周佳音

帕胡德（Emmanuel Pahud），1970年生于瑞士，曾任柏林愛樂樂團(tuán)長笛首席，是國際五大唱片公司銷售排行榜的常勝者。這位集演奏、教育、藝術(shù)推廣于一身的藝術(shù)家，在世界管樂史上擁有杰出地位。他長期與中國長笛教育界深度接觸，是中國當(dāng)代長笛教學(xué)史中不可忽略的重要人物。

作為演奏家的帕胡德樂于嘗試各種全新的音樂形式，為諸多古典音樂作品賦予了嶄新的面貌。帕胡德演奏的曲目橫跨各個(gè)歷史時(shí)期，從巴洛克作品到先鋒派音樂，無不信手拈來；涉及的體裁也十分多元化，從獨(dú)奏、室內(nèi)樂，到交響樂，都甚為得心應(yīng)手。他不僅是長笛學(xué)習(xí)者、愛好者眼中神話般的存在，更是音樂界不朽的傳奇，是當(dāng)之無愧的“當(dāng)代長笛之王”。

穩(wěn)坐長笛演奏的“第一把交椅”

從啟蒙開始，帕胡德便是在一系列長笛名家的指導(dǎo)下進(jìn)行學(xué)習(xí)的。他十六歲考入巴黎國立高等音樂學(xué)院， 1990年以第一名的成績畢業(yè)后前往德國深造，師從長笛大師尼克萊（Aurele Nicolet）。之后，他被阿巴多任命為柏林愛樂樂團(tuán)長笛首席，成為柏林愛樂樂團(tuán)歷史上最年輕的長笛首席。1997年，帕胡德在柏林愛樂樂團(tuán)的首次演出中完整演奏了莫扎特的《長笛與豎琴協(xié)奏曲》，其精彩絕倫的演奏讓大家一下子記住了這位外貌與實(shí)力兼?zhèn)涞哪贻p演奏家。

帕胡德憑借其雄厚的實(shí)力和與生俱來的明星氣質(zhì)，受到各界如潮的好評，成為了世界各大重要音樂舞臺(tái)爭相邀請的長笛明星?，F(xiàn)在，帕胡德每年會(huì)參演一百六十多場音樂會(huì)，其中約有九十場獨(dú)奏或室內(nèi)樂音樂會(huì)、七十場管弦樂音樂會(huì)，這樣的演出強(qiáng)度幾乎是大多數(shù)音樂家的兩倍。

帕胡德在長笛演奏的音色上有著自己獨(dú)特的追求與見解。用不同金屬材質(zhì)制作的長笛，在音色上會(huì)有或冷或暖的些許差異。1989年，帕胡德用比賽贏得的獎(jiǎng)金購買了一支14K金的長笛，這充分展現(xiàn)出了他對自己吹奏能力的自信。

帕胡德致力于新音樂的演奏，許多作曲家都為他量身定制了曲目。同時(shí)，他通過不同的演奏風(fēng)格為許多古典作品賦予了新的生命，有些還結(jié)合了歌劇、交響樂等形式進(jìn)行了改編。帕胡德曾多次與古鋼琴合作演出，多次在世界舞臺(tái)上表演各種類型的室內(nèi)樂重奏，他脫離了一味的模仿，另辟蹊徑地探索長笛的多樣性，樹立了自己獨(dú)立的音樂風(fēng)格。帕胡德作為室內(nèi)樂演奏家活躍于全球各大音樂節(jié)，1998年至2000年間，他曾先后多次與維也納室內(nèi)樂團(tuán)、蘇黎世室內(nèi)樂團(tuán)、布達(dá)佩斯音樂節(jié)、東京交響樂團(tuán)等合作進(jìn)行演出。帕胡德曾在一次采訪中表示：“我喜歡獨(dú)奏，也熱衷于與樂隊(duì)合作，還有室內(nèi)樂和爵士樂等等不同的音樂形式……”帕胡德的興趣范圍之廣，使他的演奏獨(dú)具魅力。

