楊建萍

古老的吹吹腔戲曲藝術，經(jīng)歷了形成、發(fā)展、興盛的發(fā)展過程。云龍歷史悠久，民族眾多，境內先后多次發(fā)現(xiàn)新石器時代的石刀、石斧，說明很早以前就有人類活動。據(jù)史料記載，西漢元封二年（公元前109年）建縣，名比蘇，全縣有白、漢、彝、傈僳、苗、回等21種民族，總人口19.7萬人，其中白族占總人口84.73%，縱觀歷史，云龍是滇西古縣，經(jīng)前人辛勤勞作，在中原文化的影響下，創(chuàng)造出特有的古代文化。關于白族吹吹腔戲的起源，在云龍有這樣一個傳說：“明朝時候，白族‘本主奉旨平‘蠻（指另一民族），扎營在云龍漕澗。‘蠻人在河水里放毒，毒死‘本主，明朝皇帝為表彰‘本主功績，令當?shù)鼐用窳㈧艏赖?，于每月初五擺會做齋唱戲”。據(jù)老藝人講，那時唱的就是現(xiàn)在的吹吹腔。史料記載“白族吹吹腔的出現(xiàn)，距今已有五百年歷史”。修建最早的吹吹腔古戲臺是云龍三七古縣城戲臺，始建于明朝天啟元年（1621年），距今已近四百年歷史，由于歷史、地理、民族等原因，白族吹吹腔戲得以在云龍代代相傳。

如何很好地繼承和發(fā)展好這枝有著悠久歷史的戲劇之花，使“老白劇”在社會主義藝術百花園里閃爍光華，這是我們白劇音樂工作者普遍關心的問題。就此，談幾點個人看法：

一、“老白劇”應在合理的繼承和革新中發(fā)展

歷史經(jīng)驗告訴我們；任何一種藝術形式的興衰，其關鍵在于：是否順應歷史的發(fā)展潮流，體現(xiàn)出時代風貌；是否適應人民群眾的欣賞心理和情緒需要；藝術上的特色是否不斷更新。傳統(tǒng)的吹吹腔戲曲，由于受歷史環(huán)境及其它條件的限制，因此，它在有著許多藝術上的優(yōu)點和長處的同時，也還存在著諸如表演、唱腔、伴奏，甚至包括劇目等一些尚需補充或改善的地方。在對待祖先們留下的文學藝術寶貴遺產問題上，我們既要以虛心的態(tài)度，努力做好搜集整理繼承工作，又應在認真、嚴肅、科學的分析研究中進行合理的改革與創(chuàng)新。吹吹腔藝術應按其自己的藝術規(guī)律不斷地向前發(fā)展，尋求劇種上的新的色彩，突破藝術上某些長時的徘徊，在革新和創(chuàng)造中不斷繁榮和發(fā)展。

二、更新劇目，提倡多演現(xiàn)實題材

根據(jù)目前掌握的資料，云龍白族吹吹腔劇目有三百多個，其中傳統(tǒng)劇目二百四十個、新時期創(chuàng)作劇目八十多個。白族吹吹腔經(jīng)歷了一個逐漸民族化的發(fā)展過程，其發(fā)展大至可分為三個階段，第一個階段為早期吹吹腔劇目，第二階段為白族吹腔劇目，第三階段為中華人民共和國成立后整理改編和新創(chuàng)劇目。第一個階段的劇目從內容上看是以楊家將、趙匡胤、說唐、說岳、三國、水滸人物故事為主，這批劇目分“折”，不分“出”，演出有嚴格程式，人物出場都是“引……詩……白……唱。演員念唱多用“漢語白音”，嗩吶伴奏唱吹吹腔。這一批劇目全為外來劇本，但在演出過程中也逐漸加入了一些地方方言。演員演出時，不再是全說漢語，而是漢語和白語夾雜，一般是劇中有身份的人物說漢語，下層群眾說白語，一個角色也可以漢語和白語夾雜，人物之間照樣進行交流，劇本也是漢、白語夾雜。因為白族沒有文字，所以白語部份也用漢字寫出，但在句旁加點注明。近年來，云龍縣通過文藝工作者不懈努力創(chuàng)作出一大批貼近生活、反映時代精神面貌的白族吹吹腔劇目，如《全家富》、《春花》、《相親路上》、《人勤花茂》、《雞鳴茶香》、《喜兆三元》、《見面禮》等，這一大批劇目都取材于白族的現(xiàn)實生活，在劇目中大量吸取了白族民間語言，演出的演員用“漢語白音”在唱詞的用韻上逐漸規(guī)范，注意平仄。這批劇目有意識地注意吸收了白族民問歌舞、民間藝術，同時向其它劇種學習，在音樂唱腔、表演、舞臺美術等方面都有創(chuàng)新，達到較高水平。

