袁慧然 胡南南

【摘要】隨著網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，美國日本動畫電影流入中國，搶占了大部分市場，對中國動畫產(chǎn)生了很大的沖擊。但是，面對中國動畫電影的發(fā)展，我們不難發(fā)現(xiàn)，這其中還是有不少精品之作，并可以從中看到一種獨具中國民族特色的美學(xué)風(fēng)格。

【關(guān)鍵詞】國產(chǎn)動畫;動畫電影;民族化;美學(xué)風(fēng)格

一、中國動畫電影發(fā)展

1926年，由萬氏兄弟創(chuàng)作的中國第一部動畫片《大鬧畫室》，成為中國動畫藝術(shù)類型誕生的標(biāo)志。中國動畫曾經(jīng)憑借著其民族特色在世界范圍內(nèi)形成鮮明的旗幟，并在動畫領(lǐng)域里創(chuàng)立了“中國學(xué)派”。作品的內(nèi)容也多與民族情感相關(guān)聯(lián)，這都顯著表明了中國動畫一種民族化的方向。1956年，上海美術(shù)電影廠廠長特偉帶領(lǐng)著其團隊推出了《驕傲的將軍》，這一動畫電影蘊含著深厚的京劇表演元素，后來的《哪吒鬧?！?、《三個和尚》、《大鬧天宮》等成為“中國學(xué)派”的代表制作。自上世紀(jì)八十年代后，中國市場中涌入了一大批的國外動畫——美國的《米老鼠和唐老鴨》、日本的《鐵臂阿童木》等等。這對中國動畫產(chǎn)生了很大沖擊，盡管這些經(jīng)典一直再被媒體報道學(xué)習(xí)，但是很多動畫從業(yè)人員不能找到自己的位置和方向，沒能繼承老一輩探索出來的道路——中國動畫電影融入民族藝術(shù)元素，還是失去了有關(guān)民族個性化的創(chuàng)作精神?；厥讕状说淖髌罚浑y發(fā)現(xiàn)，這些優(yōu)秀之作離不開我國博大精深的傳統(tǒng)文化和我國豐富的民間藝術(shù)形式。

二、中國動畫電影民族化

動畫電影民族化其實就是動畫形式民族化，并構(gòu)建其獨立價值的過程。在這個過程中，對一般形式進(jìn)行了熔煉和超越，形成了“表現(xiàn)性形式”。蘇珊·朗格就表現(xiàn)性形式進(jìn)行了劃分，他稱藝術(shù)形式為“藝術(shù)符號”，而把藝術(shù)中的元素稱為“藝術(shù)中的符號”，屬于非性表現(xiàn)形式的。當(dāng)“符號”釋放表現(xiàn)性，趨于“形式化”，最終就會成為具有“藝術(shù)符號”性的形式本體中的元素。動畫電影民族化就是完成對這個形式化，包含中國各民族藝術(shù)元素在內(nèi)的一種吸納，其中最主要的來自于中國戲曲。

三、中國動畫電影民族化美學(xué)風(fēng)格來源

我國動畫電影很注重美術(shù)這一特征，尤其是在塑造人物形象時，動畫工作人員從線條中表現(xiàn)人物的性格，和美術(shù)家一樣注重眼神，面貌和裝束上來凸顯正直和狡猾等性格，后面配上動作，是這個人人物立馬鮮活有生命。

（一）戲劇藝術(shù)的滋養(yǎng)

中國戲劇藝術(shù)給人構(gòu)建出一個自身合理性且又和真實人生不一樣的藝術(shù)世界。戲曲的動作看似夸張和變形，但并不是任意而為，不同的人物的類型在不同情景模式下的行為存在固定性。觀眾經(jīng)過長期的觀看解讀，也形成了欣賞習(xí)慣。中國動畫電影更多采用“寫意”手法來實現(xiàn)假定性的特征。而中國戲劇以其虛擬的表現(xiàn)手法在動畫人物形象，動作等設(shè)計方面都給予了可行性的方式，也為追求中國動畫電影民族化提供了道路。

