杜思亮
(中央戲劇學(xué)院,北京 100710)
中央戲劇學(xué)院歌劇系2014級歌劇表演班畢業(yè)大戲《山村女教師》于2018年12月底在中央戲劇學(xué)院昌平校區(qū)劇場中心精彩上演。該劇是國家大劇院2009年原創(chuàng)的一部現(xiàn)實(shí)主義題材歌?。ň巹⒑?,作曲郝維亞),講述的是縣城姑娘楊彩虹師范畢業(yè)后,為愛來到戀人李文光的家鄉(xiāng)——貧瘠的南方山區(qū)做了一名小學(xué)教師;李文光不甘山村的寂寞、貧窮,在楊彩虹的全力資助下最終考上研究生并棄楊彩虹而去;楊彩虹因不舍孩子繼續(xù)著山村女教師的艱苦生活,并與一直默默為小學(xué)提供幫助的村長——忠厚、堅(jiān)韌的傷殘軍人周洛平相戀;在一個(gè)山洪爆發(fā)的雨季,為了搶救落水學(xué)生,楊彩虹被咆哮的洪流吞沒,化身天邊一道美麗的彩虹。
筆者作為該劇的音響設(shè)計(jì),利用電聲技術(shù)手段,從傳聲器設(shè)置、音箱系統(tǒng)設(shè)置、效果器設(shè)置以及主觀聽覺判斷等方面為歌劇《山村女教師》進(jìn)行環(huán)境聲場設(shè)計(jì),將戲劇場演出空間重塑出歌劇廳環(huán)境聲場的聽感,并從中收獲了很多經(jīng)驗(yàn)和感受。
歌劇的表演場所通常是歌劇廳或歌劇院,因具有特定的建聲環(huán)境,演出是不擴(kuò)聲的。但這次《山村女教師》的演出場地是中央戲劇學(xué)院劇場中心的鏡框式舞臺劇場,是標(biāo)準(zhǔn)的戲劇場,與歌劇廳的建筑聲環(huán)境有比較大的差異。為此,導(dǎo)演和歌劇系的師生們到現(xiàn)場進(jìn)行了多次試聲,感覺演唱和聆聽都很“吃力”,缺乏歌劇廳“舒適、華麗”的空間感。但對歌劇演唱教學(xué)成果檢驗(yàn)的目的來說,需要嚴(yán)格遵守傳統(tǒng)歌劇的演出模式,絕對不允許給演員佩戴傳聲器進(jìn)行擴(kuò)聲。因此,在前期的創(chuàng)作會上,導(dǎo)演劉立濱老師對音響設(shè)計(jì)提出了在不擴(kuò)聲的情況下把戲劇場變成歌劇廳聲場效果的要求,讓演員和觀眾有在歌劇廳里演唱和聆聽的感受。綜合考量,采用電聲可變混響系統(tǒng)是解決此問題的一種有效方法,如Meyer Sound公司的 Constellation系統(tǒng)、STAGETEC公司的VIVACE系統(tǒng)以及E-Coustic公司的E-Coustic系統(tǒng)等。但是,想要擁有一套劇場專屬的電聲可變混響系統(tǒng),除了要有嚴(yán)苛的場地和安裝條件外,更需要有雄厚的資金投入。
筆者面對的現(xiàn)實(shí)情況是不具備這些條件,要實(shí)現(xiàn)聲場重塑,把戲劇場變成歌劇廳的聲場設(shè)計(jì)目標(biāo),設(shè)想運(yùn)用電聲技術(shù)手段,借助傳聲器、音箱等電聲設(shè)備改變劇場的混響效果。但導(dǎo)演和歌劇系的師生對這一設(shè)想產(chǎn)生了一系列的質(zhì)疑,擔(dān)心電聲手段的介入會使聲音聽起來不自然,有“電聲”的味道,而且演員佩戴或舞臺上布置的傳聲器影響演出的視覺效果。對此,筆者在創(chuàng)作會上給出了實(shí)現(xiàn)效果的目標(biāo):營造出自然的歌劇廳的聽覺感受,且無“電聲”的痕跡,不對演員進(jìn)行擴(kuò)聲,對傳聲器采取隱蔽安裝。
當(dāng)然,能夠利用電聲手段改變廳堂的聲場需要具備一個(gè)重要的物理客觀條件:戲劇場的混響時(shí)間本身比歌劇廳的混響時(shí)間要短,才有可能“人為的”增加整個(gè)廳堂的混響時(shí)間和反射密度等聲場指標(biāo),來達(dá)到近似模擬歌劇廳聲場的目的。
