白雪藝蘭
(四川文化藝術(shù)學(xué)院,四川 綿陽 621000)
鴉片戰(zhàn)爭后鋼琴作為西方典型樂器傳入我國,并逐步并入我國的藝術(shù)教育體系中。民族化指的是某個事物在表達交流過程中所體現(xiàn)出的民族特點或是民族內(nèi)涵。中國具有豐富的民族文化資源,如何結(jié)合民族文化并在傳承的基礎(chǔ)上實現(xiàn)西方舶來的鋼琴教學(xué)的變革和創(chuàng)新,在傳承和發(fā)展民族音樂、民族文化的基礎(chǔ)上取得更好的鋼琴教學(xué)效果,是鋼琴教育工作者需要研究的問題。
一些高校教師缺乏鋼琴教學(xué)民族化的觀念,且許多教師因自身的學(xué)習(xí)經(jīng)歷,長久以來對國外作品彈奏較多,加之國內(nèi)作品文本不夠豐富,導(dǎo)致了目前大多數(shù)高校鋼琴教學(xué)偏重西方鋼琴作品,對學(xué)生的審美培養(yǎng)也偏重于西方音樂。大多數(shù)學(xué)生具有較好的彈奏國外作品的能力,但在演奏中國鋼琴作品時,卻因民族化音樂素養(yǎng)不足而缺少對作品韻味和意境的理解與表達。在四年大學(xué)鋼琴學(xué)習(xí)過程中從未接觸過中國鋼琴演奏作品的也大有人在。因此,鋼琴教育工作者應(yīng)在授課內(nèi)容中結(jié)合國內(nèi)優(yōu)秀鋼琴作品,豐富鋼琴教學(xué)內(nèi)容,創(chuàng)新教學(xué)模式,不斷挖掘鋼琴與我國民間器樂的融合點,傳承和發(fā)展我國傳統(tǒng)的民間音樂藝術(shù),提高鋼琴課教學(xué)效果,培養(yǎng)高素質(zhì)高水平的鋼琴專業(yè)人才。
音樂作為一種藝術(shù)形式的重要載體,承載了我國悠久的歷史文明以及藝術(shù)文化。我國是個多民族的國家,每個民族因為其地域特征、風(fēng)俗習(xí)慣的不同而形成了不同的文化和藝術(shù)。音樂作為不同民族文化藝術(shù)形式中極為重要的表現(xiàn)形式,對繼承和發(fā)揚中華傳統(tǒng)文化具有重要意義。中國豐富的民族音樂是中國音樂立足世界、享譽全球的根本保障,同時也為中國鋼琴作品創(chuàng)作提供了豐富的源泉。
高等院校鋼琴教學(xué)是民族音樂傳承發(fā)展的前沿陣地,民族化的鋼琴教學(xué)也順應(yīng)了國際音樂教育研究的發(fā)展趨勢。我國傳統(tǒng)民族音樂多種多樣,素材繁多,這就要求高校鋼琴教育工作者在鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)上,通過民歌、民族樂器、民族旋律等為教學(xué)內(nèi)容增加新的題材和魅力,進一步豐富演奏技巧。如:可以用顫動的手腕模擬鼓點忽快忽慢的節(jié)奏韻律,可以用平穩(wěn)的手腕、用指尖觸碰模擬笛聲。這樣可使中西文化在碰撞中帶給學(xué)生以創(chuàng)作的火花。
當(dāng)前高校鋼琴教學(xué)多以西方鋼琴教材和教法為主,中國民族化的內(nèi)容較少,對學(xué)生理解中國音樂、演奏中國音樂作品造成了一定阻礙;學(xué)生畢業(yè)走向工作崗位后,大學(xué)階段的專業(yè)學(xué)習(xí)經(jīng)歷將會對他們演奏、審美、再學(xué)習(xí)產(chǎn)生思維定式。因此,高校的鋼琴課程設(shè)置應(yīng)適度安排中國民族音樂理論、中國鋼琴音樂史、中國鋼琴作品賞析、地方民歌、傳統(tǒng)戲曲、民間器樂等內(nèi)容,讓學(xué)生有機會接觸中國傳統(tǒng)的、民族化的音樂內(nèi)容,讓他們了解和掌握民族化演奏的基本知識和演奏技巧,進而自然形成對民族化音樂的樂感,為之后的鋼琴教學(xué)打下堅實的民族化理論和實踐基礎(chǔ)。此外,設(shè)置一定的教學(xué)實踐課程,按照適當(dāng)比例安排以民族器樂與鋼琴協(xié)奏為內(nèi)容的教學(xué)實踐,還可以在學(xué)校內(nèi)定期舉辦小型音樂會,為鋼琴專業(yè)的學(xué)生提供鋼琴協(xié)奏、伴奏機會。
民族化內(nèi)容的講授,不能單一使用集體課的形式,而應(yīng)根據(jù)授課內(nèi)容采用多樣化的課堂組織形式。如:在講解一般彈奏或是樂理知識、分析總結(jié)普遍問題以及規(guī)律時,宜選用小組課的形式,這樣不僅為教師節(jié)省了授課時間,提高了課堂效率,而且通過學(xué)生互動、優(yōu)秀學(xué)生現(xiàn)場示范為學(xué)生提供了相互學(xué)習(xí)、交流的機會。鋼琴教學(xué)極易因?qū)W生個體的不同而產(chǎn)生教學(xué)效果的差異,這時宜選用小課,個別指導(dǎo),因材施教,查缺補漏。
