夏光武，葉力榕，武媛媛

（1.廈門大學 中文系，福建 廈門 361005；2.江南大學 人文學院，江蘇 無錫 214122）

作為現(xiàn)代性的一副感性面孔，審美問題已日益浮出地表，成為必須面對的全球現(xiàn)象；特別是在當前這個“過度”審美化的時代，重新審視審美主義的源流顯得尤為重要。目前，學術(shù)界針對審美主義所展開的研究已經(jīng)走向繁榮，研究范式也呈現(xiàn)出越來越多元發(fā)展的態(tài)勢。社會學領(lǐng)域以周憲《審美現(xiàn)代性批判》（2005）引領(lǐng)的“審美現(xiàn)代性研究文叢”最具代表，包括《藝術(shù)終結(jié)的現(xiàn)代性反思》（2011）、《審美烏托邦的想象：從韋伯到法蘭克福學派的審美救贖之路》（2009）、《“藝術(shù)界”理論建構(gòu)及其現(xiàn)代意義》（2009）等一系列專題性論著，將這一研究推向了新的深度與高度。中國審美主義研究隨之繁榮，寇鵬程的《中國審美現(xiàn)代性研究》（2009）、葉世祥的《20世紀中國審美主義思想研究》（2011）是其中的代表性論著。與此相比，顧梅瓏《現(xiàn)代西方審美主義思潮與文學》一書立足現(xiàn)代西方審美主義領(lǐng)域，嘗試從文學內(nèi)部走近審美主義思潮，具有獨特的價值，正如張弘教授所說：“顧梅瓏新著立題伊始，就將文學當作考察審美主義的形態(tài)結(jié)構(gòu)的依據(jù)。這是本書的另一特點和長處?！盵1]1論著從文學藝術(shù)本身來關(guān)注當前審美主義思潮的復雜性，將其研究提升到了精神價值建構(gòu)與人性關(guān)懷的高度。

一

《現(xiàn)代西方審美主義思潮與文學》一書詳實細致地梳理了現(xiàn)代西方審美主義思潮的流變，涉及自浪漫主義以來的文學思潮中所蘊藏的審美主義因素，從頹廢、先鋒、身體和后現(xiàn)代等視角探究錯綜復雜的審美主義模式，再到其主題思想的逐層揭示，最后對審美主義思潮進行了總結(jié)性的反思。著者盡可能地拋棄二元對立的思維定式，以一種融合與批判的眼光，在客觀詳實地闡釋現(xiàn)代性各階段社會文化背景的基礎(chǔ)上，探尋審美主義思潮在各種文學現(xiàn)象背后的發(fā)展邏輯。從宏觀上來說，她闡述了審美主義從“萌芽—發(fā)展—擴張—變異”的軌跡。審美主義的問題首先涉及的就是人的主體性問題，它以浪漫主義為發(fā)端，“建立了情感主體的絕對位置”[1]66，昭示了人類情感世界的豐富多彩。唯美主義拒絕道德的姿態(tài)和反功利的藝術(shù)自律觀，集中體現(xiàn)了審美主義的反叛特色，同時也為此岸世界提供了一種詮釋生命的感性方式。隨后，紀德對生命瞬間的肯定和推崇、勞倫斯對“血性意識”的呼喚等，都進一步發(fā)展了審美主義對個體生命的肯定。到了“垮掉一代”，他們將審美主義對感官和欲望的追求推向頂峰，也展示出“后現(xiàn)代”審美的趨向?？傮w來說，著者認為審美主義是對啟蒙理性的批判和再思考，是人對理性的局限做出的反應(yīng)，這是她對審美主義思潮特質(zhì)的總體把握，也為全書深入闡釋審美主義內(nèi)部悖論，奠定了基本的價值取向。

從微觀上來看，著者梳理了現(xiàn)代西方審美主義思潮內(nèi)部各階段具體的矛盾現(xiàn)象及其形成邏輯，并反思它面臨的困境。她分析了各種文學現(xiàn)象背后或關(guān)聯(lián)或悖謬的因素，從審美層面抽絲剝繭般對這些混亂問題作出辨析，揭示其本質(zhì)性內(nèi)涵。起始于啟蒙運動的現(xiàn)代性進程確定了人的主體性，理性和感性作為兩個層面均得到了充分肯定與發(fā)展。然而，隨著現(xiàn)代性的發(fā)展，理性和感性成為不可調(diào)和的兩個層面，機械與工具理性對人性的異化，將審美感性推向了歷史前臺。但由于審美主義始終建立在感性一元論基礎(chǔ)上，感性的極度擴張必然導致其內(nèi)部裂變，審美的各種矛盾危機和錯綜復雜現(xiàn)象均源于此。本書從文學視角充分展示了現(xiàn)代性內(nèi)部的這種矛盾糾結(jié)。浪漫主義仍關(guān)注精神世界的烏托邦，無法徹底拋棄對彼岸世界的期望。唯美主義藝術(shù)被剝離了精神性和道德之后卻走向了享樂主義的墮落。紀德在親身實踐了對知識、道德、宗教的反叛之后，又轉(zhuǎn)向了對精神和理性的求助；勞倫斯在對性本能的釋放中，仍無法擺脫靈與肉的分裂帶來的折磨；黑塞對融合感性與理性分裂作出了不懈努力，在一定程度上糾正了審美主義思潮的發(fā)展偏頗。然而，審美主義思潮在后現(xiàn)代語境下卻走向了以“垮掉一代”為代表的“變異”，他們在追求極端的感性擴張的旅程中走向了審美的深淵。究竟走理性之路還是走審美感性之路？著者并沒有著急下定論，而是從多角度的描述中引導閱讀者進入文學大師的思考視域，充分展現(xiàn)審美主義思潮的復雜與多面性。