筆者的設(shè)計(jì)思路就是通過傳聲器的設(shè)置,拾取現(xiàn)場演員的演唱聲和樂隊(duì)的演奏聲,但拾取到的聲音信號只用作激勵(lì)環(huán)繞聲混響效果器,而不饋送給劇場的擴(kuò)聲系統(tǒng),重新配置音箱系統(tǒng),只重放處理后的空間混響效果信號,改變劇場空間感,重塑出盡可能接近歌劇廳的聲場聽感。同時(shí),在視覺上做到傳聲器不可見。
整個(gè)方案實(shí)施并達(dá)到預(yù)期目標(biāo),需要解決很多具體問題。筆者主要闡述四個(gè)核心問題。
(1)拾音傳聲器的設(shè)置,包括主要角色演員(7人)、群眾角色演員(合唱演員,40人)及樂隊(duì)(斯坦威9尺三角鋼琴1架,小提琴一提、二提各2把,中提琴1把,大提琴1把,竹笛1支)的傳聲器設(shè)置。
(2)音箱系統(tǒng)的設(shè)置,包括舞臺和觀眾席兩個(gè)區(qū)域的音箱設(shè)置。
(3)調(diào)音臺及混響效果器的設(shè)置,包括信號路由模式的選擇以及效果器參數(shù)的調(diào)整。
(4)主觀聽覺的判斷及調(diào)整,通過主觀聽覺感知對音箱系統(tǒng)重放的環(huán)繞聲混響效果信號與現(xiàn)場直達(dá)聲比例進(jìn)行調(diào)試,最終達(dá)到所需要的聲場環(huán)境。
根據(jù)演出形式及要求,傳聲器的設(shè)置需要滿足以下原則:
(1)隱蔽性,即在視覺和聽覺上都要察覺不到傳聲器的存在;
(2)穩(wěn)態(tài)性,即演員在舞臺上移動時(shí)要保證聲音拾取信號電平和頻響的穩(wěn)定性;
(3)靈活性,不能影響演員的表演及舞臺場景的切換。
通常的拾音方式是借鑒傳統(tǒng)的歌劇錄音方式,在舞臺臺口地面分別布置5支~7支強(qiáng)指向傳聲器,但無法隱藏傳聲器。該劇的舞美主體結(jié)構(gòu)是四層臺階平臺,可以利用舞美結(jié)構(gòu)隱藏設(shè)置傳聲器;但除最后一組,每層臺階平臺都是可移動的,需要在不同場景進(jìn)行左右移動切換,同時(shí)演員在舞臺上的調(diào)度也很大,水平跨度13 m,縱深跨度15 m,所以很難得到連貫穩(wěn)態(tài)的拾音效果。對于傳聲器設(shè)置的空間“天”、“地”、“人”三界,“地”(即舞臺)無法滿足要求,因此將設(shè)置方案落在“人”和“天”(即舞臺上空),具體實(shí)現(xiàn)方案如下。
3.1.1 主要角色演員的傳聲器設(shè)置
此次拾音的目的,并不是為了擴(kuò)聲而是作為混響效果器的激勵(lì)信號,一方面不必要追求極致的聲音品質(zhì),另一方面如果位置離演員口部太近,會拾取到明顯的唇齒音,再經(jīng)過效果器的處理,重放出的高頻嘶聲等不和諧的混響聲就會比較多,導(dǎo)致主觀聽感與實(shí)際歌劇廳環(huán)境下聆聽的空間感不一致。
經(jīng)過綜合考量,為主要角色演員選用了DPA4060傳聲器頭,并通過反復(fù)實(shí)驗(yàn),最終確定將傳聲器頭縫制在襯衣內(nèi)側(cè)大約第四個(gè)扣子上方的位置,如圖1至圖4所示。由于歌劇演員特有的演唱發(fā)聲方式,有很好的聲能和胸腔共鳴,即使傳聲器距演員口唇比通常的拾音距離大一些,依然能夠得到一個(gè)相對較好的傳聲增益和音色;同時(shí)也滿足了隱蔽性的要求。
3.1.2 合唱演員的傳聲器設(shè)置
由于合唱演員演區(qū)固定在舞臺后區(qū)的第三、四層平臺,該區(qū)域平臺高度高于舞臺臺面2.5 m~3 m,合唱演員的傳聲器拾音高度設(shè)置在檐幕上方,隱藏于檐幕內(nèi)也能獲得很好的信噪比。因此,將4支DPA4017B傳聲器等距并下斜45°固定在合唱演員演區(qū)前沿上方的一根舞臺吊桿上,指向合唱演員表演區(qū),如圖5所示。
圖1 男主角用傳聲器的位置
圖2 男主角實(shí)際演出劇照
圖3 女主角用傳聲器的位置
圖4 女主角實(shí)際演出劇照
圖5 歌隊(duì)的拾音傳聲器設(shè)置
圖6 樂隊(duì)全景圖
圖7 弦樂組的拾音
