〔宋〕郭思
世人只知吾落筆作畫,都不知畫非易事。莊子說畫史解衣?礴a,此真得畫家之法。人須養(yǎng)得胸中寬快,意思悅通b,如所謂易直子諒c,油然之心生,則人之笑啼情狀,物之尖斜偃側(cè),自然布列于心中,不覺見之于筆下。晉人顧愷之必構(gòu)層樓以為畫所d,此真古之達(dá)士。不然,志意已抑郁澀滯,局在一曲,如何得寫貌物情,攄發(fā)人思哉e!假如工人斫琴,得嶧陽桐,巧手妙意,洞然于中,則樸材在地,枝葉未披,而雷氏成琴f,脫然已在于目。其意煩體悖,拙魯悶嘿之人,見铦鑿利刀,不知下手之處,焉得焦尾玉磬g,揚(yáng)音于清風(fēng)流水哉。更如前人言“詩是無形畫,畫是有形詩”,哲人多談此言,吾之所師。余因暇日,閱晉唐古今詩什,其中佳句,有道盡人腹中之事,有裝出人目前之景,然不因靜居燕坐,明窗凈幾,一炷爐香,萬慮消沉,則佳句好意亦看不出,幽情美趣亦想不成,即畫之生意,亦豈易有。及乎境界已熟,心手已應(yīng),方始縱橫中度,左右逢原。世人將就,率意觸情,草草便得。
(選自《林泉高致》)
a 解衣(pán)礴:中國畫術(shù)語。意思是全神貫注于繪畫。出自《莊子·田子方》,說的是宋元君打算找人作畫,畫工們?nèi)搅耍卸Y之后恭敬地站著,用嘴潤筆,調(diào)和墨汁,半數(shù)之人在室外等候。有一個遲到的畫工,不緊不慢地走來,行禮后也不肅立,轉(zhuǎn)身回到了自己的住處。宋元君派人觀察他的行動,發(fā)現(xiàn)他脫掉衣服盤踞在家中。宋元君說:“對了,這才是真正的畫家。”解,脫掉。礴,盤踞。
b 意思:心意,情思。
c 易直子諒:語出《禮記·樂記》:“君子曰:‘禮樂不可斯須去身。致樂以治心,則易直子諒之心油然生矣?!闭f的是禮樂一刻都不能離開自己的身體,用音樂來調(diào)和心靈,平和、正直、仁愛、誠信之心就會油然而生。
d 顧愷之:東晉著名畫家,擅長人像、佛像、山水,時人稱之為“三絕”(畫絕、書絕和癡絕),代表作有《女史箴圖》《洛神賦圖》等。然此處說“顧愷之必構(gòu)層樓以為畫所”,是誤記,應(yīng)為南朝宋畫家顧駿之。
e 攄(shū):表示,發(fā)表。
f 雷氏:唐代成都制琴世家,所制之琴聞名于世,世稱雷氏琴。
g 焦尾玉磬:兩種琴名。焦尾為東漢蔡邕所有,玉磬為唐代李勉所有。
世人只知道我下筆作畫,卻不知道繪畫并不是一件容易的事。莊子所說的那位脫掉衣服盤腿而坐的畫師,才是真正懂得繪畫奧秘的人。人必須通過陶養(yǎng)使內(nèi)心寬適愉悅,情緒欣悅舒適,就像《禮記》所說的那樣,平和、正直、仁愛、誠信之心油然而生,那么人的一顰一笑等百般情態(tài),萬物高低正斜的位置形狀,才能自然而然地羅列在心中,不知不覺地流露于筆下。晉代的顧愷之(應(yīng)為顧駿之)一定要建一座高樓作為畫室,這真是古代的通達(dá)之士。如果不這樣做,心情志趣壓抑滯澀,被細(xì)枝末節(jié)所局限,又怎能刻畫人物、表現(xiàn)情感、抒發(fā)情思呢?就像琴工削木制琴,得到了嶧山之陽的上好桐木,精巧的手法、絕妙的創(chuàng)意已了然于心,那么原材料即使還在地上,枝葉還未剪除,一把好琴便已浮現(xiàn)在眼前了。而那些心思煩亂、身體不適、笨拙粗魯、沉悶抑郁之人,見到鋒利的鑿子和刻刀,卻不知從何下手,又怎么能造出焦尾、玉磬這樣的名琴,更不要說在清風(fēng)流水間飛揚(yáng)琴聲了。前人說“詩是無形畫,畫是有形詩”,智慧之人多談?wù)撨@句話,我輩一向師法。我在閑暇時,飽覽晉唐的詩作,其中的佳句,有的能替人把想說的話說出來,有的能替人把眼前的景象形容出來。但若沒有安靜閑適的居所、明窗凈幾,點一炷爐香,讓憂慮消散,那么就算有上佳的詩句、極好的意境,也體會不出來;就算有幽然的情思、美妙的意趣,也想不出來;而作畫的生機(jī)意趣,又豈是容易得到的。要等到心境已然醇熟,心手配合無間,才能得心應(yīng)手,縱情揮灑,而合乎法度。但世人往往勉強(qiáng)將就,輕率任性,隨意下筆,結(jié)果只是草草了事。
《林泉高致》是北宋畫家、繪畫理論家郭熙的繪畫經(jīng)驗總結(jié),是論山水畫創(chuàng)作的重要專著,由其子郭思整理而成。全書除《序言》外,包括《山水訓(xùn)》《畫意》《畫訣》《畫題》《畫格拾遺》《畫記》六部分。郭熙畫論的最大特點是兼具專業(yè)精神和人文趣味。他對自然山水的探索精神,對繪畫藝術(shù)的虔誠態(tài)度,為很多畫家所贊賞。他對意境的強(qiáng)調(diào),對畫外修養(yǎng)的重視,又不是一般畫工所能比的。
這段文字所談就是畫家的修養(yǎng)問題,但重點不是畫家的技藝修養(yǎng),而是創(chuàng)作心境的陶養(yǎng)。郭熙強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家對待工作要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度,同時,他還強(qiáng)調(diào)在創(chuàng)作時要有快樂從容的心境。其實二者并不矛盾,藝術(shù)創(chuàng)作是一件嚴(yán)肅而艱苦的工作,正因為這樣,才需要創(chuàng)作者以快樂從容的心態(tài)享受其過程。而快樂從容是需要陶養(yǎng)的,其方法有營造一個舒適獨立的空間,自己掌握創(chuàng)作進(jìn)度,還有就是讀詩?!霸娛菬o形畫,畫是有形詩”的詩畫相通思想為很多文人畫家所接受,像蘇軾就說王維“詩中有畫,畫中有詩”。詩與畫之間相互滋養(yǎng),正是藝術(shù)家獲取靈感、提升境界的一種方式。
還應(yīng)指出的是,郭熙提到繪畫創(chuàng)作要秉持快樂從容的心態(tài),其實這種心態(tài)更是一種人生態(tài)度和力量,它能使人在遇到問題時泰然處之,寵辱不驚,不會太過興奮而忘乎所以,也不會太過悲傷而痛不欲生。(海濤)