吹吹腔戲曲的這些優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目，我們應該認真學習并使之發(fā)揚光大。但目前存在的問題則是：傳統(tǒng)的東西過多，而且大多是原封原樣地照搬上臺。這就使一些劇目的內容與現(xiàn)實生活差距太大，與時代的發(fā)展風貌嚴重脫節(jié)。這說明在搜集后的整理改編工作尚待加強。為了達到傳統(tǒng)戲曲為現(xiàn)實服務的目的，我認為應該大力提倡多寫多演白族生活中的現(xiàn)實生活題材，并以此贏得更多的觀眾，穩(wěn)固吹吹腔在人們心目及生活中的地位?，F(xiàn)代吹吹腔小戲《人勤花茂》、《雞鳴茶香》等新劇目的實踐，也成功地證明了：一旦賦予傳統(tǒng)的藝術形式，以新的內容，它勢必在群眾中引起巨大反響，并深受人民群眾的喜愛。根據(jù)山區(qū)文化教育不太發(fā)達的特點，我認為最好用民族語言創(chuàng)作。因為在演出實踐中，我們經(jīng)常遇到這樣的情況：如果用漢語說白，群眾聽不懂；反之，即使你是演花燈，但用的是白族語言，群眾也能接受。

三、博采眾長，充實豐富吹吹腔音樂

音樂是戲曲藝術的重要部分，是形成和區(qū)別一個劇種的重要標志之一。因此，在音樂上不斷追求劇種藝術特色，在唱腔、伴奏上不斷充實發(fā)展和精心再創(chuàng)造，這是吹吹腔藝術今后發(fā)展的一條途徑。就國內許多劇種的音樂形態(tài)來看，無論是從民間歌舞發(fā)展起來的劇種，還是在說唱音樂基礎上發(fā)展起來的劇種，只要劇種一經(jīng)形成，便不斷豐富自己的音樂及特色。吹吹腔戲曲音樂在唱腔、伴奏的劇種色彩化方面，我認為應該要多作些充實豐富。白族有著豐富的文學藝術遺產，豐富的白族民歌小調、歌舞、大本曲、嗩吶曲、白族三弦、口笛、牧羊弦等多種形式的曲調，是吹吹腔戲曲音樂吸取、借鑒，以用于豐富唱腔、伴奏的最好來源。此外，在吹吹腔戲曲的音樂構成中，可對一些曲牌作些慎重而科學的改革，如在原吹吹腔體系的曲牌上作些板式變化的嘗試，象[一字腔][高腔]等，可派生出“慢一字”或“高腔慢板”之類的新唱腔。當然，這種嘗試應遵循本民族的音樂特性及劇種特色來進行。

四、關于伴奏曲牌、樂隊建制及劇種特色樂器

伴奏音樂對整個音樂形象的塑造是不可缺少的。在各種場面的伴奏效果問題上，吹吹腔的曲牌還可多作些選擇與探索，可以從大量的民間曲牌中進行借鑒與吸收。吹吹腔的唱腔一般無伴奏，這里面有其復雜因素，而在唱腔中加入伴奏，無疑會對唱腔音樂起到很好的烘托效果。關于吹吹腔樂隊建制，以及樂隊與劇種特色樂器——白族嗩吶的關系方面，應首先考慮的是：劇種特色的民族性；樂隊音色的諧調性，樂隊力度的均衡性及與唱伴奏的均衡性。吹吹腔樂隊的構成，應以本民族風格最為親切的主要樂器為主，構成骨架，并揉合相應的其它樂器，以求得音色和力度在劇種樂隊上的個性表現(xiàn)。此外，如何處理好劇種樂隊主奏樂器與其他樂器的關系，在音樂創(chuàng)作及配器色彩方面的探索等等，也是建立和發(fā)展吹吹腔民族劇種樂隊的前提。

五、增強戲曲的表演風格色彩化

吹吹腔的表演藝術是在白族的民間歌舞的基礎上發(fā)展而成的。作為一種綜合藝術，吹吹腔戲曲以歌舞見長。從發(fā)展的觀點來看，吹吹腔藝術也應該是以歌舞型作為戲曲藝術的表現(xiàn)風格來發(fā)展。從目前現(xiàn)狀來看，其舞蹈性動作及身、手、步伐等各種表演程式，在表達劇情內容，渲染情節(jié)，或是表現(xiàn)人物性格特征等實際效果來看，顯得很不夠理想的。吹吹腔在表演程式上的許多不足，同樣存在著一個發(fā)展與創(chuàng)新的問題。這里，有一條捷徑可走，那就是向本民族豐富的民間舞蹈及表演藝術進行借鑒與吸收。把各種具有民族特性的舞蹈語匯，充分地應用于吹吹腔表演程式中。另外，有著悠久歷史的白族大本曲“唱、說、做、舞”，及“裝文扮武我自己”等方面較有民族特色的藝術手段，也應是吹吹腔值得學習借鑒的一條路子。

六、探索、尋找民族特色的打擊樂伴奏

吹吹腔的打擊樂伴奏，民族個性及色彩沒有得到應有的發(fā)揮，變化感和動力感很不突出。就打擊樂伴奏程式的民族色彩性來說，這也是吹吹腔戲曲面臨的一個復雜的課題。它需要認真的研究與探討，并且還需要有一個理論與實踐的過程。由于吹吹腔是處在一種特定地區(qū)環(huán)境中的民族劇種，服務對象也是特定環(huán)境中的民族群眾，那么，首先就應該在其所處的自然環(huán)境中，以本地區(qū)人民群眾的欣賞習慣和生活特點來進行探索與尋求。基于這一點，我想可從以下考慮：在本民族絢麗多姿的藝術形式中汲取豐富的營養(yǎng)，找出共性和個性的東西，作為打擊樂及伴奏發(fā)展上的基本素材、基本理論依據(jù)；從本民族的勞動生活及所居住的生活環(huán)境、風俗習慣中索?。幌蛳冗M的劇種學習借鑒，慎重而又科學地吸收。