梁管保
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西 南寧 530022)
《晨景》該樂章是選自挪威的著名作曲家格里格《培爾金特》組曲中第一組曲的第一樂章。作者格里格所創(chuàng)作的作品是古典主義時(shí)期和浪漫主義時(shí)期音樂風(fēng)格的結(jié)合,這就對我們分析這兩個(gè)時(shí)期的音樂做了很好的對比與總結(jié)。格里格《培爾金特》這部組曲實(shí)際上是根據(jù)一位現(xiàn)實(shí)主義戲劇作家易卜生的詩劇《培爾金特》的故事創(chuàng)作出來。其內(nèi)容講述的是一位青年農(nóng)民主人公培爾金特一生跌跌宕宕、歷盡滄桑,最后還是因?yàn)樗乃监l(xiāng)之情,踏入歸途的故事。該故事抨擊了當(dāng)時(shí)人們的各種生活習(xí)慣和社會(huì)的政治制度,揭露了當(dāng)時(shí)社會(huì)的黑暗。本文主要通過對格里格《培爾金特》第一組曲中的《晨景》在配器、和聲以及轉(zhuǎn)調(diào)等多個(gè)方面上的作曲技法分析,來展現(xiàn)浪漫主義時(shí)期音樂作品的特點(diǎn),從而表現(xiàn)出格里格獨(dú)具匠心的創(chuàng)作手法,通過學(xué)習(xí)這些創(chuàng)作技法,希望為今后實(shí)際作品的創(chuàng)作獲得一些幫助。
B 連接 A1 尾聲a a1 a2 a3 b b1 6 A a4 24 8 8 8 7 8 10 8 E 升G 降B E 升c 降b F E E
《晨景》是一首單三部曲式結(jié)構(gòu)作品。
樂段(1-31):由四個(gè)樂句8+8+8+7構(gòu)成,調(diào)性由主調(diào)E大調(diào)轉(zhuǎn)入升G大調(diào)再轉(zhuǎn)入B大調(diào)最后回到主調(diào)E大調(diào)。第一句8小節(jié),是該作品的主題,調(diào)性為E大調(diào),終止于主和弦,但在結(jié)尾處用三度的色彩性轉(zhuǎn)調(diào)轉(zhuǎn)入升G大調(diào)上,進(jìn)入第二句;第二句8小節(jié),調(diào)性為升G大調(diào),這句是第一句主題上移三度形成的,終止于升G大調(diào)的主和弦,在結(jié)尾處用同樣的方法,三度色彩性轉(zhuǎn)調(diào)轉(zhuǎn)入B大調(diào),進(jìn)入第三句;第三句8小節(jié),調(diào)性為B大調(diào),主題句又一次上移三度通過加花變奏的手法展現(xiàn)出來;第四句7小節(jié),調(diào)性回歸到了主調(diào)上。因此樂段是一個(gè)平行素材非方整結(jié)構(gòu),開放性樂段。
中段(32-49):雙樂句樂段,平行素材非方整8+10結(jié)構(gòu),調(diào)性從升c小調(diào)轉(zhuǎn)入降D大調(diào)。第一句8小節(jié),調(diào)性為升c小調(diào),終止于升c小調(diào)的屬和弦;第二句10小節(jié),調(diào)性為降b小調(diào),以第一句主題下移二度構(gòu)成,同頭不同尾,終止于降b小調(diào)的屬和弦。
連接(50-55):共6小節(jié),也可以說是主題旋律的假再現(xiàn)。旋律非常自然地在F大調(diào)上進(jìn)行,并很好的承接了再現(xiàn)的主題,為再現(xiàn)做了準(zhǔn)備。
再現(xiàn)段(56-63):單樂句樂段,單一調(diào)性E大調(diào),共8小節(jié),變化再現(xiàn)了樂段主題。首先長度上相對樂段縮短,其次在和聲上也做了細(xì)微的變化,結(jié)尾終止于主六和弦上,開放性樂段。
尾聲(64-87):在主調(diào)E大調(diào)上陳述,共有24小節(jié)。材料來源是將主題破碎并組合在一起。最后終止于E大調(diào)的主和弦。
綜合上訴的分析,《晨景》是一個(gè)再現(xiàn)單三部曲式結(jié)構(gòu)作品。