當(dāng)前的鋼琴教學(xué)內(nèi)容主要以西方的鋼琴作品為主要教學(xué)曲目,如《少年鋼琴曲選》《鋼琴進階25曲》等。應(yīng)增加民族化鋼琴作品的比例,教師可在教學(xué)內(nèi)容中加入民族五聲調(diào)式音階琶音、練習(xí)曲技術(shù)訓(xùn)練等內(nèi)容,如薛維恩的《中國五聲音階鋼琴練習(xí)曲》和中國版的《五聲哈農(nóng)鋼琴手指練習(xí)》等,讓學(xué)生了解民族化背景下的音樂語言,掌握民族五聲調(diào)式的手指練習(xí);教師在教學(xué)中選取具有民族特色的鋼琴作品,如《花彝之舞》《百鳥朝鳳》《夕陽簫鼓》《梅花三弄》等;加強鋼琴與民族樂器的演奏,如鋼琴與古箏協(xié)奏曲《楓橋夜泊》、鋼琴與琵琶協(xié)奏曲《花木蘭》、鋼琴與二胡協(xié)奏曲《紅梅隨想曲》等,讓民族音樂作品、民族音樂語言融入鋼琴教學(xué)中,培養(yǎng)學(xué)生的民族化音樂審美。同時,指導(dǎo)、鼓勵學(xué)生自主創(chuàng)新、編排具有民族特色的鋼琴作品,以豐富鋼琴教學(xué)內(nèi)容,推進鋼琴教學(xué)民族化進程。
目前,我國鋼琴教學(xué)使用的大多是國外的經(jīng)典鋼琴教材,自主編寫的具有民族化背景的鋼琴課程教材少之又少??v觀目前的鋼琴考級教材,其中鋼琴民族作品曲目所占的比例也相對很小。因此,鋼琴教師應(yīng)大膽創(chuàng)新,編寫具有階段性教學(xué)目標(biāo)的鋼琴教學(xué)教材,既能保證學(xué)生各學(xué)習(xí)階段相互獨立,又能層層遞進、由簡至繁。如俄羅斯鋼琴教材《兒童曲集》,該教材融入了俄羅斯當(dāng)?shù)氐牟煌褡屣L(fēng)情及曲調(diào)曲風(fēng)的曲目,由易至難,既教授了鋼琴知識和技術(shù),又加深了學(xué)生對于民族化內(nèi)容的認(rèn)知和實踐。
教師要運用多種教學(xué)方法,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)民族音樂的熱情和積極性。除講授方法外還可用體驗式教學(xué)方法。鋼琴是一門強調(diào)練習(xí)和實踐的課程,僅僅是課堂理論的講述,難以讓學(xué)生有切身的體驗。教師可以組織學(xué)生走出課堂,與民間器樂藝人進行技藝交流、切磋,或是下鄉(xiāng)采風(fēng),收集民族音樂素材,體驗原汁原味的民族音樂。教師在學(xué)生有了一定的民族音樂理論知識之后,引導(dǎo)、激勵學(xué)生自主創(chuàng)作、編排具有民族特色的鋼琴作品,培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造的興趣和能力。
提升學(xué)生的鋼琴專業(yè)知識素養(yǎng)和技術(shù)水平是高校鋼琴教師的基本職責(zé)和教學(xué)任務(wù)。目前,高校鋼琴專業(yè)多采用一對一的授課方式,學(xué)生也往往會在潛移默化中沿襲教師的模式,一旦教師對于民族化重視不夠、認(rèn)識不足,其片面的認(rèn)知也會影響學(xué)生。因此,教師應(yīng)扮演好民族音樂、民族文化傳承者的角色,創(chuàng)新鋼琴教學(xué)模式,拓展鋼琴音樂的研究領(lǐng)域,不斷豐富自身的音樂文化素養(yǎng),提高鋼琴教學(xué)水平,從民族化背景入手,在實踐中不斷探索,為鋼琴教學(xué)民族化的發(fā)展提供理論支撐和實踐支持。
鋼琴起源于西方國家,自其流傳到我國就深受大眾的喜愛。盡管隨著時代發(fā)展我國的鋼琴教育事業(yè)也不斷得到發(fā)展,但現(xiàn)今的高校鋼琴教學(xué)仍以西方教學(xué)內(nèi)容為主,缺乏民族化的氛圍。因此,鋼琴教師必須改變傳統(tǒng)思想觀念,提供民族化的背景,創(chuàng)設(shè)學(xué)習(xí)氛圍,激發(fā)學(xué)生對民族文化和音樂的認(rèn)同、喜愛,促進民族音樂與鋼琴教學(xué)的有機融合。
民族文化是在我國歷史發(fā)展中形成的寶貴財富,是中華民族精神和文明的集中體現(xiàn)。高校鋼琴教學(xué)應(yīng)順應(yīng)多元文化發(fā)展的時代要求,在民族化背景下,從課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容、授課教材、教學(xué)方法等方面積極探索,大膽創(chuàng)新,從而實現(xiàn)促進鋼琴教學(xué),培養(yǎng)高素質(zhì)、高水平鋼琴人才,傳承和發(fā)展我國民族音樂的目標(biāo)。
鄭州鐵路職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報2019年3期