張武明

2018年9月20日，我有幸在北京新聞大廈報告廳，參加北京京劇院舉行的“著名戲曲音樂家朱紹玉創(chuàng)作作品劇目展演新聞發(fā)布會”。會場內(nèi)名家薈萃，座無虛席。張藝謀、尚長榮、林兆華、趙季平以及中國劇協(xié)主席濮存昕等藝界大家也發(fā)來視頻，共祝朱紹玉從藝50多年來成功創(chuàng)作了170多部音樂作品的豐碩成果，回顧研討他在戲曲音樂藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中所走過的成功之路。發(fā)布會有許多值得記述之情節(jié)，其中朱紹玉發(fā)表感言之后，向曾經(jīng)工作、生活過的院、團(tuán)贈送象征音樂成功并刻有簡明題詞的黑膠唱片，以表達(dá)飲水思源感恩之情，引起了與會者的關(guān)注與贊嘆。當(dāng)我聽到看到贈青海省演藝集團(tuán)公司“感恩青海養(yǎng)育，一生夢繞昆侖”的題詞時，面對這位成于西部青海，享譽(yù)神州菊壇，相識相知的戲曲音樂家，諸多感慨與往事涌上心頭。他是這樣說的也是這樣做的。就在2016年9月他還在策劃為青海再創(chuàng)作一臺有深度有影響能推向全國的西部京劇優(yōu)秀劇目。

我與朱紹玉相識，是在半個多世紀(jì)前的1959年。那時我在青海省京劇團(tuán)任職，他則是作為學(xué)過一些京劇唱段，考試時敢唱敢做，透著聰明靈利，特招入團(tuán)的學(xué)員。也就是從那時起，他就在這個成立于1949年9月1日，極具青海民族地域特色風(fēng)格，我稱之為《西部京劇從這里崛起》（文章刊于《中國京劇》雜志）的青海省京劇團(tuán)學(xué)習(xí)鍛煉。憑著他聰明過人，深具悟性，肯于鉆研，刻苦磨煉，他學(xué)啥像啥，應(yīng)用自如。先是學(xué)習(xí)演員攻老生兼演娃娃生。他嗓音高亢甜美，表演灑脫，很受觀眾歡迎。在西游記中扮演紅孩兒一段唱腔中贏得數(shù)次掌聲的情景至今我仍記憶猶新。我猜想，如果不是變聲未能復(fù)音，他定會成為一名出類拔萃的好演員。當(dāng)他失去嗓音之后，立即改轉(zhuǎn)演奏員的工作。先彈三弦，后改月琴，拉大提琴，文場樂器他每種都能操作。朱紹玉是一個藝術(shù)上的有心人，在堅(jiān)持正常工作的前提下，他暗自學(xué)起了戲曲作曲業(yè)務(wù)。同時，還利用劇團(tuán)整體下鄉(xiāng)下帳深入生活、勞動鍛煉、演出服務(wù)的機(jī)會及個人創(chuàng)作條件搞起了“副業(yè)”，即廣泛搜尋積累民間音樂素材。逐步成為青海民族民間及地方戲曲音樂的收藏者。他對戲曲音樂及作曲的愛好和在這方面的潛在才能很快被京劇團(tuán)組織發(fā)現(xiàn)，由于這正是團(tuán)里急需要的人才，當(dāng)即于1974年保送他進(jìn)入云南省藝術(shù)學(xué)院作曲系進(jìn)行專業(yè)培訓(xùn)。從實(shí)踐到正規(guī)理論的掌握，使朱紹玉的作曲水平有了質(zhì)的飛躍，為他進(jìn)入戲曲音樂家的行列開啟了一扇大門。

“文革”過后，我調(diào)離了京劇團(tuán)，但沒有離開文藝界。朱紹玉學(xué)成回團(tuán)后的情況并不陌生。對他先后為《格薩爾王》和《寶珠寺》兩出藏族題材的大戲作曲情況非常了解，特別是《格》劇，因省上確定由我代隊(duì)去北京做匯報演出，在一定程度上還進(jìn)行了參與?！陡袼_爾王》雖是朱紹玉音樂生涯中的第一部成功之作，就充分顯現(xiàn)出他的才氣和能力。他認(rèn)真吸取并發(fā)揮了本團(tuán)紅遍北京等9省市的藏族現(xiàn)代京劇《綠原紅旗》成功創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。非常珍重愛惜京劇傳統(tǒng)，十分明確搞的是京劇。同時又敢于隨著時代和觀眾的需求大膽進(jìn)行創(chuàng)新。在音樂創(chuàng)作過程中，他破格吸收了諸多藏族民間音樂素材，如藏族曲調(diào)“卓”、“民歌”和“拉伊”等與京劇曲牌、唱腔融為一體。在樂器配置方面，他甚至將寺院的大號，大镲也拿來烘托氣氛。唱腔方面還吸收了梆子、京韻大鼓及改變了唱法的昆曲。在吸納這些素材的過程中，并不是簡單地拼盤大雜燴，而是注意到消化二字。因而，他設(shè)計(jì)的音樂無論情緒伴奏或聲腔演唱，既充滿了京劇韻味，還富有時代感和親切感。《格薩爾王》于1980年7月作為青海省京劇團(tuán)第三次攜帶藏族題材之劇晉京匯報演出。演出引起強(qiáng)烈反響，受到首都觀眾的熱烈歡迎和京劇大師李萬春、張君秋及張庚等專家學(xué)者的充分肯定?！陡瘛穭〉某晒Σ粌H為西部京劇立項(xiàng)正名提供了依據(jù)，也為朱紹玉后來的功成名就打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