3.1.3 樂隊(duì)的傳聲器設(shè)置
同樣,樂器的拾音也不是為了擴(kuò)聲,僅是作為混響效果器的激勵(lì)信號,所以,樂隊(duì)的拾音方式?jīng)]有選擇對每一件樂器單點(diǎn)拾音,更多地考慮樂隊(duì)的群感。另一方面,由于樂池中不必考慮隱蔽性,傳聲器的選型則可以更寬泛。
根據(jù)樂隊(duì)的擺位,如圖6所示,弦樂組采用了2組x/y立體聲拾音制式的DPA 4015立體聲組傳聲器,如圖7所示;鋼琴則使用2支常規(guī)AB拾音制式的DPA 4011傳聲器,以40 cm分別指向琴弦的高音和低音聲部;特色樂器竹笛的拾音使用 DPA 4099傳聲器,將傳聲器直接固定在譜架上,傳聲器頭指向竹笛尾部,如圖8所示,盡量減少演員吹奏時(shí)對口風(fēng)的拾取。
3.2.1 觀眾席區(qū)域音箱系統(tǒng)的設(shè)置
(1)主放聲音箱:利用劇場原有的固定安裝,左中右三組Meyer Sound LEOPARD音箱,每組各10只,如圖9所示。
圖8 竹笛的拾音
(2)側(cè)補(bǔ)音箱:左右臺口兩側(cè)各1只Meyer Sound UPA-1P音箱。
圖10 觀眾席中環(huán)繞音箱的設(shè)置
圖11 舞臺固定返送音箱
(3)臺唇補(bǔ)聲音箱:樂池臺沿平均分布7只Meyer Sound UPM-1P音箱。
(4)環(huán)繞音箱系統(tǒng):一層環(huán)繞系統(tǒng),共18只Meyer Sound UPJunior音箱,分為左環(huán),右環(huán),左后環(huán),右后環(huán);二層環(huán)繞系統(tǒng),共8只Meyer Sound UPJunior音箱,分為左環(huán),右環(huán),左后環(huán),右后環(huán),如圖10所示。
(5)超低音箱:左右臺口兩側(cè)各2只900-LFC音箱。
3.2.2 舞臺區(qū)域音箱系統(tǒng)的設(shè)置
舞臺上返送音箱主要有兩個(gè)功能:一是饋送樂隊(duì)信號用于演員監(jiān)聽;二是饋送混響效果器的L、R、LS、RS(左、右、左環(huán)繞、右環(huán)繞)信號,在舞臺上也給演員營造一個(gè)比較接近歌劇廳的聽音環(huán)境。具體設(shè)置如下。
(1)固定返送音箱:2只 Meyer Sound UPJunior,一道幕兩側(cè)、側(cè)墻吊掛,指向舞臺;2只 Meyer Sound UPA-2P,四道幕兩側(cè)、側(cè)墻吊掛,指向舞臺,如圖11所示。
(2)流動返送音箱:4只 Meyer Sound UM-1P,二道幕和三道幕兩側(cè)、距地面1 m,指向舞臺,如圖12所示。之所以增加流動返送音箱,是因?yàn)槲枧_上的固定返送音箱前后間距比較大,不能很好地覆蓋整個(gè)舞臺。
(3)舞臺效果音箱:2只 Meyer Sound UPQ-1P,四道幕兩側(cè)、擺放在超低音箱上,指向觀眾席);2只 Meyer Sound 700-HP,四道幕兩側(cè)、落地?cái)[放,指向觀眾席。舞臺效果音箱負(fù)責(zé)部分音效的重放,營造遠(yuǎn)處空間的聽覺效果。
此次使用Lexcon PCM96環(huán)繞聲混響效果器用于聲場塑造。Lexcon PCM96的信號輸入輸出均采用數(shù)字接口;效果類型選擇為Med Hall,其主要參數(shù)設(shè)置:PreDelay為30 ms,Reverb Time為1.65 s,RvbHiCut為5000.0 Hz;母線模式選擇了2(stereo)進(jìn)5(mono)出?;祉懶Ч鱈、R、 LS、RS、 C (中置)五組效果返回的數(shù)字音頻信號,進(jìn)入Digico調(diào)音臺的5條數(shù)字輸入通道,經(jīng)編組及矩陣的路由分配,分別饋送給對應(yīng)的觀眾區(qū)音箱系統(tǒng)和舞臺返送音箱系統(tǒng),如圖13所示。每組音箱輸出量的大小則可通過調(diào)音臺矩陣發(fā)送旋鈕進(jìn)行二級調(diào)節(jié)。