樂段的第一句可以分為兩組,第一組中主要是由管樂進(jìn)行演奏,共四小節(jié)。主題旋律先由長笛優(yōu)美的奏出,給人一種早晨太陽徐徐升起的感覺,其它聲部的和聲背景則是由單簧管以及大管擔(dān)任演奏。在總譜中我們不難發(fā)現(xiàn),第一、二小節(jié)中的雙簧管聲部出現(xiàn)漏空,而理論學(xué)習(xí)中配器一般按照和聲由下往上依次排開,其實(shí)在很多作品中我們都會(huì)找到很多類似的現(xiàn)象,目的大都是為了使旋律線條更加清晰,更吸引聽眾的耳朵。整個(gè)第一組是在E大調(diào)上進(jìn)行,在和聲分配上遵循“下空上密”的原則,大管作為低聲部以五度音程為主,單簧管聲部以三度音程為主。如果低音部太密集會(huì)使人在聽覺上感覺渾濁而不清楚,高音部太空洞,又會(huì)使人感覺音符不堅(jiān)定、飄散。
第二組中,首先給人最明顯的部分便是旋律聲部在音色上交替到了雙簧管聲部,其次是和聲背景部分換成了弦樂聲部。在第五、六小節(jié)沒有了第一組中的和聲漏空現(xiàn)象,是因?yàn)檫@里的弦樂與管樂的雙簧管兩者在音色上區(qū)別很大,不需要再進(jìn)行這樣的配器技法。低聲部的大提琴與小提琴和中提琴在和聲的縱向排列上和管樂的和聲基本相似,再次證明了配器時(shí)的“下空上密”的原則。另外在力度層次上,弦樂聲部的力度標(biāo)記“PP”,目的是為了防止弦樂組過大的音量掩蓋住了雙簧管的旋律聲部;在弦樂組的上方所標(biāo)記“divist”的演奏技法,是為了使所展現(xiàn)出的音樂在和聲感上更加的飽滿。
第二句在創(chuàng)作技法上與第一句基本相似,只是在調(diào)性上做了改變。第三句和第四句與前兩句最大的不同之處是主題的旋律由木管組換成了弦樂組,在音色上有了很大的變化,而且在縱向和聲的分配上增加了樂器的數(shù)量,使音樂在情緒上得到推進(jìn)。另外,在第四句的結(jié)尾,第27-29小節(jié)格里格采用上二度模進(jìn)的手法,使音樂的感覺不斷加強(qiáng),音色上的變化讓聽者又有了一次新鮮感,太陽升起的這種和聲上的色彩感在這里體現(xiàn)的非常自然。
中段最大的特征就是其第二主題旋律由弦樂演奏,和聲背景部分則由管樂和部分弦樂擔(dān)任,音響效果上更加厚重。其中的大提琴在它的高音區(qū)拉奏旋律聲部,因?yàn)楦咭魠^(qū)琴弦的張力,音色上的緊張感,使旋律在很多樂器同時(shí)演奏下不會(huì)被淹沒,也更好的承接了前面的高潮部分。在樂器的使用上也加入了小號,來增加和聲配置的效果。在樂器的分配上,前兩個(gè)小節(jié)擔(dān)任演奏主旋律的大提琴,其相鄰的兩個(gè)聲部中提琴和貝斯提琴并沒有擔(dān)任演奏,并且大提琴聲部的力度標(biāo)記為“p”,其目的也是為了引出旋律聲部層,使旋律聲部更加清晰,吸引聽眾。另外“ff”與“p”的對比,使中段充滿了爆發(fā),更富有自然地氣息。整個(gè)中段的第二句的配器、和聲、節(jié)奏與第一句基本相似,只是整體下移二度,在降D大調(diào)進(jìn)行,目的是為了使情緒恢復(fù)平靜,這也正好符合了當(dāng)時(shí)挪威民族音樂重復(fù)的特點(diǎn)。格里格在創(chuàng)作時(shí)隨選用民間音樂素材,但又不完全引用,在重復(fù)時(shí)他會(huì)對重復(fù)部分在和聲、伴奏織體、力度層次等各個(gè)方面加以變化,使其不會(huì)顯得太過單調(diào)。
連接部分長笛和雙簧管擔(dān)任演奏了原先弦樂聲部的分解和弦,而旋律則由圓號奏出,由于其樂器本身在音色上的圓潤,使得它再一次被當(dāng)作木管樂器進(jìn)行過度。整個(gè)連接段的力度層次都是在“pp”極弱的力度上進(jìn)行,以此來表現(xiàn)太陽升起后寧靜和諧的畫面。
再現(xiàn)段很自然地把主題用單簧管和中提琴奏出,在和聲的伴奏織體上,由樂段的柱式和聲變?yōu)榉纸夂吐暎偌由狭Χ葮?biāo)記為“pp”極弱的力度進(jìn)行,音色上的暗淡,使樂曲慢慢恢復(fù)平靜。另外,大提琴聲部拉奏和雙簧管相同的旋律,縱向的加重感增強(qiáng)了樂曲再現(xiàn)的感覺,呼應(yīng)了開頭管樂和弦樂所拉奏的主題,也具有總結(jié)性。
