shí)形態(tài)如何形而下之表現(xiàn)在海報(bào)創(chuàng)作中。