在梳理審美主義思潮和文學演變歷程時，著者的論述觀瞻到其所置身的特定時代背景，充滿思辨性；特別是在對文學個案的分析中，既肯定其意義和價值，又抓住了其內(nèi)在矛盾，并在此基礎(chǔ)上深入根源，對審美主義本身的內(nèi)在結(jié)構(gòu)進行了探究。例如，浪漫主義作為審美主義思潮的序曲，與審美主義有著一定的共通性和連結(jié)性。它將主體的感性維度重新樹立起來，與社會的理性規(guī)范做抗爭，試圖恢復人類純真自然的天性，顯現(xiàn)了“個體越界的沖動和本能的反叛”。[1]69然而，在肯定浪漫主義作為走向?qū)徝缆猛镜闹虚g環(huán)節(jié)外，她更指明了二者的差異所在。在對華茲華斯等浪漫主義者的分析中，她指出，上帝和彼岸等概念還在施展著潛在的控制力，感性傾向仍受到傳統(tǒng)世界觀的影響。浪漫主義者所構(gòu)筑的審美烏托邦不是為了追求現(xiàn)實人生的享受，而是為個體尋得一個自足的精神空間。此外，浪漫主義的審美反抗未曾完全脫離啟蒙主義的價值觀。在拜倫和惠特曼等人的詩作中，解放社會和追逐自由的政治理想顯而易見。因此，浪漫主義確為審美主義思潮的“浪漫序曲”，其開啟性意義誠然鮮明，但也是不完全、不徹底的。這樣的細致而辯證的分析在對其后各階段文學的闡釋中均有表現(xiàn)。

二

在一個“上帝已死”的現(xiàn)代背景下，《現(xiàn)代西方審美主義思潮與文學》一書的作者始終將審美主義作為一種生存哲學來加以闡釋，她認為“生存成了審美現(xiàn)代性文學主題的一個核心層次”[1]199，這也是該書的核心論題。基于現(xiàn)代社會的根本癥結(jié)，著者圍繞審美主義是一種“主張感性的生活方式和行為方式的現(xiàn)代思潮”這一觀點對審美主義生存哲學進行了梳理，并用極富人文情懷的研究態(tài)度觀照現(xiàn)代人的生存困境。審美主義生存觀首先是積極的。隨著現(xiàn)代性進程的發(fā)展，上帝被宣布“死亡”，傳統(tǒng)的宗教價值體系崩塌，理性受到質(zhì)疑，現(xiàn)代人的生活由彼岸回歸到此岸世界，藝術(shù)審美便成為現(xiàn)代人的新寄托，成為“新宗教”。首先，它是現(xiàn)代人在不得不面對不可挽回的生命現(xiàn)實時做出的妥協(xié)。頹廢主義者面對時間無可挽回的流逝，反而在每個瞬間追求極致甚至變態(tài)的感官體驗，以實現(xiàn)自我生命的擴張，形成卡林內(nèi)斯庫所說的“頹廢的欣快癥”[2]；先鋒主義者以激進的姿態(tài)對傳統(tǒng)進行破壞和顛覆，對未來則有著烏托邦式的想象。其次，審美作為一種生存方式，是對僵化、灰暗的社會現(xiàn)實的反叛。以王爾德為代表的唯美主義者認識到人在啟蒙理性、功利實用主義的驅(qū)使下，人性缺失了靈動和情趣，生命失去了應(yīng)有的色彩而變得異常平庸，于是提出了“為藝術(shù)而藝術(shù)”“生活模仿藝術(shù)”的原則；紀德主張人要跟隨天性生存；勞倫斯賦予“性”以審美色彩，將其作為對抗工業(yè)文明的感性生命能量；黑塞筆下的主人公積極融入感性生活，以尋求自身存在的意義；“垮掉的一代”用“嚎叫”和“在路上”的方式，盡一切所能地挖掘身體的潛在感受，感知生命。作者全面呈現(xiàn)了信仰失落的一代人獨特的審美生存姿態(tài)，具有強烈的現(xiàn)實指向和啟示意義。