圖12 舞臺流動返送音箱
3.3.1 環(huán)繞聲音箱系統(tǒng)的混響信號分配
環(huán)繞聲混響效果中,LS和RS聲音信號由觀眾席多只環(huán)繞音箱同時(shí)重放,從觀眾席兩側(cè)和后方對整個(gè)觀眾席實(shí)現(xiàn)比較均勻的聲場覆蓋,即使多只環(huán)繞音箱同時(shí)重放同樣的信號內(nèi)容,但每只環(huán)繞音箱的水平和垂直覆蓋角度都是有限的,除觀眾席正中間位置的一小部分觀眾可以獲得比較完整的環(huán)繞聲混響效果的聽感外,其他位置的觀眾獲得的關(guān)于LS、RS的聲音信號的比例會出現(xiàn)差異。但是對于每只環(huán)繞音箱覆蓋下的這部分觀眾,他們位置的偏移和實(shí)際環(huán)繞信號在該位置的比例偏差是相對“同步”的。換句話說就是,不同位置的觀眾,獲得的L、R、C、LS、RS的信號比例都會根據(jù)座位的不同有相對差異,這也符合在一個(gè)廳堂內(nèi)因位置不同會感受到略有差異的聽覺空間。
圖13 音頻信號分配的路由
3.3.2 舞臺返送音箱系統(tǒng)的混響信號分配
舞臺上返送音箱共8只,每只音箱的信號分配和發(fā)送在調(diào)音臺上都可單獨(dú)控制。信號分配方面,筆者采用的方式是只把混響效果器的L、R、LS、RS信號饋送到返送音箱,L、R聲道的劃分是按照觀眾席的放聲音箱的L、R聲道劃分,而不是以演員面對觀眾席站在舞臺上的L、R來劃分。這樣做的考量其實(shí)是把劇場里的觀眾席和舞臺當(dāng)作一個(gè)大空間來對待,盡可能上觀眾席和舞臺上通過音箱重放出來的L、R混響信息保持一致。
主觀的聽感判斷是一切技術(shù)手段最終的落腳點(diǎn)。通過電聲技術(shù)手段重塑出的歌劇廳聲場環(huán)境效果如何,還要通過主觀感受進(jìn)行調(diào)整,最終達(dá)到所需要的音響效果。所以不同區(qū)域音箱系統(tǒng)重放的效果聲的比例要進(jìn)行反復(fù)調(diào)整,盡可能讓觀眾席和舞臺區(qū)域都有均勻的覆蓋和聽音效果。
歌劇系師生是有著豐富演出經(jīng)驗(yàn)和觀劇體驗(yàn)的職業(yè)觀眾,筆者結(jié)合他們的主觀聽感,在劇場各處反復(fù)聆聽調(diào)試,達(dá)到各方都認(rèn)可的聽音效果。特別是,在正式演出中還要進(jìn)行更為細(xì)致的調(diào)整,根據(jù)觀眾的上座率以及演員的演唱狀態(tài),通過調(diào)音臺的遠(yuǎn)程控制功能(安裝于ipad中的控制軟件)對整個(gè)音箱系統(tǒng)各通道重放出來的效果聲間的比例和音量做實(shí)時(shí)微調(diào),保證演出達(dá)到歌劇廳的“聲場”狀態(tài)。
歌劇《山村女教師》的音響設(shè)計(jì)重點(diǎn)在環(huán)境聲場的設(shè)計(jì),通過音箱系統(tǒng)的設(shè)置、傳聲器拾音的設(shè)置、效果器的設(shè)置等電聲技術(shù)手段改變戲劇場的混響效果,建立歌劇廳的環(huán)境聲場,并做到視覺和聽覺上都不顯露電聲痕跡。 該方案除本文中重點(diǎn)介紹的內(nèi)容外,還包含音頻播放系統(tǒng)、調(diào)音臺系統(tǒng)設(shè)置、視頻監(jiān)看系統(tǒng)、內(nèi)通系統(tǒng)(對講系統(tǒng))及燈光提示系統(tǒng)等部分,筆者會另行他文介紹。
在方案的實(shí)施過程中,不斷思考,不斷試錯(cuò),不斷改進(jìn),在完善整體方案的同時(shí),提升了技術(shù)水平,也豐富了實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。借此與音響設(shè)計(jì)師們分享,希望對大家有所啟發(fā)和幫助。