馮春玲,馮長春
賀綠汀(1903—1999)是我國近現(xiàn)代音樂史上著名的作曲家、音樂理論家、音樂批評(píng)家、音樂教育家。作為作曲家,其大量?jī)?yōu)美動(dòng)聽的音樂作品早已膾炙人口;作為音樂批評(píng)家,其貫穿一生的秉筆直言、深刻犀利的批評(píng)風(fēng)格成為中國近現(xiàn)代音樂批評(píng)史上令人欽佩的一面旗幟;作為音樂理論家,他撰寫與翻譯的大量文論同樣為學(xué)界所熟知;作為音樂教育家,他的學(xué)識(shí)、樂風(fēng)、人格早已深深烙印在無數(shù)受其感染的一代代樂人心中。史無前例的“文革”后,硬骨頭的賀綠汀更是被譽(yù)為中國知識(shí)分子的脊梁,“賀綠汀精神”成為中國音樂家值得繼承的寶貴精神財(cái)富。凡此種種,已為學(xué)界所不斷學(xué)習(xí)與研究。本文所要簡(jiǎn)要論述的則是體現(xiàn)在賀綠汀文論中的音樂美學(xué)思想。賀綠汀的不少音樂文論都或多或少反映了他對(duì)音樂藝術(shù)的美學(xué)思考,限于篇幅,本文重點(diǎn)從其專涉音樂美學(xué)問題的三篇文章談起。
1997年和1999年出版的《賀綠汀全集》三卷文論分冊(cè)共收錄賀綠汀從1934年至1997年間所寫各類文章270篇,涉及學(xué)術(shù)論文、音樂批評(píng)、會(huì)議發(fā)言、音樂書信以及為音樂論著所撰序言等諸多方面,部分文章因散佚或歷史原因未能收入。在目所能及的文論當(dāng)中,有三篇文章——即1961年接受《光明日?qǐng)?bào)》記者采訪后經(jīng)整理發(fā)表的《音樂美學(xué)和其他》、1984年發(fā)表的《〈音樂美學(xué)導(dǎo)論〉序》和1985年撰寫、1997年發(fā)表的《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》——是專門論述音樂美學(xué)問題的。盡管這三篇文章分屬不同歷史時(shí)期,文章體裁也并不相同,但從其所論問題而言,比較集中地反映了作者從20世紀(jì)30年代以來一直關(guān)注的一些音樂美學(xué)的基本問題,聯(lián)系賀綠汀半個(gè)多世紀(jì)以來發(fā)表的大量音樂文論來看,從這三篇文章既可發(fā)現(xiàn)其音樂美學(xué)思想的延續(xù)性,又可見其音樂創(chuàng)作觀念與其音樂美學(xué)思想的高度一致,更可從中讀到半個(gè)世紀(jì)以來中國音樂歷史曲折發(fā)展的文化面貌,甚至可以看作是賀綠汀音樂美學(xué)思想的集中體現(xiàn)亦無不妥。細(xì)讀上述三文,筆者以為,以下幾點(diǎn)是賀綠汀音樂美學(xué)思想中最為值得注意的幾個(gè)方面,盡管這些話題在音樂美學(xué)界看來似乎都是些陳年舊說,但他的若干思考至今仍不失其重要的學(xué)術(shù)價(jià)值與現(xiàn)實(shí)意義。
音樂與生活的關(guān)系,這似乎是個(gè)古老的話題,不管是音樂史書還是音樂美學(xué)論著,大都回避不了這個(gè)亙古的元命題。對(duì)這一問題的不同認(rèn)識(shí)往往會(huì)生發(fā)出唯物主義與唯心主義等等哲學(xué)問題。從音樂美學(xué)的角度而言,則又會(huì)涉及音樂的存在方式、音樂的功能、音樂的內(nèi)容與形式等諸多基本問題。正因如此,賀綠汀的許多音樂文論都不同程度地論及音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系問題。集中體現(xiàn)他對(duì)這一問題做出深入思考的是《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》一文。賀綠汀對(duì)這一關(guān)系的認(rèn)識(shí)是非常明確的,即音樂與現(xiàn)實(shí)生活有著千絲萬縷的聯(lián)系,音樂從現(xiàn)實(shí)生活中來,又服務(wù)于人們的現(xiàn)實(shí)生活。
音樂與現(xiàn)實(shí)生活的密切聯(lián)系,一方面在于音樂的感性材料——聲音來源于生活,另一方面在于音樂的表現(xiàn)內(nèi)容——人們的思想感情與音樂形象同樣來源于現(xiàn)實(shí)生活。因此,賀綠汀指出:
