王子璇
【摘 要】中國古代藝術(shù)歌曲在我國傳統(tǒng)音樂文化中舉足輕重。本文以姜夔創(chuàng)作的古代藝術(shù)歌曲《杏花天影》為例,從詩詞的創(chuàng)作背景、作品風格、“杌聲”的運用、樂器的靈感、傳達文人精神等方面進行分析,闡述中國古代藝術(shù)歌曲的演唱,需要深厚的文化底蘊作為支撐,立足中國傳統(tǒng)的審美觀念,以專業(yè)歌唱技術(shù)準確演繹作品,方能體現(xiàn)中國古代藝術(shù)歌曲內(nèi)斂、含蓄、意境深遠的風格特征,將古曲的精神傳達給觀眾。
【關(guān)鍵詞】《杏花天影》;姜夔;杌聲
中圖分類號:J605?? ?文獻標志碼:A? ? ? ? ? ? ?文章編號:11007-0125(2019)01-0057-02
中國古代藝術(shù)歌曲,簡稱古曲。目前,對于古曲的定義有一些模糊,從廣義和狹義的角度來講,古曲分為古典詩詞歌曲和古曲。清代以前(包括清代)作詞作曲的作品,稱為古曲;而現(xiàn)代人所譜曲的古詩詞作品,叫做古典詩詞歌曲。中國古代藝術(shù)歌曲在我國傳統(tǒng)音樂文化中舉足輕重。中國古代藝術(shù)歌曲語言凝煉,意境深遠,在演唱時總體上具有內(nèi)斂、含蓄的風格特征。
《杏花天影》詞曲作者為南宋音樂家姜夔,是一首狹義上的中國古代藝術(shù)歌曲,也是一首真正意義上的古曲。姜夔不但工于詩詞,還擅長自度曲,創(chuàng)作善于使用四度音、七度音,作品多為寫景詠物以及記述客旅之作,整體上呈現(xiàn)清淑淡雅、略帶愁緒的風格。代表作品有《揚州慢》、《鬲溪梅令》等,收錄于《白石道人歌曲》六卷中?!缎踊ㄌ煊啊肥且皇琢b旅之作,講述作者乘舟從沔口(今湖北漢口)去往湖州途中,因美景而勾起對合肥情侶的懷念,以及路過金陵看到鶯歌燕舞的場景后,內(nèi)心產(chǎn)生的對國家命運的擔憂和無奈。因此,作品的演唱,要注意還原當時作曲家的心境以及所處的時代背景,立足中國傳統(tǒng)的審美觀念,以專業(yè)歌唱技術(shù)演繹作品,賦予這首作品靈魂,主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
一、詩詞的創(chuàng)作背景
詩詞的創(chuàng)作背景,需要從詩人個體以及所處時代的大環(huán)境這兩個方面進行考量。首先,據(jù)夏承燾《箋?!房甲C:“白石少年行蹤,歷歷可考,惟淳熙三年丙申(1176)至十三年丙午(1186)十載中,缺略不詳?!薄缎踊ㄌ煊啊穭?chuàng)作于1187年,此時姜夔已經(jīng)與合肥情侶分別,又正值中年,奠定了這首作品“情詞”的地位。這種對往日紅顏知己的懷念,可謂是姜夔的“內(nèi)在情愫”。其次,姜夔所處的時代,正值金國與南宋頻繁交戰(zhàn),淮河以北地區(qū)大部分被金人占領(lǐng),江淮一代也常受金兵騷擾,金國與南宋處于常年對峙的僵持狀態(tài),國家充滿內(nèi)在危機。南宋國家危亡的狀態(tài),可謂是姜夔的“外在因素”。“內(nèi)因”與“外因”共同奠定了這首作品的情感基調(diào)。
《杏花天影》詩詞可分為上下闋,上闕寫思念合肥戀情,下闕寫憂國情懷。漂泊無定必然引起相思之苦,在漂泊途中,姜夔思想起舊日合肥情侶。因此,看到“綠絲低拂鴛鴦浦”而聯(lián)想到舊日情愫,“待去”也因此變?yōu)椤案亳v”?!按猴L”、“潮水”都是姜夔精神的寄托,心中苦悶無法向人傾訴,只能寄予自然。
