□張迎春

新疆藝術(shù)劇院歌舞詩《陽光下的舞步》中的舞蹈《石榴紅了》

2018年末尾，根據(jù)國家文化和旅游部安排部署，自治區(qū)文化和旅游廳主辦的自治區(qū)慶祝改革開放四十年暨全國優(yōu)秀現(xiàn)實題材舞臺藝術(shù)作品展演拉開帷幕。

改革開放四十年來，新疆舞臺藝術(shù)創(chuàng)作繁榮發(fā)展，各種名目展演接連不斷，但極少專門以現(xiàn)實題材命名集中展演，這次展演給我們提出一個命題：現(xiàn)實題材舞臺藝術(shù)作品如何吸引人？

思想高度

我們處在一個改革繁榮發(fā)展的美好時代，美好的時代不能沒有高度，現(xiàn)實題材的舞臺藝術(shù)作品必須抒寫出時代精神，展現(xiàn)出美好生活，以積極向上的眼光來審視社會與生活，才能達到一定思想高度并呈現(xiàn)新疆當(dāng)下社會與生活的正向驅(qū)動價值。

縱觀本次展演，從11月23日至12月23日一共8 臺劇目23場，其中音樂類作品4 部、舞蹈類作品2 部、兒童類話劇1 部、曲子劇1 部。大多劇目都是與全國知名院團和編創(chuàng)名家合作共同打造的，調(diào)集了新疆優(yōu)秀文藝骨干力量參演，內(nèi)容豐富，精彩紛呈，場場爆滿，觀眾的熱情關(guān)注度超乎主辦方的想象，基本達到了主辦方期望的效果和目的。如此用心用力創(chuàng)作的作品，透出新疆文藝工作者以飽滿的藝術(shù)熱情，正視豐富的現(xiàn)實生活，承載著藝術(shù)反映時代、服務(wù)人民的文化重任。

新疆藝術(shù)劇院話劇團的兒童話劇《老虎和熊》

2016年11月30日習(xí)近平總書記在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式上的論述指出：“文藝的性質(zhì)決定了它必須以反映時代精神為神圣使命。社會主義核心價值觀是當(dāng)代中國精神的集中體現(xiàn)，是凝聚中國力量的思想道德基礎(chǔ)。廣大文藝工作者要把培育和弘揚社會主義核心價值觀作為根本任務(wù)，堅定不移用中國人獨特的思想、情感、審美去創(chuàng)作屬于這個時代、又有鮮明中國風(fēng)格的優(yōu)秀作品?！比绾螄@習(xí)近平總書記關(guān)于加強新時期文藝工作的系列講話精神，圍繞實現(xiàn)新疆社會穩(wěn)定和長治久安總目標(biāo)，傳播正能量，維護新疆意識形態(tài)領(lǐng)域安全，本次展演是對黨的十八大以來新疆現(xiàn)實題材舞臺藝術(shù)作品的一次總結(jié)和展示，也是我區(qū)廣大文藝工作者集中“發(fā)聲”“說話”。

氣勢恢弘、壯闊有力的“偉大的變革”自治區(qū)慶祝改革開放四十周年交響音樂會，拉開了整個展演的序幕。沿著歷史脈絡(luò)，從改革開放的春風(fēng)吹到新疆，到新疆在改革開放中發(fā)展，最終又回到新疆，交響的旋律回蕩著一個聲音：新疆始終處在祖國的懷抱、新疆的興衰榮辱始終隨著祖國的脈搏而跳動，新疆和祖國始終是同一個夢想。之后參演的無論是音樂、舞蹈還是戲劇作品，都圍繞這個主旋律，將新疆置身于中華民族的大背景中，緊緊圍繞實現(xiàn)新疆社會穩(wěn)定和長治久安總目標(biāo)，回顧改革開放四十年，我區(qū)各項事業(yè)取得的成就，突出表達中華民族共同體意識，增強各族群眾對中華民族和中華文化這個“根”和“魂”的認(rèn)同，突出表現(xiàn)新疆各民族和中華各民族兄弟姐妹相通相融、團結(jié)一心，共同奮斗拼搏這個社會屬性，表現(xiàn)各民族以健康昂揚的精神面貌，追求人類共有的情懷和思想精神，展示了團結(jié)、和諧社會主義新疆的良好形象。不容置疑，本次展演以鮮明的態(tài)度，弘揚主旋律，傳播正能量，反映現(xiàn)實生活的主流，用一定的思想高度，豐富了人們的文化生活，同時也引領(lǐng)了當(dāng)下新疆社會發(fā)展的潮流。

生活溫度

時代不能沒有高度，生活不能沒有尺度，現(xiàn)實題材作品不能沒有溫度。每一個時代，都有很多感人的故事，每一部現(xiàn)實題材的舞臺藝術(shù)作品，都需要有生活真實溫度。