在自然界和社會(huì)生活中,存在著大量發(fā)出聲音的事物,如水流、雷鳴、松濤、鳥叫、哭、笑、呼喊、嘆息等;還存在著各種運(yùn)動(dòng)的形態(tài),如浮云、海浪、奔馬、紡車的轉(zhuǎn)動(dòng)以及人的生理、心理活動(dòng)等。既然現(xiàn)實(shí)生活中有音響,有動(dòng)態(tài),這起碼的條件就已經(jīng)使音樂具備了表現(xiàn)它們的可能性?!魳返牟牧媳旧砭哂蟹从超F(xiàn)實(shí)生活的潛在可能;……音樂的原型來自語言音調(diào)和情感音調(diào),同樣也來自自然界和社會(huì)生活中的某些可以轉(zhuǎn)化為樂音的音響;音樂表現(xiàn)的中心內(nèi)容是情感,而情感則來自對(duì)客觀世界的觀察、體驗(yàn)、判斷;音樂創(chuàng)作的動(dòng)因是為了表現(xiàn)對(duì)生活的“一吐為快”的深切感受。[注]賀綠?。骸兑魳放c現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第28頁。
這段話寫得非常生動(dòng),作者明確無誤地告訴我們,音樂的聲音材料與表現(xiàn)內(nèi)容無不根源于現(xiàn)實(shí)生活,從而對(duì)一些“形式主義”美學(xué)思想、“唯形式論”和神秘的“靈感論”觀念做出了根本的否定。作者從音樂的起源、音樂與人的語言音調(diào)和情感音調(diào)的關(guān)系,進(jìn)一步論述了音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系:
歷史和現(xiàn)實(shí)的考察都可以證明,它起源于生產(chǎn)勞動(dòng)和祭祀等原始人類的日常生活。[注]賀綠汀:《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第25頁。
關(guān)于音樂與人的語言音調(diào)、情感音調(diào)的密切關(guān)系,可以舉出無數(shù)的調(diào)子?!魳穼?duì)人的情緒所起的刺激作用最直接、最強(qiáng)烈,這一點(diǎn)是為實(shí)踐所證明,而且也被心理學(xué)的實(shí)踐所證明。[注]賀綠?。骸兑魳放c現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第27頁。
翻閱賀綠汀的許多文章可以發(fā)現(xiàn),在論及音樂與生活、音樂表現(xiàn)與音樂技巧等問題時(shí),他總是不會(huì)忘記提醒讀者必須辯證地看待它們之間的矛盾關(guān)系。因此,在這篇文章中,他以非常通俗的筆調(diào)明確無誤地告訴大家:
有人把深入生活說成是萬能鑰匙,認(rèn)為只要到生活中去,包括藝術(shù)技巧在內(nèi)的一切創(chuàng)作問題都能迎刃而解。這種話是騙人的,信不得。[注]賀綠?。骸兑魳放c現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第27頁。
這種忠告當(dāng)然不是無的放矢。熟悉中國近現(xiàn)代音樂史的讀者,特別是對(duì)呂驥等新音樂運(yùn)動(dòng)領(lǐng)導(dǎo)人的音樂思想和20世紀(jì)五六十年代的一些文藝方針有所了解的話,就會(huì)明白賀綠汀此番話的歷史內(nèi)涵。類似觀點(diǎn)在賀綠汀的許多文論中均可發(fā)現(xiàn),因此,賀綠汀諸多帶有音樂批評(píng)色彩的美學(xué)觀點(diǎn),都有其深刻的歷史意義。
音樂與其他藝術(shù)之間的共性與個(gè)性、音樂如何表現(xiàn)內(nèi)容的可能性與特殊性問題,不僅是音樂家需要面對(duì)的實(shí)踐性問題,也是文學(xué)藝術(shù)家、美學(xué)家乃至哲學(xué)家們長期以來共同思考的理論問題,這一問題將帶領(lǐng)人們走進(jìn)音樂藝術(shù)的內(nèi)部和諸多音樂美學(xué)問題的深處。相對(duì)于其他藝術(shù)語言,音樂語言的特殊性恰恰是音樂藝術(shù)自身的普遍性,但如果對(duì)音樂語言的美學(xué)特征不能做出合乎規(guī)律的認(rèn)識(shí)和總結(jié)的話,許多音樂美學(xué)問題仍不能做出令人滿意的回答。
