晁剛

摘要：中國(guó)畫(huà)作為繪畫(huà)藝術(shù)，是中國(guó)特有的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式;它與書(shū)法、音樂(lè)、舞蹈、建筑、雕塑、戲劇、小說(shuō)等門(mén)類(lèi)共同構(gòu)筑了中國(guó)的人文載體，各個(gè)門(mén)類(lèi)無(wú)不蘊(yùn)含著中國(guó)的藝術(shù)精神。中國(guó)畫(huà)作為圖像，對(duì)人文精神有其獨(dú)特的呈現(xiàn)方式。對(duì)中國(guó)畫(huà)的產(chǎn)生、發(fā)展、變化的脈絡(luò)有清晰系統(tǒng)的認(rèn)知與了解，并與儒道釋為主體的傳統(tǒng)文化為依托，可以從中窺探中國(guó)藝術(shù)所體現(xiàn)的精神，并具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。本文試圖從中國(guó)畫(huà)的概念該如何去定義入手，闡述中國(guó)畫(huà)的審美標(biāo)準(zhǔn)，并對(duì)其體現(xiàn)的中國(guó)藝術(shù)精神做出一定的表述，從而呈現(xiàn)我所理解的中國(guó)畫(huà)。

關(guān)鍵詞：中國(guó)畫(huà);審美標(biāo)準(zhǔn);中國(guó)畫(huà)藝術(shù)精神

一、中國(guó)畫(huà)的概念

“中國(guó)畫(huà)”，從字面意思來(lái)理解就是所謂的中國(guó)的繪畫(huà)。廣義上來(lái)講，從二十世紀(jì)以前來(lái)看，主要是由宮廷畫(huà)家、士大夫、職業(yè)畫(huà)家、民間畫(huà)工等群體從事的繪畫(huà)。我們現(xiàn)在所講的“中國(guó)畫(huà)”這個(gè)概念的提出大概是二十世紀(jì)初“西風(fēng)東漸”之際，是相對(duì)于區(qū)別以油畫(huà)為主的西方繪畫(huà)而提出的。狹義的講，中國(guó)畫(huà)是運(yùn)用中國(guó)特有的毛筆、墨汁、傳統(tǒng)石色草色，在宣紙或絹帛上所作的畫(huà)就能夠被稱(chēng)為中國(guó)畫(huà)。

然而，隨著時(shí)代的發(fā)展，中西文化在近百年經(jīng)歷前所未有的碰撞與交流下，當(dāng)今世界日新月異，當(dāng)下我們所能見(jiàn)到的中國(guó)畫(huà)早已突破傳統(tǒng)意義上的圖式表現(xiàn)以及材料運(yùn)用。從材料上來(lái)看，現(xiàn)在的中國(guó)畫(huà)家在傳統(tǒng)工具材料的基礎(chǔ)上嘗試與運(yùn)用外來(lái)畫(huà)種中的材料，比如巖彩、水彩、水粉、丙烯、工業(yè)合成金銀等等。但從許多作品呈現(xiàn)出的面貌上仍能感受到中國(guó)式的人文氣息?？梢?jiàn)，僅僅局限于用工具與材料來(lái)判定作品的種類(lèi)必將走入偏駁的誤區(qū)。中國(guó)人的思維方式是一種東方的思維方式，與西方人的思維方式是不同的，這種不同導(dǎo)致了各自產(chǎn)生的哲學(xué)、政治、經(jīng)濟(jì)、文學(xué)、藝術(shù)的不同。工具的媒介不能根本的區(qū)別畫(huà)種。中國(guó)畫(huà)，是糅合了儒道釋等傳統(tǒng)哲學(xué)以及文學(xué)，音樂(lè)等諸多門(mén)類(lèi)營(yíng)養(yǎng)的一種大綜合，一種畫(huà)家的哲思在里面，應(yīng)該是畫(huà)家通過(guò)這些工具材料，運(yùn)用中國(guó)人的思維方式，體現(xiàn)中國(guó)人對(duì)于對(duì)于山川自然，對(duì)于人，社會(huì)以及對(duì)于人類(lèi)社會(huì)所形成的哲學(xué)、宗教、文藝、道德等等的認(rèn)知，從而表達(dá)畫(huà)家本人的內(nèi)心訴求。其根本，在于體現(xiàn)“中和雅正”的中國(guó)藝術(shù)精神。因此可以這樣說(shuō)，運(yùn)用基本中國(guó)畫(huà)材料工具，創(chuàng)造出體現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)精神的繪畫(huà)作品，就可以被認(rèn)定為中國(guó)畫(huà)。