朱紹玉是一個有藝術(shù)追求，胸懷大抱負(fù)的人。為了能在更大的戲曲舞臺上長本領(lǐng)展宏圖，1988年他毅然離開青海調(diào)入了福建省京劇團(tuán)。在該團(tuán)他沿用《格薩爾王》和《寶珠寺》的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，并根據(jù)福建的人文風(fēng)情和劇本的要求，不僅為京劇《山花》《五顆明珠》作曲還為其他劇種和電視劇作曲。可謂大展身手，四面出擊。其中最引人注目的是現(xiàn)代京劇《山花》。此劇的成功演出獲得文化部最高獎項(xiàng)“文華大獎”，標(biāo)志著朱紹玉的音樂創(chuàng)作水平上了一個新臺階。由于在音樂創(chuàng)作中堅(jiān)持實(shí)踐與理論相結(jié)合，使得朱紹玉不斷有新的思考，新的發(fā)現(xiàn)和新的創(chuàng)作手法衍生出來，最具代表性意義的是他從傳統(tǒng)京劇及歌劇、電影、電視劇的插曲；從人們讀書習(xí)慣等悟出了“生書熟戲”的欣賞規(guī)律，從而引伸出“一曲貫穿全劇”的戲曲音樂創(chuàng)作法。這一獨(dú)具匠心的創(chuàng)作方法，與他以往運(yùn)用的主題音樂貫穿全劇有所不同，而是將劇中既定的一種主題曲調(diào)反復(fù)再現(xiàn)貫穿全劇的手法。其目的就是通過反復(fù)，使觀眾對劇情與主要人物加深印象，對音樂唱腔益于入心入耳。首先將這一手法用于實(shí)踐的是歷史悲劇《夏王悲歌》。1994年應(yīng)甘肅省京劇團(tuán)團(tuán)長著名京劇演員陳霖蒼之約，朱紹玉為該劇作曲。這是一出悲劇主要表現(xiàn)西部西夏歷史生活。按照西部京劇以民族文化為載體，以少數(shù)民族生活為創(chuàng)作依據(jù)，堅(jiān)持京劇表演程式又不拘泥于程式的定義，是典型的西部京劇題材。為這樣一部京劇作曲既使他深感興趣，又輕車熟路得心應(yīng)手。但作為一名嚴(yán)肅的音樂家，他還是與相關(guān)人員下到相關(guān)地域采風(fēng)體驗(yàn)，豐富音樂素材，精心創(chuàng)作力求達(dá)到最佳效果。為渲染西部風(fēng)味和歷史的蒼桑感以及悲劇色調(diào)，他將京劇傳統(tǒng)聲腔正反[四平調(diào)]與西部民歌、敦煌古典等融為一體，凝成一首深沉、古樸且透出深深憂傷的主題音調(diào)。這一主題音調(diào)是以幕間曲的形式反復(fù)再現(xiàn)貫穿全劇的。此曲的演唱方式是將通俗和民族唱法與京劇老旦的發(fā)聲特點(diǎn)相融合，使聽者有深沉悠遠(yuǎn)蒼涼凄苦之感。一曲貫穿全劇創(chuàng)作手法的運(yùn)用，大大推進(jìn)了《夏》劇劇情的發(fā)展，深刻地揭示了元昊、寧令哥等劇中主要人物的命運(yùn)走向，還體現(xiàn)出鮮明的時代氣息和醇厚的京劇韻味，受到老中青三代觀眾的歡迎與認(rèn)可。我曾慕名專程去蘭州觀摩此劇，留下深刻印記。《夏王悲歌》的演出成功，引起了整個戲曲界的強(qiáng)烈反響與關(guān)注，也更堅(jiān)定了朱紹玉繼續(xù)改革創(chuàng)新廣泛應(yīng)用這一方法進(jìn)行創(chuàng)作的決心。從此他進(jìn)入了戲曲音樂家的行列，應(yīng)約為許多省市院團(tuán)承擔(dān)音樂設(shè)計(jì)?？梢哉f走遍了大江南北神州大地，包括遠(yuǎn)去寶島為臺灣新編歷史京劇《鄭成功與臺灣》譜寫音樂。朱紹玉音樂創(chuàng)作水平的提高，大量成功作品的涌現(xiàn)，引起了首都文化部門的重視，1997年他被調(diào)入了北京京劇院。為他向更高的境界沖刺創(chuàng)造了有利條件。他進(jìn)入京劇的發(fā)祥地北京后，在京劇院音樂主創(chuàng)這個平臺上如魚得水，如虎添翼，才華大發(fā)，連續(xù)為《黃荊樹》《圣潔的心靈———孔繁森》《蔡文姬》《宰相劉羅鍋》（六本）、《黨的女兒》……等多部現(xiàn)代戲、新編歷史劇、賀歲劇及其他節(jié)目擔(dān)任作曲大任。在創(chuàng)作實(shí)踐中，他充分動用和發(fā)揮多年的音樂創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)手段，作到既繼承京劇音樂傳統(tǒng)又緊貼現(xiàn)代人的審美情趣和心理節(jié)奏。他根據(jù)每出戲的劇本需要和主要演員的長項(xiàng)優(yōu)勢，把“一曲貫穿全劇”的方法以不同形式用于主要人物唱段或用于幕間配曲，在多部劇目中加以應(yīng)用。并且把吸收劇本故事與劇中主要人物產(chǎn)生地的民族民間音樂素材緊密結(jié)合起來。因而，在北京京劇院包括近些年為青海京劇團(tuán)《天馬歌》《藏羚羊》及《七個月零四天》三部西部京劇在內(nèi)的大批劇目的音樂創(chuàng)作，呈現(xiàn)出一劇一樣式，每劇都有新玩藝兒的良好狀態(tài)。他對音樂文化的認(rèn)知提升到了很高的水平。在創(chuàng)作理念和創(chuàng)作原則上已經(jīng)從一般的繼承創(chuàng)新，走上了繼承不泥古，創(chuàng)新不離譜的理性掌握和具體實(shí)踐的新階段。他的音樂及唱腔帶給觀眾以全新的藝術(shù)感受，達(dá)到了舊中有新、新中有舊，“既似新朋所見，又似舊友重逢”（徐蘭沅語）好聽好唱好學(xué)的至高境界。他的所有音樂作品程度不同都取得了成功，獲得中宣部、文化部大獎無數(shù)，被戲稱為獲獎“專業(yè)戶”。同時也受到了新老觀眾京劇藝術(shù)各流派演員以及戲劇專家學(xué)者的歡迎與稱贊，給予了很高的評價。有評論說：“他的作品愈來愈顯現(xiàn)出遼遠(yuǎn)雄闊的大文化感”。也有評論說：“從朱紹玉筆下出來的那不只是音樂的符號，那是音樂的靈魂”。我以為這不算過譽(yù)，因?yàn)樗_實(shí)已經(jīng)達(dá)到了他音樂生涯的巔峰時代，成為我國不可多得的著名戲曲音樂家之一。