可以說，作者在闡述過程中始終帶有強烈的問題意識，特別是她對于“理性和感性、靈與肉、精神和道德、個人與集體、生活和藝術(shù)等矛盾關(guān)系”的深深困惑[1]8：美的藝術(shù)究竟能否保持真正的自律？藝術(shù)與生活能否畫上等號？在剝離了啟蒙現(xiàn)代性的一切外在束縛之后，感性審美之路又能走多遠？正是這樣的困惑與思考讓她能夠發(fā)現(xiàn)，浪漫主義者活在與現(xiàn)實生活相脫離的情感世界中，回避了真正的苦難，具有消極性。唯美主義者將藝術(shù)的“純感性”面貌作為樣板對生活進行干預時，卻將藝術(shù)與生活等同，最后降低了藝術(shù)的精神層面追求，并在消費社會的法則下走向沉淪?！翱宓粢淮彼鶎で蟮膫€體生命解放易陷入極端個人主義陷阱，完全是私人化和封閉化的，因而也走向了絕境。頹廢主義的“以絕望反抗絕望”的方式則導致了審美精神的日漸蒼白與貧乏；而先鋒主義將藝術(shù)引向生活實踐，試圖恢復藝術(shù)的社會批判功能，但最終也被體制收復。媚俗藝術(shù)更是消解了藝術(shù)與生活的界限，但那只是表層的、形式上的緩解和轉(zhuǎn)移。在為自身困惑尋找答案時，作者看到了審美主義矛盾與悖論的核心問題，她表示：“僅將生活從理性的蒼白轉(zhuǎn)向感性的多彩，而忽視其內(nèi)在精神的提升，存在依舊是令人絕望的泥潭，片刻歡愉背后等待人們的依舊是無限的虛空?！盵1]84特別是在對待現(xiàn)代藝術(shù)問題上，作者認為它與現(xiàn)實生活的距離十分微妙，一方面，“現(xiàn)代藝術(shù)刻意強調(diào)自身無功利與純粹性之時，卻與生活實踐之間拉起了一道厚厚的屏障，這也最終決定其反叛之聲的微弱”[1]170；另一方面，過于貼近世俗生活又易于降低藝術(shù)的精神內(nèi)涵，進而陷入消費主義的陷阱。像這樣對于問題深入而辯證的思考在著作中比比皆是。可見，作者是帶著濃厚的現(xiàn)實關(guān)注與精神關(guān)懷去思考審美主義諸多細節(jié)問題的，因而能讓閱讀者在閱讀中產(chǎn)生共鳴與反思，為現(xiàn)代人尋找自身的生存出路提供了某種啟示。

審美主義思潮和文學的出現(xiàn)有其獨特的現(xiàn)代社會背景：當機械生產(chǎn)和科技理性日益掌控人們的生活時，規(guī)訓僵化的現(xiàn)代社會失去了生命激情和感官活力，為感性正名的審美主義應(yīng)運而出，這是文學對社會現(xiàn)實的回應(yīng)，是文學大師在敘寫現(xiàn)實中自然而然的關(guān)注。作者的梳理是站在當今時代轉(zhuǎn)折點上的又一次回眸和反思。當審美活動溢出文學、藝術(shù)的范圍，滲透到廣泛尋常的社會生活，充斥在商業(yè)、社交、衣食等世俗活動中時，重新審視并冷靜分析審美主義的利弊顯得尤為必要?？偟膩碚f，作者以文學為研究核心卻不囿于文學層面，闡述過程始終貫穿著強烈的問題意識，并將思想的翅膀放飛至廣闊的現(xiàn)實人生。在其筆下，審美主義問題更是一種生存問題與生存困惑，彰顯出了深厚的人文關(guān)懷和精神追求。

三

在對文學個案的充分研析的基礎(chǔ)上，《現(xiàn)代西方審美主義思潮與文學》一書還將筆觸深入到審美主義內(nèi)部，歸納總結(jié)了審美主義本源性的頑疾和根本性的局限。作者對審美主義的把握是細致入微的，又是客觀辯證的。首先，審美主義基本遵循著二元兩分的圖式。在理性與感性、靈與肉、精神與感官之間，極易沉溺于某一個維度，從而走向片面化和極端化。其次，審美主義推崇的是個體的感性生存，因而容易忽略人的交互性，退居到私人的身體迷戀，陷入純粹的個人主義。最后，在缺乏理性精神約束的審美主義思潮中，人人可為自己立言，也就生成了多元的價值取向，而其價值性和真理性有待探討；并且，沒有精神依傍的感性洪流極易變得空洞虛無?？傊?，二分思維是審美主義本質(zhì)性的問題所在，作者借用存在主義與現(xiàn)象學理論，突破了傳統(tǒng)思維的固化與局限，正如其所關(guān)注的哲學大師海德格爾所指明的：“存在”本身是不分裂的，人作為一種存在者，他的存在是極其復雜的，簡單地將其本質(zhì)規(guī)定為理性或者感性都是極端錯誤的。[3]唯有徹底打破二元分立的思維誤區(qū)，才能開拓審美主義的通達大道。