下闕中,姜夔途經(jīng)金陵,看到“商女不知亡國恨,隔江猶唱后庭花”的鶯歌燕舞的場景,讓他心痛不已。姜夔雖在野多年,但他與很多朝廷官員是至交,雖然人在朝廷門外,但心時刻掛念國家的命運前途。在長年緊張的國家對峙的狀態(tài)下,姜夔的愁苦只能向“潮水”訴說,商女無情,潮水有情,“苦”字也直抒其胸臆。“日暮,更移舟向甚處”,更是直抒其四處漂泊,無人“招隱”之凄苦,國家將亡,不知哪里才是歸宿。
二、作品整體風格的把握
首先,《杏花天影》是一首文人作品,演唱時首先要把握人的狀態(tài),我們可以將這首作品的形象定義為憂國憂民的文人志士。南宋時期男子的服飾,以幞頭為主要首服,衣服有兩道衣襟,一左一右,大襟交領(lǐng),左右兩襟對稱,均用紐扣系在兩邊。從服飾上可以大致體味到姜夔的形象,當然,我們也可以從南宋時期的影視作品中找到靈感。文人志士的清高、不諳世事的氣節(jié)一定要表現(xiàn)出來,即使這首作品是表現(xiàn)悲苦愁緒的情懷,也要在此形象基礎(chǔ)上進行。
中國傳統(tǒng)的審美觀念是內(nèi)斂的、含蓄的,在演唱古代歌曲類作品時,可以借鑒中國地方戲曲中的表演手段,包括一些程式化、虛擬化的表現(xiàn)手法。呼吸、眼神、手勢、步伐等要做的圓潤,不可突兀,動作連貫而緩慢。女生演唱時要用蘭花指,體現(xiàn)“青衣”般的美感;男生演唱時張開虎口,四指并攏,大氣而富有文人雅士氣質(zhì)。作品整體的演唱風格是雅致的、意蘊深遠的,聲音要控制在一定音量內(nèi),不可過大而破壞作品的意境。對作品要有表演上的設(shè)計,演唱古曲時,頭不要抬太高,目視遠方即可,手不要超過胸前的位置,整體是“又將愁眼與春風”的狀態(tài),眼神迷茫望向遠方,淡然處之。
三、歌唱技術(shù):“杌聲”的運用
演唱一首作品,歌唱技術(shù)的運用是必不可少的,歌唱技術(shù)能夠表現(xiàn)作品的風格、韻味以及情感。
元代燕南芝庵所著《唱論》中寫道:“凡一曲中,各有其聲:變聲;敦聲;杌聲;啀聲;困聲;三過聲?!逼渲?,對于“杌聲”的理解,我選取了幾位前輩對其的解釋: “搖蕩聲音”(嚴鳳);“指演唱時聲音的搖動,這是古曲演唱中的一種基本聲音技法”(白寧);“指根據(jù)歌唱時的需要所用或長或短或快或慢的顫音”(趙開棟)?!拌弧弊直旧碛小皳u動”的意思,“楊翠葉,杌紫莖”。從這些前輩對“杌聲”的解釋中可以看出,“杌聲”是指人演唱時聲音的上下?lián)u動,類似戲曲中音高的“搖擺”,即圍繞一個音高而產(chǎn)生的上下波動的狀態(tài)。這種“杌聲”的狀態(tài),不僅與戲曲中的審美相一致,與諸多樂器也有異曲同工之妙,如古琴的揉弦、塤的氣震音和滑音等。
我認為唱好古曲類作品,對“杌聲”的掌握十分重要,“杌聲”是古曲韻味的來源?!缎踊ㄌ煊啊分杏性S多字可以做“杌音”的處理,如“綠絲低拂鴛鴦浦”的“浦”字;“想桃葉當時喚渡”的“喚渡”二字;“更少駐”的“駐”字;“鶯吟燕舞”的“舞”字;“算潮水知人最苦”的“苦”字;“向甚處”的“處”字。詳情見圖表1。