按照歷史唯物主義的觀點(diǎn),一切文學(xué)藝術(shù)的源頭是現(xiàn)實(shí)生活,音樂自然也不例外。在《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》一文中,賀綠汀指出:
和文學(xué)、繪畫、雕塑不同,音樂是訴諸聽覺的時(shí)間的藝術(shù),它使用的材料是音色、力度、長度和高度各不相同的音響在時(shí)間運(yùn)動(dòng)過程中的變換組合?!热滑F(xiàn)實(shí)生活中有音響,有動(dòng)態(tài),這起碼的條件就已經(jīng)使音樂具備了表現(xiàn)它們的可能性。[注]賀綠汀:《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第27頁。
此即所謂音樂是聲音的藝術(shù)、時(shí)間的藝術(shù),有組織的聲音在時(shí)間的運(yùn)動(dòng)過程 中就形成了具有表現(xiàn)力的音響結(jié)構(gòu)體。這就是音樂藝術(shù)在使用材料和表現(xiàn)手段上區(qū)別于其他藝術(shù)的最根本的特殊性。正是由于音樂語言的特殊性,它在內(nèi)容表現(xiàn)和人們的審美實(shí)踐中就表現(xiàn)出與其他藝術(shù)形式之間的很大不同:
它的長處是善于表現(xiàn)情感,影響人的精神世界。而其短處則是只能通過音響訴諸聽覺,不像人們習(xí)見的那樣直接地代表某種具體的概念,所以比較抽象。[注]賀綠汀:《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第24頁。
我們常說的“音樂語言”只是一種比喻,實(shí)際上它與人類交際使用的語言有著極大的不同。賀綠汀對(duì)音樂語言之“長處”與“短處”的概括,也就是我們平時(shí)所謂音樂語言具有表情性和非語義性、抽象性和非形象性、時(shí)間性和非空間性、同構(gòu)性和非描繪性等基本美學(xué)特征。因此,那種要求音樂必須逼真反映、機(jī)械描摹現(xiàn)實(shí)生活的音樂創(chuàng)作是不符合音樂的藝術(shù)規(guī)律的。進(jìn)一步而言,由于音樂語言的抽象性以及由此帶來的音樂審美、音樂理解的不確定性,各種帶有形式主義色彩的美學(xué)思想就在音樂美學(xué)史上占有一席之地,賀綠汀在文中也明確指出了這一點(diǎn)。
此外,值得注意的是,賀綠汀特別強(qiáng)調(diào)了音樂語言是具有民族性的:
一切音階調(diào)式都是由不相同的民族根據(jù)各自的生活習(xí)慣、文化傳統(tǒng)、審美取向長期發(fā)展而形成的,具有各自的民族特色;人們是根據(jù)這些不相同的音階調(diào)式去認(rèn)識(shí)并欣賞不相同的民族音樂文化。……其他還有節(jié)奏、音色、樂曲形式結(jié)構(gòu)、力度表現(xiàn)等方面,這些都是與民族傳統(tǒng)分不開的。[注]賀綠汀:《〈音樂美學(xué)導(dǎo)論〉序》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第五卷文論二,上海:上海音樂出版社,1997年版,第347—348頁。
是的,音樂語言的民族性是我們理解或辨識(shí)某種音樂藝術(shù)或音樂文化所不可或缺的重要標(biāo)識(shí),所謂民族風(fēng)格正是體現(xiàn)在民族音樂語言的運(yùn)用,失去這一感性的語言特征,任何所謂民族性內(nèi)容的表現(xiàn)是難以實(shí)現(xiàn)的。
20世紀(jì)80年代,西方現(xiàn)代技法深受大批中國作曲家的青睞,當(dāng)時(shí)以現(xiàn)代技法創(chuàng)作的大量音樂作品良莠不齊。賀綠汀也關(guān)注到這一現(xiàn)象,因此在論及音樂語言的民族性時(shí),他的一句話至今看來都一語中的,指出了當(dāng)時(shí)熱衷現(xiàn)代技法創(chuàng)作存在的一個(gè)重要問題:
音階調(diào)式正是表現(xiàn)音樂的重要手段。擯棄這個(gè)手段,人們就無法理解音樂,更談不上民族風(fēng)格了。搞先鋒派、十二音體系的人最易犯的錯(cuò)誤就在于往往把手段當(dāng)成目的。[注]賀綠汀:《〈音樂美學(xué)導(dǎo)論〉序》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第五卷文論二,上海:上海音樂出版社,1997年版,第347頁。
“把手段當(dāng)成目的”,這不僅僅是對(duì)當(dāng)時(shí)一些先鋒音樂的批評(píng),對(duì)于所有藝術(shù)創(chuàng)作而言都具有警醒意義。當(dāng)然,在當(dāng)今多元化的藝術(shù)思潮和音樂實(shí)踐中,作為音樂語言和形式的探索與突破,把手段當(dāng)成目的的觀念依然有其一定的擁躉,是否認(rèn)可這種音樂現(xiàn)象和美學(xué)主張,則是見仁見智了。
沿著音樂語言的特殊性這一問題出發(fā),一定會(huì)迎面碰上音樂的內(nèi)容與形式問題;這一問題也一直是音樂創(chuàng)作和音樂美學(xué)研究需要直面的基本問題。音樂史和美學(xué)史上關(guān)于這一問題的文獻(xiàn)可謂不勝枚舉,就西方音樂史與美學(xué)史而言,近代以來最令人津津樂道的就是他律論與自律論的紛爭(zhēng)。在中國,無論古代還是近代以來,對(duì)中國音樂審美產(chǎn)生決定性影響的是他律論色彩的美學(xué)思想,雖然它們?cè)诓煌庾R(shí)形態(tài)語境中呈現(xiàn)出不同的歷史面貌,但其核心思想并無本質(zhì)區(qū)別,即都承認(rèn)音樂有其豐富的表現(xiàn)內(nèi)容,音樂形式是為內(nèi)容的表現(xiàn)而存在。就此而言,賀綠汀是一位音樂美學(xué)的他律論者。
在《音樂美學(xué)和其他》一文中,賀綠汀對(duì)音樂的界定言簡(jiǎn)意賅:
音樂是一門表現(xiàn)人的思想感情的藝術(shù)。[注]賀綠汀:《音樂美學(xué)和其他》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論一,上海:上海音樂出版社,1999年版,第273頁。
這是他關(guān)于音樂藝術(shù)的本質(zhì)認(rèn)識(shí)。因此,賀綠汀認(rèn)為音樂絕非無內(nèi)容的純音響形式的存在,“如果音樂只有形式?jīng)]有內(nèi)容,就不能解釋作曲家為什么要作曲,人們?yōu)槭裁匆犚魳?,并且從不同的樂曲中受到不同的感染?!盵注]賀綠汀:《音樂美學(xué)和其他》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論一,上海:上海音樂出版社,1999年版,第273頁。那么,音樂的形式又是從哪里來,其意義何在呢?賀綠汀認(rèn)為:
音樂作為一種藝術(shù),在于汲取自然界的聲音(包括人的聲音),經(jīng)過加工提煉,形成音樂的語言,來表現(xiàn)人的生活。[注]賀綠汀:《音樂美學(xué)和其他》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論一,上海:上海音樂出版社,1999年版,第273頁。
這一方面表明,音樂的形式與音樂的內(nèi)容都是從現(xiàn)實(shí)生活中經(jīng)過提煉創(chuàng)造而來,是為了表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活和人的思想感情而存在;另一方面也表明,音樂的形式與內(nèi)容是不可機(jī)械割裂開來的。不過,盡管他認(rèn)為“音樂的思想內(nèi)容是音樂的靈魂”,但他同時(shí)強(qiáng)調(diào)音樂的形式對(duì)內(nèi)容的表現(xiàn)具有決定性的制約作用,即“假如沒有完整的、統(tǒng)一的藝術(shù)形式來表現(xiàn)的話,就不可能產(chǎn)生真正的藝術(shù)品?!