本書另一閃光點便在于它分析闡釋矛盾悖謬的審美現(xiàn)象之后為清除其頑疾、突破其困境指點迷津。在現(xiàn)代這樣一個個性反叛的年代，審美沖破了理性和神學加之其身的重壓，在現(xiàn)代文明背景下開啟了其凡俗表達。尼采的一句“上帝死了”曾帶給社會巨大的震蕩。當指導人類生存的上帝從世俗生活中消失，藝術(shù)能否擔當提供價值尺度的大任呢？對此，作者通過作家作品的解讀予以了回答。以王爾德為代表的唯美主義者率先步入審美主義道路。他們對藝術(shù)審美價值和無功利性的強調(diào)體現(xiàn)了審美主義的反叛特色。但是，放棄精神內(nèi)核和倫理規(guī)范的藝術(shù)極易在欲望驅(qū)動下和消費主義結(jié)為同盟，從而變得低俗，并滋生出享樂主義思想?！翱宓粢淮备菍徝乐髁x危機的確證之一。誠然，“垮掉一代”有其內(nèi)在生命激情，敢于顛覆、嘲弄一切規(guī)則，然其完全沉醉于感性生存的肉身放縱是墮落無度的，容易導致精神上的虛無萎靡，從而引發(fā)社會危機。勞倫斯用自然純美的性來對抗機械壓抑的現(xiàn)代文明，倡導靈肉結(jié)合；黑塞則在父性與母性、理性與感性、精神與物質(zhì)、道德與審美之間不懈探索，試圖尋覓融合之道，從而解除感性一元論或理性一元論的危機。通過作者的梳理和分析，我們看到了偉大思想家對于審美主義問題的思考，為走出審美危機，尋找更高意義的生存真理與精神目標提供了方向。

當然，審美主義思潮從19世紀中后期萌發(fā)延續(xù)至今，橫跨現(xiàn)代后現(xiàn)代語境，內(nèi)容復雜，加上它經(jīng)常以復雜矛盾甚至抵觸對立的多重面孔出現(xiàn)，給總體把握其本質(zhì)帶來一定難度。其研究需要宏觀與微觀、橫向與縱向交錯結(jié)合，穿透迷霧，才能找到問題產(chǎn)生的真正根源。此外，時間跨度大，作家作品繁多，文學現(xiàn)象雜亂，如何挑選個案、分類梳理，深入把握審美主義思潮的本質(zhì)特性也是需要攻克的難關(guān)。正因如此，本書在許多維度都還有值得繼續(xù)深入研究與開拓的空間，文本細讀與理論闡釋可進一步融會貫通，對審美主義現(xiàn)象的認識可進一步豐富深入，從而建立起更為完備的思想與精神體系。

哈貝馬斯有言，現(xiàn)代性是一項未竟的事業(yè)。[4]特別是在今天，探討審美主義不僅不過時，反而格外必要。顧梅瓏站在新世紀的維度，反思現(xiàn)代西方審美主義發(fā)展變化的歷程，不僅幫助厘清其發(fā)展脈絡(luò)，還給當前社會和現(xiàn)代人以啟示和警醒。經(jīng)歷改革開放和經(jīng)濟迅猛發(fā)展的中國目前也正在面臨著審美“泛化”與“庸俗化”等問題，研讀西方審美主義思潮的演變發(fā)展史，亦有利于看清中國當下紛繁復雜的審美活動，以便保持清醒的頭腦和睿智的分辨力。總之，無論是對于西方社會還是中國當下，追溯并研討西方審美主義的源流都具有深刻的啟示性意義。這部著作的出版恰逢其時，無論對于研究界還是現(xiàn)實生活都有著重要意義。審美主義滲透在現(xiàn)代化的進程中，在每一階段都有其獨特的形態(tài)和對應(yīng)的問題。因此，我們有必要穿透紛繁復雜的審美現(xiàn)象，探究人類感性生存的樣貌，使人類對未知領(lǐng)域保持著敬畏之心，探索生存最本真的狀態(tài)。顧梅瓏自始至終都肯定了審美精神所包含的積極向上、革新性與推動性力量，也始終堅守著精神園地并積極理性思考探索著新的精神目標；我們也深深相信，熱愛學術(shù)、關(guān)懷現(xiàn)實的她會繼續(xù)奉獻新的果實。