現(xiàn)實題材特別是主旋律作品能否吸引觀眾，一度多有議論?，F(xiàn)實題材特別是主旋律作品有很多特點，我認(rèn)為有一條是必須的，那就是立足民生、表達民意、牽動民心，這對創(chuàng)編者綜合藝術(shù)素質(zhì)無疑是一種考驗。我相信，真正能夠代表民意的作品，觀眾不會不喜歡看。相反，他們不喜歡看的是那些與民生、民意、民心無關(guān)的作品

展演中，大多作品取材于新疆，帶著泥土的芳香，撲面而來，感人至深，是新疆精神的傳承。舞劇《戈壁青春》從無數(shù)兵團人當(dāng)中選取了一名普通支邊青年和軍墾三代人的不同命運的故事，貫穿新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團屯墾戍邊的光輝歷史，這種題材本身就有較大的社會關(guān)注度，加上借敘抒情，以舞宣情，兵團人身上那種艱苦創(chuàng)業(yè)、無私奉獻的精神，觸動了很多觀眾的情感和思想，流下感動淚水。曲子劇《金子般的心》以昌吉回族自治州全國學(xué)雷鋒標(biāo)兵王桂珍的真實事跡為創(chuàng)作原型，下功夫在“溫暖”二字做文章，將主人公王愛珍幾十年如一日以善引善、集成大善的行為，用積小善成大愛，溫暖每個人的感人故事，講述得入理入情，踐行了民族團結(jié)的社會主義核心價值觀，小人物傳遞大情懷，以情感人。還有青春版的音樂劇《冰山上的來客》取材于曾經(jīng)發(fā)生在帕米爾高原上阿米爾和古蘭丹姆的故事，是經(jīng)典電影《冰山上的來客》的藝術(shù)延伸，也是愛黨、愛國和民族團結(jié)教育的當(dāng)代傳承。形象鮮明生動、具有人格魅力的解放軍形象，在今天看來，仍然具有很強的現(xiàn)實意義。

新疆藝術(shù)劇院雜技團的雜技晚會《陽光·夢》

這些作品站在新疆大地上，根扎于人民生活，每個故事涵蓋了國家、社會和個人夢想，每個故事講述得那么鮮活具體、溫馨感人，接地氣而不懸空，既有生活溫度，又有精神力量，給觀眾心靈帶來了震撼?？梢哉f，這些作品不是照搬現(xiàn)實生活，而是取之于生活素材，又高于生活，很多觀眾表示從中看到了自己的影子，或是他們曾經(jīng)經(jīng)歷過或正在經(jīng)歷的，既而入眼入心。從中可看得出編創(chuàng)者給予了反復(fù)修改和打磨，才使作品有一定思想高度與文化厚度，讓觀眾感同深受，有情感和思想共鳴，為新疆意識形態(tài)領(lǐng)域和文化發(fā)展繁榮積聚了一股強大的正能量。

需要我們注意的是，現(xiàn)實題材成功與否不是看題材有多宏大，主題多昂揚，而應(yīng)多在藝術(shù)上下功夫，尤其塑造人物要突破公式化、概念化的表達，必須進行細(xì)致的藝術(shù)加工。新疆豐富的地域和民族特性決定了取之不盡的創(chuàng)作素材，但本次展演一些作品創(chuàng)作者仍缺少對現(xiàn)實生活的關(guān)切和思考，缺少對生活的積累、提煉和藝術(shù)升華，而注重于舞臺背景、畫面以及服飾和燈光的修飾與裝點甚至高難度技巧的拼湊，用表象的華麗遮掩了作品豐厚的內(nèi)涵，流于膚淺而少了深層的情感和思想的沖擊力，這點需要我們今后更多的警醒并加以不斷改進和完善。

新疆藝術(shù)劇院歌劇團演出的青春版音樂劇《冰山上的來客》

創(chuàng)作態(tài)度

對現(xiàn)實題材作品來說，既需要反映社會的正能量，但也不能回避當(dāng)下存在的現(xiàn)實問題，應(yīng)當(dāng)為藝術(shù)創(chuàng)作和社會帶來話題與思考。

《陽光下的舞步》通過舞蹈語匯的變化，試圖改變新疆歌舞以往唱唱跳跳為主的藝術(shù)表達慣式，轉(zhuǎn)向敘事性為主，表達人類命運共有的思想情感，引導(dǎo)更多的各族群眾增強中華民族共同體意識，樹立愛國、愛疆、團結(jié)、和諧、友善的思想品德和精神，共同構(gòu)建和維系中華民族的精神家園。音樂會《絲綢之路》雖說有些是老曲目，但奏出了新聲。比如《我的祖國》《愛我中華》《我們新疆好地方》《花兒為什么這樣紅》等曲目，將熱瓦甫、都塔爾等新疆民族樂器與中國傳統(tǒng)樂器融合一起，大膽地取舍和改編，同臺演奏，給觀眾傳遞出了民族融合、音樂融合、文化融合的理念，實際上是創(chuàng)編者打破了過去民族樂器獨特和單一性界限，強調(diào)了多民族文化的融入性，使新疆民族樂團從傳統(tǒng)意義上的大齊奏向交響化的轉(zhuǎn)變，開拓了民族音樂發(fā)展的新篇章。