盵注]賀綠汀:《音樂美學(xué)和其他》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論一,上海:上海音樂出版社,1999年版,第274頁。翻閱賀綠汀的音樂文獻(xiàn)可以發(fā)現(xiàn),這一觀念貫穿了他一生的音樂實(shí)踐與理論認(rèn)識(shí)。他之所以在不同的文章和場(chǎng)合中反復(fù)表達(dá)這一觀點(diǎn),一個(gè)很重要的原因在于,自20世紀(jì)30年代以來中國音樂界長期存在漠視音樂形式的重要意義,忽視與之相關(guān)的音樂技術(shù)的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練等“關(guān)門主義”“庸俗社會(huì)學(xué)”思想。賀綠汀對(duì)這種誕生于“左”的音樂思想中的音樂技術(shù)上的關(guān)門主義思想深惡痛絕,因?yàn)樗璧K了音樂藝術(shù)的發(fā)展——中國近現(xiàn)代音樂史也一再證實(shí)了這種思想的消極影響。
仍需指出的是,這并不表明賀綠汀只強(qiáng)調(diào)音樂形式的重要性而忽視其內(nèi)容表現(xiàn)的根本意義。如前所述,他認(rèn)為“音樂的思想內(nèi)容是音樂的靈魂”。因此,進(jìn)入新時(shí)期后,隨著西方現(xiàn)代音樂的全面輸入,特別是西方自律論音樂美學(xué)思想的譯介,在音樂的內(nèi)容與形式之關(guān)系再度引起中國樂界的極大關(guān)注與爭(zhēng)鳴之際,賀綠汀也對(duì)此做出了深入的思考和論述。他在《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》一文中,就明確針對(duì)漢斯立克在其名著《論音樂的美》中關(guān)于音樂內(nèi)容與形式之關(guān)系的觀點(diǎn)提出了自己的不同看法。
賀綠汀指出,漢斯立克“音樂的內(nèi)容就是音樂的運(yùn)動(dòng)形式”的論斷存在諸多謬誤:
這種觀點(diǎn)全面否定了音樂與社會(huì)、與現(xiàn)實(shí)生活的聯(lián)系,并且還涉及到音樂的起源、創(chuàng)作的動(dòng)因、作品的表現(xiàn)對(duì)象、表現(xiàn)手段以及結(jié)構(gòu)、目的等一系列問題。[注]賀綠?。骸兑魳放c現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第24頁。
毫無疑問,音樂的內(nèi)容與形式的關(guān)系是一個(gè)牽一發(fā)而動(dòng)全身的美學(xué)問題。賀綠汀隨后就上述一系列問題展開論述,特別是聯(lián)系到自身作為一位作曲家的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),指出“實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)”。他認(rèn)為,盡管音樂的聲音具有對(duì)自然界和現(xiàn)實(shí)生活中的聲音進(jìn)行模仿的可能性,但音樂的聲音卻并不僅僅局限于此,否則就會(huì)變成自然主義的東西而失去應(yīng)有的意義。相反,音樂的表現(xiàn)“絕不是單純的模仿”,而是將音樂的內(nèi)容“結(jié)合在完美的音響形式中以表現(xiàn)作曲家對(duì)于自然景觀和社會(huì)現(xiàn)象的獨(dú)特感受”。因此,“成功的音樂作品必然包括真情實(shí)感和高超技巧,二者是不可缺一”。[注]賀綠汀:《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第28頁。問題最終回歸音樂的內(nèi)容與形式之矛盾關(guān)系,賀綠汀認(rèn)為音樂的真正價(jià)值在于:
既有真與善的內(nèi)容,又有美的形式,能給人以高尚的趣味和美的享受,才有生命力,才有永存的價(jià)值。[注]賀綠汀:《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第28頁。