1996年，帕胡德成為EMI唱片公司旗下的專屬音樂家，也是當(dāng)時(shí)世界上唯一一位與EMI簽訂個(gè)人唱片合約的長笛演奏家，他與EMI的簽約合作是長笛音樂錄音史上一件重要的大事。帕胡德錄制的多張長笛奏鳴曲和協(xié)奏曲專輯在國際上屢獲大獎(jiǎng)，如英國《留聲機(jī)》唱片獎(jiǎng)、德國“唱片評論家”獎(jiǎng)（Fono-Forum）等。這使得帕胡德成為了EMI旗下的首席獨(dú)奏明星、專輯銷售排行榜的“常勝將軍”，他的演奏成為當(dāng)今世界古典音樂演奏的典范，穩(wěn)坐當(dāng)今長笛演奏的“第一把交椅”。

長笛音樂傳播者

帕胡德除了在演奏上擁有獨(dú)特的才氣與實(shí)力外，在教學(xué)上也有著十分精到的見解，是一位長笛音樂的傳播者。

我與帕胡德相識已有十四年之久。從最初作為大師班的一位學(xué)員仰視他的一切，到日后像朋友一樣與他溝通交流、探討長笛吹奏的奧秘，再到共同合作、同臺(tái)演奏，這一過程令我倍感珍視。通過與帕胡德的密切接觸，我了解到了他很多獨(dú)特的教學(xué)理念，并從中受到了很大的啟發(fā)。他對長笛的演奏理念進(jìn)行了顛覆性的開創(chuàng)，聲音力度的變化范圍由原先的pp～ff拓展到了ppp～fff，統(tǒng)一了三個(gè)八度中的音色概念，使長笛在聲音的表現(xiàn)力上有了革命性的提高。

帕胡德演奏的最大特點(diǎn)就是他能夠自如嫻熟地掌控長笛的音色，他的演奏使我對長笛音色有了重新的認(rèn)識和解讀。好聽的聲音一定是極具質(zhì)感的，這種質(zhì)感除了長笛音色本身的絲綢感和包裹性外，還包括音區(qū)的統(tǒng)一性、聲音的飽滿度和色彩的變化。好的音色除了與呼吸、口型有關(guān)之外，還有一個(gè)非常重要的影響因素——共鳴。帕胡德在吹奏時(shí)，身體的多個(gè)共鳴點(diǎn)都在工作，并且十分統(tǒng)一，頭腔、鼻腔、口腔、喉腔、胸腔等始終保持著打開的狀態(tài)，雙手的持笛姿勢呈環(huán)抱式的打開狀態(tài)，為聲音的上下貫穿創(chuàng)造了一個(gè)通透的空間。

與此同時(shí)，帕胡德在演奏時(shí)音色與音樂是相互輔助、相互交融的。音色隨著音樂不同的情感表達(dá)進(jìn)行細(xì)微的調(diào)整變化，而不是古板地將每個(gè)音符連接起來即可。通過反復(fù)觀察帕胡德的演奏可以發(fā)現(xiàn)，他的身體肌肉運(yùn)用得非常充分。身體肌肉的緊張感能讓聲音“松”而不“散”，這種“松”需要靠全身肌肉有力的協(xié)調(diào)。他在演奏時(shí)充分利用胸肌、背肌、腰肌的力量，將聲音“凝聚”起來。同時(shí)依靠手臂肌肉來帶動(dòng)、加強(qiáng)運(yùn)指的連貫性，令長笛的音色純凈圓潤、通透飽滿、優(yōu)雅婉轉(zhuǎn)、華麗大氣，根據(jù)音樂所表達(dá)的情感做出不同的變化。帕胡德在演奏時(shí)極為注重音樂中的呼吸，他認(rèn)為“正確的呼吸方式應(yīng)該是帶有音樂表現(xiàn)力的，它可以為整首作品營造出一種戲劇般的意境”。