許秀靜

著名設計師郭去塵，作為山東省設計界學院派的領軍人物，近年來參與了多項星級酒店、公共建筑、城市景觀的方案設計，他領銜的“去塵設計”，在山東大廈、明湖七院、山東省圖書館老館、李學明美術館、藝術品展覽……等設計中頻頻出彩。他讓城市因設計而更加美好，也刷新與豐富了空間美感的山東高度。

山東大廈的設計之道

山東大廈坐落于濟南市區(qū)南部，位于南郊園林和泉城公園之中，東鄰千佛山。每年的山東省兩會在此召開，可見其在山東的地位。

近年來，“去塵設計”先后主持山東大廈中庭改造工程、天澤府、禮樂大廳、青未了廳、海岱廳等設計工作，足見其在專業(yè)領域的地位。

高檔星級酒店是一個復雜的服務綜合體。它是一個有機體，怎樣才能為客人提供舒適、方便和全新的消費體驗，是酒店經(jīng)營者要認真面對的問題，而酒店室內(nèi)設計師此時要扮演一個引導的角色幫助客人做出正確的選擇，設計師的工作不僅要服務功能需求和視覺美感，更應考慮到提升酒店的品牌價值。

目前，國內(nèi)五星級酒店硬件設施都發(fā)生了較大的變化，但其核心的東西沒有改變，即獨特地域文化的呈現(xiàn)與更方便、更舒適、更親切的用戶體驗。

山東大廈中庭挑空高達80米，是國內(nèi)少有的酒店建筑空間形式，這種高大中庭，環(huán)廊與觀景電梯結(jié)合的設計手法是上世紀六十年代美國建筑師波特曼的獨創(chuàng)，所以也稱作“波特曼空間”。如此特色的空間早已成為山東大廈獨特的亮點，“去塵設計”注重中庭堂吧、水面以及其他的配套功能設置與恢弘的空間相匹配，以盡顯大廈的亮麗品質(zhì)。

設計師在對中庭大堂的改造設計中，重點在完善功能，提升品質(zhì)，彰顯文化三方面進行了設計深化，將主要空間進行重新的組織，重點對吧臺進行了提升，以放射狀傘形結(jié)構(gòu)組織成中庭堂吧的視覺中心，與周邊布置的家具共同構(gòu)成了堂吧的功能區(qū)域，落地燈的分布也將堂吧與其他空間的界限區(qū)分，很好地提升了堂吧在中庭中的品質(zhì)。

中庭有近三分之一的水面，“去塵設計”借用濟南詩人李清照詞“興盡晚回舟，誤入藕花深處”的意境，放入了白色的蓮花，與中庭堂吧相映成趣，象征性體現(xiàn)出 “泉城”的蘊味，并以龍山黑陶等有代表性的器物與荷花共同構(gòu)成了山東大廈的文化符號。

凡是到過山東大廈的人都會被酒店建筑挺拔、方正、大氣的空間所震撼。山東大廈的建筑正是齊魯文化博大仁愛、自強不息精神的體現(xiàn)，在大廈的室內(nèi)環(huán)境設計中融入齊魯文化更是五星級酒店彰顯自身特色的最佳選擇。

山東大廈是宣傳和弘揚齊魯文化的重要場所?！叭m設計”緊緊圍繞齊魯文化主題作為設計的起點，近些年設計完成的“天澤府”“禮樂宴會廳”“海岱廳”“青未了廳”等都很好地融入了齊魯文化的主題內(nèi)涵。

“去塵設計”在山東大廈二層完成的“天澤府”即是“魯菜”與中式經(jīng)典建筑完美的結(jié)合。

？“魯菜”為中國地方菜系之首，集中華飲食文化之大成，風格大氣豪放、精致規(guī)矩、純正平和，也是宮廷皇家宴席的主干菜系。在“天澤府“設計中采用皇家宮廷裝修風格與魯菜文化珠聯(lián)璧合，相得益彰。

天澤府的設計理念是？以魯菜的文化內(nèi)涵為精神之“道”，以傳統(tǒng)經(jīng)典建筑格式為造物之“器”，將傳統(tǒng)文化與人文精神結(jié)合，以弘揚展示“新魯菜”文化價值為己任，是“道器合一”的完美呈現(xiàn)。

其總體空間布局與室內(nèi)設計上廣泛借鑒了中國傳統(tǒng)宮廷建筑裝修典型符號元素，如梁柱結(jié)構(gòu)、藻井、格柵等，配以中式傳統(tǒng)家具及飾品陳設，將空間營造成為傳統(tǒng)建筑文化與魯菜美食為一體的高雅用餐環(huán)境。天澤府自開業(yè)以來贏得了客戶廣泛的口碑，既是對設計裝修環(huán)境的認可，也反映出人們對傳統(tǒng)經(jīng)典文化的喜愛。