（1）臉譜元素的融入

中國戲曲中，不同顏色的臉譜有著其鮮明的人物特色，比如黑臉張飛勇猛，紅臉關(guān)公忠勇，白臉曹操表奸雄等等，且這些臉譜長期給內(nèi)化觀眾的心里，形成了民族審美習(xí)慣。因此，臉譜融入動畫之中，可以說是民族化美學(xué)風(fēng)格的一個重要影響元素。

人物造型借鑒吸收臉譜的特點，顏色設(shè)計方面大膽，雖然與現(xiàn)實人物不符，但是人物對比鮮明，這完美提現(xiàn)了民族化的特點，如《大鬧天宮》中二郎神這一人物形象本身是冷傲和殘酷的，為凸顯這一特點，其第三只眼睛和眉毛都設(shè)計成豎立狀，臉色為灰白色?！厄湴恋膶④姟酚镁﹦≈写硇〕笕宋锏娜榿眢w現(xiàn)小關(guān)這個人物的阿諛奉承的特性，還有《天書奇譚》袁公的面部用得是代表忠誠不阿的紅色。不同的面部色彩的處理在動畫人物造型上更加突出其個性。就比如說同樣的黑色，張飛在《張飛審瓜》中面部表現(xiàn)出來是猛勇粗獷中有帶了一些細(xì)膩，在《曹沖稱象》中許褚那里就變成可笑、滑稽。

（二）皮影戲、木偶戲、剪紙等民間藝術(shù)啟發(fā)

構(gòu)建動畫電影造型也得益于皮影戲、木偶戲、窗花等民間藝術(shù)。嚴(yán)格意義上來說，木偶戲和皮影戲這兩種藝術(shù)是得益于戲曲的唱腔和音樂而存在的，雖不屬于舞臺戲曲，但其本體蘊含著戲曲元素，而皮影戲和木偶戲有深深影響著剪紙片和木偶片的發(fā)展，也影響著中國動畫的發(fā)展。來自剪紙的靈感，1985年，第一部動畫剪紙片由萬古蟾導(dǎo)演的《豬八戒吃西瓜》取得圓滿成功，并在中國動畫電影上留下濃墨重彩的一筆。剪紙片的拍攝成功離不開皮影戲，正如虞哲光所認(rèn)為的皮影戲與動畫片有相似或者相接近之處——皮影戲和剪紙片都是人物平面形象映于屏幕之上，配合音樂或唱或念地演繹故事。

四、結(jié)束語

近幾年來，雖然國產(chǎn)動畫電影的數(shù)量不斷增長，但是能走入世界行列的少之又少。究其緣由，還是缺少民族化的美學(xué)風(fēng)格和藝術(shù)自我，在國外文化的沖擊下，放棄原有的文化特色，模仿國外動畫形式。在國內(nèi)得到好評的《大圣歸來》、《大魚海棠》等也難逃模仿美日的嫌疑。

民族化的道路不難走，一方面抓住我國民間文學(xué)素材，在動畫內(nèi)容上弘揚其藝術(shù)魅力，另一方面追求意境美，以寫意手法實現(xiàn)假定性進(jìn)行描繪。只有回歸民族美學(xué)風(fēng)格，國產(chǎn)動畫電影才能真正地走出國門，走進(jìn)世界。

參考文獻(xiàn)：

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[2] 陳闖.中國傳統(tǒng)文化元素在動畫電影中的運用分析——以《大魚海棠》為例[J].出版廣角，2016，（22）：66-68.

作者簡介：袁慧然? 1996? 女? 內(nèi)蒙古赤峰市? 沈陽工學(xué)院藝術(shù)與傳媒學(xué)院學(xué)生 本科 研究方向：動畫。

通訊作者：胡南南? 女（1982.10-）籍貫：遼寧 沈陽工學(xué)院藝術(shù)與傳媒學(xué)院教師? 講師? 研究方向：動畫。