在尾聲的開頭,格里格用長笛的演奏技巧,連續(xù)的加花顫音,長笛和單簧管連續(xù)的交替演奏,弦樂做和聲背景,像極了早晨太陽升起后鳥語花香的景象。在最后的結(jié)束中,所有樂器同時(shí)演奏主和弦,三小節(jié)的連續(xù)長音,力度上由弱到強(qiáng)再到弱,讓人感受到了大自然無限美好的景色。
格里格在《晨景》中所用的配器技巧不管是在力度層次上還是在樂曲的演奏技巧上都需要根據(jù)樂器的實(shí)際情況與所表現(xiàn)出來音樂的整體感進(jìn)行創(chuàng)作。而且格里格善于運(yùn)用各種樂器音色的特點(diǎn),并結(jié)合和聲上的運(yùn)用,展現(xiàn)出了豐富多彩的音樂形象。
格里格作為一位浪漫主義時(shí)期的重要人物,他很多作品在和聲以及轉(zhuǎn)調(diào)上也打破了以往古典主義時(shí)期作曲技法的束縛。
在《晨景》這首作品的和聲進(jìn)行上,樂段中第一句的和聲進(jìn)行主要以E大調(diào)的主和弦和Ⅵ級和弦為主,這里格里格打破了以往古典主義時(shí)期主屬調(diào)性和聲功能性的進(jìn)行,減弱了和聲進(jìn)行的推動(dòng)感,表現(xiàn)出來的音樂也就沒有很大的波動(dòng),很好的對應(yīng)了清晨大自然一片寂靜的感覺。再往后的樂段中,和聲的進(jìn)行都基本相同,只是在不同的調(diào)內(nèi)進(jìn)行。在樂段的最后格里格運(yùn)用了一個(gè)在大多數(shù)作品中都非常常見的和弦上二度的模進(jìn),和聲上的色彩感給人一種太陽升起后徹底照亮大自然的感覺,在結(jié)尾出格里格用了一個(gè)升c小調(diào)的屬和弦作為中介和弦進(jìn)入中段。
中段和聲主要是以Ⅴ級和Ⅵ級和弦為主,這兩種和弦都是較不穩(wěn)定的和弦,正好體現(xiàn)了古典主義時(shí)期和浪漫主義時(shí)期樂曲中段的不穩(wěn)定性,中段第二句因?yàn)槭钦w的下移二度的模進(jìn),因此和聲的運(yùn)動(dòng)方向也基本一致。
再現(xiàn)段中,和弦主要是以E大調(diào)的Ⅴ級和Ⅲ級和弦為主,沒有以往的主屬功能性進(jìn)行,其目的也為減弱和聲進(jìn)行的推動(dòng)感,強(qiáng)調(diào)再現(xiàn)的效果。尾聲以連續(xù)的屬和弦為主,和弦本身的不穩(wěn)定性增強(qiáng)了期待感,在結(jié)尾回到主調(diào)主和弦上,安靜的結(jié)束了全曲。
和聲的運(yùn)用上,格里格在古典主義時(shí)期傳統(tǒng),和聲結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新,并緊密的結(jié)合民族音樂的風(fēng)格,使作品中和聲的使用有了自己獨(dú)特的風(fēng)格。《晨景》這首作品中,他以民族民間的風(fēng)格,挪威人的心態(tài),呈現(xiàn)出一片安謐的田園景象,承托出了太陽破云而出的清晨美景。
在轉(zhuǎn)調(diào)上,樂段第一句的結(jié)尾處,作者格里格借用了E大調(diào)的平行小調(diào)升c小調(diào)的屬和弦轉(zhuǎn)到升G大調(diào),這在當(dāng)時(shí)是一種特別新穎的一種轉(zhuǎn)調(diào)技巧。在古典主義時(shí)期,作曲家們所使用的轉(zhuǎn)調(diào)方法大多都是近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)、平行大小調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)還有較少使用的同主音大小調(diào)(浪漫時(shí)期較多)。到了浪漫時(shí)期,作曲家們?yōu)榱送黄圃瓉淼囊?guī)定,在同主音大小調(diào)上繼續(xù)發(fā)展,將平行小調(diào)中的和弦借用到了大調(diào)和弦上進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào),可以看出作曲家們思維的廣闊。此外,古典主義時(shí)期的轉(zhuǎn)調(diào)的方向大部分都是往屬方向或者下屬方向的功能性轉(zhuǎn)調(diào)的一個(gè)基本框架,而這里的調(diào)性卻運(yùn)用色彩性轉(zhuǎn)調(diào)的手法轉(zhuǎn)到了升G大調(diào)上。