齊魯文化深厚博大，將其融入設計中更為酒店注入了“精、氣、神”，是設計師取之不盡的精神資源。在對“禮樂宴會廳”“海岱廳”“青未了廳”設計中，設計師在燈光、大門等等細節(jié)處理上也巧妙采用了齊魯文化元素，盡顯其在設計上的舉重若輕。

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“為中國而設計”的“明湖七院”：

2016年10月，由中國美術家協(xié)會主辦的第七屆“為中國而設計”大展上，去塵設計的“明湖七院”會所獲專業(yè)組大獎。

明湖七院在大明湖畔，鵲華煙雨牌坊的斜對面。濟南金融史上赫赫有名的晚清山東第一大當鋪正立當?shù)脑芳丛诖耍o這個項目注入了更多的文化內(nèi)涵和金融血統(tǒng)。

明湖七院，七墅七院，前商后院的建筑特色是真切考量大明湖畔的整體風格。出則入市，歸則隱逸。弄得嫻靜、懂得風范，是明湖七院所表達的人生哲學。明湖七院，既是歷史的見證者、又是未來的弘揚者。

因為多年從事建筑與景觀方向的研究與教學，郭去塵對明湖七院與大明湖超然樓等的協(xié)調(diào)統(tǒng)一并形成遙相呼應的對景關系考慮至深。外立面最早考慮的是全部使用純銅板，但純銅板的表面處理和后續(xù)的防銹等問題很難解決。后來選用的是比純銅板要優(yōu)化很多的一種新型的自清潔鋁單板——仿銅PCM 自清潔氟碳噴涂鋁單板。這種材質(zhì)一是有自清潔性能，不需要天天刷洗建筑來實現(xiàn)漂亮的外觀；二是它的凈化空氣能力，據(jù)說每1000 ㎡的自清潔鋁單板，相當于435 棵成年白楊樹的凈化能力；三是殺菌、抑菌的效用，等等。僅從這一類材質(zhì)的選擇上，就可以看到項目的用心。

明湖七院每座院子的院門，借鑒了杭州綠城桃花源的手法，請浙江桐鄉(xiāng)工匠現(xiàn)場純手工制作而成。每棟院門前都有影壁墻，延續(xù)了當年正立當建筑的形式，影壁墻上的雕花，也都是按照之前的規(guī)制雕刻的，之前為木制，現(xiàn)在是在石頭上雕刻，更耐歲月。出于對土地的尊重，對文脈的敬仰，明湖七院師法中國古典建筑精髓，沿襲百年正立當原有院落形式，實現(xiàn)新中式商業(yè)建筑與中國古典建筑的完美融合，臻造一件無法用金錢衡量的藝術藏品。

明湖七院的內(nèi)巷，讓院落層次更豐富，從大門進入，穿過一個個園門，再進入自家院門，頗有儀式感也保證每座院落的私密性。內(nèi)巷本身也是一個狹長的花園，移步異景，與每戶院落的景致形成互補。

綠植的講究也頗可玩味：整株移植的石榴樹，頗具文藝氣息的日本五針松，文人雅士最愛的青竹芭蕉和海棠，與灰瓦白墻成就了獨特意境，盡顯世家風范。

近幾年，“去塵設計”在時尚美食空間領域也多有出手，其作品往往成為美食界打卡圣地。

“泉鮨真心日本料理”餐廳位于濟南香格里拉酒店一層，是目前濟南市最具日本風格品質(zhì)的高檔餐飲空間。其優(yōu)質(zhì)鮮美地道的日式料理、精致典雅寧靜的室內(nèi)環(huán)境，在開業(yè)伊始贏得了廣泛的口碑?！比m設計”出品的地道日式空間設計風格，是成就“泉鮨”品牌的亮點之一。

設計之初業(yè)主對項目提出了高標準要求，因所處位置是五星級酒店的商業(yè)區(qū)，從設計格調(diào)到施工品質(zhì)都必須與星級酒店環(huán)境相匹配，也要與日料精致鮮美的菜品相協(xié)調(diào)，真正達到環(huán)境與美食的相互映襯，以提升品牌的整體美譽度。

日本料理在東方文化中獨具特色，也是“色、香、味、器”四者的和諧統(tǒng)一，而用餐環(huán)境也是日料美學文化的重要組成部分。

日本文化對自然的崇尚、對潔靜之美的追求，對禪宗意境的向往都在日料空間中真正充分的得以體現(xiàn)。“去塵設計”采用木、竹、石、紙、席等親和自然的材料，共同構(gòu)成了日式料理環(huán)境的主調(diào)。

柔和的照明，低照度的光環(huán)境配合精致的木作與體現(xiàn)日本文化的陳設，這所有的一切組成了日式獨特的餐廳風格，讓食客充分享受到味覺與視覺的美感體驗。

故鄉(xiāng)明月與文人情趣

李學明先生是一位具有很高成就的藝術家，其作品童心天趣，拙樸靈動，格調(diào)高古。

莘縣是李學明先生的家鄉(xiāng)，去塵設計出品的“李學明美術館”就在莘縣城內(nèi)，與著名的“燕塔”為鄰，身處鬧市，卻頗有“清靜和寂”之美。

美術館的室內(nèi)設計以“月是故鄉(xiāng)明”為主線展開，傳統(tǒng)鄉(xiāng)村的生活符號與簡約干凈的設計手法共同組成了室內(nèi)空間的主調(diào)。