二、“中和雅正”的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)精神

中和，是中國(guó)文化意蘊(yùn)的體現(xiàn)。中和，來(lái)自中庸之道?！跋病⑴?、哀、樂(lè)之未發(fā)，謂之中。發(fā)而皆中節(jié)，謂之和。中也者，天下之大本也。和也者，天下之達(dá)道也”，“致中和，天地位焉，萬(wàn)物育焉”——《禮記·中庸》。先秦儒家的“中庸”觀認(rèn)為“致中和”能夠“位育萬(wàn)物”，提供生發(fā)化育的動(dòng)力，崇尚和諧、尊奉中庸也就是講執(zhí)兩端，用其中，不走極端。中國(guó)文化也是一種“和”的文化;道家講“與天和”，儒家講“與人和”，佛家講“與己和”;世界分陰陽(yáng)二儀，又合二為一，終歸于太極。如明代畫(huà)家戴進(jìn)的《秋山訪友圖》，取古代文士山間行進(jìn)去訪故友的情景。畫(huà)中山勢(shì)崢嶸、奇崛通透，靜水無(wú)痕。行人簡(jiǎn)裝行走在板橋的上面，主人訪友心切，執(zhí)鞭策馬欲馳，無(wú)奈隨扈徒步跟進(jìn)，已近黃昏，且走且停。前景的古松高大勁拔又不失姿態(tài)中的動(dòng)感，中景遠(yuǎn)景的山峰巋然不動(dòng)，山底水面靜而無(wú)痕;畫(huà)面的氣息蕭瑟凝重，有靜謐之態(tài)。右下角行進(jìn)趕路的文士給以靜為主的畫(huà)面氣息帶來(lái)了“動(dòng)”，不至于讓畫(huà)面成為一片冷寂。靜中有動(dòng)，禺動(dòng)于靜，動(dòng)靜相互呼應(yīng)、對(duì)立、激蕩、但依然和合?？床坏浇z毫的“狂怪”、“縱橫習(xí)氣”。這種合不是單調(diào)，而是包含著氣韻生動(dòng)，體現(xiàn)了“中和之美”。也正是“致中和”的文化意蘊(yùn)之所在。

雅正，是中國(guó)畫(huà)藝術(shù)趣味的體現(xiàn)。雅的概念，起源于中國(guó)文化最古老的源頭。在國(guó)朝蔡世遠(yuǎn)編，集選錄自漢至元之文凡二百三十六篇。前有自序曰：“名之曰雅正者，其辭雅，其理正也。”案詩(shī)《大雅》、《小雅》及《爾雅》，古注疏皆訓(xùn)為正。雅，本義就是正。子曰：“詩(shī)三百，一言以蔽之，曰思無(wú)邪”，無(wú)邪，就是正，就是雅，要得雅，首先是正，然后才能引申出高尚、美好等諸多意義，以及一系列與雅相聯(lián)系的品評(píng)，如風(fēng)雅、古雅、高雅、清雅、閑雅，還有雅賞、雅玩、雅興、雅致、雅士……等等。雅更多的區(qū)別于俗，正則更強(qiáng)調(diào)不歪、無(wú)邪。雅俗之辯，是中國(guó)藝術(shù)最普遍、最明了的審美標(biāo)準(zhǔn)。中國(guó)文化傳統(tǒng)不那么強(qiáng)調(diào)“美”，很少用美這個(gè)詞去評(píng)價(jià)藝術(shù)作品，而是更多的講雅與不雅，文人以至百姓，都有基本的判別能力。

三、“中和之美”與“雅正之趣”的具體呈現(xiàn)

繪畫(huà)是一種特殊的藝術(shù)形態(tài)，是通過(guò)社會(huì)意識(shí)形態(tài)的形象化為表現(xiàn)形式。它與人品修養(yǎng)、審美哲學(xué)、政治和宗教等有著密切聯(lián)系，并相互依存，相互影響。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的歷史長(zhǎng)河中，千百年來(lái)，儒道釋三大思想深深影響著中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)。儒道釋哲學(xué)中蘊(yùn)含著豐富的美學(xué)思想，其美學(xué)思想又融入到中國(guó)畫(huà)的審美意向中，使其豐富和發(fā)展，如真善美的結(jié)合，道與技的統(tǒng)一，禪與境的統(tǒng)一，人們對(duì)人格美、質(zhì)樸美和虛靜美的追求等。提煉概括，便是“中和雅正”四個(gè)字。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)從題材上可分為三個(gè)科，分別為人物、花鳥(niǎo)、山水。這其中最能囊括中國(guó)人精神文化內(nèi)涵并體現(xiàn)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)精神的莫過(guò)于山水畫(huà)了。