這可視為是賀綠汀對(duì)音樂內(nèi)容與形式之關(guān)系的根本認(rèn)識(shí),也是其音樂價(jià)值觀的凝煉。當(dāng)然,漢斯立克所謂“音樂的內(nèi)容就是音樂的運(yùn)動(dòng)形式”的論斷,的確陷入了“內(nèi)容是形式”的矛盾漩渦,但這一極端論斷的提出是與他對(duì)當(dāng)時(shí)浪漫主義音樂美學(xué)中情感論之泛濫的極大不滿聯(lián)系在一起的,有其特定的歷史語境,撇開其理論的偏頗不論,他對(duì)音樂形式的諸多論述仍不失其特定的歷史價(jià)值與美學(xué)意義。對(duì)此,本文不再展開論述。
筆者以為,賀綠汀在論述音樂內(nèi)容與形式的關(guān)系中最值得注意的觀點(diǎn)是他對(duì)“音樂形式”與“音樂手段”的區(qū)分,這其中體現(xiàn)了他對(duì)音樂形式、音樂技巧問題的深刻洞見。
賀綠汀認(rèn)為,音樂創(chuàng)作中所使用的調(diào)式音階、旋律、節(jié)奏、力度等要素,是音樂的形式與內(nèi)容之間的媒介,或曰技術(shù)手段,不可將音樂手段與音樂形式混為一談。賀綠汀是明確反對(duì)形式主義音樂美學(xué)觀念的,但他同時(shí)也對(duì)那些因反對(duì)形式主義而否定鉆研音樂技術(shù)的觀點(diǎn),甚至那種由反對(duì)某種音樂創(chuàng)作手段而不合理地上升到反對(duì)音樂的形式,進(jìn)而上綱上線到對(duì)形式主義大加批判的觀念與行為,做出了毫不留情的批評(píng)。他說:
音樂的技術(shù)不過是表現(xiàn)音樂的手段。技術(shù)之有無與技術(shù)之高低在音樂藝術(shù)中確實(shí)起著決定性的作用;如果你在音樂中堅(jiān)決反對(duì)技術(shù),給鉆研技術(shù)的人安上一個(gè)“單純技術(shù)觀點(diǎn)”的罪名,這種人只能是空頭音樂家。結(jié)果是既害別人又害自己。[注]賀綠汀:《〈音樂美學(xué)導(dǎo)論〉序》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第五卷文論二,上海:上海音樂出版社,1997年版,第347頁。
20世紀(jì)30年代后的很長一個(gè)歷史階段,“單純技術(shù)觀點(diǎn)”往往被視為是音樂上的形式主義,特別是在此后“左”的音樂思潮泛濫時(shí)期,“單純技術(shù)觀點(diǎn)”“技術(shù)至上主義”“形式主義”等概念往往被不加思考甚至非常粗暴地畫了等號(hào)。把音樂創(chuàng)作的手段從音樂的形式中剝離開來,現(xiàn)在看來是賀綠汀作為一位作曲家對(duì)音樂藝術(shù)的極為深刻的認(rèn)識(shí),這一認(rèn)識(shí)至今仍具有非常重要的美學(xué)意義。我們可以從音樂美學(xué)家王寧一大約在同一時(shí)期關(guān)于這一問題的更為深入的論述中,發(fā)現(xiàn)這一認(rèn)識(shí)的理論價(jià)值。
1986年,王寧一在《簡(jiǎn)論音樂的內(nèi)容與形式的相互關(guān)系——兼對(duì)某些成說的質(zhì)疑》一文中,把“被音樂所表現(xiàn)”而又“尚未進(jìn)入音樂作品之中的客觀存在物”——“對(duì)象”和音樂的“內(nèi)容”做出了明確的區(qū)分;同時(shí)對(duì)“音樂作品賴以表現(xiàn)的那些物質(zhì)成分的總和”——“手段”和音樂的“形式”加以清晰的剝離。指出對(duì)象不是內(nèi)容,手段不是形式;音樂的內(nèi)容是對(duì)象的手段化,音樂的形式是手段的對(duì)象化!王寧一的這一論斷具有理論與實(shí)踐的雙重意義,如其所述:
長期以來……人們時(shí)常把手段混同于形式,這曾經(jīng)成為妨礙我們勇敢吸收外來技法(即手段)的重要思想障礙。[注]王寧一:《概念的漩渦——王寧一音樂學(xué)術(shù)論文集》,上海:上海音樂學(xué)院出版社,2004年版,第141頁。
造成上述偏見乃至錯(cuò)誤認(rèn)識(shí)的根源,的確在于合乎音樂藝術(shù)規(guī)律的美學(xué)的缺失。就此而言,1984年賀綠汀在為《音樂美學(xué)導(dǎo)論》一書所寫序言中對(duì)“反對(duì)技術(shù)”的批評(píng),與王寧一對(duì)于“把手段當(dāng)作形式”的批評(píng)非常相似,今日重提仍不失其現(xiàn)實(shí)意義。