色彩性的轉(zhuǎn)調(diào)是浪漫主義時(shí)期的一種轉(zhuǎn)調(diào)手法。首先在配置和聲中,一個(gè)和弦能被另一個(gè)和弦所代替是由于它們之間共同音的存在,而唯一不同的則是它們的和弦性質(zhì),這些內(nèi)容大部分是古典主義時(shí)期和聲功能性的特點(diǎn)。而在浪漫主義期間,作曲家們打破傳統(tǒng),和聲的功能性也就慢慢淡化,反過來對和聲的色彩感更加注重,這個(gè)時(shí)候就出現(xiàn)了色彩音。
色彩音就是一個(gè)以七和弦為基礎(chǔ)的和聲,使用和弦的擴(kuò)展音,例如九音、降九音、十一音、升十一音等等。這些音如果被看作是脫離了傳統(tǒng)的大小調(diào)式,將其放到更多的調(diào)式上去分析,我們就可能會(huì)把這些音看成為某些特殊調(diào)式的特征音,再加上這些特征音又有著共同音為基礎(chǔ),因此如果在這里是一個(gè)調(diào)式的轉(zhuǎn)換,那么我們就會(huì)把轉(zhuǎn)換調(diào)式看作是一個(gè)色彩的轉(zhuǎn)變和對比,而這些擴(kuò)展音就可以被稱作為色彩音。隨之,用這些色彩音加上共同音所構(gòu)成的和弦就可以形成色彩性的和弦,再者,如果用這些色彩性的和弦來當(dāng)作中介和弦去轉(zhuǎn)到其它調(diào)上,這種方法也就可以被稱作是色彩性的轉(zhuǎn)調(diào)。
在樂曲《晨景》中,樂段第二句到第三句的轉(zhuǎn)到了B大調(diào)上,也使用了同樣的方法,在第四句時(shí)回歸到了主調(diào)E上,這樣就形成了一個(gè)調(diào)性布局:E—升G—B—E,以明亮的大調(diào)色彩與主題所描寫的田園風(fēng)光相吻合。這就和以往古典主義時(shí)期的功能性轉(zhuǎn)調(diào)T—D—S—T形成了明顯的對比。也就展現(xiàn)除了浪漫時(shí)期作曲家們不僅在和聲上要求新的突破,在樂曲的轉(zhuǎn)調(diào)上更是如此。
到了中段,樂曲轉(zhuǎn)入了主調(diào)的平行小調(diào)升c小調(diào)。而特殊之處在于,在第一句轉(zhuǎn)第二句的過程中,格里格為了方便樂曲后面的發(fā)展,他用一個(gè)與升c小調(diào)的同中音和弦短暫的進(jìn)入F大調(diào),而F大調(diào)的主和弦又恰好作為了一個(gè)中介和弦轉(zhuǎn)入了降b小調(diào)。
再現(xiàn)段之前,作者用F大調(diào)做了一個(gè)連接,把F大調(diào)的主和弦來充當(dāng)E大調(diào)的那不勒斯降Ⅱ級和弦,將這個(gè)和弦當(dāng)作中介和弦轉(zhuǎn)到E大調(diào),實(shí)現(xiàn)調(diào)性的回歸。格里格使用這種特殊的轉(zhuǎn)調(diào)方法更加證實(shí)了在浪漫主義時(shí)期作曲家們突破傳統(tǒng)的約束,尋找新的方法來表現(xiàn)自己的內(nèi)心世界。
在《晨景》這首作品中,格里格不僅在配器上有獨(dú)特之處,在和聲和轉(zhuǎn)調(diào)上更是突破傳統(tǒng),勇于創(chuàng)新。整首樂曲中色彩音的使用以及調(diào)性布局的新穎,都把浪漫主義時(shí)期的音樂特色展現(xiàn)的淋漓盡致。
從對格里格《晨景》這首作品的分析可以看出,作曲家們內(nèi)心世界的美妙。在創(chuàng)作上,作曲家格里格借鑒了民間音樂,并且在配器的技巧、和聲、調(diào)式等方面的創(chuàng)新,都使得他的作品突破了古典主義時(shí)期音樂的束縛,完美的展現(xiàn)了他自己的內(nèi)心世界以及對國家人民的熱愛,形成了自己的獨(dú)特風(fēng)格,他的作品帶給人無限美好的感受,因此贏得了挪威和全世界的人民的尊重。以上只是筆者對格里格這首作品做了簡要的分析,從該作品的分析中我們應(yīng)該了解作曲家格里格在配器、和聲、轉(zhuǎn)調(diào)的作曲技法,并結(jié)合實(shí)際大膽運(yùn)用,學(xué)會(huì)創(chuàng)新,希望今后能為創(chuàng)作者在作品的創(chuàng)作上有所啟發(fā)。