美術館室內(nèi)面積2000平方米，其中一、二、三層為展廳，四層是具有創(chuàng)作、交流與生活功能的“空中庭院”，充分借用了采光天井的作用，把空間組織的更加開放通透。

設計師在李學明美術館的室內(nèi)設計和展陳布置中也非常恰當?shù)仨槕似渥髌返娘L格，很好地起到了空間整合和作品襯托的作用，達到了藝術作品與空間氛圍的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

怎樣才能更好地突出藝術作品自身的感染力并盡可能將裝修退為背景而不喧賓奪主，盡可能多地采用常規(guī)的材料，這才是項目設計應該追求的目標。所謂“蓋居室之制，貴精不貴麗，貴新奇大雅，不貴纖巧爛漫”，去塵設計在李學明美術館的設計中，始終堅持了空間的整體、簡約和樸素的格調(diào)。

這種樸素讓觀眾置身于極簡而舒適的空間里，全神貫注于展品，也可凝神內(nèi)觀思接千載。

如果說，始建于南宋的樓閣式十三層平面八角型磚塔是莘縣的驕傲和象征，那么李學明美術館，以其設計與品位已然成為莘縣新的文化地標。

近年來，去塵設計在美術作品展覽的空間布局設計與布展頻頻出彩。

“大師窖藏—齊白石特展”在2018年2月19日亮相山東美術館，本次展覽是山東美術館重磅推出的跨年大展之一。

省美術館對總體展陳布局提出了具體的要求，設置了作品展示空間、影像觀摩空間、畫室模擬空間三個主體空間。去塵設計以印有齊白石印章的紗幔做分割，營造了層次分明、錯落有致的精致空間感，致力于形成一種讓人眼前一亮、別有洞天的參觀體驗。

在展覽的平面設計方面，展覽以齊白石的圖像、印章等若干經(jīng)典符號作為設計元素，觀眾不但可以看到精彩的作品，而且還可以閱讀齊白石的生平、瞻仰齊白石的圖像、觀摩齊白石的紀錄片、欣賞齊白石的畫集，全方位地了解齊白石，而絕不僅僅是看個名頭、看個新鮮、看個熱鬧?！叭m設計”著力于營造與齊白石的藝術風格更為貼切的質(zhì)樸、素雅、穩(wěn)重的整體視覺效果。

為了讓觀眾產(chǎn)生近似于身臨其境的現(xiàn)場感，展覽專門在展廳的中央設計、搭建了畫室模擬空間。模擬一種與展覽整體氛圍相符合的創(chuàng)作場景，增強展覽的趣味性，吸引觀眾更深入地探索大師的藝術世界。

“去塵設計”，一直堅持品質(zhì)至上、服務至上、文化至上，以其設計不斷去除我們的生活與城市中的粗糙鄙陋，讓文化意義上的美與凈物化為觸手可及的真實空間。善莫大焉。

個人簡介

郭去塵，現(xiàn)任山東工藝美術學院建筑與景觀設計學院副院長、教授、碩士生導師，山東工藝美術學院設計研究院院長。主要從事建筑與景觀方向的研究與教學。

1997年10月，出版?zhèn)€人專著《設計·表現(xiàn)》（山東美術出版社）

1998年元月，出版“中國青年設計師系列”《六人設計圖集》（天津大學出版社）

1995—2000年，設計作品兩次入選兩屆“中國建筑畫展”，四幅作品獲優(yōu)秀獲

1997年，設計作品入選“中國首屆設計大展”，獲優(yōu)秀獎

1997年，設計作品在“深圳室內(nèi)設計大賽”中，獲佳作獎

1998年10月，《論環(huán)藝教學與實踐之關系》獲山東省藝術教育科研論文一等獎

1998年，設計作品兩幅獲山東省建筑畫展一等獎

2001年5月，“設計快樂”8人展主要參與人

2001年7月，文章“吊濟南老站”發(fā)表于《現(xiàn)代藝術》雜志第四期

2001年10月，主持設計山東“六人陶藝展”

2002年，主持設計“東方現(xiàn)代藝術館”（舊房改造項目，已落成）

2002年，主持設計山東省圖書館（老館）建筑與環(huán)境整體改造方案（中選方案）

2001年12月北京，主持設計“2000—2001韓美林藝術展”（中國美術館）

2001年，獲山東建筑工程學院優(yōu)秀指導教師二等獎

1992年，版畫作品入選“全國版畫展”

1997年，繪畫作品入選“山東省小型油畫展”

近年來還參與了多項星級酒店、公共建筑、城市景觀的方案設計，積累了較為豐富的設計實踐經(jīng)驗并很好地結(jié)合到教學環(huán)節(jié)之中。