經(jīng)過三個臺階，朱紹玉在中國戲曲音樂的創(chuàng)作實(shí)踐中開創(chuàng)了一條成功之路，實(shí)現(xiàn)了音樂性與戲劇性，傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)代需求的相融相合，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格與路徑。連同他知情感恩的為人之道，無疑值得大加倡導(dǎo)，推而廣之。我曾先后以《確立西部京劇地位的新依據(jù)》為題為《天馬歌》，以《兩路精神的成功藝術(shù)展現(xiàn)》為題為《七個月零四天》撰寫過評論文章。前者發(fā)在《中國文化報》，后一篇刊發(fā)于《光明日報》。然而，京劇及戲曲藝術(shù)都面臨重度不景氣和各種困惑與挑戰(zhàn)，振興京劇與戲曲是一項(xiàng)十分艱巨、復(fù)雜的任務(wù)，是一項(xiàng)系統(tǒng)工程。這就需要有更多更強(qiáng)大的隊(duì)伍；更為深入而廣泛的學(xué)術(shù)理論研究；更為多樣有效的創(chuàng)作手段與方法，總之一句話，我認(rèn)為只有更多朱紹玉這樣的專家學(xué)者投入到實(shí)踐中來，京劇及整個戲曲的繁榮振興才能盡早實(shí)現(xiàn)。西部京劇這一文化品牌才能更加臻善而靚麗。