一味強調(diào)本民族文化的獨特性，容易使藝術(shù)走向單一化，觀眾群體勢必受到一定局限。用開放、包容、接納的態(tài)度，汲取中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的元素，強調(diào)各民族文化的融入性，努力去開拓一個個新的藝術(shù)空間，這種嘗試和探索帶來的效果，首先是藝術(shù)工作者能夠站在國家的高度，奏響主旋律，弘揚中華文化，傳播正能量，同時讓他們看到了新疆民族音樂與舞蹈曾存在的積弊和傳統(tǒng)觀念逐漸被打破，更加堅定和明確了現(xiàn)實題材藝術(shù)創(chuàng)作的立場和態(tài)度，重拾文化責(zé)任與擔(dān)當(dāng)，為信念的樹立補鈣加油。

創(chuàng)新是藝術(shù)創(chuàng)作的基本遵循，要打破原有的固定思維慣式，敞開胸懷，用開放、包容的態(tài)度不斷去接納不同，這是一個需要新疆文藝工作者長期反思和實踐的問題。值得欣慰的是，透過本次展演，看得出創(chuàng)編者對這個問題進行了有益的探討和實踐，并取得了良好的效果。

市場反映

作品能否吸引人，由市場來考量。本次展演作品大多是免費演出，個別是商業(yè)運作，無論是公益演出還是商業(yè)運作，都對每件作品做出了市場檢驗。

所有參演作品以整臺“劇”或“會”的形式呈現(xiàn)，投入了大量的資金、人力和時間，從劇情、音樂、舞蹈、表演到舞美都進行了多次修改打磨，有一定藝術(shù)品質(zhì)。甚至有的受到國家藝術(shù)基金資助，在全疆或全國演出，深受基層各族群眾的喜愛。觀眾熱情觀演，已經(jīng)說明這些參演展品質(zhì)量上乘。

觀眾的熱情關(guān)注度正是市場需求。好作品一定是扎根于人民、服務(wù)于人民。如果僅僅是為了展演而展演，讓這次參加展演的作品成為陽春白雪，遠(yuǎn)離了藝術(shù)服務(wù)人民這個主旨，就不能發(fā)揮出應(yīng)有的社會價值。所以我建議專業(yè)藝術(shù)院團一定要形成基層演出機制，舍得拿出資金和時間，帶著這些有生活溫度的作品重新回到基層群眾中去，讓更多的基層群眾享受到高品質(zhì)的藝術(shù)作品。

值得一提的是，兒童劇《老虎和熊的故事》是本次展演中唯一一部采取商業(yè)化運作模式的劇目，運作比較成功。本劇去年文化惠民演出票價已經(jīng)達到99%上座率，這次通過與兒童培訓(xùn)機構(gòu)、文化票務(wù)公司合作，3 場演出場場爆滿，一票難求。演出現(xiàn)場的趣味答題、“小記者”與演員互動等環(huán)節(jié)還有劇目精彩的故事情節(jié)，給孩子們留下了難忘記憶。這種成功的商業(yè)化運作的模式，留給了我們值得思考和探討的話題。

實事證明，新疆現(xiàn)實題材主旋律舞臺藝術(shù)的創(chuàng)作排演，只要符合群眾的文化需求，只要堅持思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良，解決好思想性、藝術(shù)性和觀賞性的統(tǒng)一問題，引起觀眾情感思想的共鳴，就會受到觀眾的喜歡，有較好的市場前景。

如何將文化旅游結(jié)合起來，開拓更大的藝術(shù)市場，是今后我區(qū)專業(yè)藝術(shù)院團面臨的一個重大轉(zhuǎn)型。演出期間，主辦方還組織召開自治區(qū)現(xiàn)實題材舞臺藝術(shù)作品創(chuàng)作座談會，參演院團、文化企業(yè)以及新疆評論家，不論體制內(nèi)外，介紹創(chuàng)作過程和藝術(shù)特色，相互交流經(jīng)驗、歸納總結(jié)，對這一問題進行了一次有益地探討，今后必將促進我區(qū)現(xiàn)實題材舞臺藝術(shù)創(chuàng)作和發(fā)展。

觀照現(xiàn)實生活，為人民畫像，為時代放歌，新疆現(xiàn)實題材舞臺藝術(shù)創(chuàng)作與發(fā)展，前方的路還很長，需要我們沉下心來，耐住寂寞，以咬定青山不放松的韌勁，一直努力，才能迎來新的曙光。