以山水畫(huà)為例，“中和之美”與“雅正之趣”在山水畫(huà)中的具體呈現(xiàn)主要體現(xiàn)在“靜”之意境。笪重光《畫(huà)筌》有曰：“山川之氣本靜，筆躁動(dòng)則靜氣不生;林泉之姿本幽，墨粗疏則幽姿頓減”。王翚和惲格評(píng)注曰：“畫(huà)至神妙處必有靜氣。蓋掃盡縱橫習(xí)氣，無(wú)斧鑿痕，方于筆墨間，靜氣凝結(jié)。靜氣今人所不講也。畫(huà)至于靜，其登峰矣乎！”歷代畫(huà)論對(duì)畫(huà)之意境之“靜”的論述頗豐。儒道釋三家同歸于主“靜”。儒家《禮記·樂(lè)記》有：“心如水，性猶水之靜，情則水之流，欲則水之波瀾?！庇谑且ビ黛o，恢復(fù)人的天性——“水之靜”的狀態(tài)。老子曰“致虛極，守靜篤”，萬(wàn)物歸根，歸根曰靜。老子還有“清凈為天下正”和“靜為躁君”等句。道教也認(rèn)為“靜者壽，躁者夭”，“靜是長(zhǎng)生之本，躁為死滅之源”。佛家講“戒定慧”，由定達(dá)慧。定著，靜也。慧能“壇經(jīng)”有曰：“定慧一體，不是二。定是慧體，慧是定用”佛家的“定慧一體”，指“靜”不僅是人格修煉的最高境界，也是智慧狀態(tài)本身。以上可以看出，佛家的“空寂”，道家的“虛靜”，儒家的“中和”表述不同，意思相通。由此便能引出的一個(gè)方法論，便是中國(guó)畫(huà)論的老生常談：人品高，畫(huà)品不得不高……，人品與畫(huà)品直接關(guān)聯(lián)，有人品才有畫(huà)品。畫(huà)家本人不靜，煩躁于世俗名利，其作品也必然不靜，躁心畢現(xiàn)，靜氣全無(wú)。

四、對(duì)待中國(guó)畫(huà)的態(tài)度

以體現(xiàn)“中和雅正”的精神為目的，以變通為法則。

中國(guó)文化是自我發(fā)現(xiàn)，并能達(dá)到“天人合一”境界的文化，其發(fā)展是由生理作用的消解，而使主體得以呈現(xiàn)，此即所謂“克己”“無(wú)我”“無(wú)己”“喪我”。而主體呈現(xiàn)是個(gè)人人格的完成，同時(shí)也是主體與客體的融合。所以中國(guó)文化與西方文化最大的不同在于，中國(guó)文化的根源無(wú)主客的對(duì)應(yīng)，無(wú)個(gè)性與群性的對(duì)立。“成己”與“成物”，在中國(guó)文化中被認(rèn)為是一而非二，所以中國(guó)繪畫(huà)始終是在主客交融、主客合一中前進(jìn)，并不追求個(gè)性的張揚(yáng)，而是同時(shí)承認(rèn)由生活經(jīng)驗(yàn)不同而產(chǎn)生的各種價(jià)值的同等地位，國(guó)畫(huà)藝術(shù)所呈現(xiàn)的人生境界是沖融淡定、物我兩忘的和平境界。以“中和雅正”的精神性為創(chuàng)作的目的，創(chuàng)造出具有中國(guó)畫(huà)的品格特征的作品。使每個(gè)人把對(duì)生命的體驗(yàn)、領(lǐng)悟，借助繪畫(huà)這種行為方式呈現(xiàn)出來(lái)?？偠灾瑢?duì)于美的創(chuàng)造過(guò)程，也就是自我發(fā)現(xiàn)、自我探求、自我完善的途徑，也就是“成己”與“成物”，“成己”即“成物”。

以變通為法則就是講通則變;要求變，必先通。既往才能開(kāi)來(lái)，從縱向和橫向去梳理自己的認(rèn)知。所謂縱向，就是從歷史的角度?！耙允窞殍b，可以知興替”，深入了解中國(guó)繪畫(huà)的起源及發(fā)展脈絡(luò)，比如早期巖畫(huà)，彩陶?qǐng)D案，人物畫(huà)的發(fā)端，山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)的獨(dú)立，文人畫(huà)的興起，歷代著名理論家及其畫(huà)論的閱讀，中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)在不同歷史時(shí)期對(duì)中國(guó)畫(huà)的影響，近代西學(xué)東漸及中國(guó)畫(huà)改良運(yùn)動(dòng)等等，同時(shí)對(duì)于西方的藝術(shù)也要去深入了解，中國(guó)畫(huà)中的精神性只有在與西方藝術(shù)的對(duì)比中才能體現(xiàn)出來(lái)。如果不從縱向上研究這些東西，做不到“通”，就無(wú)法求變。就是搞創(chuàng)作也會(huì)陷入東拼西湊不知所云的，而原地打轉(zhuǎn)的又自相矛盾的境地。所謂橫向，就是在當(dāng)下的語(yǔ)境中，如何能夠處亂不驚，把握時(shí)代脈搏，廣收博取，吸收營(yíng)養(yǎng)，通過(guò)自己的作品表達(dá)出對(duì)于世界、社會(huì)、人、自然的理解，創(chuàng)作出新時(shí)代的“中國(guó)畫(huà)”。

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