顯而易見,我所強調(diào)要做“杌聲”處理的音全部是“u”母音,也體現(xiàn)了這首詞的押韻?!皍”母音在演唱時要注意口腔的空間要大,空間越大,聲音越空靈,越能夠體現(xiàn)古曲的韻味,正如塤、簫一類的吹管樂器,所演奏出來的空靈幽遠的聲音。
“杌聲”要求歌者在演唱時,氣息支撐要穩(wěn),聲音的波動來源于氣息的運動。中國人強調(diào)“氣運丹田”,“丹田”則為歌唱時氣息的發(fā)源地,“氣盛而化神,和順積中而英華發(fā)外”。演唱古曲時則更要強調(diào)丹田的力量。演唱“杌聲”時,丹田運氣,保持嘴巴和喉嚨的相對穩(wěn)定,用氣息的力量帶動聲音的律動,而不是用喉嚨或是嘴巴刻意做出來的聲音。在以某一個音為基準的前提下,上下波動小二度左右的音程關(guān)系,是表達古曲意韻的最佳范圍。
四、樂器的靈感
姜夔的作品大多可以采用吹管樂器塤、簫等處理方式,如《鬲溪梅令》、《長亭怨慢》等。當我第一次演唱《杏花天影》這首作品時,我從“算潮水知人最苦”的“苦”字獲得靈感,“u”母音使我聯(lián)想到塤這個樂器的音色。因此,我在處理這首作品時,聆聽了很多塤的作品,在處理“算潮水知人最苦”的“人”字時,我就采用了哭腔的處理方法,使其聽起來更加悲情;“苦”字模仿塤的“氣震音”,更易表達空靈幽遠的空間感。
不同的作品可以從不同的樂器中獲得靈感,如《鳳求凰》中“遨游四海兮求其凰”的“凰”就可以模仿古琴揉弦的色彩,用滑音塑造作品的風格。
五、展現(xiàn)文人精神
身處現(xiàn)在的時代,力求還原古曲本身意韻的意義是什么?這是我一直思考的問題。
還原古曲的風貌,是為了展現(xiàn)文人精神。何謂文人精神?就是一種進可建功立業(yè),退可隱居園林,貴而接濟天下,貧而獨善其身的美好品質(zhì),在當代社會來說,就是淡然處之的精神追求,這種精神正是現(xiàn)代社會所匱乏的。我們所要做的,就是將這種文人精神傳達給觀眾,古曲是最能夠體現(xiàn)文人墨客的精神的作品,需要通過我們的演唱,讓觀眾靜心、凝神。
孔子也提倡古樂,他認為古樂是可以從中學到知識的,是可以用語言描述的,君子可以從中提高道德修養(yǎng)?!昂晚樂e中而英華發(fā)外,唯樂不可以為偽”,聲音是內(nèi)心的反映,心中所想表現(xiàn)在聲音上。歌唱要體現(xiàn)樂曲的意境,體現(xiàn)背后的文人情懷。同樣地,提高文化修養(yǎng)是聆聽作品的前提,“是故知聲而不知音者,禽獸是也;知音而不知樂者,眾庶是也。唯君子為能知樂?!敝袊糯囆g(shù)歌曲的演唱既要盡量還原當代的風貌,亦要符合當代的審美。古曲與古琴相同,在當代已經(jīng)成為一種文化符號,是文人精神的代表,因此,傳達文人精神是我們演唱作品的初衷也是目的。
唱好中國古代藝術(shù)歌曲,需要結(jié)合當時的文化背景、思想意識、學術(shù)環(huán)境等進行綜合分析,再以理性指導感性的表達,結(jié)合歌唱技術(shù)、舞臺表現(xiàn),使其完整的展現(xiàn)在舞臺上,這是一個鉆研的過程。
六、結(jié)語
唱好中國古代藝術(shù)歌曲,需要深厚的的文化底蘊作為支撐,既要從文化的角度分析作品的背景及內(nèi)涵,亦要從人性的角度剖析作者的內(nèi)心,更要從專業(yè)的角度演繹好作品本身。我們是演唱者,更是傳達者,如何將中國古代藝術(shù)歌曲背后的文人精神傳達給觀眾,是我們的責任。