最后需要指出的是,盡管賀綠汀先生自謙對(duì)于音樂美學(xué)的理論“沒有系統(tǒng)學(xué)習(xí)過,也缺乏專門的研究”,但是我們卻不難發(fā)現(xiàn)他對(duì)音樂美學(xué)這一學(xué)科的高度重視與真知灼見。如他在《音樂與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》一文中認(rèn)為:
從自己長期的創(chuàng)作實(shí)踐和我國半個(gè)多世紀(jì)以來音樂事業(yè)的發(fā)展所遇到的許許多多問題中,深感搞清一些美學(xué)方面的基本概念,絕不是可有可無的紙上談兵。正如哲學(xué)是指導(dǎo)人類生產(chǎn)實(shí)踐和社會(huì)活動(dòng)的認(rèn)識(shí)論和方法論一樣,音樂美學(xué)也是指導(dǎo)全部音樂實(shí)踐的認(rèn)識(shí)論和方法論。它的正確與否,直接關(guān)系到音樂實(shí)踐的成敗。[注]賀綠?。骸兑魳放c現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第六卷文論三,上海:上海音樂出版社,1997年版,第24頁。
這段話高屋建瓴,之所以有這樣的深刻體認(rèn),是與作者數(shù)十年來所親歷的音樂藝術(shù)的曲折發(fā)展以及音樂美學(xué)一度淪為邊緣化的歷史境遇緊密聯(lián)系在一起的。這是賀綠汀作為作曲家的音樂美學(xué)觀。在音樂美學(xué)研究日益走向純粹思辨乃至帶有某些玄學(xué)色彩的當(dāng)下,賀綠汀強(qiáng)調(diào)音樂美學(xué)“直接關(guān)系到音樂實(shí)踐的成敗”的認(rèn)識(shí)是否值得我們反思呢?從事音樂創(chuàng)作但卻對(duì)音樂美學(xué)興趣淡漠的人們是否也應(yīng)認(rèn)真思考賀綠汀先生的忠告呢?
賀綠汀并沒有像音樂美學(xué)家那樣試圖為音樂美學(xué)做出一個(gè)定義式的闡釋,但他下面的這段描述分明在告訴我們,只有從音樂藝術(shù)的總體規(guī)律出發(fā)才能真正揭開音樂藝術(shù)神秘的面紗,盲人摸象式地觸及音樂是無法窺其全貌、探其堂奧的,而尋求音樂藝術(shù)立美與審美的總體規(guī)律正是音樂美學(xué)的根本任務(wù)與終極目標(biāo)。
在音樂方面歷來就是問題多,爭(zhēng)論多……為什么爭(zhēng)論不休呢?根本原因就是對(duì)音樂藝術(shù)沒有一個(gè)合乎客觀實(shí)際的全面認(rèn)識(shí)。往往好像瞎子摸象,摸到象腳的人說象是圓柱子,摸到象背的人又說象原來是一塊板板。[注]賀綠汀:《〈音樂美學(xué)導(dǎo)論〉序》,《賀綠汀全集》編委會(huì)編:《賀綠汀全集》第五卷文論二,上海:上海音樂出版社,1997年版,第347頁。
類似上述帶有美學(xué)特點(diǎn)的精彩論述,在賀綠汀先生的文論中并不少見。因此,全面了解、認(rèn)識(shí)與論述賀綠汀先生的音樂美學(xué)思想,需要對(duì)其大量音樂論著加以深入的學(xué)習(xí)與解讀,同時(shí)也要對(duì)其音樂創(chuàng)作加以必要的審視與分析。不過,有一點(diǎn)倒是可以肯定,那就是賀綠汀的音樂美學(xué)思想是與他的音樂創(chuàng)作實(shí)踐相一致的,熟悉其音樂作品的人一定會(huì)有同樣的感受和認(rèn)識(shí)。
總之,盡管賀綠汀先生并不是一位職業(yè)的音樂美學(xué)家,他關(guān)于音樂美學(xué)的一些論述也并非均出于純粹的學(xué)術(shù)研究,但他關(guān)于音樂藝術(shù)的許多美學(xué)思考以及他對(duì)音樂美學(xué)在音樂實(shí)踐中之重要意義的高度肯定,對(duì)于當(dāng)下的音樂美學(xué)研究與音樂文化發(fā)展依然具有不可忽視的理論價(jià)值與現(xiàn)實(shí)意義。